Форум фан-клуба В. Б. Смехова

Загляните и распишитесь в Гостевой книге, посмотрите Анонсы и посидите в Кофейне => Анонсы и Где найти? => Тема начата: Елена :) от Май 21, 2009, 06:15:45



Название: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена :) от Май 21, 2009, 06:15:45
Своим дочерям я был немножко мамой
http://www.tribuna.ru/articles/2009/05/07/article9776/

Если эта статья уже где-то упоминалась и я ее пропустила, скажите - я удалю. :)


Название: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Nataly от Июнь 09, 2009, 11:11:52
Уже давно понятно, что с Пушкиным не все в порядке - Вениамин Смехов
08.06.2009 13:42 ПЛН, Псков

http://www.pln-pskov.ru/culture/65374.html (http://www.pln-pskov.ru/culture/65374.html)

(http://s61.radikal.ru/i171/0906/ee/71a52ea72980t.jpg) (http://radikal.ru/F/s61.radikal.ru/i171/0906/ee/71a52ea72980.jpg.html)


и о праздновании ДР Пушкина - Вениамин Борисович в сюжете из Михайловского
http://www.1tv.ru/newsvideo/145200 (http://www.1tv.ru/newsvideo/145200)


Название: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Nataly от Июнь 09, 2009, 11:25:56
Вениамин Смехов поведал о Гоголе

В Библиотеке киноискусства им. С.М.Эйзенштейна продолжается фестиваль «Николай Гоголь. Кинематографические раритеты», в рамках которого в пятницу 1 мая 2009 года состоялась встреча со всенародно любимым  актером Вениамином Смеховым.

Вениамин Борисович представил публике телеспектакль «Сорочинская ярмарка», который он реализовал в 1985 году в качестве режиссера-постановщика и автора сценария. Несмотря на праздничный день и первый из долгожданных выходных, зал был заполнен зрителями, которые предпочли провести вечер за просмотром малоизвестного, редкого телеспектакля, представляемого автором. Широко известный своими актерскими работами, Вениамин Смехов престал перед публикой в качестве режиссера, автора сценария и яркого рассказчика. Он поведал о своей работе над текстом Николя Гоголя, процессе создания спектакля, сотворчестве с прекрасными актерами…

После окончания телеспектакля, который Вениамин Борисович посмотрел вместе с залом, актер и режиссер обратился к публике с заключительным словом и ответил на вопросы. Закончился вечер неформальным и теплым общением поклонников талантов Вениамина Смехова с артистом.

http://www.proficinema.ru/mainnews/festival/detail.php?ID=57905 (http://www.proficinema.ru/mainnews/festival/detail.php?ID=57905)

(http://s45.radikal.ru/i110/0906/d2/155267ad8b1et.jpg) (http://radikal.ru/F/s45.radikal.ru/i110/0906/d2/155267ad8b1e.jpg.html)(http://s54.radikal.ru/i144/0906/90/f05ff1a552b6t.jpg) (http://radikal.ru/F/s54.radikal.ru/i144/0906/90/f05ff1a552b6.jpg.html)(http://i018.radikal.ru/0906/ae/99da668ae358t.jpg) (http://radikal.ru/F/i018.radikal.ru/0906/ae/99da668ae358.jpg.html)


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: MariaK от Июнь 10, 2009, 12:24:57
Статья в АиФе
http://www.aif.ru/culture/article/24988



Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Июнь 10, 2009, 10:42:41
Еще новости с Пушкинского праздника:
http://informpskov.ru/culture/52435.html

NB: "Евгений Онегин" выйдет аудиокнигой


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Nataly от Июнь 15, 2009, 09:08:51
Из частного блога http://bstu.livejournal.com/24932.html

(http://i033.radikal.ru/0906/4e/6f14fb3964bat.jpg) (http://radikal.ru/F/i033.radikal.ru/0906/4e/6f14fb3964ba.jpg.html)(http://s54.radikal.ru/i145/0906/09/89958adbdf34t.jpg) (http://radikal.ru/F/s54.radikal.ru/i145/0906/09/89958adbdf34.jpg.html)

http://lev-shlosberg.livejournal.com/140939.html

(http://s52.radikal.ru/i135/0906/bd/8d03eab9cafft.jpg) (http://radikal.ru/F/s52.radikal.ru/i135/0906/bd/8d03eab9caff.jpg.html)(http://s44.radikal.ru/i106/0906/41/e3fb44703cfdt.jpg) (http://radikal.ru/F/s44.radikal.ru/i106/0906/41/e3fb44703cfd.jpg.html)(http://s41.radikal.ru/i092/0906/44/33658a1e9173t.jpg) (http://radikal.ru/F/s41.radikal.ru/i092/0906/44/33658a1e9173.jpg.html)
(http://i050.radikal.ru/0906/91/a50a8d915977t.jpg) (http://radikal.ru/F/i050.radikal.ru/0906/91/a50a8d915977.jpg.html)(http://i075.radikal.ru/0906/39/205924a1f9a4t.jpg) (http://radikal.ru/F/i075.radikal.ru/0906/39/205924a1f9a4.jpg.html)(http://s52.radikal.ru/i135/0906/16/6ccbfcc03c73t.jpg) (http://radikal.ru/F/s52.radikal.ru/i135/0906/16/6ccbfcc03c73.jpg.html)
(http://s50.radikal.ru/i129/0906/db/0d14b82fa43ct.jpg) (http://radikal.ru/F/s50.radikal.ru/i129/0906/db/0d14b82fa43c.jpg.html)(http://s48.radikal.ru/i122/0906/54/dcd95f20dc79t.jpg) (http://radikal.ru/F/s48.radikal.ru/i122/0906/54/dcd95f20dc79.jpg.html)(http://s61.radikal.ru/i171/0906/ee/23d477a51ff6t.jpg) (http://radikal.ru/F/s61.radikal.ru/i171/0906/ee/23d477a51ff6.jpg.html)


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Nataly от Июнь 15, 2009, 09:16:25
"Мы живем в эпоху дефицита совести"
эта статья есть на сайте в разделе "Пресса",
Cсылка на оригинал в АиФ http://www.aif.ru/culture/article/24988

Обсуждение в Виртуальной Кофейне в теме "Про статью В.Б.С. в АиФ от Виктора Клименко (включая ответ В.Б.С.)" (http://www.smekhov.net.ua/lounge/index.php?topic=17.0)


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: oksana_n от Август 31, 2009, 11:57:43
http://magazines.russ.ru/znamia/2009/9/sm8.html - "Увидеть Париж — и отдохнуть. Выбранные места из путешествий с женою"


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: evgenia от Октябрь 28, 2009, 09:23:51
Вениамин Смехов
Квартет Таганки, драмы и комедии.
http://kulichki.com/vv/ovys/teatr/smexov.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга от Ноябрь 13, 2009, 09:33:08
http://profil-ua.com/index.phtml?action=view&art_id=1632
Даю ссылку на совершенно уникальную статью В.Б. в журнале "Профиль". 


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена :) от Ноябрь 14, 2009, 05:32:15
Действительно УНИКАЛЬНАЯ статья! Нестандартные вопросы/ответы...
Особенно меня поразило то, что я никогда и не задумывалась над тем, что каждый из нас "сочиняет" себе своего Смехова!!!!
Спасибо, Ольга!!


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга от Декабрь 03, 2009, 07:08:36
http://7dn.ru/article/7days/324413?link=search
Старая ссылка( но может у кого и нет?) на интервью, богатое фотографиями и интересными фактами.


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: NatalyMix от Январь 16, 2010, 07:16:00
Замечательное интервью-эссе, очень много об Игоре Старыгине и мушкетерском времени. Интервью-память другу

http://ekatherinemedia.livejournal.com/4092.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Январь 18, 2010, 10:53:35
http://www.kommersant.ru/doc-y.aspx?DocsID=1305851

"Масса теряет квалификацию". Интервью Журналу "Огонек".

Вениамин Смехов стал вести на канале ТВ Центр программу "Таланты и поклонники". О том, девальвируется ли талант и как меняются поклонники, актер и телеведущий рассказал в интервью "Огоньку".


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В
Отправлено: NatalyMix от Февраль 25, 2010, 11:05:58
http://vkrizis.ru/news.php?news=1650&type=spb&rub=anal

Вениамин Смехов: «Решение за профессионалами»
Дискуссия по поводу строительства общественно-делового комплекса «Охта центр» давно вышла за пределы Петербурга. Свою точку зрения о грандиозном проекте «Газпрома» высказал актер театра и кино народный артист России Вениамин Смехов.



Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: NatalyMix от Февраль 25, 2010, 11:24:24
http://uma-elkina.livejournal.com/5048.html

Ильменка: поют все!
Вениамин Смехов читал стихи, Стоянов пел песни собственного сочинения, а продюсер Алсу отбирал молодые таланты – 32-я Ильменка оказалась богатой на «звездные» имена.

И судя по всему в Теленеделе должно быть интервью с ВБ!


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: NatalyMix от Март 24, 2010, 11:50:05
Вениамин Смехов: Я весь состою из актерской болезни   

На Первом канале только что стартовал детективный сериал «Предлагаемые обстоятельства». Одну из главных ролей играет Вениамин Смехов. Актер рассказал корреспонденту «ЗБ» о сериале, Ветхом Завете, Юрии Любимове и постаревшем Атосе.

Миша Боярский от радости чуть не упал в обморок
— Вениамин Борисович, вас давно не было видно в кино...
— Без киносъемок я спокойно жил четыре года, а потом на меня напала охота что-то сыграть на экране. И я с большим удовольствием снялся подряд в пяти или шести многосерийных фильмах. В «Предлагаемых обстоятельствах» я играю режиссера, с убийства которого начинается расследование. А главную роль сыграла Марина Неелова.
— А «Возвращением мушкетеров» вы довольны?
— Сравнивать новую ленту с тем первым замечательным фильмом, наверное, не стоит. Скажу лишь, что я был благодарен судьбе за возможность снова встретиться на одной площадке со своими старыми товарищами по кинооружию. А совсем недавно мы с Валентином Смирнитским вспомнили о юбилее Боярского и специально приехали в Питер, чтобы его поздравить. Миша был так рад, что чуть не упал в обморок! На троих разделили мы и великое горе утраты нашего Арамиса — Игоря Старыгина.

Начинал в Доме пионеров
— Как вы стали актером?
— Это было на улице Дурова в здании знаменитого «Уголка зверей дедушки Дурова». Сейчас у этого театра два здания, а раньше в одном из них был Дом пионеров. Там был драмкружок, в котором начинали очень многие хорошие люди, например Виктор Коршунов или ныне покойный Геннадий Бортников. Приходила на занятия в этот драмкружок и Татьяна Лаврова, изумительная актриса «Современника» и МХАТа. Все мы жили в очень насыщенном поле любви к театру.
— Почему же сегодня вы больше работаете как писатель, режиссер и телеведущий?
— Недавно у меня полтора месяца продолжалась, как я ее в шутку называю, «болдинская зима», во время которой я сочинил по заказу издательства «Время» третий томик к моему уже вышедшему двухтомнику. В него вошли четыре мои пьесы, одна из которых — по Андерсену, другая по любимому всеми аудиодиску «Али-Баба и сорок разбойников». А вокруг этих пьес — проза, рассказы о времени, о людях и моих друзьях-актерах. Но актерское дело забросить невозможно, потому что я весь состою из этой своей главной болезни. И книги мои — тоже все в жанре разговорной прозы. Как и у Гумилева, моим Богом является слово: «И в Евангелии от Иоанна сказано, что слово это Бог». Как актер я не был собой доволен до тех пор, пока не соединил слово и сцену. Это случилось в Театре на Таганке…
— У Юрия Любимова?
— Да. Я ведь уже собирался уходить из актеров, но меня, слава богу, вынесло на волне сделанного Любимовым открытия нового жанра, который называется «поэтический театр». Сначала это были стихи Андрея Вознесенского, потом — поэты времен войны в спектакле «Павшие и живые», затем спектакль «Послушайте!» о Маяковском. Сценарий этого спектакля написал я. Слово и актерство для меня по-прежнему рядом, хотя я давно уже не служу в этом театре.
— Не жалеете ли, что покинули Таганку?
— У театра всегда короткий срок жизни, о чем я и пишу в первом томике моего недавно вышедшего двухтомника «Та Таганка». Той Таганки уже нет, и так распорядились небеса, что я в свое время получил возможность проявиться как режиссер. Мои спектакли шли и в Санкт-Петербурге, и в Америке, и в Германии...

Мечтаю начитать Ветхий Завет
— Создавая сегодня аудио-книги, вы тоже работаете актером?
— Конечно. В издательском доме «Союз» набралась уже огромная библиотека начитанных мною книг. В их числе роман Хемингуэя «По ком звонит колокол», «Пятая гора» Пауло Коэльо, «Три мушкетера» Дюма-отца... Мой роман с микрофоном продолжается и сегодня. Мечтаю, например, прочесть Ветхий Завет.
— Было ли у вас что-то подобное в кинематографе?
— Да, и самым интересным опытом в кино у меня как раз была жизнь за кадром. Например, мне очень понравилось читать стихи и прозу за кадром фильма «Поздний ребенок» Константина Ершова.
— А что вы поставили на сцене как режиссер?
— Я навсегда предан вахтанговской школе, то есть системе режиссерского показа. Так вышел очень дорогой для меня спектакль «Самоубийца» Алексея Бородина в РАМТе.

Беседовал Константин ЧУПРИНИН
http://zbulvar.ru/newspaper/streaks/articles/detail.php?STID=26867


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: NatalyMix от Март 24, 2010, 11:51:03
Атос прочитал Высоцкого

В понедельник, 22 марта в Самарской государственной филармонии состоялся 4-й в сезоне концерт Абонемента №15 «Нет времени у вдохновенья». Гостем самарских зрителей стал народный артист России, популярнейший актер Театра на Таганке Вениамин Смехов. На протяжении двух с лишним часов он одаривал слушателей литературными импровизациями на стихи известных русских поэтов.
В понедельник у центрального входа в филармонию было малолюдно. Обычно, когда здесь ожидается концерт какой-нибудь приезжей знаменитости, к зданию просто невозможно подойти из-за огромного скопления автомобилей и поклонников, лелеющих надежду на лишний билетик. В этот раз же все было «без мигалок», тихо и буднично. Возможно, потому, что билетов на выступление Вениамина Смехова в свободной продаже не было, как не было и глянцевых призывных афиш. Выступление артиста состоялось в рамках обычного абонементного концерта «Нет времени у вдохновенья».
Каково же было изумление корреспондента «ВК», когда, войдя в зал, он обнаружил филармонию поистине переполненной. Причем, помимо владельцев сезонных абонементов, много было и «случайных» зрителей, пришедших именно «на звезду».
«А я еще больше рад, чем вы, - сразу заявил «русский народный Атос», скромно выйдя на сцену с чашечкой чая под гром аплодисментов. - У меня ощущение, что мне опять двадцать один год, и я снова на площади Чапаева, дом один. И кто скажет, что я соврал?..»
Дело в том, что Самара для Вениамина Смехова — город далеко не чужой. Помимо того, что он — частый гость областной столицы и нередко выступает здесь со спектаклями и концертами, в 1961-62 годах, сразу после окончания Щукинского училища, он два сезона отработал в куйбышевской Драме, сыграв здесь в шести спектаклях Петра Монастырского. Легендарная Таганка и всенародная слава были уже после...
«Сегодня здесь будет царствовать настоящее русское слово, - продолжал Вениамин Смехов. - Программа, которую мы озаглавили «От Владимира до Владимира», не имеет никакого политического оттенка. Это будут «монотоны» великих русских поэтов — от первого «честно советского» Владимира Маяковского до последнего в только что ушедшей эпохе — Владимира Высоцкого. Почему «монотоны»? Да потому, что все поэты - чудаки, раскачивающиеся в такт своим стихам. Это монотон, но это чудо...»
Отыгрывая представляемого стихотворца и подражая его манере чтения, Смехов начал с Маяковского, точнее с ранних, футуристических вещей поэта: «Скрипки и немножко нервно», «Ноктюрна». Иногда немного путаясь в словах (что абсолютно не отражалось на производимом на зрителя впечатлении), актер закончил первый стихотворный блок под крики «Браво!» легендарными строками «Светить, и никаких гвоздей!..» Далее прозвучали произведения Бориса Пастернака, Игоря Северянина, Бориса Слуцкого, Александра Межирова и знаменитый стихотворный памфлет Саши Черного на спектакль Всеволода Мейерхольда «Пробуждение весны»...
Второе отделение посвящалось русским поэтам более поздней эпохи. Вениамин Смехов открыл секрет, что, оказывается, великий поэт-эмигрант Иосиф Бродский был просто влюблен в творчество Владимира Высоцкого. В исполнении народного артиста России прозвучали и язвительно-ностальгические строки Иосифа Александровича, и эмоционально-лирические — Владимира Семеновича. «Поймите, что мое отношение к Высоцкому сложно передать простыми словами, - признался напоследок Вениамин Смехов. - Мы были рядом, на одной сцене столько лет, что он давным-давно стал для меня родным человеком. И насколько я люблю его читать, настолько это для меня сложно». Тем не менее, справившись с этим волнением на «отлично», покинул наш город Вениамин Смехов, буквально заваленный букетами цветов и благодарностями самарских поклонников.

http://www.vkonline.ru/article/18445.html

В Самаре прошёл концерт с участием народного артиста Вениамина Смехова

На днях в самарской филармонии состоялся концерт под названием «Нет времени у вдохновенья».

Гостем самарских зрителей стал Народный артист России Вениамин Смехов. На протяжении двух с лишним часов он одаривал слушателей литературными импровизациями на стихи известных русских поэтов. В ходе концерта прозвучали произведения Владимира Маяковского, Бориса Пастернака, Игоря Северянина, Бориса Слуцкого, Александра Межирова, Саши Черного, Владимира Высоцкого, Иосифа Бродского. Для Смехова Самара город далеко не чужой. Помимо того, что он частый гость областной столицы и нередко выступает здесь со спектаклями и концертами, в 1961-62 годах сразу после окончания Щукинского училища, актер работал в куйбышевской Драме.

http://regionsamara.ru/readnews/7006


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Март 26, 2010, 01:42:17
Статья В. Смехова
Там наверху кто-то ошибся...

Российская газета.  26.03.2010

     Как мы праздновали юбилей Тонино Гуэрры. Мастер и его гости глазами
Вениамина Смехова и Юрия Роста (фото)

     В город Римини слетались гости из России: Тонино Гуэрре исполнялось
90 лет. Основной состав миротворческой миссии Лора Гуэрра встречала в
аэропорту, где руководство "воздушных путей" отметило прибытие обедом с
русско-итальянским размахом.
     Далее - дорога к берегу моря, где ажурно-белый Гранд-отель соединяет
реальность с вымыслом, как весь парк Федерико Феллини смешал воедино
фантастические виды с "чисто-конкретным" фильмом "Амаркорд"...
     Гранд-отель
     Все московские друзья - художники и режиссеры - опасались за здоровье
пожилого юбиляра. Было бы логичнее всего отменить празднование и все, что
может повредить его здоровью. Но Лора, русская жена итальянского поэта,
уверенно и страстно нарушала логику здравого смысла. (И как всегда была
права.)
     Психотерапевтический десант застенчиво блаженствовал в Гранд-отеле и
его окрестностях: нам надлежало по просьбе Лоры  накануне дня рождения
"отдыхать без Тониночки". Мы ходили по Римини группами старых знакомых, а
между нами ходили кривотолки: что будет завтра, как он выдержит юбилейный
марафон и т.д. Однако близкие друзья успели уже нанести визит в Пеннабили
и были довольны бодростью и внешним видом Гуэрры.
     Сантарканджело
     16 марта с утра гостей увезли в Сантарканджело - это родина юбиляра,
всего в 10 километрах от Римини. Два года назад праздник 88-летия был
пущен прямо на улице. Всех веселил духовой оркестр разодетых музыкантов.
Жителей города и многочисленных гостей угощали вином и забавными диалогами
разных умников с виновником торжества. На этот раз, приехав в славный
городок, мы отправились по каменным ступеням наверх. Там, в городском
музее Тонино Гуэрры, мы встретились с необычайными новостями
Тонино-графика, Тонино-керамиста, Тонино-рукотворца. Я невежда в
художественной практике, но эти изделия 2008 - 2010 годов поразили и самых
осведомленных. Спрашиваю художника Сергея Бархина: чем его удивляют эти
работы? Он очень красиво объясняет мне, что Тонино пошел по совсем новому
для себя пути, оставив позади многих современных и "левоватых" графиков...
Что это особая техника, когда холст в подрамнике грунтуют песком с клеем и
на него наносят графические рисунки или палочкой, или кистью... И
знаменитого авторского почерка фигуры и бабочки становятся чудесными
фресками. Например, человечек, взирающий на луну, или двое
мальчишек-буратино. Мы ходим вдоль стен галереи и восхищаемся, цокая
языками: какие краски, какие цветовые решения! Между прочим,
"картины-фрески" 2010 года самые яркие и молодые. Какие-то немыслимых
фасонов и размеров зверо-птицы в серо-голубой керамике.
     И вот не прошло и пары часов, как все гости - каждый из себя очень
значительный и гордый - превратились в радостный детский сад очарованных
одной и той же небывалостью, связанных одной цепью удивления и восторга.
     Загини
     А где же сам маэстро? А он, говорят, появится в конце обеденного
перерыва. Обед был дан в ресторане "Загини". Мы с женой оказались по
соседству с прекрасными старинными друзьями Тонино. Джованну, 89-летнюю
адвокатессу, мы с Галей еще 5 лет назад отметили среди многих на открытии
Римского дома кино. Живое, кукольное, почти гуттаперчевое лицо, большой
рот, специально приспособленный, чтобы огрызаться, а глаза при этом -
смешливые и добрые. Она одна на всю Италию, кажется, курит все время и в
любом, самом запрещенном месте. Она вела и ведет дело Тонино. Ее
невероятно ценили и эксплуатировали Феллини, Антониони, Мастроянни,
Пазолини, и писатели, и артисты. Она прервала чью-то реплику на тему
сегодняшних событий в России решительным сабельным ударом: "Хуже
Берлускони никого быть не может!" Рядом документалист и друг Гуэрра Карло
Ди Карло. Рядом изумительно красивая женщина - Энрика Антониони. Пять лет
назад она еще не называлась вдовой, и мы видели ее в Риме, в Доме кино,
куда в честь Гуэрры она привезла Микеланджело Антониони в инвалидной
коляске. Любимый московский друг Лоры и Тонино Юра Рост, фотографируя
Энрику, в шутку отругал ее за перемену прически. Галя, как могла, перевела
на итальянский: мол, такие были красивые черные короткие волосы, а теперь
пышные, светлые, неоригинальные. Энрика, прелестно хохоча, закрутила
волосы на затылке: вот, пожалуйста, опять коротко. В большом зале, за
десятком столов, стоял правильный обеденный гомон. Официанты завершали
свою церемонию. В дверях появились Лора и Тонино Гуэрра. Все встали,
Тонино двигался к нашему столу, успевая на ходу заметить всех и каждого.
Возле Энрики и Джованны немного задержался. Замахал рукой на всех в зале:
хватит хлопать, сядьте и ешьте. Овации не прекращались. Тогда он громко
обратился по-русски: "Садитесь! Я  неспокойно, когда вы стоять!" К самому
финалу обеда подоспели прилетевшие из Барселоны Лена и Слава Полунины. Их
особым образом выделил Тонино и заволновался, что их уже не накормят.
Накормили. Торжественно явился гигантский торт с одной большой свечой.
Юбиляр задул ее, наговорил что-то по-итальянски, раздался хохот тех, кто
понимает.
     Лора - переводчик!
     Следующий этап - в  16.30. Весь обширный табор избранных лиц
переместился в большое здание мэрии. Там, как на судебных трибунах,
расселись гости и началась основная официальная часть. Хотел молодой мэр
говорить строго - ничего у него не вышло. Тонино каким-то чудом держал всю
массу присутствующих в центре своего внимания, комментировал все, что
говорилось, назвал и перехвалил всех до одного своих друзей - итальянских,
российских, армянских, грузинских... Мэр, вручая медаль, сбитый с толку
иронической манерой реакций именинника, довольно коряво пошутил: я, мол,
от города дарю тебе вот это, хотя ты бы, Тонино, я знаю, предпочел бы
женщину, но... потерпи, мол... Лора возбужденно переводила. Когда она
задерживалась, муж кричал: "Лора - переводчик!" Что бы ни выкрикивал
юбиляр, все получалось несерьезно: и с любовью, и с благодарностью, но все
равно "шутя-играючи". И весь этот близкий круг людей отчетливо понимал, что
происходит...
     Этот невысокого роста человек за последние полсотни лет получил все
наивысшие мировые награды за все, что сотворил рука об руку с Феллини,
Антониони, Ангелопулосом, Рози, братьями Тавиани... Оскары, Золотые
пальмовые ветви, ордена и титулы разных стран. Никак не объяснить в этом
простодушном, детском чудаке источник магического излучения по списку всех
его благодеяний и Амаркордов. Насмешкой судьбы звучит данная ему фамилия:
"война" - гуэрра. Видимо, в ней закреплено право на агрессивную
беззащитность. Как у великих клоунов. Как у Полунина. Тонино после речей
мэра и губернатора, после вручения знаков величия, после, например,
объявленной награды фонда первого президента России (премия Гоголя - ему и
Питеру Бруку!) - после всего этого сам предоставляет слово то себе, а то
другим. Трогательно смутил Славу Полунина, позвал "лучшего клоуна мира" к
микрофону. Слава сказал: "Я умею только молчать в микрофон. Я люблю Тонино
Гуэрру. И я учусь у него любви к миру и к людям".
     Очень близкий друг семьи Гуэрры - академик Александр Коновалов,
главный нейрохирург России. Тонино красиво похвастался, что его голова
побывала в руках хирурга, чтобы стать совсем здоровой. Коновалов сказал
замечательно: "У меня спрашивают, что я увидел в голове Тонино. Там,
внутри, совершенно ясно читается одно слово - "гений".
     Супер Чинема
     Тонино обращается к своим со словами восхищения той Россией, которую
представляют его друзья. И поле его любви не омрачено границами  "бывшего
Союза". Он по-русски обращается к армянским и грузинским друзьям. Министр
культуры Армении вручает ему высший орден республики. Юра Рост дарит
гигантский фотопортрет Тонино под зонтиком-радугой, подписанный
автографами всех друзей. С экрана его поздравляют Франческо Рози и братья
Тавиани. Появился и сел рядом с Гуэррой кинорежиссер Тео Ангелопулос.
Показали маленькую передачу к юбилею - по третьей программе телевидения
Италии. Большая часть информации - это Юрий Любимов, который выпускает в
Театре на Таганке премьеру по пьесе Гуэрры "Мед". Эту же пьесу поставили в
Ереване. Эту же пьесу-поэму издали в Москве друзья поэта в одном
экземпляре, и этот фолиант - высотой с самого юбиляра. Прекрасный
сценограф и старый друг Тонино Сергей Бархин издал в собственном семейном
издательстве книгу под  хорошим заголовком "Лора переводит Тонино".
     На вечернем (он же ночной) сборе гостей праздника и жителей
Сантарканджело, в зале "Супер Чинема", Тонино Гуэрра снова поразил меня
речью. Во-первых, он говорит в музыку, как поэт.
     Во-вторых, и ритмом, и звуком, и экспромтом мысли он тот же самый,
что и  30 лет назад, каким мы видели его в Москве. В-третьих, он -
волшебник, потому что, когда я его слышу, я почему-то не нуждаюсь в
переводчике...
     Но "Лора переводит Тонино" - это не простые слова. В России
гениального поэта и сценариста поздравили шире, щедрее и звонче, чем на
его родине. Почему? Да ушли его сверстники и партнеры по Олимпу
итальянского кино. Да, западный менталитет не умеет надолго сохранять
свежесть благодарности. Да, Италия сегодняшних отцов страны не в восторге
от такого гения, который не умеет льстить властям и скрывать свои
антипатии. Да и вообще: нужна ли такому Тонино "раскрученность" и
популярность? Но зато ему нужна, а главное,  нежна и утешительна его
Россия. Россия, запечатленная в его сердце и на фотографиях в его книгах.
А. Тарковский, С. Параджанов, Ю. Норштейн, А. Хржановский, Ю. Любимов, Р.
Хамдамов, С. Бархин, В. Высоцкий и много-много еще друзей, для которых
Лора переводит Тонино. Один из лучших его друзей, Георгий Данелия, написал
просто и ясно: "Мне кажется, что там у них наверху кто-то ошибся: Тонино
должен был родиться в эпоху Возрождения. По масштабу и разносторонности
его можно было бы, пожалуй, сравнить с Леонардо да Винчи".

(http://i035.radikal.ru/1003/e6/86c4719ebf28t.jpg) (http://radikal.ru/F/i035.radikal.ru/1003/e6/86c4719ebf28.jpg.html)


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Сентябрь 30, 2010, 10:21:26
Персидские стихи от легендарного Атоса

http://kazan24.ru/news/38746.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Декабрь 02, 2010, 11:18:15
Заглянула в OZON.ru и нашла "ХХ век в воспоминаниях Вениамина Смехова Юрий Любимов. Фрагмент из книги "Театр моей памяти" май 2001"
http://www.ozon.ru/context/detail/id/200554/
И свет, и тьма, и Божий промысел
Читка пьесы о Тернере прошла в пушкинском музее февраль 2009
http://www.ozon.ru/context/detail/id/4311762/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Декабрь 08, 2010, 07:57:48
Все мои деньги в мешках под глазами

8 декабря 2010 [«Аргументы Недели», Александр ГАВРИЛОВ ]

Отметивший в этом году свое 70-летие знаменитый актер Вениамин СМЕХОВ полон сил, энергии и желания работать. Он подготовил новую концертную программу «Выступать, так с музыкой». Для альбома «12 месяцев танго» сочинил 12 стихотворений на старую музыку танго. Все 12 песен спела его дочь Алика. Заканчиваются съемки сериала, посвященного министру культуры СССР Екатерине Фурцевой, где Смехов играет небольшую, но очень интересную, по его собственному признанию, роль «маленького несчастного человечка».

- Вениамин Борисович, исполнился год, как не стало Игоря Старыгина, прекрасного актера и вашего друга…

– Это очень грустно. Замечательная жена Игоря Катюша собрала 8 ноября всех нас, его друзей, в Доме актера, поручив мне провести вечер.

– Как вы думаете, нынешнее поколение еще может оценить благородство, бескорыстность, чистоту помыслов сыгранных вами героев-мушкетеров?

– Думаю, да. Я вообще считаю, что новое поколение у нас очень интересное. Оно соединяет абсолютно необходимую для жизнедеятельности прагматическую сторону и сопрягает это с традицией генетической преемственности. Это приводит к достойным результатам и в кино, и в театре, и в бизнесе.

Один из моих близких людей имеет свою фирму –  то, что называется малым предприятием. Очень талантливые ребята, и, главное, они подбирали компанию для себя, компанию хороших людей. Фирма прекрасно существует, хотя и без сверхприбылей. Я вот думаю, может, сверхприбыли превращают людей в свое дальнее подобие? Есть несколько человек, ученики моего отца, экономисты, которые выглядели прекрасно, а потом у них у всех вдруг появились мешки под глазами. Знаете анекдот: «А где деньги?» – «В мешках!» – «А где мешки?» – «Под глазами!»… Страшно, что сегодня банальным, пустым стало типично русское выражение: «Как тебе не стыдно!» Раньше можно было сказать даже гаишнику: «Как вам не стыдно!», и он на это реагировал.

– Извините за прямой вопрос, но вам не было стыдно за провал в прокате недавней картины «Возвращение мушкетеров»?

– Фильм 1979 года «Три мушкетера и один Боярский» (смеется) получился замечательным. Его любят все. Что касается следующих попыток, что поделаешь – не получилось. Это как спортсмен: прыгнул на 211, потом пробовал на 212, но не вышло. В виде спорта под названием «киноискусство» трудно заранее угадывать рекорды. Мне казалось, что «Возвращение мушкетеров» может стать потрясающим фильмом, но, увы, что-то не срослось на монтаже. И вообще, мы, актеры, в этом деле далеко не самые главные. Режиссеры, операторы, монтажеры – вот кто настоящие киногерои.

– И музыканты. Ведь даже столь любимую многими балладу Атоса «Есть в графском парке старый пруд» исполняли не вы!

– Алика несколько лет назад записывала в Америке диск и передала мне привет от Владислава Назарова (ВИА «Коробейники», «Фестиваль»), который и исполнил в фильме балладу. К сожалению, мы не были знакомы. Говорят, не так давно он ушел из жизни, но именно его голос продолжает украшать картину, которую то и дело крутят по ТВ. А я все так же продолжаю собирать комплименты: «Как вы прекрасно сыграли Атоса! Особенно удалась вам песня про черный пруд!» Суть в том, что прекрасный композитор Максим Дунаевский грешен передо мной. Пообещал, что несмотря на неудачный первый дубль, балладу запишут со мной, но слова своего не сдержал.

– Вениамин Борисович, вы часто радуетесь успехам своей дочери Алики?

– Алика – замечательная актриса, говорю это не как ее отец. Она снялась у меня в двух смешных ролях и теперь, с моей легкой руки, стала играть в амплуа комической актрисы. Алика в свое время хорошо рисовала и вообще много разных искусств перепробовала. При всех своих талантах Алика настоящая работяга. В каком-то смысле ее можно сравнить с очень любимым мной Мишей Боярским, который имеет определенный имидж для зрителей, но имеет и свое «я». Для внутреннего мира человека важно сохранять дистанцию между гомо сапиенс и «гомо играющим» человеком.

– Алика всегда на виду, а чем занимается ваша старшая дочь Лена?

– Собственно, из-за Лены я начал сниматься в «Трех мушкетерах», потому что она других книг знать не хотела. Дочитывая до конца «Мушкетеров», начинала читать сначала. У меня не было другого выхода как сняться, чтобы моя любимая дочь прекратила это безобразие. Лена – девочка послушная, не пошла в актрисы. Окончила институт культуры и стала заниматься книжным делом.

– Вас ведь в свое время, после выхода «Мушкетеров», называли «секс-символом»… Как вы относитесь к подобным званиям?

– У меня был друг Леонид Филатов. Он начинал, как и я, с актерства, с резонерства, когда играл от автора, ведущего. Мы что-то придумывали вместе. Поскольку я старше, я брал его в свою телевизионную передачу, и Леня был уверен, что более некрасивого лица, чем у него, быть не может. И мы ему верили. Мы украшали его лицо усами, бородой, чтобы ему на телеэкране казаться привлекательным. Леня мечтал о кино, и он стал киноартистом благодаря Александру Митте, когда фильм «Экипаж» выстрелил. Но когда он прочитал о себе, что он секс-символ, секс-бомба, ему стало не по себе… Вот и я всегда бываю разочарован, когда меня называют чем-то подобным.

Адрес страницы: http://www.argumenti.ru/culture/n267/86777/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Декабрь 13, 2010, 07:50:46
«СССР был в одно и то же время страной дураков и страной чудес»
13 декабря, 17:35 |  Ольга Романцова

Вениамин Смехов рассказал GZT.RU, чем его заинтересовало польское танго, почему он ведет передачу «Дело темное» о покушениях на жизнь политиков на телеканале НТВ, а также о своей дружбе с театром «Практика», результатом которой станет спектакль по рассказам Владимира Сорокина.

15 декабря актер Вениамин Смехов показывает в РАМТе премьеру музыкально-поэтического представления «Двенадцать месяцев танго». Актер выступает вместе с дочерью Аликой, исполняющей в спектакле двенадцать танго на музыку польских композиторов. Слова к танго Смехов сочинил сам. Танго звучат в паузах между стихами поэтов Серебряного века— Северянина и Мандельштама, Маяковского и Брюсова, Набокова и Саши Черного.

Смехов— благородный Атос из фильма «Три мушкетера» и Воланд из спектакля «Мастер и Маргарита» на Таганке, от голоса которого по спинам у зрителей бегали мурашки, по-прежнему активно работает. Он никогда не ограничивал себя рамками актерской профессии, успевая ставить телеспектакли и сочинять книги. Сейчас жизнь Вениамина Борисовича насыщена до предела.

Смехов снимается в кино и телефильмах, ведет передачи «Дело темное» на НТВ и «Таланты и поклонники» на ТВЦ. В одной Смехов расследует покушения на Ленина, Кирова и других политиков, в другой рассказывает о талантливых актерах. Недавно на книжной ярмарке non/fiction представляли новый трехтомник сочинений актера. Кроме того Вениамин Смехов вместе с женой Галиной принимал участие в работе фестиваля современного театра и кино «Текстура» в Перми и стал активно сотрудничать с театром «Практика». Но разговор актера с GZT.RU начался, конечно же, со спектакля о танго.

Вениамин Борисович, в 80-е годы вы сочинили сказку в стихах «Али-Баба», на которой выросло целое поколение. В «Двенадцати месяцах танго» снова звучат ваши стихи?

Через 30 лет после «Али-Бабы» меня угораздило, чтобы не говорить более высоких слов, снова заняться стихами. «Двенадцать месяцев танго» оказалось также пригодно для слушания и так же весело и грустно, как это было 30 лет назад с «Али-Бабой». Стихи очень хорошо вписались в музыку польского танго. Дальше мы вместе с музыкантами записали «Двенадцать месяцев танго» в студии звукозаписи на диск. Так благодаря «Солидат-оркестру»— мастерам, которые специализируются на танго, аранжировщикам братьям Ивановым и моему близкому другу Владимиру Павлову произошло изделие номер один.

Позже он превратился в спектакль?

«Двенадцать месяцев танго»— это название сразу для четырех изделий. Диска, очень красивого альбома, который стал подарком мне от руководителя корпорации издательского дома СОЮЗ «Книга вслух», где у меня вышло немало аудио книг, спектакля и фильма. Везде танго исполняет моя дочь Алика Смехова— впервые наше соединение не только семейное, но и эстетическое. Она исполняет танго в жанре актерского пения, стильно и разнообразно, ведь у нас двенадцать месяцев и каждый месяц наособицу. Кроме того, в лекарстве «Двенадцать месяцев танго» есть довольно сильные театральные ингредиенты: прекрасное старье винтажных платьев из коллекции моей жены Гали, костюмы известной всем театралам художницы Марии Даниловой и видеоарт Влада Фролова— главного художника по свету театра «Мастерская Фоменко» и Юлии Михеевой.

Но танго, все же, чаще ассоциируется с Аргентиной. Почему вы выбрали именно польское?

Благодаря Гале, в нашем доме постоянно звучала польская музыка, она переводила пьесы Мрожека, которые шли в разных театрах. Для нее это было естественно, ибо Галина мама— замечательная и ушедшая из жизни очень рано, была полькой, из семьи сосланных в XIX веке поляков. Часть ее близких погибли в АЛЖИРе (Акмолинском лагере жен изменников родины) в Казахстане, где мы с Галей недавно побывали. Там, на стенах мемориала, среди фамилий погибших, на стенах есть имена матери Майи Плисецкой, Чингиза Айтматова и еще два имени— Пиотровская и Елена Негребецкая, это имена родных моей Гали. Они, как вы понимаете, близки и мне.

Это то, что касается Польши. С другой стороны, после смерти Сталина вышли на волю не только оставшиеся в живых жертвы ГУЛАГа, но и стихи великих поэтов: Мандельштама, Есенина, Ахматовой, Северянина и Пастернака, а также танго, которое освободилось от неволи. Для поколения, чья юность пришлась на конец 50-х, это произошло одновременно. Помню, как мы— веселая компания москвичей, оказались летом в молодежном лагере под Ленинградом, и все, как полагается смолоду, назло старшим, учились танцевать танго, петь, и одновременно влюбились в танго и в Питер. Это стало темой фильма «Двенадцать месяцев танго», который уже завершается.

Но я отвлекся от вашего вопроса. Да, танго родилось в Аргентине, но из Аргентины перекочевало в Париж, а потом Европу и оттуда в Россию. Благодаря дружбе польских композиторов с русскими Россия заразилась именно польским танго. Уже в 1936 году самые знаменитые танго стали у нас переделывать. Например, «Утомленное солнце»— это «Последнее воскресенье» Ежи Петерсбурского. Во Вторую мировую войну многих польских композиторов постигла страшная судьба: фашисты заставляли их играть на музыкальных инструментах в клоунских одеждах, пока другие заключенные шли в газовые камеры. Тогда это танго назвали «танго смерти». Получается, что танго, как живое существо, смогло пережить все, удивительно сохранилось и переживает сегодня новый этап моды и восхищения.

Почему вы решили показывать свой спектакль именно в РАМТе?

РАМТ выбран недаром. Там пятый год идет мой спектакль «Самоубийца». Идет не потому что я его поставил, а потому, что артисты этого театра смогли сыграть Эрдмана, который всегда очень трудно дается. Но в РАМТе— старомодные артисты, в самом лучшем смысле этого слова. Им важнее всего сгорать на сцене, и только потом думать о заработке, семьях и прочем.

Давайте поговорим не о театре, а о вашей работе на телевидении. Мне интересно, почему вы решили вести передачу «Дело темное» на телеканале НТВ?

Мои суровые друзья тоже спрашивали меня: что это тебя вдруг потянуло в историю? Зачем тебе нужны Андропов, Берия, Ленин? Но у меня есть свои профессиональные интересы: в таких передачах возникает особая история взаимоотношений с текстом и с камерой, и мне это нравится. Поначалу я отказывался, потому что это вроде бы чужое поле. Но согласился, потому что аргументы за мое присутствие в этой программе произносил очень убедительный и славный Алексей Пивоваров. Надеюсь, что на НТВ умеют его ценить. Знаете, за эти четыре года я сам себя удивил много раз.

Совсем не ожидал, что сыграю роль Ильи Орлова в телефильме «Монте-Кристо» на Первом канале. Но из этой, казалось бы, ерунды вдруг вышло что-то интересное. До сих пор эта работа вспоминается так же ярко, как Воланд в Театре на Таганке. Мне радостно, что я сыграл Орлова в хорошей компании, с хорошим режиссером и очень приличной командой операторов и звуковиков.

Как оценивают «Дело темное» ваши друзья и просто зрители? Высокий ли у этой передачи рейтинг?

«Дело темное», к моему удивлению, вызывает немало хороших и смешных откликов у профессиональных историков и у серьезных людей, которые знают и любят историю. Но это сочетается с весьма средним рейтингом на канале. Видимо, зритель уже отравлен убийствами и всякой кровянкой, которыми его закармливают, удаляя все дальше и дальше от достойного уровня культуры, разговора, русской речи, правил поведения в человеческом обществе.

По какому принципу вы обычно выбираете героев, о которых рассказываете?

Этим занимается команда Пивоварова. Там есть хорошие авторы, есть средние, бывают моменты, когда мне приходится самому что-то переделывать и переписывать. Но, в основном, мы понимаем друг друга.

Сейчас вы играете в спектаклях, ставите их, пишете книги, работаете на телевидении. Чем вам интереснее всего заниматься?

Если говорить о моем расчетверении, то я бы расставил свои занятия в таком порядке: прежде всего— актерство, дальше режиссура, литература и путешествия. Актерство— это, конечно, локомотив, который тащит за собой все остальное.

Но книги вы ведь тоже продолжаете писать? В нынешнее году на ярмарке non/fiction представляли ваш трехтомник.

Да, он в этом году вышел в издательстве «Время». К двухтомнику добавился еще один том, изделие нынешнего года. Он называется «Али-Баба и другие». Подзаголовок этой книги: четыре пьесы фантазии по сказкам Европы и Азии. В ней две пьесы в стихах и прозе по туркменским сказкам. Одна из них «Ярты-гулак» (туркменский мальчик-с-пальчик), которая могла бы стать оперой. Но случились известные беды с Туркменией, и пьеса, которую собирался превратить в оперу композитор Реджеп Реджепов, скромно ждет, когда придет ее время. Все это описано в моей новой книге, где собраны пьесы и связанные с ними истории. Кроме «Ярты-гулака» в этот том вошли пьесы на темы Андерсена, «Жили-были ежики» (по сказкам Братьев Гримм) и «Али Баба».

Почему один из ваших недавних концертов назывался «На руинах соцреализма»?

А где еще мы живем? Культура-то у нас до сих пор живет на руинах соцреализма. Или вы считаете, что мы по-прежнему расцветаем? Хотя название моей программы, скорее, лукавое. Она начинается со стихов Маяковского, опровергающих постулаты соцреализма— об искусстве национальном по форме и социалистическом по содержанию. Все это нагромождение слов обеспечивало, конечно, безбедную жизнь книг, «идейных» по содержанию и бездарных по форме. А когда цензура в наше время исчезла, графомания восторжествовала. Но меня интересует совсем не это, а парадоксы. Ведь СССР был в одно и то же время страной дураков и страной чудес. А Владимир Маяковский, которого без его разрешения назвали лидером соцреализма, на самом деле, был футуристом. И люди могли оказаться в лагерях за то, что читали ранние поэмы Маяковского «Война и мир», «Облако в штанах» или «Флейта— позвоночник».

Вы считаете, что традиции русской литературы в наше время не утеряны?

Качество и настоящая традиция великой культуры слова никуда не делась. И я этому свидетель. Если бы вы меня спросили о новостях, случившихся в моей жизни, то одна из главных новостей— это дружба с театром «Практика» и участие в удивительном фестивале «Текстура» в Перми. Мы с Галей видели на «Текстуре» сделанные сегодня и очень интересные поэзию, театр, кино, и новые формы, найденные талантливыми молодыми людьми. Некоторые сейчас сетуют, что у нас везде доминирует антреприза, которая гонит деньги и пользуется именами актеров кино, а театр хиреет. Я это вижу, но вижу и совсем другое: честный, по-хорошему говоря, старинный, и вместе с тем, совершенно новый театр. Новый— потому что им занимаются молодые люди в Москве, Новосибирске, Перми и в других городах.

Напоследок задам вопрос о ваших творческих планах, связанных с работой актера. В каких спектаклях вы собираетесь играть?

Если говорить о планах, надеюсь, что в будущем году буду играть в постановке Эдуарда Боякова по двум рассказам Владимира Сорокина— «Волны» и «Черная лошадь с белым глазом». Спектакль, наверное, будет на сцене Театра Армии, и я хочу сыграть его в мае, потому что оба рассказа Сорокина так или иначе связаны с темой войны.

Адрес статьи: http://www.gzt.ru/topnews/culture/-sssr-byl-v-odno-i-to-zhe-vremya-stranoi-durakov-i-/339149.html
© 2001-2010 АНО Редакция ежедневной ГАЗЕТЫ


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Декабрь 23, 2010, 11:12:40
Только у нас:
"Смысл жизни в том, чтобы получать удовольствие от каждого мгновения..."
"Московская правда", 16 декабря 2010 г.
http://www.smekhov.net.ua/press_smysl.php


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Февраль 05, 2011, 10:01:44
журнал «Октябрь» 2011, №1

Александра Кисель, Мария Сальникова
Массовый свет (фрагмент)

В сторону большой литературы

Большая литература, которой нашлось место на выставке, в самых значительных своих проявлениях – мемуаристика. Вдвойне любопытно то, что выпущенные разными издательствами мемуары порой относятся к одной эпохе, увиденной с разных сторон разными поколениями, утвердившими ее неповторимый дух. Так случилось с дневниками Твардовского и трехтомником Вениамина Смехова.

“Новомирские дневники” Твардовского выпущены издательством “Прозаик”. “Новый мир” Твардовского даже в наше время накаляет страсти и вызывает нешуточную полемику. Лев Аннинский, рассказывавший о своем “Новом мире”, отметил, что журнал был очень закрытым, сложным миром-монастырем со своими уставами. “Ничего подобного, – воскликнула внучка Твардовского. – “Новый мир” всегда был открыт талантам”.

60-е Твардовского глазами одного из главных участников и создателей этой эпохи – ежедневная борьба с политотделами, канителью, под страхом “бог весть чего” – ради одного, но немалого: “Можно с уверенностью сказать, что помимо этого журнала ничего мало-мальски стоящего не появилось в литературе за последние годы”.

Издательство “Время” выпустило третий том собрания сочинений Вениамина Смехова (“Али-Баба и другие”). Первые два – “В жизни так не бывает” и “Та Таганка” – вышли двумя годами ранее. Третий том – это драматургическая интерпретация сказок Европы и Азии, пьесы и фантазии по сказкам братьев Гримм, туркменскому фольклору, Андерсену и сказкам Шахерезады.

На презентации мемуаров Смехова еще острее, чем на “новомирской”, чувствовалась эпоха. Эпоха вольнолюбивой Таганки, объединившей тесным кругом своих создателей, современников и учеников – Петра Фоменко, разработавшего теорию “вопрекизма”, Вениамина Смехова, объясняющего теорию Фоменко: “Тема страха и его преодоления, может быть, это главное, что сообщится вам при чтении этих трех томов. Наверно, мы продолжаем жить в стране, которая приглашает каждого быть рабом и загоняет людей в стадо. Но не это удивляет, а то, что это, будучи предметом высокой литературы, все так или иначе и говорит, и заставляет верить, что мы очень многое сотворили в нашей стране не благодаря, а вопреки”.

“Я восприняла это трехкнижие прежде всего как историческую мемуаристику. Смехов вписывает воспоминания о своей собственной жизни в план сравнительно недавней истории, ее течение для меня не менее важно, чем течение культуры XIX–начала XX века”, – резюмировала критик Светлана Васильева. Созвучен с ней писатель Евгений Попов: “Эти книги вместили в себя то, что каждый чтец должен ждать о 60-х годах, об актерском мире, о Таганке”

http://magazines.russ.ru/october/2011/1/ki14.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Апрель 04, 2011, 08:59:32
Анастасия Скорондаева
"Российская газета" - Федеральный выпуск №5446 (70)
04.04.2011, 00:00

В кругу исчисленном светил
В музее А.С. Пушкина представили шуточную книгу Давида Самойлова

В день смеха в Государственном музее А.С. Пушкина в Москве прошла презентация книги "В кругу себя" Давида Самойлова, одного из самых мудрых поэтов XX века. 1 апреля было выбрано неслучайно. Все тексты, собранные в этом издании, нельзя читать без улыбки.

Современное молодое поколение вообще вряд ли знает, кто такой Давид Самойлов. А если и знают, то, скорее всего, его стихи о войне. В этой книге поэт открывается совершенно с другой стороны, незнакомой широкому кругу читателей, но хорошо известной для друзей и знакомых. Поэтому книгу можно назвать очень личной.

Давид Самойлов, сын врача, взявший в память о нем псевдоним (настоящая его фамилия Кауфман), воевал, был ранен. Обороне под деревней Лодвой посвящено одно из самых известных его стихотворений "Старик Державин". Участвовал в освобождении Польши, что тоже нашло отражение в стихах. О себе О себе писал: "Мне выпало счастье быть русским поэтом. / Мне выпала честь прикасаться к победам. / Мне выпало горе родиться в двадцатом, / В проклятом году и в столетье проклятом. / Мне выпало все. И при этом я выпал, / Как пьяный из фуры в походе великом. / Как валенок мерзлый валяюсь в кювете. / Добро на Руси ничего не имети".

В проклятом году и в столетье проклятом. / Мне выпало все. И при этом я выпал, / Как пьяный из фуры в походе великом. / Как валенок мерзлый валяюсь в кювете. / Добро на Руси ничего не имети".

Но несмотря на не самую простую жизнь, Дезик, как его прозвали еще в младенчестве, всегда оставался веселым шутником и именно об этом напоминает вышедший посмертно сборник.

"В кругу себя" - собрание шуточных дружеских посвящений, пародий, афоризмов, юмористических экспромтов, литературных экспериментов и карикатур Давида Самойлова, слывшего известным остроумцем и шутником. Вот что он пишет о названии: "Некоторые читатели предлагали мне изменить название книги и назвать ее "В кругу исчисленном светил". Я бы пошел навстречу читательским пожеланиям, если бы видел вокруг себя еще хоть одно светило. Приходится из скромности оставить прежнее название".

Сборник уникален тем, что многие из этих неформатных текстов не предназначались для печати, они бы просто не прошли цензуру. Как правило, они были легендами, анекдотами, бытовавшими в кругу близких автору людей. Здесь вы найдете шуточные послания Фазилю Искандеру, Юрию Левитанскому, Булату Окуджаве, Юрию Лотману, Зиновию Гердту, Евгению Евтушенко и многим другим известным людям.

Возможно, эта книга никогда не увидела бы свет, если бы не друг Самойлова Юрий Абызов, который собрал все это воедино и которому здесь тоже нашлось свое посвящение под названием "Абызьянник, или Абызов в басне".

К сожалению, не все, кто был заявлен в программе, пришли на вечер. Но те, кому довелось прочесть отрывки из книги, сделали первоапрельский вечер действительно шуточным.

Критик Андрей Немзер, представивший это издание, охарактеризовал его как "книгу домашней поэзии". Автобиографию, которая "является наиболее полной, и ошибки, допущенные по вине Британской Энциклопедии в других моих жизнеописаниях, здесь устранены", довелось прочесть Павлу Любимцеву. Александру Ширвиндту достался замечательный научный трактат "О старости доблестной", которая бывает "по возрасту, по умонастроению, по соображениям высшего порядка". Антонина Кузнецова зачитала часть, посвященную дамам. Также в вечере принял участие Вениамин Смехов и другие друзья Самойлова. К сожаление, никто не зачитал "Поступальник", который, как свод правил, можно сейчас выдавать абитуриенту, потому что по прошествии лет он не стал менее актуальным.
Ссылка на статью: http://www.rg.ru/2011/04/04/samoilov.html Ссылка на номер газеты: http://www.rg.ru/gazeta/rg/2011/04/04.html
 


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Апрель 11, 2011, 09:20:47
"Современник". Юбилей.
Элла Михалёва - театральный критик и таганкофил.
http://ellmikhaleova.livejournal.com/87689.html

15 апреля, меньше, чем через неделю, "Современнику" 55 лет.

В сезон 1984/85 года Галина Борисовна Волчек приняла в труппу четверых "эмигрантов" - Давида Боровского, Леонида Филатова, Виталия Шаповалова и Вениамина Смехова.

"На дне" покоятся останки -
Лишь трое всплыли из Таганки, -

эпиграмма, рожденная в тот сезон в недрах современниковского закулисья о трех артистах-"отщепенцах".

В канун "бегства" с театральной родины, в предыдущем сезоне, Боровский оформлял в "Современнике" спектакль Леонида Хейфица "Восточная трибуна" по пьесе А. Галина. Изумительная декорация была придумана. Изумительная, но не очень пригодная для стилистики современниковского спектакля.
Метафоры Боровского оживали и становились метафорами только дома, на Таганке у Любимова. В других режиссерских руках они "молчали", оставаясь "конструкциями" и не превращаясь в "аттракцион" (так любил определять заложенную в его визуальных решениях динамику сам Давид Львович").

Когда в "Современник" пришли таганские артисты, Г. Волчек сразу же ввела их в этот спектакль.
Любимовским трудно приходилось, несмотря на заботу, которой их обволокли, как коконом, в новом доме. Это была даже не забота, а какая-то чуткая, нежная бережливость, с какой относятся в сердобольной и чадолюбивой семье к недавно принятым в ее лоно сиротам.
Но - не помогало. Душевная ссадина изгнанничества и чувство наспех оставленного разоренного гнезда накладывались на эстетическую особость, художественную отдельность воспитанников любимовской школы. Таганским было тесно в формате "нормальной" пьесы и ограничениях психологического рисунка; в отсутствии прямых апелляций искусства к жизни и в присутствии "четвертой стены" и "рампы" .
Мастерам "Современника" любимовцы проигрывали на их поле с сухим счетом.
Г.Б. Волчек все видела, все понимала, сострадала и терпела.
Появился спектакль "Близнец", где "приемыши" играли уже не вводом, а как полноценные участники труппы. Г.Б. Волчек торопилась загрузить их работой, не оглядываясь на то, что в "Современнике" хватало и хватает своих прославленных актеров.
А вскоре после "Близнеца", специально для таганских, придумался спектакль "Дилетанты". Не спектакль в полном смысле слова - "творческий вечер артистов театра".
Как видится, придумался в основном ради Леонида Филатова и его "Федота-стрельца".
Спектакль - гуманитарная поддержка. Островок узаконенной афишей ностальгии по невозвратной таганской жизни.
"Федот" имел сумасшедший успех.
Мне самой не верится, но я помню, как Филатов писал свою знаменитую сказку. Леонид Филатов задумал "Федота" через несколько месяцев после ухода из жизни Высоцкого - потрясенный этой смертью, он заспешил - высказаться, состояться, оставить по себе зарубку во времени.
Надолго сказку бросал, потому что снимался, снимался, снимался...
Если вчитаться в "Федота", "годичные кольца" возвратов к тексту после перерыва легко различимы.
Я однажды спросила Леонида Алексеевича, что он пишет, он таинственно прищурился: "Сказку пишу". Потом, при случае, я интересовалась: как там сказка? За отсутствием у Филатова времени на литературное раздумье, она двигалась медленно.
И вот, во времена "Современника", он ее завершил и впервые прочел. И благодаря Галине Борисовне Волчек читал на публике, задолго до того, как она была издана и записана на телевидении.

А как только появилась надежда на возрождение театра Любимова, все четверо таганковцев из "Современника" ушли.
И Волчек сразу же отпустила. Безо всяких условий и обязательств перед репертуаром.


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Апрель 11, 2011, 06:31:14
Екатеринбург, 9 апреля
http://ural.kp.ru/daily/25666.5/828256/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Апрель 13, 2011, 08:48:09
Областная Газета (Свердловская область) 13.04.2011

Со взглядом Воланда, с душой Пьеро Вениамин Смехов завершил серию филармонических концертов «Театр — Слово»

Он читал Бродского как Бродский, Северянина как Вертинский и Высоцкого как Смехов. Народный артист России, главный киноАтос, известный по ролям легендарной Таганки, литератор, режиссёр, в том числе и оперных спектаклей, Вениамин Смехов впервые выступал со сцены Свердловской филармонии как чтец. В минувшую субботу программой «Вечер сплошного Смехова» он завершил цикл абонементных концертов «Театр-Слово».

- Вениамин Борисович, сегодня вы больше человек кино, театра или литературы?

— Меня защищает этот трезубец, как у Нептуна, — кино, театр и литература. Это звучит, может, бойко. В жизни всё гораздо сложнее. Но, облегчая правду жизни, когда устаю от актёрства, занимаюсь режиссурой, когда устаю от режиссуры и актёрства, отдаюсь литературе. Подписал после концерта уже и двухтомники свои, и трёхтомники. Они мне кажутся более серьёзными, чем актёрская наговорённая проза: актёр говорит, а кто-то за ним записывает. Я же начался с литературы. И хотел этого, с театром во многом случайно получилось. Слово, о котором сегодня так много и часто говорилось, наверное, ключ ко всем моим занятиям. Русское слово. На Таганке я начал быть полезен, был принят Любимовым и наполучал разных подарков в виде ролей после того, как прочитал Андрея Вознесенского вместе с Высоцким в спектакле «Антимиры». За этим, правда, стоят ещё люди, которые за меня хорошие слова говорили — Зиновий Паперный, Константин Симонов, Алексей Арбузов.

— Если бы не «Антимиры», расстались бы с Таганкой?

— Да. Актёрство — это очень серьёзно, потому что оно всегда Слово. Рядом всегда поэтическое слово, а Таганка — театр поэтический. И режиссура связана со словом: если я ставлю спектакль на другом языке, особенно оперный, в Германии, Чехии, Голландии, только словом можно убедить, уговорить человека, даже если он по-русски не понимает. Актёрски так можно сыграть это слово! Исполнитель роли Фальстафа слушал-слушал меня и говорит: «Какой красивый русский язык, я бы хотел спеть Верди по-русски». Магия русского слова в режиссуре очень важна.

— Вы сказали со сцены — слава Богу, люди возвращаются к поэзии. А не наоборот?

— Странная зависимость. Можно и так сказать. Это предмет мистический, метафизический — слово. Как Любимов часто говорил: «Мы забыли Баратынского, Анненского, не помним Северянина. Но им от этого не хуже. Это нам хуже, что мы их забываем». Человек становится лучше от того, что их вспоминает. На всех путях моих гастролей и встреч, приватных и общественных занятий, со студентами и литераторами на Северянина сегодня большой спрос. Поэзия Серебряного века как-то пришлась ко времени. Это волны интереса. В этом смысле время у нас хорошее.

— Хорошее? Его принято ругать, отказывать в добропорядочности.

— Мы сегодня коснулись только небес — поэзии. В жизни всё иначе…

— В самые яркие годы на Таганке запрещались спектакли Эрдмана, «Борис Годунов» пушкинский…

— Вообще досмотр партийной цензуры коснулся всех спектаклей, кроме «Мастера и Маргариты». Сейчас кажется, что они просто испугались. И «Доброго человека из Сезуана», и «10 дней, которые потрясли мир» трясли, вычеркивали. Многие спектакли закрывали и открывали, когда за них заступались люди высшего партийного эшелона. Там было много умных референтов, благодаря им фильмы Тарковского пошли, спектакли Эфроса, «Современника», Товстоногова.

— А сегодня в театральном мире есть то, что точно можно было бы закрыть, запретить? Не по партийным соображениям.

— Конечно. Войнович наш любимый и Аксёнов, великий писатель, всегда смущались и говорили резко: «Столько в стол написано, когда наступит свобода и всё напечатают, вот тогда будет!» А что будет? Две-три книги. Так оно и случилось. Нет литературы в стол — это одна история. А то, что спектакли идут без всякой редактуры совести и вкуса, плохо для театралов. Но есть при этом и новые актёрские имена, и новая режиссура. Почва оказалась чернозёмнее, чем надеялись злодеи нашей страны.

— Кого особо не хватает в жизни из тех, кто ушёл?

— Да всех, как можно кого-то выделять. Из близкого круга никогда не умирают Визбор, Высоцкий и Окуджава. Так получилось, что они совсем рядышком. Конечно, Игорь Старыгин. Всегда было надёжно и спокойно, что мы несколько раз в году встречаемся. Не хватает наших родителей.

— Папа ваш — долгожитель, ушёл в прошлом году…

— Да, в 98 лет. И был очень светлого ума и ясной памяти человек. Мы с сестрой отметили, что он активнее стал читать Пушкина, Лермонтова, Брюсова. Мозг и поэзия как-то предохраняли его от разрушения в старости.

— Вы работаете на телевидении, значит, оно для вас небезнадежно? Его клеймят, говорят, что развращает и разрушает…

— Я недавно сделал передачу о Георгии Буркове, и очень рад, что могу говорить в передаче «Таланты и поклонники» вровень о тех, кто жив, и о тех, кто ушёл, как будто все живы. Атмосфера в программе хорошая. Магомаев, Бурков, Ульянов, Гурченко. Через какое-то время все оказываются в одной божественной корзинке. А что касается телевидения вообще… Я думаю, жизнь сама спасает. Особенно в нашей стране. Нас вытаптывали, выкашивали, загляните каждый в свою генеалогию, и при этом мы сидим с вами и разговариваем. Уничтожали всё, что было в России, — и бога, и царя, и интеллигенцию, и крестьянство, а мы живые и сильные. И вдруг появляются такие прекрасные музыканты у Володи Спивакова в его фонде. А пермский поэтический фестиваль, который я открывал в прошлом году: какие замечательные молодые поэты. А ваш восхитительный музей «Невьянская икона» и Женя Ройзман, который всё это делает. У Евтушенко есть замечательное стихотворение: «Мы карликовые берёзы, мы крепко сидим, как занозы…» Этот образ России как карликовых берёз очень сильный. Что бы с нами ни делали, как бы ни ломали, «вещество жизни», как у Платонова, оно пробивается и удивляет.

Наталья ПОДКОРЫТОВА
http://www.oblgazeta.ru/home.htm?st=8-1.sat&dt=13.04.2011


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Апрель 13, 2011, 03:53:39
afisha59.ru, 13 апреля 2011

Вениамин Смехов,
актер, драматург, литератор: «Пермской филармонии 75, а выглядит она не хуже меня»

Вчера в органном зале Пермской краевой филармонии состоялся авторский вечер известного российского актера знаменитого Театра на Таганке, драматурга, литератора и мастера словесности Вениамина Смехова. В программе звучали стихи поэтов Серебряного века, классиков авторской песни, Александра Сергеевича Пушкина, воспоминания о «золотых годах» Театра на Таганке, письма известных актеров. Глубокая лирика поэзии и тонкая ирония Мастера актерского искусства удерживали завороженных зрителей более двух часов.

На «Вечере сплошного Смехова», так называлась концертная программа, органный зал Пермской филармонии был полон, несмотря на то, что одновременно в большом зале культурно-делового центра шла мировая премьера – концерт группы Jethro Tull. Вениамин Борисович начал свое выступление с поздравления: «Я очень люблю вашу филармонию, ей исполнилось 75 лет, мне семьдесят, а выглядит она не хуже меня». Перед концертом, корреспондентуAfisha59.ru удалось успеть задать легендарному гостю нашего города буквально пару вопросов.

– В афише вашего концерта среди имен поэтов, стихи которых вы будете читать сегодня, я увидел имя Юрия Иосифовича Визбора. Скажите, вам, как мастеру словесности, близка культура авторской песни?

– Да, конечно, я воспитан этим жанром. Жанр вообще спасительный. Не то, чтобы республики разъединить, но разрушить само вещество советского режима помогли не только диссиденты и вообще здравое движение против лжи и морали социализма, но и музыка, и слово. Фронт авторской песни, как и поэзия, делится на две неравные части: истинная поэзия, истинные классики жанра, и вторичные, в лучшем случае, а иногда даже совсем дурные графоманы. Например, Высоцкий очень не любил КСП, а я свидетель, мы шестнадцать лет очень близко вместе работали. Я пригласил его на вечер авторской песни, который делал в 1979 году в Доме актера, на сцену тогда вышли солисты, которых я попросил быть как бы у одного костра. Слава богу, это были классики: Никитин, Берковский, Ким, Визбор. Высоцкий, когда я его позвал, прежде всего сказал: «Что, КСП? Я не хочу! Они присваивают!». То есть, видимо, ему досталась какая-то неприятная часть этого фронта, но когда я сказал, кто дал согласие выступать, он успокоился и с удовольствием согласился. Это авторская песня, а не клуб самодеятельной песни. Вы чувствуете разницу? КСП – это нечто даже немного унижающее людей. Хотя, Булат Шалвович Окуджава, наверное ввиду своей патриаршей, благородной миссии, очень спокойно относился к таким вещам. Однако наедине с друзьями мог сказать горькую правду о большинстве людей, которые называют себя «барды». Я не знаю, буду ли я читать Визбора сегодня, но приятно, что вы об этом сказали, потому что Юрий Иосифович даже посвятил мне песню на тему дружбы (речь идет о песне «Впереди лежит хребет скальный» стихи Юрия Визбора, музыка Александра Краснопольского к песне «Все дела свои послав к Богу...». – прим. автора). А тема дружбы наверное одна из самых спасительных в нашей бедной, несчастной, ужасной роскошной стране.

– Однажды в одном из интервью вы рассказали о разговоре с Булатом Шалвовичем, когда он, в свою очередь, сказал, что ходит на спектакли Театра на Таганке, потому что это «клуб приличных людей», а что для вас означает быть приличным человеком?

– Просто жить, жить так, как меня воспитали родители, жизнь, как мы воспитываем друг друга с моей подругой жизни, или как меня воспитывают книги, стихи, общение с хорошими людьми, наверное – это и есть.

– Вы уже неоднократно были в Перми на различных театральных фестивалях, могли бы вы дать комментарий на эту тему?

– Я настолько был в Перми, что даже ваше твердое произношение буквы «р» меня настораживает. Я правильно говорю, пермяки? (Смеется.) Значит я уже грамотный пермяк. Во-вторых, это целый список знакомств и событий. Первое событие было связано с «Хромой лошадью». Это было страшно, и с этого начался город. Город еще начался с водителя по имени Игорь. Я вообще люблю разговаривать с водителями. «Вы из Перми?» – сразу спросил я. А он говорит: «Я вот был там-то, там-то во многих городах, а остался жить здесь, потому что здесь люди лучше». Как-то он так уверенно сказал, что я ему сразу поверил и до сих пор верю.

К сожалению время общения с Вениамином Борисовичем было очень ограничено. Зато его выступление продолжалось более двух часов, великого актера дважды вызывали на бис. Видеофрагменты интервью и концерта Вениамина Смехова смотрите на нашем сайте.
Константин ЗАВАЛИН, специально для Afisha59.ru
http://afisha59.ru/report/383024.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Апрель 13, 2011, 03:59:36
Деятели российской культуры обратились к президенту и премьеру России с просьбой создать в Бежецке Всероссийский национальный музейный комплекс Николая Гумилёва.
http://www.tverlife.ru/news/42322.html

Полный текст письма на сайте http://www.lgz.ru/article/15802

Мы считаем, что пора, как акт покаяния и дань уважения расстрелянному поэту, создать музейный комплекс Николая Степановича Гумилёва в Бежецком крае, а в дальнейшем и в Санкт-Петербурге.

Поэт Е.А.Евтушенко; писатель, главный редактор «Литературной газеты» Ю.М.Поляков; народный артист СССР Э.А.Рязанов; народный артист СССР А.В.Баталов; академик РАН, писатель Н.П.Шмелёв; доктор филологических наук, писатель И.Л.Волгин; лауреат премии Солженицына, писатель И.П.Золотусский; лауреат премии Солженицына, поэт Ю.М.Кублановский; народная артистка России А.С. Демидова; народный артист России В.Б.Смехов; президент Академии русской словесности и изящных искусств им.Г.Державина, поэт Е.М. Раевский и другие.


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Апрель 14, 2011, 03:58:22
Звездный бульвар № 2 (199) / 2010 Январь
Культсовет от актера Вениамина Смехова

Советую всем прочитать книгу Олега Дормана «Подстрочник: Жизнь Лилианны Лунгиной, рассказанная ею в фильме Олега Дормана». Я с удовольствием еще раз окунулся в потрясающие рассказы матери режиссера Павла Лунгина о своей жизни. Через них мы лучше узнаем себя и всю историю страшного для России XX века. Очень интеллигентная речь Лунгиной и ее интересные рассказы о встречах с известными режиссерами, поэтами, актерами и писателями прошлого столетия завораживают и прожигают меня насквозь.
http://www.zbulvar.ru/newspaper/streaks/articles/detail.php?STID=26245&phrase_id=619497

PS: (А еще можно посмотреть сам фильм. http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=2582882)


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Апрель 18, 2011, 10:34:07
В.Смехов: Пермь - это целый список удовольствия, радости, знакомств и событий
портал "Пермский мост" // 18.04.2011
 
О том, чем особенна Пермь и чем интересна, порталу «Пермский мост» рассказал актер театра и кино, режиссер, литератор, народный артист России Вениамин Смехов. На минувшей неделе в городе состоялся его творческий вечер, где звучали стихи Владимира Маяковского, Игоря Северянина, Саши Черного, Юрия Визбора, Владимира Высоцкого, Иосифа Бродского. Кроме того, Смехов представил пермякам «Смех против пафоса» и прочитал Козьму Пруткова, «Митьков», Дмитрия Пригова, Игоря Иртеньева, Эрика Первухина и Николая Эрдмана.

- Судя по программе вашего творческого вечера, предпочитаете поэтов Серебряного века. Чем они привлекают вас?

- Когда снимают в неподходящих световых условиях, операторы используют такую фольгу, чтобы человек освещался очень рельефно и эффектно, – сильвер, то есть серебрянка. Вот также и те люди, которые посеребрили золотое дело русской поэзии не в самое лучшее время для нашей истории. Но лучших времен у нас и не бывало пока. Это было начало века, первая революция, распад государства, проигрыш в войне, какие-то первые террористические акты и так далее. И в это же время расцветает этот букет декаданса, русского авангарда. Они остались навсегда. Половина из них была уничтожена, другая половина уехала, все рассыпалось, а теперь пришло время собирать камни, время собирать драгоценности Серебряного века. И вот сегодня все больше и больше внимания, особенно молодых людей, привлекают имена Саши Черного, Владимира Маяковского, Игоря Северянина, Александра Блока, Константина Бальмонта. Все, что мы имеем навсегда, – это культура. Как говорят, у нас как было, так и осталось самодеятельностью все, что касается экономики, политики, бизнеса, а культура почему-то ужасно радует весь мир.

- Вы в Перми уже не первый раз, стали уже почти родным в этом городе. Как так сложилось, что здесь вы очень часто бываете?

- Это целый хороший список удовольствия, радости, знакомств и событий. Хотя первое событие совпало с тяжелым декабрем после «Хромой лошади», это было страшно. С этого начался город. Еще город начался с водителя Игоря, который нас встретил в аэропорту. «Вы из Перми?» - сразу мне стало интересно. И он назвал много городов, где он был, а остался жить здесь, в Перми. «А почему?» - спросил я. Он говорит: «Здесь люди лучше». И он так уверенно сказал, что я ему сразу же поверил. И до сих пор верю.

Биографию нашей страны в Перми мы вычитываем из художественной галереи, деревянной скульптуры, театра, который спасли люди. Здесь спасали то, что должно было быть погребенным навсегда: культуру русской церкви, православной и старообрядческой. Этим город очень порадовал.

- Вы видели некоторые пермские фестивали, в том числе театральные. Как можете оценить их?

- Запомнился очень фестиваль «Текстура», где все дни было очень интересно находиться. И неизвестно даже, что интереснее: те, кто говорили, анализировали, выступали, или те, кто сидел в зале. Вообще театр – это две половинки, которые равно одарены. И когда те, кто на сцене, полны какими-то новостями искусства, когда зал отвечает этому адекватно и однозначно – такой зал я видел в Перми. И в театре, который здесь организовал безумно талантливый человек, Дягилев нашего времени, – Эдуард Бояков (арт-директор пермского театра «Сцена-Молот» и художественный руководитель московского театра «Практика» - прим. ред.), я тоже это видел.

- В Перми в последние годы упор делается на современный театр и современное искусство вообще. Что для вас современное искусство?

- Я не знаю о современном искусстве. Все как было, ничего вообще не меняется. Я так думаю, господь как-то правильно сочинил весь этот мир – все время идут повторы. Пушкина считали великим в 30-е годы позапрошлого века, ставили крест, говорили, что он исписался. Потом наоборот, когда он умер, он взлетел в небеса русской поэзии, но прошло время и о нем снова стали говорить дурно даже талантливые люди. Так поступали и с Анненским, и с Северяниным. Все повторяется.

В Перми сейчас есть Марат Гельман – в хорошем смысле сумасшедший человек, создавший этот необыкновенный музей современного искусства. Слава богу, что находятся не только люди, которые смотрят прищурившись и думают: «Вот, из Москвы набежали, варяги!», но и люди, которые знают историю страны, когда кто-то набегал, а кто-то создавал, а потом его или убивали, или смывали это имя.

- Многие столичные «звезды» создают в Перми свои проекты. Возможно, в ваших планах есть что-то подобное?

- В Москве в театре «Практика» дочь Геннадия Хазанова Алиса – человек, который владеет пятью языками, объездила весь мир, выглядит очень молодой, играет ребенка в спектакле «Агата возвращается домой». С ней, может быть, в Перми даже состоится спектакль, который Эдуард (Бояков – прим. ред.) начал и которым мы в какой-то степени отметили годовщину трагедии в «Хромой лошади» 6 декабря прошлого года - тогда мы читали тексты Владимира Сорокина «Черная лошадь с белым глазом» и «Волны».

Беседовала Анастасия Пяткина
http://perm-most.ru/articles/V-Smexov-Perm--eto-celyj-spisok-udovolstviya-radosti-znakomstv-i-sobytij


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Апрель 21, 2011, 03:25:10
Журнал "АЛЕФ" о выступлении 10 марта в Дневном центре Благотворительного общества ХАМА на Савеловской

http://www.alefmagazine.com/pub2476.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Май 03, 2011, 01:43:47
Комсомольская Правда в Украине 03 мая
(с видео)
http://kp.ua/daily/300411/278461/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Май 18, 2011, 05:29:25
Вениамин Смехов: «Я пришел к вам со стихами...»

Телеканал «Культура» представляет премьерный цикл авторских поэтических вечеров Вениамина Смехова «Я пришел к вам со стихами…». Смотрите с 23 мая по 2 июня, с понедельника по четверг, в вечернем эфире.
Профессия Вениамина Смехова – творческий человек. Актёр и режиссёр, поэт, писатель и публицист, который с одинаковым удовольствием работает в театре, кино, на радио и телевидении. Особую любовь поклонников творчества известного артиста завоевали его литературно-поэтические вечера. Мастерство гениального рассказчика, выразительный голос, яркая индивидуальная манера чтения и тончайшее чувство текста – всё это превращает любое выступление Вениамина Смехова в театральное действо, расширяя границы простой программы и превращая её в живой, доверительный рассказ со зрителями.
В феврале этого года на сцене Московского международного Дома музыки знаток и ценитель русской поэзии, народный артист России Вениамин Смехов представил цикл поэтических концертов «Я пришёл к вам со стихами…».
«Моя жизнь связана с поэзией и с драгоценностью русского Слова. Я уверен, что большая часть осмысленного человечества, говорящего на русском языке, осознает божественный дар русского слова и поэзии, – рассказывает Вениамин Борисович Смехов. – Прежде на поэтические выступления покойного Миши Козакова, великолепнейшего Сергея Юрского и немногих других отчаянных мастеров художественного чтения невозможно было достать билеты. Потом трудно было себе представить, что такие вечера вообще возможны. И вот в течение последних лет чтецкие выступления возобновились во многих городах России – фестиваль в Перми, поэтические вечера на Урале, в Самаре, Саратове. Это опыт, который бесконечно важен! Сегодня на канале «Культура» происходит историческая справедливость – когда на фоне всяких бед и тревог возрождается интерес к нашей национальной культуре. Я рад, что с моим старинным и счастливым заблуждением в жизни, оказался пригоден».
Зрители телеканала «Культура» смогут увидеть телевизионную версию этих выступлений (23 мая - 2 июня, в 21:20, повтор в 01:55). В цикле, состоящем из 8 программ, стихи и судьбы шестнадцати поэтов России представлены в неожиданном сочетании и в высоком смысловом значении. В программе:  Александр Блок и Георгий Иванов, Давид Самойлов и Иосиф Бродский, Николай Некрасов и Владимир Маяковский, Даниил Хармс и Николай Эрдман, Сергей Есенин и Александр Твардовский, Борис Слуцкий и Александр Межиров, Андрей Вознесенский и Владимир Высоцкий, Саша Чёрный и Игорь Северянин.
«По инициативе руководства канала я с великой радостью бросился в этот отчаянный кипяток. Ибо по-другому нельзя назвать счастливейшую возможность быть сопричастным нашей поэзии, – продолжает Вениамин Смехов. – К сожалению, само выступление и съёмки длились всего два дня, но это были два дня сплошного стихотворного удовольствия. Скажу честно, это была счастливая встреча».
Вениамин Смехов не просто читает стихи. Он проживает поэзию изнутри, рассказывает о странных сближениях, которые возникают в пространстве и во времени между именами и поколениями, между жизнью и творчеством, между каждой отдельной биографией и судьбой страны. Это личный взгляд человека и артиста, который в своих ассоциативных размышлениях доносит до зрителя образы поэтов в живой и неожиданной интерпретации, заостряя внимание на едва заметных пересечениях их судеб, которые самым необычным образом обнаруживаются в контексте жизни и литературы.
«Идея создания двойных портретов русских поэтов показалась мне очень интересной, – рассуждает Вениамин Борисович Смехов. – Восемь вечеров и шестнадцать имен. Шестнадцать сценариев, которые я в связи с моей двойной профессией – исполнительской и авторской, а также писательской и литераторской – соединил вместе. Подобрал много интересного о тех, кого знал с детства. Сплетение бесценных строк, строф, отрывков из поэм, фрагментов стихов, эпизодов литературной жизни поэтов и историй, связанных с моим личным опытом прикосновения к великим произведениям – всё это и стало основой данного проекта и поводом для серьезного разговора о поэзии и культуре. Помните, как было у Толстого «… окружить зеленью селедку…». Так и здесь получилось окружить стихи рассказами, окольными историями, моей безграничной любовью к поэзии и огромным желанием заразить людей этой любовью. Хочу поблагодарить телеканал «Культура» за понимание и поддержку. Мы со съемочной группой старались сделать так, чтобы это не было скучно, и, на мой взгляд, нам это удалось. Получилось даже лучше, чем планировалось. И все это во имя пресветлых имен поэтов – от Некрасова и Маяковского до Вознесенского и Высоцкого!».

Пресс-служба телеканала "Культура"   
http://www.tvkultura.ru/news.html?id=677972&cid=54


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Май 20, 2011, 06:11:02
Вениамин Смехов, «народный Атос Советского Союза», дал сольный концерт в Екатеринбурге
19.05.2011 14:31

Вениамин Смехов, «народный Атос Советского Союза», дал сольный концерт, названный «Вечер сплошного Смехова», у наших соседей – в Екатеринбурге. Звучали Маяковский, Эрдман, Бродский, Высоцкий, Пригов, Иртеньев, Северянин… А после концерта Вениамин Борисович нашел время для короткого интервью.
— Вы, многолетний таганский Воланд, посмотрели «Мастера и Маргариту» Юрия Кары?
— Еще нет, но, конечно, посмотрю — это интересно. Правда, я столько уже прочитал о фильме, что он меня, может, и не удивит, зато порадует лицами.
— Вы преподавали актерское мастерство в США — следите за успехами своих учеников?
— Как я могу следить — это другая страна… Но были случаи узнать от кого-то из этого театра «Lookingglass», что самый мой знаменитый ученик, Дэвид Швиммер (его в России знают по сериалу «Друзья»), не расстается с театром и что снимал своих товарищей в кино. Приятно, что они помнят спектакль «Голый король», который я у них ставил. А еще до того мы с женой, Галей Аксеновой, консультировали у них спектакль «Мастер и Маргарита», где Швиммер играл Пилата. А в Канзасе я ставил «Самоубийцу» Эрдмана, пьесу перевел на английский Джон Фридман, муж Оксаны Мысиной, и один из актеров того спектакля, очень хороший парень, пошел в клоуны, и я от него получаю приветы то из Сан-Франциско, то из Нью-Йорка… Но важнее для них, наверное, было, что Галя у них преподавала историю русского и советского кино.
Мы едем с дочерью Аликой в июле в Америку со спектаклем «Двенадцать месяцев танго», запланированы выступления в семи городах. Премьера состоялась в Москве 1 ноября, с тех пор мы сыграли его уже восемь раз, и принимает публика очень хорошо.
— Вы давно не выходите на сцену как актер драматического театра…
— Но занят сегодня больше, чем когда я был актером. У меня была режиссерская пауза, потом литературная пауза, сейчас — актерско-телевизионная пауза.
— На телевидении работаете давно и много, но то, что вы сейчас делаете на НТВ, не сравнить с блестящим циклом передач «Театр моей памяти», выходившим на «Культуре»…
— Буквально вчера Владимир Войнович мне позвонил и сказал, что ему понравились две передачи «Дело темное», которые он посмотрел по НТВ. Но и с «Культурой» наше сотрудничество продолжается. Скоро, с 23 мая, вы сможете увидеть цикл из восьми программ, каждая из которых вмещает в себя разговор о двух поэтах и чтение их стихов: Некрасов и Маяковский, Есенин и Твардовский, Самойлов и Бродский, Вознесенский и Высоцкий…
— Вы не только актер и режиссер, но и писатель. Как пишете — на компьютере?
— Мой компьютер — жена Галочка. А если серьезно, то компьютер я, конечно, давно освоил (а мой папа это сделал в 82 года!), но черновик — всегда от руки. Василий Павлович Аксенов, кстати, тоже был с компьютером на «ты», но первоначальная редакция его книг всегда была рукописная. И актеру, между прочим, тоже важно, получив текст своей роли распечатанным на бумаге или в электронном виде, все-таки переписать его от руки. Так ближе к сердцу…

Андрей Кулик, Екатеринбург
http://mediazavod.ru/articles/104269


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Май 29, 2011, 11:37:24
http://www.liveinternet.ru/users/4000491/post168476961/
Андрей Бильжо об автографах знаменитостей
Благотворительный фонд «Линия жизни», где я являюсь членом попечительского совета, выпустил книжку «Линии жизни. Автографы современников». Там собраны автографы знаменитых людей из самых разных областей культуры

Когда я придумывал эту книгу, у меня в руках был образец — книга автографов 20-х годов. Идея книжки заключалась в том, чтобы составить список значимых в области культуры людей — не важно, симпатичны они тебе как личности или не симпатичны, это мы сразу отмели в сторону. Поэтому здесь есть, например, автограф Сокурова и автограф Никиты Михалкова, здесь есть Шилов и Олег Кулик. Люди из абсолютно разных областей и направлений. Нам было важно сделать некий срез общества в области культуры. Я надеялся, что каждый человек — участник этой книги — что-то напишет своей рукой, что это будет не просто подпись, закорючка, которая ставится, когда подписывается договор, а что это будет какой-то текст. Каждый напишет какое-то свое важное жизненное кредо: музыкант напишет ноты; писатель и поэт напишет, например, какой-то важный для него кусок из своего стихотворения или прозы; художник, конечно же, нарисует. Таким образом, получится книга, которую будет интересно читать и разглядывать.<...>

(http://www.snob.ru/i/indoc/47/blog_entry_305879.jpg)


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Июнь 07, 2011, 06:14:18
Вениамин Смехов: Тулякам не хватает страсти? Я ее подарю!

21 июня на сцене Тульской областной филармонии в концертной программе «Двенадцать месяцев танго» выступят легендарный Атос – Вениамин Смехов и его очаровательная дочь Алика.

«Слободе» удалось связаться с Вениамином Борисовичем и сделать эксклюзивное интервью за две недели до премьеры в Туле.

От борделя до театра
– Вениамин Борисович, расскажите о Вашей программе «Двенадцать месяцев танго». Кому, когда и почему пришло в голову создание музыкально-поэтического концерта?

– 10 лет назад мы с женой Галей привезли Алике подарок из Аргентины: коллекцию видеозаписей всех аргентинских танго. Галя была уверена, что это Аликин репертуар, что по своему амплуа Алика – femme fatale, а танго – лучший материал для актрис этого типа. Потом мы ушли от Аргентины в сторону более близкую для России – к польскому танго. «Утомленное солнце», «У самовара я и моя Маша» – эти польские мелодии были музыкой моего детства, и я решил вернуть их к жизни и написать к ним новые тексты.
Я сохранил в тексте только одну строчку из польского оригинала: «звезды нужно рвать, как с неба вишни». Такой веселый поэтический парадокс!
Получилась насыщенная и динамичная программа, где встречается музыка танго и энергия стиха и где мы с Аликой впервые на сцене как партнеры. Она поет и читает Ахматову.

– В создании программы приняла участие и Ваша супруга Галина Аксенова...

– Мы 30 лет вместе. А что касается «Двенадцати месяцев танго», то Галя – инициатор этой идеи, и даже все Аликины костюмы из Галиной коллекции. Галя собирает шляпки, старинные сумки, винтажные платья.

Алика – трудоголик!

– Как Вам работается с Вашей дочерью?

– Мы редко работали вместе, но всегда мечтали об этом. Оказались рядом на экране в одной сцене в сериале «Бальзаковский возраст», где Алика говорит мне: «Кажется, мы с вами где-то встречались». Только из-за этой фразы я согласился на этот эпизод. Такие маленькие семейные радости...

Алика мудрый человек, недавно написала хорошую книгу с оттенком автобиографичности – веселую и грустную одновременно – «А и Б сидели на трубе». Она трудоголик. У нее есть постоянное приглашение на телевидение, ее зовут в кино, но от многих ролей она отказывается по той причине, что от нее хотят повторения ее успеха в сериале «Все мужики сво…».

– Расскажите о своих семейных традициях и реликвиях.

– ХХ век не располагал к сохранению семейных реликвий. От прошлого, помимо воспоминаний, у меня осталась маленькая тумбочка моей мамы, а у Гали – туалетный столик ее прабабушки. Может быть, поэтому нас так тянет к танго – музыке прошлого.

– Как планируете провести это лето?

– Летом у меня гастроли в США, а потом я буду работать над инсценировкой «Ярмарки тщеславия» для Молодежного театра.

Нас стали ценить, потому что мы уходим

– Вы снимаетесь в проекте «Нюрнберг. Контригра». Расскажите немного подробнее о нем.

– «Нюрнберг» – это история Нюрнбергского процесса. Замечательная актерская компания: Сергей Гармаш, Валерий Баринов, Артем Михалков, Юлия Снигирь.

– Часто ли отказываетесь от ролей?

– Сейчас людей моего актерского поколения в нашей несчастной, прекрасной и такой трудной стране стали замечать и выделять. Может быть, потому, что мы уходим из жизни – вот недавно ушел мой друг и коллега Миша Козаков. Нас выделяют, и я испытываю в последние пять-шесть лет некое удивление, когда меня приглашают в какие-то антрепризы, кино, на телевидение. Я никогда не имел такой сладкой возможности отказываться! Отказываюсь от посредственного, от глупости, от всяких грешных телевизионных шоу. У меня две свои программы на двух каналах телевидения – «Дело темное» (НТВ) и «Таланты и поклонники» (ТВЦ), и я слежу за зрительской реакцией, за рейтингом этих программ. В последнее время снялся подряд в шести фильмах, впереди еще два… Как актер я записал несколько аудиокниг, в том числе «Три мушкетера» и «Ангелову куклу» Эдуарда Кочергина.

Любить всегда!

– Что Вас связывает с Тулой?

– Я люблю Ясную Поляну, Поленово, часто бывал в тульских музеях – оружия и самоваров. 20 лет назад у меня в Туле печаталась книга, я приезжал сюда на вечера памяти Высоцкого, у меня в Туле есть близкие друзья.

– Как проводите досуг?

– Мне нравится путешествовать, но инициатор наших передвижений – Галя. Я для порядка немного сопротивляюсь, а потом с радостью принимаю любые ее предложения. Мы вдвоем много путешествовали по России, объехали США, Европу, Аргентину и Австралию.

– В чем секрет семейного счастья? Поделитесь рецептом...

– Перефразирую любимого Маяковского: «Любить всегда, любить везде, до дней последних донца, любить – и никаких гвоздей...» Приходите на спектакль! Смысл жизни в том, чтобы получать удовольствие от каждого мгновения и постараться доставлять его другим.

– Что пожелаете тулякам?

– Легендарная Тула до сегодняшнего дня была самым вооруженным и самым сладким городом России. Единственное, чего не хватало вам, дорогие мои туляки, это страсти. Так добро пожаловать на наш вечер танго!

Лариса Тимофеева.
Тульский городской портал "Слобода" 08.06.2011
http://www.tula.rodgor.ru/gazeta/861/teatr/8797/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Июнь 15, 2011, 09:59:30
31 мая в Москве открыли памятник Иосифу Бродскому

"Памятник Иосифу Бродскому стоит на Новинском бульваре напротив здания Американского посольства. Более символичное место трудно было найти. Американцы станут смотреть на него из окон и думать о том, какие люди живут в России и почему едут к ним. Может быть, перечитают Бродского. Возможно, и на русском...
"Россия уникальная страна, осознающая себя через культуру даже в эпохи политического унижения", - процитировал Бродского в микрофон народный артист России Вениамин Смехов, один из немногих, кто сегодня в концертных программах читает стихи поэта. Смехов продемонстрировал это в телевизионном цикле "Я пришел к вам со стихами", который как раз в эти дни показывает канал "Культура"."
     "Российская газета" - Федеральный выпуск №5492 (116) от 1 июня 2011 г.. с видео (не
     работающим httm://img.rg.ru/pril/article/48/97/49/brodskiy3105.mp4video.mp4) 
А здесь можно посмотреть фото
http://teatral-online.livejournal.com/8899.html
фотоленты РИА "Новости"
http://hghltd.yandex.net/yandbtm?fmode=inject&url=http%3A%2F%2Fria.ru%2Fphotolents%2F20110531%2F382319578_10.html&text=%D1%81%D0%BC%D0%B5%D1%85%D0%BE%D0%B2%20%D0%B2%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B0%D0%BC%D0%B8%D0%BD&l10n=ru&mime=html&sign=5eb4b25312fd4b4df1d22f3edc1a5110&keyno=0



Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Июнь 15, 2011, 10:14:11
С Международного кинофестиваля имени Андрея Тарковского “Зеркало” (в дополнение к уже приведённым ссылкам)

Вениамин Смехов, народный артист России рассказал: "Тут очень много серьезного, потому что Тарковский – для избранных. И то, что люди испытывают интуитивное эмоциональное влечение к этому, это означает, что культура, а это главное и единственная ценность страны, это означает, что культура не умирает."
    (Федеральный телевизионный портал ВСЯ РОССИЯ Совет Федерации Федерального собрания РФ
    Ивановская область  16:47 | 31 Май 2011г. В Ивановской области открыт Культурный центр
    им. Андрея Тарковского http://www.allrussiatv.ru/ivanovo/news/2011/37406/)

Фото
Правительство Ивановской области    фоторепортаж  http://www.ivanovoobl.ru/pressphotosdetails.aspx?id=9878 (на конкретные фото ссылки дать не получается)
«Московский Комсомолец» № 25656 от 1 июня 2011 г. 
"Файнс попробовал самогон" На родине Тарковского знаменитого актера встречали хлебом и солью http://www.mk.ru/culture/article/2011/05/31/593657-fayns-poproboval-samogon.html?12433810


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Июнь 15, 2011, 10:40:57
Дополнение к книжному фестивалю "Мир книги" в Харькове
Сравнение с Майклом Дугласом Вениамина Смехова обвинили в сходстве с Майклом Дугласом http://dozor.com.ua/news/tabloid/kino/1096674.html
Вениамин Смехов в Харькове рассказал, какие брюки носил Атос http://dozor.com.ua/news/tabloid/zhizn/1096670.html

Лена, может это отдельными темами сделать и объединить в них все сообщения по каждой тематике? А то при поиске выходит "винегрет" из тем и событий.


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Июнь 15, 2011, 11:08:25
Отдельные темы заводить, думаю не стоит. Так уже делали, получается очень большое число тем из 1-2 сообщений. Собрать в один пост все ссылки, касающиеся одного события, будет удобней. Так будет более-менее соблюдаться хронологический порядок.
Под "всеми" имеются в виду базовые публикации, а не десяток новостных порталов, цитирующих одно и тоже. И избегать разных глупостей от светской хроники.

Что касается Ивановской области - информация с их сайтов однобока, но фото хороши.
Вот взгляд крупной газеты на происходившее, и была еще одна близкая по духу серьезная статья.
http://www.nvspb.ru/stories/samye-silnye-vpechatleniya-fayns-i-yurevec-45393


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Июнь 16, 2011, 12:20:08
Хорошая статья, мне такой не попадалось.
Вот ещё ссылочки (кажется, здесь не фигурирующие), тут тоже фото и информации мало.
  На страничке «Музея Булгакова» в ЖЖ 
"М.А. Булгаков и театральная Москва"
20 декабря 2008 года в Государственном учреждении культуры г. Москвы «Музей М.А. Булгакова» состоялся научный семинар «М.А. Булгаков и театральная Москва».
http://bulgakovmuseum.livejournal.com/16570.html#cutid1
  Музей Михаила Булгакова
Научные семинары и конференции
http://www.bulgakovmuseum.ru/science/seminars-and-conferences
  Gallery.ru Булгаковская квартира, декабрь 2008 http://gallery.ru/watch?a=jJX-bHB5
фото с Вениамином Борисовичем http://gallery.ru/watch?ph=jJX-3Uwx, http://gallery.ru/watch?ph=jJX-3UwA, http://gallery.ru/watch?ph=jJX-3UwC 


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Июнь 22, 2011, 11:28:28
"Российская газета" - к юбилею В.Золотухина

Вениамин Смехов, народный артист России:

- Юбилейно выражаясь, на фоне пережитых перипетий и сегодняшнего дня Валерий Золотухин выигрывает. Я недавно делал о нем программу в своем авторском цикле "Таланты и поклонники", который выходит на канале ТВ Центр. Характером заковыристо сложный, но образ его - на высоте. Он и в 70 лет остается верным своей детской мечте. Смолоду вырвавшись из плена физической безнадежности, он поставил для себя цель стать актером. Деревенский пацан, который не знал, что такое паровоз - до тех пор, пока не сел на него и не поехал в Москву, в ГИТИС, в музкомедию. А остальное он уже сам умело описал в своей манере - намеренно путая хронику с вымыслом. Золотухин для меня - это предмет удивления. Как сохранить себя в правильной первобытности актерского подвига по отношению к своим социальным, географическим и физическим "исходным данным". Как стать одним из "долгоиграющих" народных любимцев. Замечательный артист, он показывал прекрасные примеры перевоплощения. Грушницкий в "Герое нашего времени" или Петя Трофимов - оригинальный, истинный, мятущийся, интеллигентный.

Для меня верхом его успеха - навсегда: Бумбараш в кино и Федор Кузькин - на сцене нашей - любимовской - Таганки. Слова "звезда" и "великий", которые в наше время замусолили от частого использования, - истинно подходят к этим шедеврам.

Еще ценю его за то, что он - домовой Таганки, старейшина - это звание ему присвоил Юрий Любимов. Золотухин остается в театре для того, чтобы служить таганской сцене старого образца. Он - трудяга. Он - человек сценической чести. Он ставил своей целью преодолеть какие-то тайны и изъяны в биографии семьи. Отец его был председателем колхоза в родном селе, где в 30-е годы прошлого века уничтожили храм. И Валерий сделал все, чтобы этот храм восстановить.

http://www.rg.ru/2011/06/16/zolotuhin.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Июнь 23, 2011, 09:39:03
АЛИКА СМЕХОВА – ТАНГО С ОТЦОМ

Актер, режиссер, поэт Вениамин Смехов уже не в первый раз выступит на сцене еврейского Центра Shorefront Y. Однако впервые вместе с ним будет работать дочь – известная актриса и певица Алика Смехова. Причем в весьма необычном проекте. О том, как проходили репетиции, какие при этом возникали сложности, и о многом другом Вениамин и Алика рассказали в интервью «Русскому базару».

- У кого из вас и при каких обстоятельствах родилась идея совместной работы на театральной сцене да еще в таком необычном проекте?

Вениамин Смехов: Лет десять назад мы с моей женой Галиной Аксеновой привезли Алике необычный подарок из Аргентины – коллекцию всех аргентинских танго. Галя была уверена, что это отличный репертуар для Алики, поскольку по своему амплуа – она такая роковая, фатальная женщина. А танго - это как раз лучший материал для актрис такого плана. А потом мы с женой получили диск со старыми польскими танго. Это музыка 30-х годов прошлого века. В то время в Польше писали действительно музыкальные шедевры, достаточно вспомнить «Утомленное солнце», или «Синий платочек» Ежи Петерсбурского, или «У самовара я и моя Маша» - Фанни Гордон (Фаины Квятковской)... К сожалению, эта музыка часто звучала в СССР без упоминания авторов...

- Музыка польских композиторов оказалась вам ближе, чем аргентинских?

- Да! Безусловно. Мы ушли от Аргентины в сторону более близкую для России – к польскому танго, хотя несколько лет эта музыка просто лежала у нас дома. А потом Галина уговорила меня написать к этим польским танго  новые стихи, чтобы вернуть к жизни великолепные мелодии. И я не только вернул к жизни великолепные мелодии, а и...  обогатил Аликин репертуар. Знаете, пожалуй, с таким вдохновением я трудился разве что над своей самой счастливой работой – мюзиклом «Али-Баба и сорок разбойников». Новый проект особенно дорог нам, так как он соединяет поколения и является еще одной ниточкой памяти, связывающей прошлое и настоящее. В семье у Галины по линии ее бабушки Елены Пиотровской сохранился польский язык. Я его не знаю, поэтому слова оригинальных текстов зачастую звучали для меня просто как музыка. Галина перевела мне кое-что, например, такую забавную строчку: «Звезды нужно рвать, как с неба вишни» Ее, кстати, я сохранил, оставил в тексте.

- Что услышат нью-йоркские зрители, которые придут на ваш концерт в июле?

- Я выбрал 12 композиций из этих польских танго – на каждый месяц года, написал для каждой мелодии новые тексты. Потом была сделана замечательная аранжировка. На сцене мы с Аликой вместе с ансамблем молодых исполнителей «Soledad Tango» (гитара, контрабас, рояль, аккордеон, скрипка) представим зрителям красивые мелодраматические, порой узнаваемые вещи. Например, знаменитая мелодия Фанни Гордон  - это теперь «Октябрь»... Алика поет, я ей немного помогаю. В целом весь наш проект – это какое-то отважное соединение музыки и поэзии.

- Вы с Аликой будете читать стихи поэтов Серебряного века... А почему ваш выбор пал на поэзию именно этого периода?
- Танго родилось в конце XIX века, когда в литературе начался «Серебряный век». Польское танго – это эхо Серебряного века. Нам хотелось соединить высокое искусство – поэзию, и бульварное искусство Серебряного века, а именно таким тогда считалось танго – танец, который прошел путь от борделя до сцен лучших театров мира. Мы прочитаем Северянина, Мандельштама, Маяковского, Брюсова, Набокова, Ахматову и Сашу Черного...

- Я знаю, что на основе проекта «Двенадцать месяцев танго» в России уже снят фильм...

- Да. Это телевизионный документально-музыкальный фильм. Там и наши песни, и танец, и оркестр, и компания специально разодетых пассажиров мчатся в скоростном поезде из Москвы в Санкт-Петербург. За время путешествия (4–5 часов) мы переживем четыре времени года - от весенней Москвы до зимнего Питера, и завершим музыкальное путешествие в Эрмитажном театре... Кстати, этот наш проект уже включен в «Ночной проект» РАМТа в Москве. Фильм веселый и лирический, в нем документальная история аргентинского и польского танго прерывается музыкальными клипами-ассоциациями как из современности, так и из кинолент 1920-1930-х годов. Съемки проходили очень дружно и весело. И Алика великолепно смотрится в настоящих винтажных костюмах, которые используются в фильме.

- В этих же винтажных платьях вы, Алика, предстанете и перед зрителями Нью-Йорка?

Алика Смехова: Да. Галина уже более двадцати лет собирает коллекцию винтажных вещей – шляпки, старинные сумки, платья... И все мои костюмы в этом спектакле, а их немало – пять платьев, оперное пальто и норковая горжетка 50-х годов прошлого века, из ее коллекции.

Вениамин Смехов: Наша подруга Мария Данилова – лучший театральный российский художник, она работает с Фоменко, Гергиевым... помогла подобрать из обширной Галиной подборки те костюмы, которые наиболее подходят к стилистике спектакля.

 - Для вас обоих это новый опыт? Ведь вы практически не пересекаетесь в других проектах?

Алика Смехова: К сожалению, это действительно так, в профессии мы встречаемся очень редко. Как-то оказались рядом на экране в одной сцене в сериале «Бальзаковский возраст». Я там говорю папе: «Кажется, мы с вами где-то встречались...» Только из-за этой фразы он согласился на этот эпизод. Еще папа ставил на канале «Культура» в России «Лекаря поневоле» Мольера, вот там я сыграла сразу две роли.

- Быстро ли вы сработались?

Вениамин Смехов: Да, мне с Аликой всегда хорошо.
Алика Смехова: Я стараюсь быть более послушной дочерью на сцене, чем в реальной жизни. Папа – волшебник, мастер, я у него учусь. А вообще я очень довольна этим проектом, ведь жанр музыкально-поэтического концерта был для меня чем-то новым. 

- Неужели и творческих разногласий не было?

Вениамин Смехов: Никогда, наоборот, мое уважение к Аликиному умению быть дисциплинированной и ответственной только выросло. Мы прекрасно сработались вместе.

http://www.russian-bazaar.com/article.aspx?ArticleID=19442


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Июнь 24, 2011, 02:48:42
Вениамин Смехов признался в дружбе с главным полицейским Тульской области
КП в Туле, 24.06.2011
Елена ТИМОШИНА
фото и видео на http://www.tula.kp.ru/daily/25708/909131/

Вениамин и Алика Смехова представили на суд зрителей музыкально-поэтическое представление «Двенадцать месяцев танго». Эдакий «винтажный коктейль» из поэзии Серебряного века и музыки танго польских композиторов 30-х годов. Несмотря на обычное летнее затишье, в зале областной филармонии был аншлаг.

- Мне мои знакомые говорили: «Куда ты едешь, ведь лето сейчас?», - сказал со сцены в начале выступления Вениамин Смехов, - а я поехал. И вот, смотрите – зал полон!
Перед выступлением Вениамин и Алика пообщались с журналистами. Вениамин Борисович сразу же признался в любви к нашему городу.

- Я очень люблю Тулу. У каждого актера, который много колесит по стране, есть масса воспоминаний, связанных с разными городами. Но у меня с Тулой связаны и личные воспоминания – моя первая книга вышла в издательстве «Советский писатель», которое печатало свои книги в тульской типографии. Это было в 80-е годы. Я помню, мы с моим другом, самым крупным спортивным журналистом того времени, Александром Горбуновым, приезжали тогда сюда, навестили и издательство.

- У вас есть знакомые в Туле?

- Да и довольно много. Например, директор «Ясной Поляны» Владимир Толстой, с которым моя семья очень дружна. Я знаком с Сергеем Матвеевым, начальником вашего областного УВД.

А вообще с Тулой меня связывает имя Владимира Высоцкого. Советский режим с трудом подошел к тому, чтобы принять решение – ну не страшен больше этот человек, его творчество можно разрешить! Но это табу было снято через 8 лет после его смерти. И вот здесь, в Туле, держа две связки книг на сцене, я признался со сцены в любви к Высоцкому.

В Туле же живет один из самых верных поклонников Высоцкого – Владимир Щербаков. Помню, несколько лет назад был большой вечер – в День рождения Высоцкого. Он состоялся благодаря Владимиру Щербакову и Сергею Матвееву. Вот тогда, 26 января, Тула для меня была прочитана заново.

Творчество Высоцкого любят многие. А уж что касается вашего Сергея Матвеева, то я бы сказал так: наизусть Высоцкого знают только два человека – сам Высоцкий и Сергей Евгеньевич. Помню, был День рождения у моего друга, Олега Митяева. Я произнес там тост: «За то, что ты, Олег, подарил мне дружбу с пятью замечательными людьми, а я тебе подарю дружбу человека, который, может быть, один стоит многих. Это Матвеев». Митяев был очень рад этому знакомству. То есть получается такая цепочка, связанная с Тулой: Высоцкий – издательство – моя первая книжка – концерты – Сергей Евгеньевич – Олег Митяев.

- Сложно ли одновременно выходить на одну сцену папе и дочке?

Алика: - Для меня это большая ответственность.

Вениамин: - В обычной жизни не всегда хватает времени пообщаться. Совместная работа в этом плане выручает.

- Алика, вы озвучивали «Тачки-2»...

- Да, практически за полчаса справилась. Это любимый мультфильм моих детей.

- А что в ближайших планах?..

Алика: - У нас планы совместные, мы едем в США на гастроли.


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Июнь 25, 2011, 04:05:55
Танго. Серебряный век. Смеховы 
Газета "Молодой коммунар" (Тула)  24.06.2011
Автор: Дмитрий ЛИТВИНОВ

Впервые на сцене в большом музыкальном спектакле Вениамин Смехов и его младшая дочь Алика раскрываются перед зрителями в новом качестве.

Папина дочка
Московская публика называет представление «12 месяцев танго» идеальным зрелищем для интеллектуальной публики. В Туле же накануне премьеры, несмотря на заблаговременное афиширование, было продано лишь несколько десятков билетов. Лишь за несколько недель до спектакля, запустив массированную рекламную кампанию, концертный зал филармонии все-таки сумел собрать зрителей.
Зал долго аплодировал красивому дуэту отца и дочери, музыкантам оркестра и необычной идее Вениамина Смехова. Он написал русский текст к польским танго 30-х годов — их поет Алика. А сам Смехов декламирует стихи поэтов Серебряного века. Еще одним участником семейной постановки стала супруга Вениамина, Галина Аксенова — она автор костюмов Алики.
Жанр спектакля определить непросто, он синтетический: здесь стилизация и ностальгия соединяются с современным арт-пространством, мелодраматические страсти танго пересекаются с поэзией Северянина, Мандельштама, Набокова, Саши Черного.
Семейство Смеховых очень любит свое детище и относится к нему бережно-то есть не устраивает «гастрольный чес». Каждый их выход на сцену — штучный подарок зрителям. После Тулы актеры отправляются на гастроли в Нью-Йорк. А в наш город они заехали совсем не случайно…

— Мне очень дорога Тула, еще со времен триумфа театра на Таганке, — рассказал в интервью тульским журналистам Вениамин Смехов. — Правда, больших гастролей театра здесь не было, но все же выезды случались, в том числе и с Владимиром Высоцким.
Что касается совсем личных вещей, то моя первая книга, изданная главным советским издательством «Совпис», была напечатана в 1986 году именно в тульской типографии. Мы приехали за тиражом, навестили Льва Николаевича в Ясной и даже участвовали в концерте памяти Высоцкого. Зал был полон, поэтому Тулу я не мог не полюбить. Ведь что нужно актеру? Только хороший зритель.
А потом были мои поездки сюда к друзьям. Мы дружны с семьей Владимира Ильича Толстого (директора музея-усадьбы «Ясная Поляна». — Авт.), встречались в Туле, в Москве, в Санкт-Петербурге и даже в Италии, на родине писателя Тонино Гуэрры. Я был и в Поленово, где вновь прочувствовал потрясающую Россию.
Несколько лет назад при поддержке знаменитого «высоцколюба» Сергея Евгеньевича Матвеева (начальника УВД по Тульской области. — Авт.) в Туле вновь проходил вечер памяти Высоцкого, и вновь зал был полон, и вновь была самая разная хорошая публика.
— Сегодня вы у нас в новом качестве — не только актер, но и отец…
— Нас же государственные лозунги побуждают рожать и расширяться семейно, а то вдруг все приличные люди свалят за границу, не поверив в модернизацию. Поэтому мы сегодня приехали семьей. У меня нормальная, честная, спокойная семья. Две дочери, одна из которых писатель (Елена Смехова. — Авт.), а вторая…
— Тоже писатель, — вмешивается в разговор Алика и показывает книгу «А и Б сидели на трубе». — Я написала роман во время беременности, когда было много свободного времени.
— Тебе почаще нужно быть в этом состоянии, чтобы писать, — улыбается Вениамин. — Алика — замечательная актриса, писатель и моя любимая коллега. Наша программа «12 месяцев танго» — это большая история, к которой я написал тексты, те самые 12 танго. И мы с женой Галей подарили эту программу Алике. Она, я считаю, необыкновенно артистично и музыкально эти танго исполняет.

«Дети сами решат»
— Алика, а каково вам работать на одной сцене с отцом?
— Для меня это большая ответственность, потому что действительно такого опыта у нас раньше не было. Я всегда очень волнуюсь, выходя с папой на сцену, но все вроде бы получается.
— Насколько нам известно, сегодняшняя ваша работа все-таки не первая совместная…
— Действительно, был небольшой забавный эпизод в фильме «Все мужики сво…» и две мои роли в спектакле «Лекарь поневоле» по Мольеру, который ставил папа. И все же «12 месяцев…» — это очень личная, семейная работа.
— Готовы ли ваши дети продолжить артистическую династию Смеховых?
— Это будет зависеть от их желания. Как и в моем случае — ведь папа был не в восторге от моего выбора. Мне приходилось долго доказывать свою состоятельность как актрисы. Пока мой старший Артем (11 лет. — Авт.) никакого тяготения к творчеству не проявляет — его больше интересует техника. А вот Макар (3,5 года. — Авт.) очень даже артистичен, из него может что-нибудь выйти. Будем смотреть.
— Ваши дети любят мультфильм «Тачки», в котором вы озвучиваете одну из ролей?
— Мне кажется, это один из их любимых мультиков, и не потому что его я озвучиваю — просто он очень хороший. Вторую часть, правда, мы еще вместе не посмотрели, но она не менее интересная, чем первая. Мне так легко работалось — я озвучила роль за полчаса.
— И, по традиции, о планах на будущее.
— Как мы уже сказали, через пару недель отправляемся в США, где нас, кажется, ждут, во всяком случае, продажи билетов хорошие. Я снимаюсь в новом сериале канала СТС «Дневник доктора Зайцевой», который выйдет осенью. Играю врача-нейрохирурга. Есть работы и в театре: Егор Дружинин пригласил меня в мюзикл Лоры Квинт «Монте-Кристо».

http://mk.tula.ru/articles/a/9678/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Июнь 29, 2011, 10:33:44
Алика Смехова: Воспитывать сыновей мне помогает… папа!
"Слобода" (Тула) 29/06/2011

В филармонии народный артист России Вениамин Смехов и его младшая дочь Алика представили спектакль «Двенадцать месяцев танго». В интервью «Слободе» актриса приоткрыла тайны своей личной жизни.

Музыкальный спектакль «Двенадцать месяцев танго» – идеальное развлечение для культурных людей. Здесь ностальгия соединена с видеоартом, а танго – с поэзией Маяковского, Северянина, Мандельштама, Брюсова, Набокова, Ахматовой, Саши Черного. Особую пикантность действу добавляют винтажные костюмы Алики, причем все шляпки к ним сделала лично жена Вениамина Смехова – Галина Аксенова. Зал был полон!

На интервью Вениамин Смехов рассказал нам, за что он любит Тулу.

– Любовь эта очень давняя. В середине 80-х годов ХХ века главное издательство СССР «Советский писатель» печатало книги в Тульской типографии. И вот в 1986 году здесь была опубликована моя первая книга. Моя семья очень дружна с семьей Владимира Толстого, мы встречались и в Москве, и в Эрмитаже, и даже в Пеннабилли – там живет наш общий друг, итальянский сценарист Тонино Гуэрра. А однажды мы с Галочкой оказались в Поленове и там увидели такую Россию, которой больше нет нигде.

Присоединилась Алика – яркая, сияющая и красивая.

– Алика, Вам страшно выходить на одну сцену с отцом?

– Для меня это большая ответственность. К детям из актерских семей относятся предвзято, всегда приходится доказывать, что ты имеешь право на свою дорогу. Надеюсь, что я уже все доказала!

– Сегодня на интервью Вы пришли с книжкой…

– Да, это моя книга «А и Б сидели на трубе». На написание меня вдохновили какие-то события моей жизни, жизни моих близких. Я все это скомпоновала, что-то сочинила – и получилась книга. Это художественное произведение, а не автобиография.

– Вышло продолжение мультфильма «Тачки 2», где Вы снова озвучили Салли…

– Это любимый мультик моих сыновей. И не потому, что я его озвучивала, просто он очень хороший. Когда я работала над первой частью, у меня был один сын. Сейчас их двое и оба обожают «Тачки». Очень люблю общение с миром Диснея, вторую часть я озвучила чуть ли не за полчаса.

– На Вашем сайте есть ссылка на «Твиттер». Вы продвинуты в этом плане?

– Нет! Это снова Галя нас с папой продвигает. Я совершенный ноль в Интернете. Соцсети для меня пока тайна, но я потихонечку осваиваю…

– Где сейчас снимаетесь?

– Я начала работу над сериалом «Дневник доктора Зай­цевой». Он выйдет осенью на СТС. Играю подругу героини, врача-нейрохирурга Лиану Мирзоян. Еще Егор Дружинин пригласил меня в интересный проект – «Монте-Кристо» Лоры Квинт.

– В своих интервью Вы говорите о том, что Ваша главная радость – дети…

– Это так. Продолжат ли они актерскую династию, пока не знаю. Артем говорит, что лучше будет строить газовые вышки (смеется). А вот Макар подает серьезные надежды!

– Вениамин Борисович – хороший дедушка?

– Очень! Артема он год назад брал на все лето в Америку, провел с ним много времени. Макара дедушка увидел первым, он просто все время просидел в роддоме, пока я рожала. Он очень хороший отец и дед! Заботливый, понимает, что я ращу одна детей, поэтому старается внести мужскую линию в воспитание.

Алика Смехова дважды разведена и сейчас предпочитает одиночество. Актриса говорит, что ее критерии выбора мужчин столь высоки, что в реальной жизни она свой идеал пока не встречала.

– Для меня имеет значение духовное содержание человека, его моральные качества. И еще важно, чтобы мужчина был добр к моим детям!

Лариса Тимофеева.
http://www.tula.rodgor.ru/gazeta/864/concert/8885/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Июнь 29, 2011, 05:47:46
Вениамин Смехов: «Это такая традиция. Из Тулы – сразу в Нью-Йорк»
МК в Туле 29 июня 2011

В Тульской областной филармонии прошел спектакль «Двенадцать месяцев танго» с участием народного артиста России Вениамина Смехова и его младшей дочери Алики Смеховой.

Музыкально-поэтическое представление «Двенадцать месяцев танго» – это «винтажный коктейль» из поэзии Серебряного века и музыки танго польских композиторов 30-х годов. Именно «винтажный», потому что назвать «ностальгическим» сочетание музыки, театра и произведений Северянина, Мандельштама, Брюсова и Набокова было бы неправильно. Каждое стихотворение живет, дышит и поныне – и стоило ли, спрашивается, вообще добавлять какого-то «ретро-флера», чтобы вновь представить их публике в театрально-поэтическом попурри? Поэтому и костюмы начала прошлого века, и обстановка, и оркестр «Двенадцати месяцев» – не попытка выстроить историческую ретроспективу, а всего лишь, видимо, попытка автора заново пережить и воплотить на сцене неоднозначность Серебряного века.

Народный артист России Вениамин Смехов вместе со своей младшей дочерью Аликой собрали полный зал Тульской областной филармонии.

– Мне мои знакомые говорили: «Куда ты едешь, ведь лето сейчас», – сказал со сцены в начале выступления Вениамин Смехов, – а я поехал. И вот, смотрите – полон зал прекрасных чудаков.
Перед спектаклем театрально-семейный тандем пообщался с тульскими журналистами. Интервью получилось в чем-то трогательным и по-настоящему театральным – Вениамин Борисович практически солировал, предваряя своими рассказами многие вопросы. «Тяжело ли вам выступать вдвоем?» – спросили его. «Конечно тяжело, нужно вставать, одеваться, долго ехать в транспорте…». «Нет, имеется в виду – тяжело ли на сцене?». «А я и рассказываю вам путь к сцене, этот тяжелый путь нужно преодолеть. Чтобы потом легко выйти к зрителю».

Свой путь к тульской сцене Вениамин Борисович Смехов начал с интервью – и рассказал о своей особой любви к Туле.

– Я очень люблю Тулу. У каждого актера, конечно, есть масса воспоминаний, связанных с разными городами. Но у меня с Тулой связаны и личные воспоминания – моя первая книга вышла в издательстве «Советский писатель», которое печатало свои книги в тульской типографии. Это было в 80-е годы. Я помню, мы с моим другом, самым крупным спортивным журналистом того времени Александром Горбуновым, приезжали тогда сюда, навестили и издательство. Также с Тулой меня связывает и имя Владимира Высоцкого. Советский режим с трудом подошел к тому, чтобы принять решение – ну не страшен больше этот человек, его творчество можно разрешить. Но это табу было снято через 8 лет после его смерти. И вот здесь, в Туле, держа две связки книг на сцене, я признался со сцены в любви к Высоцкому. В Туле же живет один из самых верных высоцколюбов – Владимир Щербаков.

Ну а потом были другие поездки, связанные со многими моими друзьями. В Ясную Поляну к Владимиру Толстому, с которым моя семья очень дружна. Затем, помню, несколько лет назад был большой вечер – в день рождения Высоцкого. Он состоялся благодаря Владимиру Щербакову, руководителю тульской полиции Сергею Евгеньевичу Матвееву. Это было просто чудо. Там собрались и изысканные люди, и простодушные – этот факт дает возможность верить в чудо, которое называется Россия. Вот тогда, 26 января, Тула для меня была прочитана заново.

Многие люди весьма простодушно и по-человечески влюблялись и влюбляются в творчество Владимира Семеновича. А уж что касается вашего земляка Матвеева, то все культурные люди знают, что наизусть Высоцкого знают только два человека – сам Высоцкий и Матвеев. Я помню, был день рождения у моего друга, Олега Митяева. Я произнес там тост: «За то, что ты, Олег, подарил мне дружбу с пятью замечательными людьми, я тебе подарю дружбу человека, который, может быть, один стоит многих. Это Матвеев». Митяев был очень рад этому знакомству. То есть получается такая цепочка, связанная с Тулой: Высоцкий – издательство – моя первая книжка – концерты – Сергей Евгеньевич – Олег Митяев.

– Танго идет от Аргентины, где это была плебейская музыка. Потом это стало музыкой элитарной, снобистской. Эта музыка перешла в Польшу, а из Польши – в Россию. Вот эта замечательная музыка и навеяла какое-то такое авторское безрассудство, которое и вылилось в сегодняшний спектакль. До сегодняшней тульской постановки мы много раз играли его в Москве, несколько раз в Питере, в Твери, в Берлине. Вот сегодня в Туле, а через две недели – в Нью-Йорке. Мы с моей женой Галей привезли когда-то Алике подарок из Аргентины: коллекцию видеозаписей всех аргентинских танго. Галя была уверена, что это именно репертуар для моей дочери. Потом мы ушли от Аргентины в сторону более близкую для России – к польскому танго. «Утомленное солнце», «У самовара я и моя Маша» – эти польские мелодии были музыкой моего детства, и я решил вернуть их к жизни и написать к ним новые тексты. Программа получилась насыщенная и динамичная, в ней встречаются музыка танго и энергия стиха. Мы с Аликой впервые работаем на сцене как партнеры. Я очень рад, что мы с моей женой Галиной подарили это танго нашей любимой дочери. Она необыкновенно хорошо, артистически стильно все исполняет.

– Для меня это большая честь прежде всего, – включается в разговор Алика Смехова.

– Она очень себя критикует, – вновь возвращается к заданной «ноте» беседы народный артист, – все, что будет происходить на сцене – это вроде бы и о ее судьбе, и о судьбе другой такой, подобной ей, девочки. Кстати, у Алики вышла книга недавно.

– Да, я была беременна, и был момент, когда было время чем-то заняться, – продолжает Алика, – и мои близкие меня вдохновили, сориентировали, помогли, настроили. И вообще в последнее время я вижу огромную поддержку со стороны родственников именно в творческом плане.

– Интересно, что, когда у меня совсем не было никакой работы, Алика пригласила меня сняться в фильме «Все мужчины молодцы», – поддерживает ее Смехов.

– Нет, это был фильм «Все мужчины сволочи», – отвечает Алика. Кажется, что спектакль уже начался и идет театральный диалог.

– После этого меня практически каждый день стали приглашать в кино.

– Я надеюсь, все понимают, что это шутка.

– А я надеялся, что здесь нет ни одного человека с чувством юмора.

– Нет, я не очень мобильный человек, Интернетом плохо владею, – отвечает Алика на вопрос о своем Твиттере, – но я так, потихонечку, втягиваюсь. В Твиттер я пишу, но не отвечаю, правда, никому…

– Алика, как и я, хочет быть в постоянном контакте, – поддерживает ее Вениамин Борисович, – и именно потому, что она еще не до конца овладела Интернетом, ей приходится все время ездить со мной.

– Планы у нас совместные, мы едем скоро на гастроли в Америку, – отвечает Алика на вопрос о предстоящих событиях.

– А мне рассказал Павел Астахов, который только что вернулся из Нью-Йорка, что видел там наши афиши, – говорит Вениамин Смехов.

– Так он только что в Тулу приезжал…

– Ну да, это такая традиция, наверное. Из Тулы – сразу в Нью-Йорк.

Николай Евсеев   
http://tula.mk.ru/article/2011/06/29/601607-veniamin-smehov-eto-takaya-traditsiya-iz-tulyi-srazu-v-nyuyork.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Июнь 30, 2011, 06:41:31
Счастливый фаталист
Вениамин Смехов: "Я верю в предопределенность судьбы и живу по ее сценарию"


"Российская газета" - Неделя №5516 (140) 30.06.2011

Массовая публика верна себе - как однажды нарекла его Атосом, так и стоит на том, никаких иных доблестей, кроме "мушкетерских", за Смеховым не числя.

Хотя только в кино он сыграл более тридцати ролей, и три-четыре из них, как сам считает, были вполне ничего себе. Что Смехов блистал в легендарных спектаклях Таганки, выходя на сцену Клавдием, Воландом, Плюшкиным, Глебовым в "Доме на набережной", Максимовичем в "Часе пик", - о том сегодня знают лишь умудренные долгим зрительским опытом театралы. А Смехов-режиссер, Смехов-литератор известен и того меньше.

С начала 90-х он постоянно в разъездах. Работал то во Франции, то в Германии, то в Израиле, то в Америке... Ставил на заграничных подмостках оперные и драматические спектакли. Колесит с чтецкими программами по российским городам и весям. Пишет художественные и документальные повести. Недавно издал трехтомник мемуарной прозы, включив в него и фрагменты из своих пьес по мотивам известных сказок. А в конце мая в эфире телеканала "Россия К" в течение восьми вечеров продолжался его авторский цикл "Я пришел к вам со стихами..."

"В поэзии заключена бацилла свободы"

- Вы отобрали для вашего цикла шестнадцать русских поэтов. И рассказали о них в жанре двойного портрета. Самойлов - Бродский. Твардовский - Есенин. Саша Черный - Игорь Северянин. Сочетания подчас весьма неожиданные. Это вы сами придумали или идея принадлежит каналу?

- Идея сделать такой цикл, причем именно в жанре двойного портрета, принадлежит главному редактору канала Сергею Шумакову. А пары я сам подбирал.

- По какой логике?

- Прямая логика была бы, объедини я этих поэтов, скажем, дружбой, типа Пушкин - Вяземский, Маяковский - Асеев. Но я доверился не логике, а интуиции. Мне показалось интересным обнаружить неожиданные, невидимые, на первый взгляд, сближения и совпадения. Например, Маяковский - Некрасов. Во-первых, один другого продолжал - помните, "Некрасов Колька, сын покойного Алеши"? Во-вторых, оба они были похоронены школьной программой - еще и это их соединяет. А в-третьих, Лиля Брик говорила мне, что Некрасов был для Маяковского одним из любимейших поэтов. А вот Самойлов - Бродский - это почти случайная, интуитивная подгонка, которая вдруг одарила меня письмом Бродского Самойлову. 1960 год, Иосифу двадцать лет, и он пишет Самойлову, взволнованно объясняя, кто он для него. В письме есть изумительные слова, и мне хотелось, чтобы они были сегодня услышаны.

- Услышаны кем? Сколько телезрителей может собрать сегодня цикл поэтических передач?

- Не так уж мало. Больше, чем вы думаете. Поэзия всегда освещала и согревала нашу жизнь. Лет десять-пятнадцать назад я с печалью наблюдал сумерки этого солнечного явления. А потом опять забрезжило. Ни в какой другой стране так не любят, не слышат и не воспроизводят поэзию, как в нашей. Вплоть до бешенства графомании. Россия - страна крайностей. С одной стороны - высота подлинной, божественной поэзии, с другой - чудовищная графомания. Я после передач на "Культуре" письма получаю: "С наслаждением смотрел ваш поэтический цикл. Вы открыли для меня такого-то и такого-то поэта. Кстати, я разрабатываю те же темы. Вот почитайте..." Но даже графомания по-своему отрадна. Она - знак культурного предпочтения. Я выступал в Самаре, и после концерта ко мне подошли молодые люди: "У нас в университете есть клуб Маяковского. Не хотите ли прийти к нам завтра и что-нибудь прочитать?" У Эдуарда Боякова в "Практике" идут с аншлагами поэтические спектакли Андрея Родионова, Елены Фанайловой, Веры Полозковой. А вот еще один показатель, что поэзия жива: в Москве в концертном зале Чайковского возродился абонемент под названием "Звучащее слово", и я уже трижды там выступал.

- Как бы то ни было, времена, когда поэзия собирала стадионы, прошли. И, наверное, хорошо, что прошли. Стихи в "Лужниках" - это было уникальное, но не вполне литературное явление.

- Любителей поэзии сегодня действительно немного в сравнении, скажем, с любителями персонажей "Фабрики звезд" или "Дома-2". А в шестидесятые годы поэзия владела умами сотен тысяч людей. В ней вообще заключена бацилла свободы. Поэзия раздражает соблазном вольности, пьянит мозги. Вот если есть химзаменители, то поэзия - витазаменитель, наджизненное пространство духа. В шестидесятые годы этот дух выявлялся в "лужниковских" витийствах. Происходившее там трудно назвать концертами. Это был и протест против несвободы, и что-то важное, связанное с диалогом отцов-детей... Но вот уже в нынешние времена я однажды участвовал в большом концерте, посвященном памяти моего друга, Юрия Визбора. Из актеров на сцене был я один, остальные - классики бардовской песни. И когда в конце мы запели: "Милая моя, солнышко лесное", - шеститысячный зал осветился, и Юлий Ким, последний из великих бардов, сказал мне шепотом: "Посмотри - черно-белое кино. Седые отцы, а рядом - дети. Значит как минимум два поколения". Я к тому, что мы все равно не ответим на вопрос, почему поэзия жива, хотя вроде бы все было сделано, чтобы ее не стало. Жива - и всё! Вот такое чудо.

"Я отравлен обожанием слова"

- Вы много занимаетесь литературой, режиссурой. С каких-то пор и преподавать начали. Это от того, что в актерской профессии вам стало неинтересно? Или еще почему-то?

- Когда-то, лет восемь-десять назад, у меня было несколько мастер-классов в американских университетах, но сейчас я нигде не преподаю, у меня просто нет времени на это. Эта информация появилась из Интернета, его произвольные сведения годами кочуют с сайта на сайт. Я в этом году был председателем государственной аттестационной комиссии в родном Щукинском училище и в РАТИ на отделении оперной режиссуры у Дмитрия Бертмана. А от преподавания время у меня отбирают другие увлечения, или лучше сказать - радости. Начать с того, что я - актер, но не до конца, потому что отравлен обожанием слова. Причем еще со школьных лет. Представьте себе: десятый класс, все решено, я твердо иду в журналистику или на филологический. И вдруг сворачиваю с этой дороги и подаю документы в два театральных вуза - Школу-студию МХАТ и Щукинское. И с тех пор везде, где Слово "переженилось" со Сценой, у меня получалось лучше всего.

"Актерство - это сохраненное детство"

- Скажите, так называемый интеллектуальный актер - это не выдумка критиков, склонных всему дать название?

- Я предпочитаю делить людей по прямым признакам. Профессионал или дилетант. Умный или глупый. Хороший или плохой. Образованный или невежда. С юмором или без. Мне приятно, что кто-то считает меня интеллектуальным актером. Но я всегда чувствовал себя ученически рядом с такими представителями этого "амплуа", как Зиновий Гердт, Анатолий Адоскин, Сергей Юрский, Алла Демидова... К этому типу актеров отчасти принадлежал и Михаил Козаков. Он был потрясающий знаток поэзии, феноменально исполнял Тютчева, Бродского... Меня недавно поразил своей начитанностью Юрий Назаров, замечательный актер, он Тарковскому очень нравился и играл у него в "Андрее Рублеве" и "Зеркале". И таких людей в артистической среде немало. Леня Филатов, несомненно, был интеллектуал. А Табаков, хоть и очень начитан, принципиально не притягивает к себе понятие "интеллектуальный актер", в нем игровое начало превалирует. Я тоже скорее "игровой" человек. Мне кажется, что актерство - это сохраненное детство. Если ты настоящий актер, то способен быть искренне наивным, и эта способность никакого отношения к интеллектуализму не имеет.

"У меня уже несколько оперных постановок"

- Вы ставите спектакли в Германии, Франции, Чехии, Израиле... Причем спектакли не только драматические, но и оперные. Прежде вы никогда не работали в музыкальных театрах. Трудно приобретался новый опыт?

- Как оперный режиссер я дебютировал в 1991 году в театре германского города Аахен, где поставил "Любовь к трем апельсинам" Прокофьева. С тех пор мне время от времени предлагают что-нибудь сделать для оперной сцены. В Мангейме я ставил "Дона Паскуале" Доницетти, в Мюнхене - (обе - с Давидом Боровским), в Праге - "Пиковую даму" Чайковского. Собирался ставить "Травиату" в московском театре "Новая опера", но когда из Любека мне предложили "Фальстафа" того же Верди, это показалось мне более привлекательным. Конечно, Любек - это не Мюнхен, Берлин или Гамбург, но там работал один из лучших дирижеров Германии Эрих Вехтер, который был магнитом для оперных звезд. Так произошло и на этот раз в случае с исполнителем заглавной роли Марио ди Марко.

- Как вам работается с оперными артистами, особенно с такими звездами, как Марио ди Марко?

- У него потрясающий баритон, и он был действительно звездой со всеми вытекающими отсюда прелестями. Вне сцены его могли обожать, бояться или ненавидеть, но когда он начинал петь, все просто млели. Но на первых репетициях я был готов убить его. Наши отношения с Марио пережили сложную эволюцию. Певцы не любят режиссеров, считая, что те самоутверждаются за счет композиторов, которых смело "улучшают". Тем не менее я набрался терпения (это главная заповедь любого режиссера), поверил в высокий профессионализм ди Марко, а он в мою любовь к Верди, и в конце концов мы стали друзьями. Я считаю, что мне много раз повезло в Любеке. И особенно с самой оперой, которую везде, в том числе и в России, боятся ставить: она очень трудна. Гениальный Верди позволил себе в 80 лет написать первую комическую оперу. В молодости пробовал - и не получалось, а тут создал шедевр, который выбивается из оперных канонов. Ведь обычно оперы как бы распадаются на отдельные арии. Здесь тоже кажется, что "Фальстаф" состоит из одних только реплик. А потом выясняется, что все эти реплики посажены на единую музыкальную основу, причем такую красивую, что из каждого диалога при желании можно было бы сделать отдельную оперу.

"Я предпочитаю сегодня любить Таганку на расстоянии"

- Вы в Театр на Таганке заглядываете?

- Иногда.

- На премьеры приходите?

- В моем сознании у Таганки навсегда прекрасное прошлое. А на премьерах я не бываю. Пришел на 45-летие театра. Из ветеранов, кроме меня, был только Золотухин. Последний раз я вышел на когда-то родную мне сцену в 1998 году в "Мастере". После спектакля мне позвонил Любимов и сказал что-то уважительное. А потом я случайно узнал, что и как Юрий Петрович говорит обо мне за моей спиной.

- Вы поддерживаете отношения с Любимовым?

- Да. При встречах ностальгически его обнимаю. И он, не без внутреннего труда, отвечает. Я очень люблю этот театр и очень благодарен Любимову. Дай Бог ему радости. Жена его уверенно вредит здоровью актеров, но слава Богу, бережет здоровье Юрия Петровича и правильно использует его клиническую неблагодарность. Для меня лучше сегодня любить Таганку на расстоянии. Это полезнее для души и утешительнее для ума.

"Мы протестовали не против Эфроса..."

- Не могу не спросить вас о драматичной истории, когда Таганку возглавил Анатолий Эфрос по настоятельной просьбе властей, сменив вынужденного эмигрировать Любимова. Вы были в числе тех артистов, кто, мягко говоря, не приветствовал приход этого большого мастера.

- Его приход "не приветствовала" вся труппа. Ведь Любимов не бросал Таганку. Вот вы сказали - "вынужденного эмигрировать", а тогда в 1984-м его просто выдавили из страны, перед этим оскорбив и унизив. И мы считали этически неприемлемым - вот так, при живом Любимове, без его разрешения прийти в созданным им театр и занять его место.

- Но Шаповалов, Филатов и вы, говорят, были к Эфросу особенно немилосердны...

- Мы просто отказались с ним работать и ушли в "Современник". С нами ушел и Давид Боровский.

- По Москве потом прокатилась молва про какую-то злую частушку, которую "таганские погорельцы" исполнили на капустнике по случаю 30-летия "Современника".

- "На таганском на пожаре/ погореть не удалось/. Здравствуй, крымовский татарин, /дорогой незваный гость!" - это в капустнике пели мы, а Гафт представил нас словами: "На дне" покоятся останки,/ Лишь трое выплыли с Таганки".

- По-моему, это было жестоко. Чтоб побольнее ударить, еще и Крымову (жену Эфроса, известного театрального критика. - В.В.) упомянули. Как вы сегодня относитесь к этой истории?

- Многое в этой ситуации объясняет фраза Михаила Булгакова из "Мастера и Маргариты": "И культурные люди стали на точку зрения следствия". Сегодня все переписывают прошлое, и если послушать современников, то кажется, что даже в 1968-м, когда советские танки вошли в Чехословакию, протестовать на Красную площадь вышли толпы, а ведь пришло всего 8 человек. Тогда же, в 1984-м, это была история политическая, к тому же семейного "психосложения", и для посторонних туманная. Ее суть такова: актеры протестовали не против Эфроса, а против насилия властей над театром. О том, приходить или не приходить в чужой театр, Эфрос советовался с друзьями - Товстоноговым, Ефремовым, Ульяновым, каждый из которых понимал, перед каким выбором поставили Эфроса. Все трое сказали: не делай этого! Ведь Роберт Стуруа отказался, потому что не получил благословения Любимова. Тем не менее настал день, когда в наш театр на черных "Волгах" приехали партийные начальники - "надзиратели над искусством", как мы их тогда называли - и привезли с собой нового худрука. И как дети, у которых жив отец, актеры дали Эфросу понять, что нехорошо приходить в семью таким вот образом. Понимал ли Анатолий Васильевич, что совершает поступок, достаточно сложный в этическом отношении? Конечно, понимал. Но те, кто прислал его на Таганку, внушили ему, что он спасает театр. И он трагически сам в это поверил.

- Вы и сегодня считаете, что Эфрос не должен был принимать Таганку?

- Сегодня мы живем в другое время и в другой стране, и сегодня я его стопроцентно оправдываю. Притом что стопроцентно оправдываю и нас. Как говорил мой герой из таганковского спектакля "Дом на набережной" по повести Юрия Трифонова: "Не люди виноваты, а времена, вот с временами пусть и не здоровается".

"У меня ни к кому нет ни зависти, ни ревности"

- Программа "Таланты и поклонники", которую вы ведете на ТВЦ, - в какой мере она является авторской?

- Героев для нее я выбираю сам, никто мне их не навязывает, хотя канал должен их утвердить. Мне пишут синопсис, но потом я включаю память и Интернет. В результате, все, что касается текстов с моими гостями - они только мои. А все остальное - от канала.

- А исторический детектив "Дело темное" на НТВ? Ваше участие в этом проекте сугубо актерское?

- В принципе, да. Это тот случай, когда никакая "отсебятина" невозможна. Фактологическую основу передачи создают знатоки истории, эксперты. В "темных делах" они разбираются лучше меня, и я им доверяю.

- Последние лет десять вы живете, мне кажется, более разнообразной и, может быть, даже более наполненной творческой жизнью, чем прежде. В связи с этим отмечаете в себе какие-нибудь перемены?

- Да. От отцовского нервического склада характера я, наверное, повернулся в сторону материнского всеприемлющего: принимать жизнь так, как она идет. Другое дело, что в последние годы судьба одарила меня удивительно щедро. Я почти никогда ничего для себя не просил. Ни ролей в театре. Ни режиссерских постановок. Ни передач на телевидении. Наверное, я ненормальный актер - у меня ни к кому нет ни зависти, ни ревности. Я просто верю в предопределенность и живу по "сценарию" судьбы. И пока Бог дает мне силы, я буду стараться удовлетворять три своих творческих аппетита - актерский, режиссерский и литературный.

Откройте: Шелленберг!
Вениамин Смехов снимается в кино с конца 60-х, но приобрел популярность только после исполнения роли Атоса в фильме "Д Артаньян и три мушкетера" (Одесская киностудия, 1979). "Даже если бы я снялся в ста фильмах, - говорит актер, - меня все равно знали бы как Атоса... Мы очень дружили семьями с Олегом Табаковым.

Однажды поехали в Крым. Прихватили еще семью Миши Козакова. Зашли в забегаловку, а она уже закрывалась. И мы "предъявили" свои мордочки поварам. А повара были уже пьяные, на Козакова посмотрели с некоторым интересом, но все равно сказали, что еды больше нет, забегаловка закрывается. А потом один из них ткнул пальцем в Табакова и сказал: "О! Шелленберг! "Семнадцать мгновений весны"!" И нам немедленно вынесли еду.

Валерий Выжутович
http://www.rg.ru/2011/06/30/smehov.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Июль 03, 2011, 12:26:24
Лена, вы правы, лучше здесь.
20 декабря 2006 «Авторский вечер» Школа современной пьесы
20 декабря в 19 часов
Alla Maximova
13 декабря 2006 г. | 12:59
Школа Современной Пьесы
Категории: клубные вечера ШСП
Как известно, пьесы придумывают писатели, а артисты учат чужие слова, выходят на сцену и произносят их как свои. Но встречаются среди артистов те, кому чужих слов недостаточно. Они сочиняют сами, и не просто сочиняют, а издают…стихи, рассказы, повести, эпиграммы, мемуары…
Мы рассчитываем, что на традиционном Клубном дне «Авторский вечер»:
актёр Валентин Гафт прочтёт совсем новые эпиграммы,
режиссёр Георгий Данелия – истории из книги «Чито - Грито»,
сатирик и театровед Вадим Жук – лирические стихи,
актёр и бард Владимир Качан – главы из нового романа «Юность Бабы Яги»,
актёр Михаил Козаков - из «Актёрской книги»,
режиссёр Михаил Левитин - из собрания сочинений,
журналист Борис Минаев – отрывки из книги «Лёва у монахинь»,
актриса Галина Петрова – старые стихи,
фотограф Юрий Рост – стихи и прозу,
режиссёр Эльдар Рязанов - из книги «Андерсен. Жизнь без любви»,
художник Татьяна Сельвинская – свои стихи,
деятель искусств Вениамин Смехов - из книги «Эйфоризмы. Плод досуга. Род недуга»,
директор Центрального Дома актера Маргарита Эскина - из новой книги «Мастера и Маргарита»,
режиссёр Пётр Тодоровский исполнит свои музыкальные сочинения.
Если хватит времени, ведущий вечера Иосиф Райхельгауз расскажет театральные байки из своей новой книги «Мы попали в запендю».
http://teatr-live.ru/author/max/page/3/  (отчет не до конца, журнал удалён)
Отчет http://teatr-live.ru/2006/12/page/3/ 
Фотоотчет http://www.yaroshevich.ru/photo/vecher/ и http://www.yaroshevich.ru/photo/vecher/page/2/
 
2007
19 декабря 2007 Клубный вечер
Alla Maximova
16 января 2007 г. | 13:28
Школа Современной Пьесы
Категории: анонсы, клубные вечера ШСП
в 19 часов
начнётся
ВЕЧЕР ТЕАТРАЛЬНОЙ БАЙКИ
Клубные дни стали традицией Московского театра «Школа современной пьесы». Идея принадлежит художественному руководителю театра Иосифу Райхельгаузу. Иосиф Леонидович всегда подчёркивает, что для него театр – это компания единомышленников, а его задача - создать для этой компании благоприятную для общения домашнюю теплую атмосферу. А ещё настаивает на том, что жизнь больше театра.
Безусловно, главная форма общения театра и зрителя – это спектакль. Но на сцене лишь артисты, а в спектакле по современной пьесе незримо участвуют и политики, и телеведущие, не говоря уж о режиссёрах, художниках и писателях. Для того, чтобы дать им возможность высказаться непосредственно, существуют Клубные дни. И конечно, ещё для того, чтобы вновь и вновь доказывать: жизнь богаче и ярче любой пьесы.

Несколько раз в сезон на сцену выходят артисты и гости театра и читают свои любимые стихи, а их коллеги и зрители слушают и радуются. Потому что это и их любимые стихи. Или, например, участники исполняют отрывки из своих произведений. А люди в зале и за кулисами внимают и вспоминают, что тоже совсем недавно думали на эту тему. Даже обсуждали её в узком кругу. Вдруг круг расширился до размеров театра. А с некоторых пор в этот круг входят зрители телеканала «Культура», который регулярно записывает и показывает Клубные дни в театре «Школа современной пьесы».
Ближайшим Клубным днём объявлено 19 января. К вечеру соберётся компания друзей театра, которые станут рассказывать друг другу и зрителям истории, анекдоты и забавные случаи из своей жизни в театре. И театре в своей жизни.
На вечер приглашены:
Владимир Андреев, Саид Багов, Валерий Баринов, Валерий Белякович, Фёдор Бондарчук, Василий Бочкарёв, Геннадий Бурбулис, Бюль-Бюль Оглы, Татьяна Васильева, Роман Виктюк, Светлана Врагова, Лев Дуров, Станислав Говорухин, Александр Гордон, Борис Грачевский, Дмитрий Дибров, Вадим Жук, Владимир Качан, Михаил Лавровский, Авангард Леонтьев, Леонид Лундстрем, Анатолий Малкин, Георгий Мартиросьян, Борис Морозов, Левон Оганезов, Григорий Остер, Юрий Рост, Марк Рудинштейн, Эльдар Рязанов, Валерий Семеновский, Вениамин Смехов, Евгений Стычкин, Лилия Толмачёва, Фёкла Толстая, Альберт Филозов, Владислав Флярковский, Виктор Шендерович, Александр Ширвиндт, Маргарита Эскина.
Вечер ведёт Художественный руководитель театра Иосиф РАЙХЕЛЬГАУЗ
http://teatr-live.ru/2007/01/19-yanvarya-klubnyiy-den/
Фото http://teatr-live.ru/2007/01/vecher-teatralnoy-bayki-v-shsp-fotografii/
(Оригинал http://www.yaroshevich.ru/2007/01/929/) 
Более полный фотоотчет http://www.yaroshevich.ru/photo/baiki/page/2/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Июль 03, 2011, 12:28:05
13 февраля  2009
Смехов - Тернер. Читка пьесы Саши Дагдейл в Белом зале ГМИИ имени Пушкина. (фото)
http://butte-natte.livejournal.com/129972.html
По одной из фотографий я вышла на театр "Практика" (ещё ссылка)
http://www.praktikatheatre.ru/People/Details/117


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Июль 03, 2011, 02:48:08
Актер Вениамин Смехов – о судьбе Театра на Таганке
http://www.svobodanews.ru/content/article/24254002.html
"Программа "Итоги недели" Радио Свобода 03.07.2011 13:22
ведущий  Дмитрий Волчек

Продолжается конфликт в Театре на Таганке. Отношения между художественным руководителем театра Юрием Любимовым и его супругой Каталин, с одной стороны, и коллективом театра с другой, всегда были сложными, но о том, насколько они обострились, публика узнала во время гастролей в Чехии, когда перед открытой репетиции спектакля "Добрый человек из Сезуана" труппа передала руководству письмо с требованием выдать гонорар за выступления и суточные на время пребывания в Праге. После этого Юрий Любимов объявил, что больше не может работать с таким коллективом, когда артисты делят деньги во время мастер-класса.
 
Вернувшись в Москву, Любимов объявил, что с 15 июля уходит. Но заявление о его отставке пока не подписано: московские власти надеются на компромисс между режиссером и труппой. Коллектив театра на компромисс не готов и обвиняет Любимова в клевете и попытке оскорбить и унизить артистов. В распространенном в субботе письме говорится, что выдвинутые Любимовым обвинения оскорбительны и не соответствуют действительности.
 
О судьбе театра говорит актер и режиссер, автор книги воспоминаний "Та Таганка" Вениамин Смехов.
 
– Вы начали свою работу на Таганке в том самом спектакле "Добрый человек из Сезуана", который сейчас показывали на злополучных пражских гастролях. Это было самое начало театра, 1964 год…
 
– Да. Невольно это подогревает какую-то метафору. "Добрый человек из Сезуана", 64 год – это взрыв восторга в театральном мире и не только в России. И последняя щель в хрущевской оттепели. "Добрый человек" стал первым и главным звеном в цепи всех новаций Любимова.
 
– Какой период в истории театра вам кажется лучшим: время, когда он начинался, или перестройка, когда отменили цензуру и Любимов триумфально вернулся в Советский Союз?
 
– Юрий Петрович Любимов создал бесценный театр. Созданное Любимовым бесценно для истории театра не только России, но и мира. Во Франции назывались 10 главных имен мирового театра, там были Питер Брук, Стрелер, и там был Любимов и Таганка. Они подчеркивали: именно Любимов и Таганка. Как говорил в шутку и всерьез Давид Боровский, соучастник Любимова в великом тандеме создателей главного репертуара Таганки: "Любимов – гений коллективного труда". Двойственность сегодняшней ситуации, если цитировать Брехта в нашем же спектакле "Жизнь Галилея": несчастья проистекают из неправильных расчетов. Та Таганка (так называется моя книжка, в прошлом году изданная) и эта – не близкие родственники. Любимов создал в 1964 году компанию соавторов, соотечественников, собратьев, сотрудников. Это длилось, наверное, до 1980 года, до смерти Высоцкого. В 1983 году Любимов был изгнан и стал вынужденным эмигрантом. С 1990 года возник приватный центр Юрия Любимова имени Театра на Таганке.
 
В 1979 году Юрий Петрович обратился ко мне: "Ты делаешь капустник к 23 апреля, ко дню рождения театра? Прошу тебя, сделай. Я прослежу, если кто будет сачковать". А я спросил: "Почему сегодня? Это же 15-летие – это не юбилей". На это был ответ Любимова: "А, может быть, другого юбилея не будет". Сегодня мы с моей женой Галей невольно вспомнили это как что-то символическое. Станиславский или Немирович произнес фразу, что срок жизни настоящего театра 15 лет. Вот 79 год, хотя нам предстоял еще и 80-й, и 81-й, и "Борис Годунов" замечательный спектакль, и "Реквием по Высоцкому", но речь идет об этой строке в иерархии больших театров.
 
– Юрий Любимов на пресс-конференции сказал, что жалеет о том, что вернулся в 1989 году в Советский Союз и снова возглавил театр. Вам понятно его сегодняшнее настроение?
 
– Очень понятно. Это было счастье, когда он, запрещенный и изгнанный из Советского Союза, появился в Мадриде со своей красивой женой Катей. В аэропорту его встречали Николай Губенко, тогдашний художественный руководитель, и Давид Боровский. В руках у Юрия Петровича был журнал "Театр", где в советской печати впервые об изгнаннике были сказаны добрые слова, это была моя статья "Скрипка мастера" о Высоцком, Эфросе и Любимове. Это начало возвращения было праздничным. Все это было благородно и красиво. А потом он попал в круговерть немыслимых наших пересозданий из социализма в корявый капитализм. И уверенный, что он знает, как надо на Западе себя вести, что-то такое делал, чтобы приватизировать театр. Рядом был один из лучших его артистов, потрясающий актер – Коля Губенко, который затеял борьбу со своим учителем Любимовым.
 
Это все не хочется вспоминать, потому что это ослепило грязными брызгами поле массовой информации и также глухо навсегда забылось. И сейчас пройдет время кипучих бессмысленных словопрений и останется то, что бесценно. Останется реабилитация русского авангарда, мейерхольдовского, вахтанговского. Недаром Шостакович так благоволил к нашему театру с первых шагов, Николай Эрдман. Надо было это закончить, а дальше сделать компанию Юрия Любимова, пускай это называется Театр Юрия Любимова. Но Юрий Петрович сохранил. Думаю, что не последнюю и вполне пакостную роль сыграла Каталин Любимова, начинавшая очень скромно и нормально, а потом причинившая жестокий вред здоровью коллектива театра, хотя, слава богу и спасибо ей, она сберегала здоровье Юрия Петровича.
 
– Против нее и бунтует коллектив. Вообще имеет ли право актер на бунт против режиссера? Ведь это как бунт священника против Бога. Вы сами бунтовали когда-нибудь?
 
– Я вообще чувствителен и аллергичен к начальству. Поэтому у меня были случаи, когда я причинял неудовольствия мастеру. Но он меня наградил реальным соавторством: я был автором сценариев к спектаклю "Час пик". Когда спектакль закончился фейерверком, успехом, я пришел в кабинет Любимова и сказал: "Юрий Петрович, если я в чем виноват – простите, но спасибо за этот спектакль". Это была наша общая радость. Юрий Петрович не сказал, что он тоже в чем-то был неправ, а сказал: "У каждого бывает свой час прозрения, Веня". Актер в принципе, наверное, функция от режиссуры, от авторства. Юрий Карякин, выдающийся философ, писатель и близкий друг Таганки и Любимова ответил на ваш вопрос так: в химии есть вещество, которое меняет свой цвет в зависимости от того, куда попадает. Это от природы актерской. Актер идет вслед за дарителем работы. Актер меняется вследствие перемены задания режиссера. Наша вахтанговская школа (может быть, самая сильная в мире) внушает актеру, что он должен уметь переводить на свой язык любое задание режиссера любой школы. Так что актер – зависимое существо. Мой опыт работы в разных театрах России и на Западе говорит, что вернее всего работают те актеры, которые не спорят со сцены. Когда режиссер говорит делать то-то и то-то, актер должен делать. Мне замечательный чешский актер Карлик сказал: "Если режиссер говорит – делай так, и это плохо, ты делай так. Если ты талант, что тебе стоит сделать так, как сказал этот дурак?" Актер должен не вступать с режиссером в диалог со сцены, а потом уже разговаривать вне игры.
 
– Как раз этот диалог на сцене и возник в Праге. Что же делать теперь актеру? Даритель работы, обиженный отец объявляет, что он уходит. Может ли быть Таганка без Любимова?
 
– Если судить по аудиозаписям, то, что было брошено на сцене, звучало почтительно, а в ответ было получено унизительное. Мне кажется, что разбираться тут не стоит, потому что актеры весь последний период слышали такое, прежде всего от жены Любимова, и они не сопротивлялись. Наверное, это было неправильно. Наверное, не надо был вообще доводить до этого. Они вынуждены, конечно. Это истошный крик жертвы, но он оказался не бессильным, потому что попал в тяжкий период жизни Юрия Петровича. Ведь ему 93 года.
 
– А как спасти театр?
 
– Какой театр? Раньше был Театр драмы и комедии, ему, между прочим, слова "На Таганке" не присваивали. Любимов боролся за слова "На Таганке", как назвал ее народ, а начальство советское, конечно, не разрешало. В переломный период он стал называться Драмы и комедии на Таганке. Теперь называется просто "На Таганке".
 
– Но он по-прежнему ставит "Доброго человека из Сезуана".
 
– Восстановленный спектакль – это другой камень, другие опоры, другой цемент. Я очень уважаю и почитаю тех, кто, несмотря ни на что, продолжает считать себя артистами той Таганки. Той нет, конечно, как и нет того МХАТа, как нет того "Современника". И Таганка не может быть той Таганкой только потому, что, слава богу, жив Юрий Петрович.

Расшифровка интервью неполная, фонограмму можно прослушать по ссылке на этой странице
http://www.svobodanews.ru/archive/ru_bz_tol_tow/latest/896/208.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Июль 03, 2011, 03:06:13
PS (к словам Юрия Карякина).
В химии вещество, меняющее свою окраску в зависимости среды, в которую попадает - называется индикатор.


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Июль 03, 2011, 09:27:32
(http://i25.fastpic.ru/thumb/2011/0703/b5/b666e10fef4d30beefbd3c40ca79c9b5.jpeg) (http://fastpic.ru/view/25/2011/0703/b666e10fef4d30beefbd3c40ca79c9b5.jpg.html)    (http://i26.fastpic.ru/thumb/2011/0703/46/4dbbbe46b2cf866b0250142fd911c446.jpeg) (http://fastpic.ru/view/26/2011/0703/4dbbbe46b2cf866b0250142fd911c446.jpg.html)    (http://i26.fastpic.ru/thumb/2011/0703/4f/8104b6151d15bee42fc3388a7637f84f.jpeg) (http://fastpic.ru/view/26/2011/0703/8104b6151d15bee42fc3388a7637f84f.jpg.html)

Возможность "полистать" журналы со статьями Вениамина Борисовича
(качаем с ifolder, форматы djvu и pdf)

Пионер 1973 №03, см. стр 56-61 "Праздник господина де Мольера"
http://journal-club.ru/?q=node/6858

Юность 1974 №03 см. стр 70-76 "Записки на кулисах"
http://journal-club.ru/?q=node/2736

Юность 1976 №09 см. стр 38-59 "Служенье муз не терпит суеты"
http://journal-club.ru/?q=node/5752

Статью про Мольера до сих пор не читала, очень понравилось :)


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Июль 08, 2011, 11:05:29
В прошлом году Карабиху почтил своим присутствием Вениамин Смехов. Как оказалось, Смехов Некрасову отнюдь не чужой. В 1971 году он с артистами Театра на таганке снял телевизионный спектакль по дневникам, письмам и стихам Некрасова "Первые песни – последние песни". Но советская цензура была непреклонна: смыть!

Однако, какой-то отчаянный редактор спас одну из копий, и теперь мы имеем возможность насладиться совершенно уникальным зрелищем: молодой безусый Леонид Филатов читает строки "Душа мрачна, мечты мои унылы", "Рыцаря на час", "Коробейников" и многое другое. Ему вторит Иван Бортник, которого тоже как-то заслонил образ "Промокашки" из "Места встречи изменить нельзя". Но старая Таганка, кто помнит, славная традициями именно поэтического театра, теперь вряд ли может соперничать с телевидением и кино.

Почему-то считается, раз Некрасов примкнул к кругу Чернышевского и Добролюбова, революционных демократов, явившихся провозвестниками русской смуты, то, стало быть, он – красный. И его надо побыстрее забыть.
Можно, конечно, и забыть. Но ведь, придется весь XIX век выбросить в помойку. Поскольку без Некрасова – распадается связь времен. Белинский, Достоевский, Тургенев, Герцен, Панаева, Анненков, Григорович, Толстой повисают в воздухе.
Как странно дожить до такого момента, когда кому-то надо доказывать, что без Некрасова русский язык неполон. И без этих его строчек: "Дураков не убавим в России…"
Дураков за истекший период не поубавилось.

Кстати, Некрасова в фильме Вениамина Смехова играет неподражаемый Леонид Филатов. И хоть не похож мешковатый ярославец, часто предававшийся унынию, на изящного и стройного Филатова, но, кажется, через века перекликаются два гения. Филатов разрушает любые стереотипы восприятия Некрасова и барьеры своей несокрушимой энергетикой, которая, как кажется, затаилась в его глазах, строгом темном костюме, нервном взмахе рук. Он весь напряжен и по-военному строен, словно поэт, постоянно загонявший свою музу из стана "праздно болтающих" на Сенную, "где били девушку одну, крестьянку молодую".

http://www.superstyle.ru/07jul2011/nekrasovskaya_karabiha?page=0


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Июль 25, 2011, 09:01:22
Сегодня по всей стране вспоминают Владимира Высоцкого
 Сегодня по всей России отмечают день памяти поэта и исполнителя Владимира Высоцкого. Владимир Высоцкий ушел из жизни 25 июля 1980, 31 год назад.
 
 По всей России все поклонники творчества знаменитого поэта вспомнят и почтят его память. В разных уголках страны пройдут концерты, посвященные ему.
 
 Отметят день памяти Высоцкого и в Москве. Вначале те, кто ценит и помнит его творчество, соберутся на Ваганьковском кладбище. Потом все, кто знал Высоцкого лично, его друзья, родственники и коллеги, приедут в парк "Таганский" вспомнить любимого поэта. Там будут звучать его песни и стихи.
 
 Почтить память неумирающего барда придут актеры театра на Таганке: Вениамин Смехов, Зинаида Славина, Иван Бортник, Алла Демидова, а также лауреаты премии имени Высоцкого "Своя колея", вручение которой каждый год проводит его сын, - Валентин Дикуль и Грегорий Гречко.
 
 В музее Высоцкого на Таганке пройдет выставка "Мой Гамлет", посвященная одноименному спектаклю. Главную роль в этом спектакле всегда исполнял Владимир Высоцкий. На выставке расскажут о том, как менялся спектакль, покажут фотографии и редкие документы.
 
 В доме – музее Высоцкого в Москве пройдет два спектакля. Отметим, что один из них подготовила Парижская труппа киностудии Катарсис.
 
http://news.bcm.ru/culture_and_art/2011/7/25/187323/1
http://echo.msk.ru/news/796200-echo.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Июль 27, 2011, 10:44:56
http://news.rusrek.com/images/stories/newspaper/29953/P1090180.jpg
Вениамин Смехов, артист легендарного «Театра на Таганке», непременный Атос всех киноприключений «Трех мушкетеров», режиссер и писатель, выступил недавно в Бруклине – Shorefront Y.

Причем выступил Вениамин Борисович выступил в новой роли - роли шансонье, естественно, в прямом смысле этого французского слова, а не в том, как его употребляют современные русские любители уголовной лирики. Скорее наоборот, песенное творчество В.Смехова – это вызов многочисленным современным песенным поделкам.
А еще Смехов выступил в роли любящего отца своей дочери Алики Смеховой, актрисы и певицы, в дуэте с которой он исполнил свою новую литературно-музыкальную композицию «Двенадцать месяцев танго». Это двенадцать песен, соответствующих по духу, по настроению, может быть, даже по краскам – каждому из двенадцати месяцев года. Вениамин Смехов написал стихи к этим будущим песням, которые слышались ему в ритме танго.
Еще Андрей Вознесенский предсказал: «Нам жить так мало,/Но песне не конец./Начнет сначала/Пускай другой певец!» И другой певец действительно пришел, и оказалось, что песне не конец. Смехов и «начал сначала», решив использовать музыку популярных в 1930-х годах мелодий песен и романсов в ритме танго, получившего в те годы широкое распространение – танго, сочиненные поляком Ежи Петерсбурским и его коллегами-современниками.
К мелодиям этого композитора и раньше писали новые стихи: вспомним знаменитый шульженковский «Синий платочек» или романс To ostatnia niedziela («Последнее воскресенье», 1936), который стал хитом, дожившим до наших дней, со стихами на русском языке Иосифа Альвека под названием «Утомленное солнце» (1937). С «Утомленного солнца» и начинается композиция В.Смехова.
Ее стилистика такова, что автор условно перенес место действия в то время, которое в истории поэзии именуется Серебряным веком. Стихи поэтов Серебряного века: Осипа Мандельштама, Игоря Северянина, Саши Черного, Георгия Иванова, Валерия Брюсова, Владимира Набокова, Анны Ахматовой, Александра Блока, Сергея Есенина Владимира Маяковского – и стали теми мостиками между песнями на слова В.Смехова, по которым двигалась Алика Смехова по временам года, от танго к танго. И финал: «И снова детство, и никуда пока не деться от этой сказочной надежды, что будем счастливы мы целый год», - который Вениамин Смехов и Алика поют вместе.
Вот что рассказал Смехов в коротком интервью после спектакля в Shorefront Y, отвечая на вопрос: «По какому принципу в вашей композиции подобраны стихи поэтов Серебряного века? Что объединяет эти стихи и ваши песни?»
«Работая в Театре на Таганке я «набил руку» композициями, в которых мы из прозы делали пьесы. Это большая радость: компоновать, монтировать, как в кино; из многого отсекать ненужное, как в скульптуре. Идея создать диск «Двенадцать месяцев танго» принадлежит моей жене Галине Аксеновой, а после его успеха мы с Аликой решили выйти с этой композицией на сцену и дополнить ее стихами поэтов, которые, по нашему мнению, подходили по месяцам, по временам года, по настроению. Конечно, эта связь не впрямую, а ассоциативная, образная»...
Такого аншлага на культурных программах Ирины Волкович в центре Shorefront Y я не помню.

 http://news.rusrek.com/ru/russkaya-obshina/sobytiya-russkaya-obshina/154670-qnam-zhit-tak-malo-no-pesne-ne-koneczq.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Август 19, 2011, 08:59:49
История солдата
7 апреля в камерном зале филармонии состоялся концерт-сказочка "История солдата", в котором вместе с кларнетистом Юлианом Милкисом, скрипачом Валерием Вороной и пианисткой Ниной Коган на сцену вышел известный актер  Вениамин Смехов .
14.04.06 http://news.yandex.ru/people/smekhov_veniamin/interviews.html?p=1
******************************************************************************
Международный фестиваль искусств «Арт-Ноябрь» 2006

Из программы фестиваля в 2006 г.
26 ноября, воскресенье, 19:00
Зеркальный зал Государственного института искусствознания
Народный артист России Вениамин Смехов
 Заслуженная артистка России Нина Коган (фортепиано),
 Заслуженный деятель искусств России Валерий Ворона (скрипка),
Юлий Милкис (кларнет), Канада
Стравинский. "История солдата"  >>>

ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ РУКОВОДИТЕЛЬ ФЕСТИВАЛЯ
 Заслуженная артистка России
 НАТАЛИЯ РУБИНШТЕЙН
Полная версия программы см. http://news.oboe.ru/artnov/?p=906100
*********************************************************************************
О концерте-сказочке
http://news.oboe.ru/artnov/?p=61126
Зеркальный зал Государственного института искусствознания
 (Козицкий пер., д.5)

  "История солдата" - "притча о беглом солдате и черте, читаемая, играемая и танцуемая". Уличное представление, театральный раек, синтез искусств, "театр в театре" и встреча двух культур - русской и швейцарской. В основе "Истории солдата" - русская народная сказка из сборника Афанасьева, переложенная на европейский лад соавтором Стравинского либреттистом Шарлем Рамю. Написано в 1918 году в Швейцарии, и это не просто факт биографии, но исток художественной формы. Вынужденное заточение в нейтральной стране в годы мировой войны и русской революции - без денег, внятных перспектив и возможности вернуться в прежнюю Россию. "История солдата" была для Рамю и Стравинского не только творческим актом, но и способом заработать, что обусловило ее облик - короткий компактный спектакль с минимальным оркестром, который можно возить по деревням швейцарских кантонов, показывая где угодно, хоть на площади. При этом великие соавторы (а для щвейцарцев Рамю не менее велик, чем Стравинский) отлично придумали, как остаться самими собой, то есть ничем не поступиться для развлекательности: они вовсю переосмысляли местный колорит. Композитор в партитуре сложно "имитировал" ошибки местных самодеятельных музыкантов, играющих альпийские мелодии, либреттист написал текст, который специалисты сравнивают с драмами Кокто, а в основу своего "безумного" литературного языка положил крестьянский диалект кантона Во. По иронии судьбы спектакль прошел лишь один раз, но навечно вошел в историю театра.
* * *
  «Стравинский и его друзья создали небольшой передвижной театр, который должен был колесить по стране, развлекая жителей. Для этого театра Стравинский написал «Сказку о беглом солдате и черте», играемую, читаемую, танцуемую. Почти век спустя свой передвижной театр создал русский актер и режиссер Вениамин Смехов, чтобы путешествовать по разным континентам, представляя фаустианскую историю о Солдате, продающем Черту свою душу-скрипку, историю о Солдате, который все время стремится на родину и туда не возвращается, историю Игоря Стравинского».
«Вашингтон Пост», США

  «Русские сказки в записи Афанасьева, в либретто швейцарца Рамю, в стихотворном пересказе А. Агамирова, с музыкой Стравинского, в прочтении уникального артистического союза - знаменитого московского актера, режиссера и литератора, Народного артиста России Вениамина Смехова, известного музыканта и общественного деятеля, руководителя Московского молодежного камерного оркестра, ректора Института им. Ипполитова-Иванова, Заслуженного деятеля искусств России Валерия Вороны, наследницы двух великих музыкальных династий, дочери Л. Когана и Е. Гилельс, Заслуженной артистки России Нины Коган и единственного ученика легендарного Бенни Гудмена, блистательного канадского кларнетиста Юлиана Милкиса - все это вместе сегодняшняя премьера «Истории солдата», уникальной «притчи, играемой, танцуемой и рассказываемой». Аналога такому произведению в мировой музыкально-сценической культуре нет. Жанр не поддается определению, потому что в нем обрамленные сказочным сюжетом воедино слиты музыка, танец, слово. Представление-многогранник, как всякая призма, причудливо расщепляет и окрашивает сюжет и смысл балаганной истории».
«Новая газета», Чита

  «Сюжет я обнаружил в одной из сказок Афанасьева о солдате и черте... Афанасьев собрал свои рассказы среди крестьян-рекрутов русско-турецкой войны. Однако мой замысел состоял в том, чтобы отнести нашу пьесу к любой эпохе, ко многим национальностям, и ни к одной в отдельности... Названия местности также были вымышлены, они должны были меняться в зависимости от места, где давался спектакль. Я по-прежнему поощряю постановщиков в придании спектаклю локального колорита...»
Игорь Стравинский. «Диалоги»

  «На основе «Истории солдата» Смехов плел кружева своих авторских фантазий, перенеся действие во Францию, дополнив незамысловатый сюжет изысканными стихами и философскими размышлениями. Надевая различные «маски», виртуозно владея голосом, он разыгрывал театральные диалоги и вел за собой слушателей».
Марина Якушевич. «Большой Новосибирск»

  «…каждое хорошее сочинение отмечено своим собственным характерным звучанием… Звучание, характерное для «Сказки о Солдате», это пиликание скрипки и ритмические узоры барабанов. Скрипка – душа Солдата, а барабаны – чертовщина».
Игорь Стравинский

  «Лучшее из того, что создал Стравинский в эти годы, - «История солдата», небольшой вокально-инструментальный спектакль, если угодно, притча о русских на мировой войне - с сольными номерами, изумительными по своей терпкости и лаконизму, и с замечательным звуковым фоном, в котором символика прошлого (хорал) смешивается с позывными современности (рэгтайм)».
Леонид Гаккель
  «Джаз — почему бы и нет? Музыка, достойная внимания. Это не продукт мертвой теории. Из пресловутой атмосферы кабаре она проникла в современную музыку».
Игорь Стравинский
* * *
  Вениамин СМЕХОВ (чтец) – российский актер, режиссер и литератор, окончил высшее театральное училище им. Щукина. Работал актером, режиссером и сценаристом в Москвоском театре на Таганке под руководством Юрия Любимова. Среди многих главных ролей Вениамина Смехова – Клеант в «Тартюфе», Маяковский в «Послушайте», Клавдий в «Гамлете», Воланд в «Мастере и Маргарите» и др. Вениамин Смехов снялся в 20 фильмах. После роли Атоса в фильме «Три мушкетера» по опросу журнала «Советский экран» Вениамин Смехов был назван в числе 10 лучших актеров года. Мюзикл Вениамина Смехова «Али-баба и сорок разбойников» пользуется большой популярностью и издан тиражом в 3 миллиона экземпляров, по нему снято 2 телефильма.
  Вениамин Смехов – автор 9 книг и 8 пьес. «Аудиокнига» выпустила диски, где исполнении Вениамина Смехова звучат произведения русских и советских писателей Пушкина, Гоголя, Бабеля, Хармса, Ильфа и Петрова. На российском телевидении показано 30 серий авторской программы Вениамина Смехова «Театр моей памяти». В последнее время Вениамин Смехов много работал в театрах России, Чехии, Германии, США, Франции, Голландии и Израиля, где поставил 9 опер (в том числе «Любовь к трем апельсинам» Прокофьева, «Пиковая дама» Чайковского, «Фальстаф» Верди, «Трагедия Кармен» Констана) и 17 драматических спектаклей (в том числе, «Дон Кихот» и «Мастер и Маргарита» Булгакова, «Ревизор» Гоголя, «Самоубийца» Эрдмана, «Красавец-мужчина» Островского, «Закат» и «Мария» Бабеля и собственную пьесу «Две сестры»). Американские университеты часто приглашают Вениамина Смехова преподавать актерское и режиссерское мастерство.

  Нина КОГАН (фортепиано) родилась в семье легендарных скрипачей – Леонида Когана и Елизаветы Гилельс. Она начала заниматься музыкой с шести лет, затем посещала музыкальную школу для одаренных детей, где занималась под руководством Анаиды Сумбатян. Позднее Нина Коган училась в Москвоской консерватории, в классе профессора Я. Флиера.
  Нина Коган – лауреат конкурса М. Лонг в Париже.
  Нина Коган начала концертировать в 12 лет, а с 13 лет она выступала с отцом, Леонидом Коганом, и это выросло в уникальное сотрудничество, которое продолжалось почти 16 лет, до смерти Леонида Когана в 1982 году. В течение последних лет Нина была единственных пианистом, который играл с ним.
Нина Коган выступала с оркестрами Большого театра, Московской филармонии, Всесоюзного оркестра радио, Московским Государственным симфоническим оркестром, Московским камерным оркестром, Санкт Петербургским филармоническим оркестром, национальным оркестром Парижа, оркестрами Антверпенской, Загребской и Дрезденской филармоний, Стокгольмским филармоническим оркестром и др.
  Нина Коган концертировала на первых сценах мира: в Карнеги Холл, Авери Фишер Холл, в концертных залах Чикаго, Бостона, Филадельфии, Лос Анжелеса, Сан Франциско, Детройта, Вашингтона, Торонто, в Мюзик Ферайн в Вене, в Санта Чечилия в Риме, в Концертгебоум в Амстердаме, в Геркулес зале в Мюнхене, в Алте Опера во Франкфуркте, во Дворце Изящных искусств в Брюсселе, в берлинской и гамбургской филармониях, в театре «Шанз Элизе» и в зале Плейель в Париже, в Рудольфинуме в Праге, в Моцартеуме в Зальцбурге, в Московской консерватории и Санкт Петербургской филармонии, в театре «Колон» в Буэнос Айресе, в театре «Фениче» в Венеции, в театре «Сан Карло» в Неаполе и др.

  Валерий ВОРОНА (скрипка) - Солист Московской филармонии, Заслуженный деятель искусств РФ, Ректор ГМПИ им. М. М.Ипполитова-Иванова, Президент Фонда «Русское исполнительское искусство», художественный руководитель Московского молодежного камерного оркестра, профессор.
  Как солист и дирижер Валерий Ворона выступает с сольными концертами в России и за рубежом. Приглашается для участия в престижных фестивалях. Среди них «Санкт-Петербургсая музыкальная весна», «Музыкальный олимп», Международный фестиваль музыки С.Губайдулиной, Сахаровский фестиваль в Нижнем Новгороде, «Русский клуб» (Швейцария), «Копенгагенская музыкальная весна» (Дания), Русский фестиваль в Сан-Франциско (США) и др.
  Валерий Ворона является первым исполнителем Концертной пьесы для скрипки с оркестром Ляпунова, Концертино для скрипки с камерным оркестром Вайнберга, «Посвящения» для камерного оркестра и «Ориентального каприччио» для скрипки с оркестром (первое исполнение в России) А.Караманова.
  В рамках деятельности Фонда «Русское исполнительское искусство» Валерий Ворона организовал проведение многих крупных акций и мероприятий, ставших заметными событиями музыкальной культуры.

  Юлий МИЛКИС (кларнет) хорошо известен как концертирующий солист в России, в странах Европы, Азии и Америки. Его концерты проходили в Карнеги Холл, Линкольн Центре, зале Плейель в Париже, в Гамбурской филармонии, в Большой зале Московской консерватории, в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии, в Рой Томпсон Холле, в Цетре Форда в Торонто, в Национальном концертом зале в Тайпее и на других известных концертных площадках.
  Как камерный музыкант, Милкис сотрудничал с Валерием Афанасьевым, Юрием Башметом, Жераром Коссе, Александром Князевым, Мишей Майским, Александром Рудиным, квартетом Бородина, Санкт Петербургским струнным квартетом, «Санкт Петерс трио» и др.
  Ю.Милкис принимал участие в международных фестивалях, в телевизионных и радиопрограммах в США, Канаде, Европе и на Дальнем Востоке.
  С 1991 года Милкис – постоянный участник «Декабрьских вечеров», знаменитого музыкального фестиваля, созданного Святославом Рихтером в московском государственном музее изящных искусств им. Пушкина.
  Навстречу желаниям музыканта расширить кларнетовый репертуар, специально для Милкиса были написаны концерты композиторами Канчели, Моравецом, Тищенко, Вайнбергом, Петровой и др.
  Милкис был студентом в Джульярдской и Манхеттенской школах музыки, где он занимался с Леоном Руссияновым и был единственным учеником Бенни Гудмана.
  Гражданин Канады, Милкис в течение четырех лет получал награды как кларнетист на канадских конкурсах. Юлию Милкису оказана честь быть первым северо-американским кларнетистом во всемирно известной кларнетовой фирме «Буффе».


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Август 26, 2011, 10:31:17
"Собеседник №31"  http://www.sobesednik.ru/culture/veniamin-smekhov-ustanovka-na-shirpotrebnost-mass
 
  Вениамин Смехов: Установка на ширпотребность масс

  Вениамин Смехов – один из актеров той еще Таганки и тот самый Атос в «Трех мушкетерах», а еще бесподобный чтец, прозаик и… оперный режиссер. Но все эти его ипостаси не исчерпывают его таланта и даже не определяют главного. Скажем пафосно: в российской культуре последнего времени Смехов – один из немногих, при ком стыдно сделать что-то не вполне приличное. Или отработать вполсилы, не говоря уж о том, чтобы выдать прямую халтуру. Как Смехов обозначает планку мастерства и достоинства, появляясь на публике редко, а режиссируя в основном за границей, – понять сложно. Но присутствие его здесь ощущается постоянно…

  Мало стариков, владеющих искусством быть стариками

  – Как вы понимаете, мы не можем не начать с Таганки…
  – Я никогда не избегаю разговора о ней.
  – Могла ли ее история закончиться иначе? Или авторский театр, с неизбежным диктатом постановщика, всегда завершается конфликтом, разрывом, изгнанием?
  – История Таганки предпочла завершиться раздвоением культа личности. В начале и в конце театра – «Добрый человек из Сезуана». Это брехтовская притча о доброй Шен Те и злом Шуи Та – в одном лице. Оригинальность «той Таганки», что была с 1964-го по 1983-й, – в студийном соавторстве Любимова с актерами (они же поэты, композиторы, режиссеры, сценаристы) и с худсоветом друзей (Николай Эрдман, Михаил Вольпин, Юрий Карякин, Александр Аникст, Альфред Шнитке, Андрей Вознесенский, Булат Окуджава, Евгений Евтушенко…) Неоригинальность финала – в заголовке последней книги Юрия Петровича: «Я». Давид Боровский среди других вариантов макета и обложки предложил его в шутку, конечно. Выбор был сделан женой Ю.П.
  – Нет ли у вас ощущения, что с определенного возраста режиссеру надо самоустраняться по крайней мере от общего руководства коллективом? Еще всем памятен подобный случай с Плучеком, не говоря уже о самом свежем, с Любимовым.
  – Я начальникам не могу давать советы. Я врожденный «анти-советчик». Это во-первых. А во-вторых, Любимову – создателю Театра на Таганке – навсегда душевно благодарен. Пройдет время – и его имя, творческий подвиг и шедевры шестидесятых–семидесятых отбросят в тень все дурное. В-третьих… Все гримасы возраста объяснил еще Ларошфуко: «Как мало на свете стариков, владеющих искусством быть стариками».
  – Нет ли связи между брехтовской эстетикой Таганки, ее антитоталитарным пафосом и неизбежным тоталитаризмом внутри самого театра? Ведь и Войнович писал о том, что среди диссидентов советчина встречалась еще чаще и еще в худших сектантских вариантах, чем в рядовых гражданах. Ей-богу, это вопрос без тени злорадства – мы Таганку всегда очень любили.
  – Уверен, что так называемый авторский, именной театр – это единственно оправданная форма монархизма. Иногда – просвещенного, иногда –не очень. Друзья-сверстники Ю.П. давно смаковали шутку: мол, Любимов так горячо и глубоко внедрялся в тему антисталинизма, что и сам заразился, как бактериолог, инфекцией тирании.

  Еще нахохочемся по Марксу

  – Вы сейчас делаете цикл поэтических программ на телевидении, их смотрит гигантская аудитория, обсуждаются они шире, чем можно было ожидать, – не начало ли это некоторого возвращения к нормальному, думающему обществу? Правда, мы дороговато за это платим – в нашем болоте опять застоявшиеся воды, хотя зритель, настоящий, не хуже, чем в семидесятые, кажется, снова появился.
  – На красивый вопрос – честный ответ: не знаю. Можно сказать, что случаи попустительства цензуры означают всего лишь передышку между двумя безнадежностями. Но верней, по-моему, что «страна чудес Россия» плодоносит во все времена, невзирая на лица, на пакости режимов, на рецидивы «страны дураков».
  – Вам не кажется, что актерская карьера в вашем случае помешала литературной, как было у Юрского, Козакова, Филатова? Может, лучше было сочинять и читать свое со сцены?
  – Когда через пару лет вы, ребята, снимете хорошую кинокомедию или сыграете классно в театре Михаила Ефремова – я обещаю вам подобного вопроса не задавать. А Сергей Юрский, по-моему, как актер-писатель-чтец-режиссер – гармоничный Многогранник в искусстве. Кстати, и к Филатову, и к Козакову это относилось в полной мере. Думаю даже, что без актерского опыта Филатов таких пьес – разговорных, стремительных, с запоминающимися по первой читке репликами – не сочинил бы.
  – Почему Россия с таким упорством самовоспроизводится, повторяя одни и те же стадии? Почему ее история так предсказуема? Нет ли у вас чувства усталости от всех хронических болезней страны – вроде народной инертности, начальственного вранья, неряшливости во всем, лени, травли?
  – Как сказал Маркс – а в России это особенно часто повторяют, – «человечество, смеясь, расстается со своим прошлым». Видимо, у нас, как нигде в мире, любят смеяться и будут это делать дольше всех. Я только не согласился бы насчет предсказуемости. Дотошный историк-иностранец уверял меня, что Россия всегда нарушает предсказания своих мудрецов: как в 1825-м, так и в 1861, 1905, 1917-м, а уж чего говорить о 1985–1991-м, 2000–2012-м… Еще нахохочемся, строго говоря.

  Я здесь, дома, на месте

  – Как актер вы сформировались и прославились именно в семидесятые – с каким чувством вспоминаете их, что в них было хорошего? Нам кажется, это было лучшее советское десятилетие.
  - Потому для вас и лучшее, что оно – «время юности святой». А для меня – шестидесятые, по той же причине. Веселая злость в борьбе с общим врагом («у бездны мрачной на краю») сплотила людей по рецепту Булата: «Возьмемся за руки, друзья, чтоб не пропасть поодиночке». Ну, и театральный ренессанс… Ефремов, Фоменко, Эфрос, Любимов, Товстоногов…
  – Семидесятые были трезвей.
  – Трезвей, но меньше счастья.
  – Еврейский опыт в России – это хорошо или плохо? Вообще, не возникало ли у вас чувства, что надо бежать, или, напротив, вы здесь на месте?
  – Это, как вы понимаете, вопрос риторический. Но отвечаю опять честно: я здесь, дома, на месте. Потому что «бег на месте – общеукрепляющий».
  – То есть бежать надо, но…
  – Да. В том смысле, что не следует застывать в самодовольстве или довольстве окружающим. Но – «здесь Родос, здесь и бегай».
  – Вы только что вернулись из  Штатов – почувствовали там, кажется, уже наступившую экономическую катастрофу, которой нас так давно пугали?
  – Мы с женой Галей, дочкой Аликой и чудо-музыкантами гастролировали по США со спектаклем «Двенадцать месяцев танго». Принимали, как и на родине, прекрасно. Вне сцены, и там, и там – люди охотнее судят чужое, чем свое. Уверенно «закрывают тему» величия обеих стран. Успешные бизнесмены из бывших советских сильно горюют о роковых просчетах Обамы. Но они-то, по-моему, беду переживут: в Штатах давно уже Закон выше Власти. Это не гарантирует от кризисов, без которых вообще ничего не бывает, но позволяет из них выходить.

  Установка на ширпотребность масс

  – Что вас способно по-настоящему рассмешить? Так, чтобы действительно долго хохотать? Когда это было в последний раз?
  – Помню совершенно отчетливо: на «Рассказах Шукшина» у гениального Жени Миронова и Чулпан Хаматовой. И смеялся, и плакал от счастья. Но веселее всего, когда сам ухохатываю зрителей чтением «Самоубийцы» Эрдмана или стихов Дмитрия Александровича Пригова.
  – Почему вам сравнительно редко достаются роли современников?
  – Старомоден-с.
  – Старыгин рассказывал, что вы чуть не погибли на съемках первых «Мушкетеров», когда понесла лошадь. Это был ваш личный выбор – самому скакать, драться и т.д. – или не было дублера?
  – Личный. Мы все там друг перед другом геройствовали. Помню, был страх: а вдруг мои коллеги увидят, что я боюсь быть смелым, как они.
  – Филатов в свое время доказал, что телевидение может рассказывать о жизни звезд, не впадая ни в желтизну, ни в стервятничество. Сейчас и вы работаете на ТВ. Обречено ли оно на пошлость или существуют способы сделать его и смотрибельным, и приличным?
  – Иногда кажется, что мне повезло с «исключениями из правил»: временами на ТВЦ, реже на НТВ и всегда – на «Культуре». Но чаще всего одолевает тоска, что за убожеством речи и морали, под маской «Рейтинга», видна верховная Установка – на развитие культурных ШИРПОТРЕБНОСТЕЙ масс.
  – Все-таки установка?
  – Боюсь, что да. Кажется, подобного рода манипуляцию народным сознанием Пазолини назвал «культурным геноцидом».

  Умеренное возлияние – добрая кода актера

  – Можно ли сказать, что существует ваш женский тип, или вы об этом не задумываетесь?
  – Спасибо Господу, я, не задумываясь, осчастливлен «моим типом» на всю жизнь.
  – Искандер однажды сказал: все трудности ничтожны перед тем, чтобы после семидесяти заставить себя работать. Вы это почувствовали как-то? Простите за напоминание.
  – Простите за непонимание, но круче, шибче и интереснее мне не работалось и не вытворялось никогда. Из фраз обожаемого Фазиля эффектнее звучит, например, вот эта: «Вожди такие же люди, как мы, только гораздо лучше».
  – Были ли случаи, когда вы действительно чувствовали на сцене абсолютную власть над залом?
  – Судя по признаниям качественных зрителей, такое бывало со мной в «Часе пик» и в «Мастере» – у Любимова, а нынче – в упомянутом музыкально-поэтическом представлении «Двенадцать месяцев танго». Что я чувствовал при этом сам – промолчу.
  – Нужен ли политический театр? Или пускай себе будет чистое искусство?
  – Не вижу противопоставления. Чистое искусство бывает любым – и политическим, и поэтическим, и гражданским.
  – Пытались ли вы отговорить Алику от сценической карьеры? Все-таки вам минусы профессии известны лучше, чем нормальному, не театральному родителю.
  – Пытался, еще как! Старшая, Лена, послушалась и стала писателем, а младшая, Алика, удивила: драмсценой пренебрегла, а карьера состоялась, и весьма звонкая.
  – Главной издержкой профессии считается интенсивное питье: якобы без этого не снимешь напряжение. Правда ли это и как вас миновала эта чаша?
  – «Интенсив» – это пьянство горемычное? Тогда миновала, да. Но вакхическое умеренное возлияние – добрая кода актерского дня. Это как в музыке: «разрешение ассонанс-аккорда».
  – Мы с искренним изумлением узнали, что вы еще и оперы ставите в Европе. Какую классику вы слушаете для души?
  – Ставить оперы люблю, а так – нет. Раздражает, что жена Глаша не дает отключиться, будит и шепчет: «На своих-то операх не спишь!»
  – Как вы боретесь с вечной актерской зависимостью от зрительского мнения и вкуса?
  – Держу в памяти бинарную оппозицию: «Зритель всегда прав» и «Публика – дура!» По необходимости использую то ту, а то другую.



Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Август 31, 2011, 09:06:41
http://www.izvestia.ru/news/498938

Вениамин Смехов возвращается на Таганку
18 сентября после тринадцатилетнего перерыва актер вновь сыграет Воланда в «Мастере и Маргарите»

На сайте Театра на Таганке появилась информация о том, что первый исполнитель роли Воланда Вениамин Смехов в сентябре снова сыграет в спектакле «Мастер и Маргарита». (В июле «Известия» писали о  возможном возвращении актера на родную сцену.) После смерти Всеволода Соболева, игравшего эту роль долгие годы, остро встал вопрос о поиске нового исполнителя. Разумеется, кандидатура Смехова обсуждалась в первую очередь.

«Известия» связались с Вениамином Борисовичем и попросили пояснить, можно ли считать его возвращение в спектакль «Мастер и Маргарита» началом нового этапа работы в Театре на Таганке.

— Это исключительный случай. 24 июля мой товарищ, уникальный человек и актер Всеволод Соболев несчастным образом закончил свои дни. В тот же день мне позвонил Валерий Золотухин и попросил 18 сентября, в память о Всеволоде Николаевиче, сыграть роль Воланда. Я согласился.

Актер подчеркнул, что выйдет на сцену только один раз, назвав возвращение в спектакль «Мастер и Маргарита» после тринадцатилетнего перерыва «суровым испытанием». Свое отношение к состоянию, в котором сейчас находится спектакль, Вениамин Борисович выразил тактично, но тем не менее беспристрастно:     

— Спектакли не должны так долго идти. Недавно мне подарили копию записи спектакля «Мастер и Маргарита», сделанную в 1989–1990-х годах, когда мы были еще черноволосые с опрятным телосложением. На ней зафиксирована 80-процентная реализация шедевра, созданного Юрием Любимовым и Давидом Боровским в 1977 году.

Смехов давно находится в «свободном плавании», скандальный уход Любимова никак не отразился на его решении — возвращаться на Таганку он по-прежнему не собирается. На вопрос о том, как актер воспринял назначение на пост директора его бывшего партнера по сцене Валерия Золотухина, он ответил:

— Мне кажется, что в этой двойственной ситуации — «без победителей» — Валерий Золотухин играет объединяющую роль. Он с первых лет нашей студийной молодости, верно служа «скипетру и державе» любимовской монархии, способен к роли третейского судьи. Мне нравится его независимость от чужого, правильного или неправильного, мнения.

В завершение беседы он добавил, что Таганка была его родным домом, а теперь он приходит в этот театр в гости. Напомним, что в последний раз Смехов выходил на сцену театра в 1998 году как раз в роли Воланда. И в сентябре после двух репетиций актер вновь сыграет в «Мастере и Маргарите».

Тем временем в театре уже подыскали нового штатного исполнителя на эту роль. Но пока его имя держится в строжайшей тайне.

30 августа 2011 / Алла Шевелева


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Сентябрь 20, 2011, 02:05:49
Вениамин Смехов снова сыграл Воланда
     
В Театр на Таганке на один вечер вернулся Вениамин Смехов. После тринадцатилетнего перерыва он вновь сыграл Воланда в легендарном спектакле Юрия Любимова «Мастер и Маргарита». Рассказывают «Новости культуры». 

Эта постановка стала первой в мире инсценировкой великого романа. Режиссер полностью сохранил его сложную структуру, при этом дополнив еще одной сюжетной линией – героями стали сам автор и его роман. Премьера спектакля состоялась в 1977 году. С тех пор «Мастера и Маргариту» сыграли более двух тысяч раз. Первый спектакль нового сезона прошел в память о старейшем актере театра на Таганке Всеволоде Соболеве. Долгие годы он был бессменным исполнителем роли «князя тьмы», сыграв его более шестисот раз. В память об артисте, на сцену вышел «первый Воланд» Вениамин Смехов.

«Это моя любимая роль, и поэтому я сегодня издерган был, но мне очень помогали ребята замечательные – молодежь и "стародежь" – все вместе. Так что дай бог этому спектаклю жизни», – пожелал Вениамин Смехов.

http://taganka.theatre.ru/ -> http://www.tvkultura.ru/news.html?id=793448&cid=178


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Сентябрь 28, 2011, 05:17:12
Харьков, 27 сентября 2011 г

В Харькове разоблачили Вениамина Смехова
Актер, режиссер, писатель и в первую очередь любимый миллионами Атос Вениамин Смехов, провел в Харькове творческий вечер.   
Творческий вечер проходил 27 сентября в новом здании еврейского культурного центра «Бейт Дан» (ул. Тобольская, 46) в рамках празднования Дней еврейской культуры в Харькове и еврейского Нового года Рош Ха-Шана.
«Сегодня день рождения еврейского Нового года, мы встречаем 5772 год по еврейскому летоисчислению», - сказал Вениамин Смехов.
"Я не первый раз в Харькове, весной я побывал здесь на фестивале «Мир книги». Я всегда выступал в Харькове в качестве русского актера, но сегодня меня разоблачили», -  пошутил он.
Вениамин Смехов на творческом вечере прочел стихотворения своих любимых поэтов – Владимира Маяковского, Бориса Слуцкого, Игоря Северянина, Владимира Высоцкого. О последнем артист рассказывал долго, вспоминал истории, когда он вместе с Высоцким выступал на одной сцене.
Любимое стихотворение Маяковского Вениамин Смехов так и не прочел – в зрительном зале прозвенел мобильный телефон. Артист остановил свое выступление и предложил зрителям «сдать» своего невоспитанного товарища и забрать у него телефон. Зрители отреагировали на подобное предложение улыбками. Несмотря на это происшествие Смехов продолжил выступление, но уже с другим стихотворением. Видно, что настроение артиста было немного испорчено, и он еще несколько раз в ходе творческой встречи вспоминал о звонящих телефонах.
Актер также прочел уже полюбившееся харьковчанам стихотворение о милиционерах. Зрители смеялись и аплодировали. Несколько стихотворений Смехов посвятил еврейскому народу и Рош Ха-Шана.
В завершении вечера знаменитый Атос раздал нескольким счастливцам свои автографы, а культурный центр "Бейт Дан" вручил артисту подарок - большой портрет.

ФОТО
http://dozor.com.ua/news/tabloid/zhizn/1106177.html
http://dozor.kharkov.ua/zhizn/obwestvo/1098851.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Сентябрь 28, 2011, 05:21:20
Интервью режиссера Юрия Васильева радио "Комсомольская правда" 28.09.2011

Случилось чудо, что мне дали режиссерский дебют и я снял художественный фильм, который в декабре должен выйти – «Продавец игрушек», где снимались те же актеры, но несколько изменений, потому что я не хотел сам сниматься. Потому что это мой первый дебют, и я еще не понимаю, как можно совместить режиссера и актера. Поэтому Вениамин Смехов играл мою роль – профессора. Мы пригласили на роль шоколадного короля Франции Пьера Ришара. Снимали его в Париже. Это крупные объекты. Для меня такой удивительный, чудесный опыт. Потому что кино – это совершенно другой вид искусства. Это огромная группа, огромное количество людей, это летающие, плавающие камеры. Это плейбэк, на которую я, как ребенок, смотрел. Вроде что-то происходит, а здесь уже кино. Причем объекты были Красная площадь, Исторический музей, Дом Пашкова. Разрушенные церкви в Подмосковье. В 30 градусов мороза снимали. И когда я увидел, что такое настоящее кино, я, наверное, сумел своей любовью группу объединить, что все – и водители, и осветители – в конце на шапке сказали, что я связал поколения. Потому что это были в основном молодые люди, которые мне в сыновья годятся. Но желание сделать добрый фильм, которых сейчас очень мало.

Полностью http://www.kp.ru/radio/stenography/18572/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Сентябрь 30, 2011, 12:16:07
Алла Демидова принимает поздравления с юбилеем
  Алла Демидова сегодня принимает поздравления с юбилеем. О таких, как она, писала Марина Цветаева: «Всех героинь шекспировских трагедий я вижу в вас». Впрочем, играет актриса и Софокла, и Мольера, и Чехова, и Брехта. При этом крайне избирательна в ролях и режиссёрах, да и прессу не жалует. Выпускницу экономического факультета МГУ в Щукинское училище приняли со второй попытки, благодаря опыту, полученному в университетском театре. На первом прослушивании приемная комиссия заявила: «С такой дикцией в артистки не ходят!». Но образ актрисы уже тогда был проартикулирован ясно: «Героиня, которая не умеет играть "быт"». Но может каждого из нас вывести за границы повседневности. Рассказывают «Новости культуры».
За ней давно закрепилась слава холодной, элегантной, умной актрисы. Индивидуалист по природе, всю жизнь Алла Демидова сторонится шумной толпы, называет себя «необщественным человеком». И только близкие знают: под ее маской кажущейся рациональности и резкости скрывается мягкая, интеллигентная, тонко чувствующая натура.
 Любимый актер Демидовой – Смоктуновский. Хотя играли артисты в одних и тех же фильмах, до «Детей солнца» на съемочной площадке не встречались. Эту картину Алла Демидова в своей фильмографии считает особенной. Знатные дамы, аристократки никогда не выходили из ее кинорепертуара.
 
  «Она всегда была организована таким образом, как будто она зашла в XX век, оставляя открытой дверь в XVIII», - рассказывает актер, режиссер, народный артист России Вениамин Смехов.


  Ее героини – такие разные: ранимые, жестокие, коварные. Карьера Аллы Демидовой началась в театре МГУ. Она играла на одной сцене с Ией Саввиной, под руководством Ролана Быкова. Позже с единомышленниками из студенческого театра встретилась на съемочной площадке фильма «Служили два товарища». В этой же картине снимался Владимир Высоцкий, которого она считает своим «лучшим сценическим партнером». С ним играла Гертруду в знаковой постановке «Гамлет» Любимова в театре на Таганке.
  «Она, действительно, королева. Она рождена ею. Эта высота духа и царская порода. Она Демидова», - говорит актер, народный артист РСФСР, художественный руководитель театра на Таганке Валерий Золотухин.
  Но вершина актерской карьеры Демидовой – «Вишневый сад» Эфроса. Актриса создала новый рисунок роли Раневской: порочной молодой дамы. С традиционным расходилось и ее представление об античной трагедии. В «Федре» по Цветаевой в ее исполнении образ царевны слился с образом поэтессы.
  «Это редкая способность актрисы, чтобы попасть, так просветить поле энергетическое информационное, потому что у Цветаевой это была такая глыба культуры, и она в себя это все впитала и излучала. И когда она своей энергетикой попадала в это – тогда происходило чудо», - считает режиссер, народный артист России Роман Виктюк.
  Ее уход из театра на Таганке был неожиданным. Кажется, и сама она долго не могла поверить, что закончилось почти тридцатилетнее служение. Демидова создала свой театр – театр Аллы. Сегодня она сама себе режиссер, сценарист, актер… На сцене с любимыми поэтами – Цветаевой, Ахматовой, Пастернаком, Блоком... Алла Демидова, подобно виртуозному дирижеру, заставляет зрителя замирать от каждого жеста, каждого звука. И, как всегда, на публике сдержана и скромна.
  К юбилею Аллы Демидовой наш телеканал подготовил несколько программ. Художественный фильм «Дети солнца». Смотрите его в пятницу, в 19:45. А в 22:35 не пропустите встречу с актрисой – в ток-шоу «Линия жизни».

http://www.tvkultura.ru/news.html?id=804888&cid=178


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Сентябрь 30, 2011, 12:01:14
Фото (предпоследнее) из театра "Сцена-Молот" в Перми (и фотоочет с закрытия "Текстуры" в Перми)
http://starcom68.livejournal.com/314563.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Октябрь 02, 2011, 11:14:37
Вениамин Смехов показал жене Харьков

"Вечерний Харьков" 1 октября 2011 г.

На этой неделе Харьков принимал известного российского актера Вениамина Смехова. Любимый несколькими поколениями украинцев Атос приехал на встречу с горожанами в рамках Дней еврейской культуры в Харькове, а заодно исполнил заветное желание супруги Галины Аксеновой, которая давно хотела увидеть Харьков.
 
Вениамин Смехов бывал в Харькове много раз – в 80-90 годах прошлого века выступал в киноконцертном зале Украина, в ДК ХЭМЗ, Доме кино. В начале века нынешнего принимал участие в Харьковской книжной ярмарке. К тому же жизнь неоднократно сводила его со многими талантливыми харьковчанами.

– Замечательный тенор из Харькова Валерий Калиниченко был у меня Германом в «Пиковой даме» – в Праге, в Национальной опере, – приводит пример актер.

Впечатления от города, говорит Вениамин Смехов, остались самые хорошие. Поэтому к приглашению харьковского еврейского культурного центра «Бейт Дан», который при поддержке благотворительного фонда «Джойнт» предложил ему провести творческий вечер в рамках Дней еврейской культуры в Харькове, отнесся с удовольствием. Однако решающий аргумент выдвинула жена – театральный критик Галина Аксенова. В Харькове она никогда не была, но очень заинтересовалась городом, посмотрев фильм «Русское» о юности еще одного известного харьковчанина – писателя Эдуарда Лимонова.

– Я может и не приехал бы, если бы моя Галочка Аксенова мне не заявила, что я много раз бывал в Харькове, а она ни разу, а это несправедливо, – улыбается Смехов.

КРАСОТА СОГРЕЕТ ГОРОД

Знаменитые гости гуляли по Харькову два дня, производя легкий фурор среди харьковчан. Вениамина Борисовича узнавали сразу, но иногда глазам своим не верили.

– А вам никогда не говорили, что вы похожи на Смехова? – обратилась к актеру сотрудница харьковского художественного музея, куда москвичи заглянули во время одной из прогулок.

– Ну почему же, говорили. Мама, например, – с серьезным выражением лица ответил он.

После этого Вениамин Борисович был окончательно опознан как Атос, и восторгам не было предела.

Вообще Вениамин Смехов пошутить любит.

– У меня фамилия по существу моего характера. Все, что отталкивает чувство юмора, тяжело воспринимается и кажется нежизненным, – говорит он.

Поэтому даже на самый свой нелюбимый вопрос – о женщинах – Вениамин Смехов отвечает легко и с иронией.

– Я очень люблю и ценю прекрасных женщин всю жизнь. Я нормальный феминист – каким и положено быть среднеарифметическому мужчине, – говорит он. Но заканчивает тему серьезно:

– Уже будучи довольно солидным актером, я полюбил и не мечтал о взаимности. Оказалось, что я ей тоже нравлюсь. И получилось, что на сегодня у нас с женой уже 32 года сплошного счастья. Я каждый день не верю тому, что я знаком очень давно. Это все – и любовь, и дружба, и семья, и интерес, и возвратные чувства. Нам очень интересно жить, – делится актер.

Харьков стал еще одной запоминающейся страницей в жизни супругов.

– Мы сейчас прошлись по сказочному городу. В Перми, откуда я только что приехал, и в Москве сейчас холодно. А здесь – красота. Эйфорическое состояние, – восторгается гость.

ТРИЖДЫ ВЕНИАМИН СМЕХОВ

Последний раз широкая украинская публика видела Вениамина Смехова в четвертой части фильма «Д`Артаньян и три мушкетера», которая вышла на экраны в 2008 году. Сейчас актер в кинопроектах не занят – поглощен другой работой.

– У меня три профессии – актер, режиссер и писатель. Как актер я записываю очередной аудиороман «Любовник Смерти» Бориса Акунина. Это одна часть моей работы. Другая часть – концертные программы. Сегодня Харьков, послезавтра Ярославль. А потом будет целая серия спектаклей вместе с моей дочерью Аликой, которые называются «Двенадцать месяцев танго», – рассказывает Вениамин Смехов.

Музыкально-поэтический спектакль об истории танго он считает самым удачным своим проектом за последние годы.

– Когда-то тридцать лет назад я записал «Али-баба и сорок разбойников». До сегодняшнего дня это очень популярная пластинка, теперь уже диск. А «Двенадцать месяцев танго» – моя вторая удача, я считаю. Это новые тексты на старые мелодии, которые аранжировали блестящие музыканты. И между песнями звучит поэзия, шедевры Серебряного века, – описывает спектакль Вениамин Смехов.

Кроме того, актер ведет программы на телевидении.

– Скоро на канале ТВЦ выйдет моя передача «Таланты и поклонники», посвященная Леониду Филатову, а предыдущая была посвящена прекрасной харьковчанке Люсе Гурченко и Михаилу Козакову. В июне прошли мои счастливые две недели, когда на канале «Культура» демонстрировались «Восемь вечеров с Вениамином Смеховым» о русских поэтах. Это имело большой успех, в том числе и у самых дорогих для меня людей. А сейчас мне поручена новая программа. Это будет рассказ о золотом веке Таганки, о восьми ранних спектаклях. Я буду и рассказывать, и показывать, – подводит итог Вениамин Смехов.

СВОБОДА БЫТЬ СЧАСТЛИВЫМ

Когда человек имеет три профессии, кажется, что какая-то из них обязательно должна быть ближе. Но выделить самую любимую московский гость не смог.

– Все мои заботы или увлечения родственны друг другу. Хобби стало профессией. Я люблю и то, и другое, и третье. Зачастую работа помогает бороться с жизненными невзгодами, – признается артист. – Бывают времена, когда она спасает меня от тоски. У нас жизнь довольно напряженная – не по нашей вине. В коридорах власти решаются наши судьбы, без нашего спроса, без разрешения… Все лучшее, что сделано за эти годы, должно называться словом «свобода». Свобода духа, свобода личности, свобода самообразования. Все, что сделано от души, от сердца, от профессии – это счастье. Особенно когда вокруг есть друзья, с которыми можно поделиться.

Марина Пилипенко
фото: Илья Пшеничный
http://vecherniy.kharkov.ua/news/56466/?utm_source=feedburner&utm_medium=feed&utm_campaign=Feed%3A+vecherka+%28vecherka%29


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Октябрь 02, 2011, 12:43:35
"В начале века нынешнего" -  ;D Хорошо журналисты придумали. Это было в начале этого года.


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Октябрь 06, 2011, 12:34:01
Ярославская областная газета "Золотое кольцо" 5 октября 2011

МЫ ПЬЕМ СЕДЬМУЮ ЗА ДЕНЬ...

В минувшую пятницу Ярославль почтил своим присутствием Вениамин Смехов.
Подуставший от имиджа легендарного Атоса, Вениамин Борисович теперь читает классиков. Тех самых, хрестоматийных. Но для того и нужен талант актера, чтобы стереть с лица зрителей гримасу скуки. Мол, знаем, проходили. Но признания в любви к родному слову были позже. Сначала - комплимент Ярославлю:
- Это моя четвертая поездка сюда. Хотел бы бывать у вас чаще. Ценю этот город за то, что он даже в советские глухие времена выглядел по-человечески.
Потом - реверанс людям от культуры, сидящим в зале:
- Елена Анкудинова, ей на улице люди кланяются. Деятельная, веселая - настоящий герой. Одна властная дама решила освободиться от нее, и сейчас она творит добро в селе под названием Вятское. Моя благодарность и талантливейшему Александру Петрову, а также студентам Ярославского театрального института, 150 человек их сюда пришло. А  говорят, молодежь, кроме пива, сейчас ничем не заманишь. Не могу не упомянуть и свою прошлогоднюю любовную поездку в Карабиху. И дай Бог здоровья всем: и властным, и не властным.
С некрасовского «Однажды в студеную зимнюю пору...» и начал Смехов свое выступление. Все ухохотались, глядя, как Вениамин Борисович, басисто окая, изображал крестьянского мальчонку. В 1971 году он с артистами Театра на Таганке снял телевизионный спектакль по дневникам, письмам и стихам Некрасова «Первые песни - последние песни». Поэта играл молодой безусый Леонид Филатов. Но всесильный Сергей Лапин (Гостелерадио остряки тогда называли «гостелелапио»), услышав фразу: «Народ освобожден, но счастлив ли народ?» - запретил постановку. Чудом спасенная копия фильма демонстрировалась и в Карабихе.
Страдальца Некрасова сменил грубовато-громкий Маяковский. Тут возникла пауза. Покосившись на выходившую из зала девушку, Смехов произнес знаменитую фразу поэта: «Это что за из ряда вон выходящая личность?»
За Маяковским последовал манерный гений Игорь Северянин с его грассирующим «люблю в березках девку повстречать…».
- В  школе при театре Вахтангова я учил читать Северянина Александра Калягина. Тот играл поэта в спектакле о Маяковском. А поскольку в советское время салонно-мещанская поэзия Северянина считалась признаком деградации, то я и учил Калягина деградировать, что он с успехом до сих пор и делает, - многозначительно закончил Смехов.
Из трудночитаемого Бродского были выбраны «20 сонетов к Марии Стюарт». Как оплеуха, в зал летело хулиганское: «В своем столетии белая ворона, для современников была ты б...дь». Последнее слово Вениамин Борисович интеллигентно пропустил. А в шутливом письме, которое ему в 1968 году прислали Высоцкий и Золотухин, все нецензурности заменял на птичье «фью-ить». Легендарная парочка снималась тогда в фильме «Хозяин тайги» в селе Выезжий Лог Красноярского края и от скуки (снимали медленно) часто бралась за перо. Чахли-сохли без удобств и информации среди пихт, кедров и елок-палок. А Золотухин еще и «приторговывал» Высоцким, разрешая местным жителям за молоко и самогон поглазеть на поэта. «Я написал две хреновые песни, и обе при помощи Золотухина», - вспоминал потом Высоцкий. Речь шла об «Охоте на волков» и «Баньке по-черному». Далее откровенное: «Мучает половой вопрос. Никакого самоудовлетворения. Бабы все - потомки декабристов. Вольностей не позволяют».
А вот при чтении «Аэрофлота» уже никто не смеялся. Особенно на строчках «Мы пьем седьмую за день. За то, что все мы сядем. И, может быть, туда, куда летим... Всегда задержка рейса. Хоть день, а все же лишний проживешь».
Вениамин Смехов не последний из звезд театра и кино, кто посетит Дворец молодежи в ближайшие месяцы. В рамках проекта «Лицом к лицу» здесь ожидают Александра Филиппенко, Сергея Юрского и Константина Райкина.

Анастасия СОЛОВЬЕВА.
http://www.goldring.ru/news/show/100634/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Октябрь 08, 2011, 06:41:35
"Пермские новости" № 40 (1641) 07.10.2011

Вениамин Смехов: инсталляции для понимания

Как заметили на портале «Газета.ru»: «Если в Перми и правда есть какие-то противники «Текстуры» и культурной экспансии вообще, то они в дни фестиваля, вероятно, уехали в другой город». Корреспондент «ПН» хоть и был загружен, но из города не уехал, и даже наоборот – нашёл время, чтобы сунуть свой дилетантский нос за фиолетовые кулисы фестиваля «Текстура». Актёр театра и кино, режиссёр Вениамин Смехов, член Совета фестиваля, поделился мнениями по некоторым вопросам, волнующим «текстурных» новичков.

Вениамин Борисович не первый раз приезжает в Пермь. Не далее как в прошлом году, 17 декабря, он отметил поэтический фестиваль «СловоNova» своим сольным концертом, где читал Велимира Хлебникова, Дмитрия Пригова. Звучал и Игорь Северянин: «Восторгаюсь тобой, молодёжь! Ты всегда, даже сидя, идёшь». Мнится мне, стих этот охотно можно соотнести с фестивалем «Текстура» – и потому, что он довольно молод, и потому, что в основном нравится молодым. И потому, что сидя на дискуссиях и дискутируя, быть может, даже только с самим собой, можно куда-нибудь да уехать. Как-никак – движение.

«ТЕКСТУРА» – ОДНА БОЛЬШАЯ КОМПАНИЯ

– Я много раз говорил, что этот фестиваль – одна из самых лучших вещей, что творится у нас в России. Он очень, очень новый. В нём могут быть переборы, конечно, как и в хорошей компании – творческой или студенческой, где все друг друга перебивают. Уникальность «Текстуры» в том, что фестиваль скроен из многих ярких и «ершистых» новостей. Он самобытен в том, что живо интересуется новостями кино и театра. Не переделами и не вторичными продуктами, которыми промышляют наши отечественные сериалы. Новость, свежие идеи – это самое трудное в искусстве. Ещё меньше новостей, которые исходили бы из интересов нашей российской культуры. Как говорил Булгаков: «Свежесть, свежесть и свежесть, вот что должно быть девизом всякого буфетчика».

Публика каждого фестиваля – это его лицо. (Павел Лунгин на своей пресс-конференции назвал её «чокнутой» – в позитивном смысле.)

– Я, должен вам признаться, человек довольно балованный в плане кинофестивалей. Из всех, что я видел, судил, «Текстура» – самый оригинальный. Это легко можно увидеть по людям, которых он собирает. Отличие «Текстуры» и в том, что здесь собрались организаторы, участники, зрители, которые ничуть не кичатся своим положением. Не только знаменитые деятели «золотого» российского кино и театра, но и молодые энтузиасты. Могу сказать, что в зале была публика разных социальных и возрастных категорий. Была молодёжь, много молодёжи, даже больше, чем ожидалось, наверное. И реакция была довольно адекватной – это я как актёр могу сказать.

О школе Константина Хабенского (В Перми открылась весной 2011 г. на базе физико-математической школы №9. Это совместный проект Константина Хабенского и краевого министерства культуры. Направлен на развитие творческих (актёрских) способностей школьников.):

– Довольно богоугодное дело – работа с молодёжью. Особенно когда касается творческой педагогики. В этом я поддерживаю Константина, он замечательный актёр. Мне кажется, из него выйдет хороший педагог. Возможно, некоторые из детей позже и захотят выучиться более профессионально. Но актёрские навыки могут пригодиться и в жизни. Мы знаем множество примеров из психиатрии и других областей, когда способности к лицедейству спасали людей или просто выручали их. Поэтому в целом сама по себе мне идея кажется приятной.

ПЛАНЫ, ПЛАНЫ, ПЛАНЫ…

– В этом году я надеюсь ещё раз посетить Пермь, только уже с более эксклюзивным проектом, нежели, например, в прошлом году. Называется он «Двенадцать месяцев танго». Это спектакль, состоящий из двенадцати польских танго – от января до января, что включает поэзию Серебряного века и, впрочем, не только. В спектакле заняты потрясающие музыканты, бывшие «гнесинцы», задействован видеоряд. С ноября (2010) по сентябрь (2011) мы с Аликой (прим. – дочь актёра) объехали с этим спектаклем – он же концерт, он же представление – довольно обширные пространства. Это были дома музыки и площадки в Москве, залы Эрмитажа, Тверь, Тула, Нью-Йорк, Берлин. То есть много поездили, чтобы заслужить право приехать в Пермь.

Теперь, когда не за горами ещё тучи восхитительных фестивальных будней типа «Флаэртианы», остаётся делать так, чтобы за рамками дискуссий, читок и спектаклей текстура пермских будней приобрела столь же заметную культурную окраску. Каждый

Дарья ЧУРИЛОВА
http://www.permnews.ru/story.asp?kt=8355&n=613


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Октябрь 12, 2011, 09:31:00
Эпоха грамафонов, танго и любви. Вениамин Смехов. Атос русского театра

В августе 71-летний юбилей отмечает  Вениамин Смехов. Совсем недавно успешно прошли концерты в США “12 месяцев танго”. Актер приезжал вместе со своей дочерью Аликой Смеховой с новой музыкальной программой. Удивительной и неожиданной. Много страстной музыки, красивых нарядов, песен. И главное, непреходящее неповторимое обаяние, свойственное только ему – доброму спокойному Атосу российской эстрады.

Перед концертом мы нашли тихий уголок гримерной и заварили себе крепкий ароматный чай, приготовившись говорить долго и интересно. Иначе и не представлялось. Рядом с Вениамином Борисовичем очень хорошо и спокойно. Как-будто, и не начнется через 40 минут концерт в тысячном зале, где уже потихоньку гудит в ожидании народ.

– Вениамин Борисович, почему танго?

- Быть может, только танго может передать столько страсти и столько любви, сколько мне досталось в жизни. И я говорю об одной лишь женщине. Говорят мудрецы: “Если хочешь знать женщин, люби много женщин. Если хочешь знать любовь, люби одну”. История моей жизни – история любви. И значит, где-то история танго (Смеется).

Как бы вы сами себя охарактеризовали?

– Пожалуй, я миролюбивый человек. Уж не знаю, по глупости или к счастью, но во мне всегда отсутствовала обязательная черта актера – зависимость от популярности. Ничего против популярности я не имею, в конце концов, актерская профессия и строится во многом на том, чтобы достичь самоудовлетворения за счет узнавания, известности. Но как я себя понимаю, теперь уже издалека вспоминая события прошлого, что меня это никогда не влекло. Наоборот, даже отталкивало, пугало. И я немножко издевался над моими тогдашними близкими товарищами – Высоцким и Золотухиным, которые не могли без кино жить.

– А вы принципиально не хотели сниматься в кино? Не лукавите?

– Может быть, и лукавил раньше перед самим собой, потому, что с третьего, четвертого курса меня приглашали в кино, а сниматься не давали из-за каких-то внешних данных: что-то кого-то настораживало. А потом я привык – видимо, организм сработал правильно. Тем более, что у меня был такой театр, такой режиссер, такие партнеры! И ведь кино никогда не могло стать для меня существенным местом расхода моих душевных сил. То ли дело те художественные поиски, которыми занималась Таганка. Сегодня, правда, в разговорах культурных слоев эти искания нивелируются и спектакли Таганки превратились в какое-то политическое изделие. А на самом деле Таганка, прежде всего, была поэтическим театром. И как я мог отказаться от этого ради кино? И теперь я очень легко и даже радостно отказываюсь от многих кинопредложений. Другое дело – концерты, режиссура и «звучащая книга». Вот эти три вида деятельности вроде как утоляют мой эгоизм рабочий и вместе с тем создают иллюзию надобности. Тем более, что надо мной не довлеет чувство собственной важности или принадлежности к чему-то, что может приносить какую-то специальную пользу. Я, конечно, как плод своей эпохи и определенного воспитания держу в голове, что то, чем я занимаюсь, может быть, и другим любопытно и важно. Но для меня самого важно, чтоб мне было интересно.

– Вы сказали, что вам нравится заниматься “звучащей книгой”.

– Да, я записал у микрофона “Шишкин лес” Червинского, “Вальпургиеву ночь” Ерофеева, Маяковского, Маршака, Даниила Хармса. И особая моя радость, что озвученные мною булгаковские “Мастер и Маргарита” в течение двух лет назывались лидером продаж.

– Вы принципиально читаете отечественную литературу?

– Хотя я читал и западную литературу, но все же я пленник родной речи. Готов промахнуть смысл, зато фигуру речи оценю всегда.

– Вы упомянули Высоцкого о котором сегодня собираются снимать фильм. Как, на ваш взгляд, новое поколение воспринимает Высоцкого?

– Оно переиначило в каком-то смысле миф о нем. Оно не понимает – невольно, – как мог такой человек кому-то не нравиться. Поэтому, мне кажется, необходимо объяснять новым почитателям Высоцкого, что все им созданное было “не благодаря”, а “вопреки”. Объяснять, что все-таки одно дело пробивать спектакль – там возможны уступки этим идиотам-троглодитам, которые заселяли Управление культуры, этим безграмотным людям, которые, как говорил один умный человек, “перебрасывались помидорами искусства”. А другое дело – быть запрещенным, оказаться в черных списках.

– Характерно, что в последнее время постоянно возникает тема “как это было”, “кумиры прошлого”.

– Вы правы. И надо сказать, это хороший сдвиг в общественном поведении. Я имею в виду обращенность к старшему поколению. Мое внимание на это обратила моя жена премудрая – она все-таки другого поколения, да и более наблюдательная. Как-то я все удивлялся, почему в последнее время люди вдруг стали подчеркнуто комплиментарно обращаться ко мне. Я не привык к этому. Но Галя сказала, что это общее явление. Я проверил на разных аудиториях – так и есть.

Действительно, самое интересное сегодня на телевидении, допустим, – это ретро-программы, документальные фильмы, рассказывающие об ушедших фигурах, скажем, искусства. И, естественно, как всегда у нас – широко шагая от нормы до абсурда, переступают границу допустимого, пытаясь докопаться до того, до чего не следовало бы докапываться, подсматривают в замочную скважину.

Но сама тенденция уважить себя знанием того, кем были наши отцы и деды – в переносном, эпохальном смысле, – это хорошая черта.

– И вам не кажется, что это ностальгия по “совку”, от которого совсем не так давно страдали?

– Это вы говорите о политике. Политика – это грязь. А если говорить о памяти того, что является задушевной частью искусства, допустим, кумирах кино или вокального, или театрального искусства, мне это очень нравится. Когда зрителю показывают сохранившиеся живые свидетельства творчества, жизни какого-нибудь артиста – это интересно смотреть потому, что он вспоминает с той самой ностальгией: “Я помню, мне бабушка называла это имя…” Вот эта соединительная ткань воспоминаний очень важна для самочувствия общества. Скажем, я знаю, что для Лени, моего старшего внука, одинаковую ценность представляет продукция нового времени и прошлого.

А если уж философствовать… Знаете, в одном из самых интересных и мною любимых городов Европы, в Аахене, когда я впервые в нем оказался в 91-м году, я с удивлением и с удовольствием увидел перекресток Аденауэрштрассе (в честь первого федерального канцлера ФРГ) и Карл-Маркс-штрассе. Мне это показалось символичным. В Испании под Мадридом есть знаменитая усыпальница, где похоронены и республиканцы, и франкисты. Или, к примеру, на Новодевичьем кладбище Хрущев лежит в двух шагах от Твардовского. Смерть всех примиряет.

Мне казалось, что разговор с этим удивительным человеком не закончится никогда. Не хотелось, чтобы заканчивался.  И мне так захотелось оказаться на подмосковной даче с сиренью под окном ранним утром, а на окне развевается белоснежная тюль, на столе ждут горячего чая прозрачного фарфора чашки.

Наталия Березовская
VS Chicago International Luxury Magazine
http://vschicagomagazine.com/%D1%8D%D0%BF%D0%BE%D1%85%D0%B0-%D0%B3%D1%80%D0%B0%D0%BC%D0%B0%D1%84%D0%BE%D0%BD%D0%BE%D0%B2-%D1%82%D0%B0%D0%BD%D0%B3%D0%BE-%D0%B8-%D0%BB%D1%8E%D0%B1%D0%B2%D0%B8-%D0%B2%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B0%D0%BC/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Октябрь 15, 2011, 12:34:34
Вениамин Борисович! Какое же счастье, что вы настоящий!
Что мы можем вас видеть, слышать и ещё очень много интересного сможем от вас узнать!


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Октябрь 19, 2011, 11:07:04
Учительская газета №42-2011 от 18.10.2011

Вениамин СМЕХОВ:
Я отравлен обожанием слова
 Вениамин Смехов снимается в кино с конца 60-х, но приобрел популярность только после исполнения роли Атоса в фильме «Д’Артаньян и три мушкетера». «Даже если бы я снялся в ста фильмах, - говорит актер, - меня все равно знали бы как Атоса... Мы очень дружили семьями с Олегом Табаковым. Однажды поехали в Крым. Прихватили еще семью Миши Козакова. Зашли в забегаловку, а она уже закрывалась. И мы «предъявили» свои мордочки поварам. А повара были уже пьяные, на Козакова посмотрели с некоторым интересом, но все равно сказали, что еды больше нет, забегаловка закрывается. А потом один из них ткнул пальцем в Табакова и сказал: «О! Шелленберг! «Семнадцать мгновений весны»!» И нам немедленно вынесли цыплят табака, тем более что «девичья фамилия» Шелленберга была Табаков. Олег снимался во многих фильмах, но неквалифицированная масса зрителей запомнила его Шелленбергом. Так что я бы посоветовал следующему поколению актеров сняться в одном фильме, но попасть в «свою» роль».    Валерий Выжутович

Вениамин СМЕХОВ
Массовая публика верна себе - как однажды нарекла его Атосом, так и стоит на том, никаких иных доблестей, кроме «мушкетерских», за Смеховым не числя. Хотя только в кино он сыграл более тридцати ролей, и три-четыре из них, как сам считает, были вполне ничего себе. Что Смехов блистал в легендарных спектаклях Таганки, выходя на сцену Клавдием, Воландом, Плюшкиным, Глебовым в «Доме на набережной», Максимовичем в «Часе пик», - о том сегодня знают лишь умудренные долгим зрительским опытом театралы. А Смехов-режиссер, Смехов-литератор известен и того меньше.
С начала 90-х он постоянно в разъездах. Работал то во Франции, то в Германии, то в Израиле, то в Америке... Ставил на заграничных подмостках оперные и драматические спектакли. Колесит с чтецкими программами по российским городам и весям. Пишет художественные и документальные повести. Недавно издал трехтомник мемуарной прозы, включив в него и фрагменты из своих пьес по мотивам известных сказок.

- Вы много занимаетесь литературой, режиссурой. С каких-то пор и преподавать начали. Это оттого что в актерской профессии вам стало неинтересно? Или еще почему-то?
- Когда-то, лет восемь-десять назад, у меня было несколько мастер-классов в американских университетах, но сейчас я нигде не преподаю, у меня просто нет времени на это. Эта информация появилась из Интернета, его произвольные сведения годами кочуют с сайта на сайт. Я в этом году был председателем государственной аттестационной комиссии в родном Щукинском училище и в РАТИ на отделении оперной режиссуры у Дмитрия Бертмана. А от преподавания время у меня отбирают другие увлечения, или лучше сказать - радости. Начать с того, что я актер, но не до конца, потому что отравлен обожанием слова. Причем еще со школьных лет. Представьте себе: десятый класс, все решено, я твердо иду в журналистику или на филологический. И вдруг сворачиваю с этой дороги и подаю документы в два театральных вуза - Школу-студию МХАТ и Щукинское. И с тех пор везде, где Слово «переженилось» со Сценой, у меня получалось лучше всего.
- Значит, была предрасположенность к сцене?
- Я ее не чувствовал. Когда реабилитировали джаз, танго, я создал в школе свой оркестр и одновременно, как сумасшедший, читал со сцены Маяковского, Твардовского, Есенина. Учитель литературы, инвалид войны, красавец Николай Александрович Занковский (почти герой романа Людмилы Улицкой «Зеленый шатер») сказал тогда: «Может быть, пройдет время и мы узнаем о писателе Смехове». Это было приятно слышать, ведь я действительно хотел стать литератором. Но стал актером. Хотя тоже не без приключений. Владимир Абрамович Этуш выгонял меня после первого курса, не хотел аттестовывать. Но педагогический совет встал на мою защиту, видно, чем-то я приглянулся вахтанговским мастерам. Этуш хлопнул дверью и ушел. А на втором курсе я сумел себя преодолеть, следуя завету Бориса Пастернака: «С кем протекли его боренья? С самим собой, с самим собой».
- Скажите, так называемый интеллектуальный актер - это не выдумка критиков, склонных всему дать название?
- Я предпочитаю делить людей по прямым признакам. Профессионал или дилетант. Умный или глупый. Хороший или плохой. Образованный или невежда. С юмором или без. Мне приятно, что кто-то считает меня интеллектуальным актером. Но я всегда чувствовал себя ученически рядом с такими представителями этого «амплуа», как Зиновий Гердт, Анатолий Адоскин, Сергей Юрский, Алла Демидова... К этому типу актеров отчасти принадлежал и Михаил Козаков. Он был потрясающим знатоком поэзии, феноменально исполнял Тютчева, Бродского... Меня недавно поразил своей начитанностью Юрий Назаров, замечательный актер, он Тарковскому очень нравился и играл у него в «Андрее Рублеве» и «Зеркале». И таких людей в артистической среде немало. Леня Филатов, несомненно, был интеллектуал. А Табаков, хоть и очень начитан, принципиально не притягивает к себе понятие «интеллектуальный актер», в нем игровое начало превалирует. Я тоже скорее «игровой» человек. Мне кажется, что актерство - это сохраненное детство. Если ты настоящий актер, то способен быть искренне наивным, и эта способность никакого отношения к интеллектуализму не имеет.
- Вы ставите спектакли в Германии, Франции, Чехии, Израиле... Причем спектакли не только драматические, но и оперные. Прежде вы никогда не работали в музыкальных театрах. Трудно приобретался новый опыт?
- Как оперный режиссер я дебютировал в 1991 году в театре германского города Аахен, где поставил «Любовь к трем апельсинам» Прокофьева. С тех пор мне время от времени предлагают что-нибудь сделать для оперной сцены. В Мангейме я ставил «Дона Паскуале» Доницетти, в Мюнхене - «Кампьелло» Вольфа-Феррари (обе - с Давидом Боровским), в Праге - «Пиковую даму» Чайковского. Собирался ставить «Травиату» в московском театре «Новая опера», но когда из Любека мне предложили «Фальстафа» того же Верди, это показалось мне более привлекательным. Конечно, Любек - это не Мюнхен, Берлин или Гамбург, но там работал один из лучших дирижеров Германии Эрих Вехтер, который был магнитом для оперных звезд. Так произошло и на этот раз в случае с исполнителем заглавной роли Марио ди Марко.
- Как вам работается с оперными артистами, особенно с такими звездами, как Марио ди Марко?
- У него потрясающий баритон, и он был действительно звездой со всеми вытекающими отсюда прелестями. Вне сцены его могли обожать, бояться или ненавидеть, но когда он начинал петь, все просто млели. Но на первых репетициях я был готов убить его. Наши отношения с Марио пережили сложную эволюцию. Певцы не любят режиссеров, считая, что те самоутверждаются за счет композиторов, которых смело «улучшают». Тем не менее я набрался терпения (это главная заповедь любого режиссера), поверил в высокий профессионализм ди Марко, а он в мою любовь к Верди, и в конце концов мы стали друзьями. Я считаю, что мне много раз повезло в Любеке. И особенно с самой оперой, которую везде, в том числе и в России, боятся ставить: она очень трудна. Гениальный Верди позволил себе в 80 лет написать первую комическую оперу. В молодости пробовал - и не получалось, а тут создал шедевр, который выбивается из оперных канонов. Ведь обычно оперы как бы распадаются на отдельные арии. Здесь тоже кажется, что «Фальстаф» состоит из одних только реплик. А потом выясняется, что все эти реплики посажены на единую музыкальную основу, причем такую красивую, что из каждого диалога при желании можно было бы сделать отдельную оперу.
- Вы в Театр на Таганке заглядываете?
- Иногда.
- На премьеры приходите?
- В моем сознании у Таганки навсегда прекрасное прошлое. Для меня лучше сегодня любить Таганку на расстоянии. Это полезнее для души и утешительнее для ума.
- Не могу не спросить вас о драматичной истории, когда Таганку возглавил Анатолий Эфрос, по настоятельной просьбе властей сменив вынужденного эмигрировать Любимова. Вы были в числе тех артистов, кто, мягко говоря, не приветствовал приход этого большого мастера.
- Его приход «не приветствовала» вся труппа. Ведь Любимов не бросал Таганку. Вот вы сказали - «вынужденного эмигрировать», а тогда, в 1984-м, его просто выдавили из страны, перед этим оскорбив и унизив. И мы считали этически неприемлемым - вот так, при живом Любимове, без его разрешения прийти в созданный им театр и занять его место.
- Но Шаповалов, Филатов и вы, говорят, были к Эфросу особенно немилосердны.
- Мы просто отказались с ним работать и ушли в «Современник». С нами ушел и Давид Боровский.
- По Москве потом прокатилась молва про какую-то злую частушку, которую «таганские погорельцы» исполнили на капустнике по случаю 30-летия «Современника».
- «На таганском на пожаре// погореть не удалось.// Здравствуй, крымовский татарин,// дорогой незваный гость!» - это в капустнике пели мы, а Гафт представил нас словами: «На дне» покоятся останки,// Лишь трое выплыли с Таганки».
- По-моему, это было жестоко. Чтоб побольнее ударить, еще и Крымову (жену Эфроса, известного театрального критика. - В.В.) упомянули. Как вы сегодня относитесь к этой истории?
- Многое в этой ситуации объясняет фраза Михаила Афанасьевича Булгакова из «Мастера и Маргариты»: «И культурные люди стали на точку зрения следствия». Сегодня все переписывают прошлое, и если послушать современников, то кажется, что даже в 1968-м, когда советские танки вошли в Чехословакию, протестовать на Красную площадь вышли толпы, а ведь пришли всего восемь человек. Тогда же, в 1984-м, это была история политическая, к тому же семейного «психосложения», и для посторонних туманная. Ее суть такова: актеры протестовали не против Эфроса, а против насилия властей над нашим театром. О том, приходить или не приходить в чужой театр, Эфрос советовался с друзьями - Товстоноговым, Ефремовым, Ульяновым, каждый из которых понимал, перед каким выбором поставили Эфроса. Все трое сказали: не делай этого! Ведь Роберт Стуруа отказался, потому что не получил благословения Любимова. Тем не менее настал день, когда в наш театр на черных «Волгах» приехали партийные начальники - «надзиратели над искусством», как мы их тогда называли, - и привезли с собой нового худрука. Он был представлен труппе. И, как дети, у которых жив отец, актеры дали Эфросу понять, что нехорошо приходить в семью таким вот образом. Понимал ли Анатолий Васильевич, что совершает поступок достаточно сложный в этическом отношении? Конечно, понимал. Но те, кто прислал его на Таганку, внушили ему, что он спасает театр. И он трагически сам в это поверил.
- Вы и сегодня считаете, что Эфрос не должен был принимать Таганку?
- Сегодня мы живем в другое время и в другой стране, и сегодня я его стопроцентно оправдываю. Притом что стопроцентно оправдываю и нас. Как говорил мой герой из таганковского спектакля «Дом на набережной» по повести Юрия Трифонова: «Не люди виноваты, а времена, вот с временами пусть и не здоровается».
- Программа «Таланты и поклонники», которую вы ведете на ТВЦ, - в какой мере она является авторской?
- Героев для нее я выбираю сам, никто мне их не навязывает, хотя канал должен их утвердить. Мне пишут синопсис, но потом я включаю память и Интернет. В результате все, что касается текстов с моими гостями - они только мои. А все остальное - от канала.
- А исторический детектив «Дело темное» на НТВ? Ваше участие в этом проекте сугубо актерское?
- В принципе да. Это тот случай, когда никакая отсебятина невозможна. Фактологическую основу передачи создают знатоки истории, эксперты. В «темных делах» они разбираются лучше меня, и я им доверяю.
- Последние лет десять вы живете, мне кажется, более разнообразной и, может быть, даже более наполненной творческой жизнью, чем прежде. В связи с этим отмечаете в себе какие-нибудь перемены?

- Да. От отцовского нервического склада характера я, наверное, повернулся в сторону материнского всеприемлющего: принимать жизнь так, как она идет. Другое дело, что в последние годы судьба одарила меня удивительно щедро. Я почти никогда ничего для себя не просил. Ни ролей в театре. Ни режиссерских постановок. Ни передач на телевидении. Наверное, я ненормальный актер - у меня ни к кому нет ни зависти, ни ревности. Я просто верю в предопределенность и живу по «сценарию» судьбы. И пока Бог дает мне силы, я буду стараться удовлетворять три своих творческих аппетита - актерский, режиссерский и литературный.
 Гость «УГ»

http://www.ug.ru/uploads/files/issue/1786/Титул%20№42-2011.pdf
http://www.ug.ru/archive/42631


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Октябрь 23, 2011, 08:52:12
21.10.2011 Линии жизни. Автографы современников

  Вчера в магазине «Республика», что на Тверской улице, прошла презентация книги «Линии жизни. Автографы современников». В рамках презентации состоялась автограф-сессия участников проекта: все желающие за благотворительное пожертвование могли получить книгу с автографами известного режиссёра, художника, актёра и кинодраматурга Александра Адабашьяна, актрисы театра и кино Татьяны Друбич и актёра, режиссёра и литератора Вениамина Смехова.
  Счастливые обладатели книги также получили приглашение на открытие выставки, которое состоится 26 октября в Крокин Галерее, где будут представлены оригиналы всех вошедших в книгу автографов.
  Каждый из участников подарил проекту не просто свой автограф, а автограф «профессиональный». Композиторы и музыканты написали по музыкальной фразе; мастера слова — несколько строк из своих произведений; художники — картины, а актеры предоставили цитату из роли, наиболее полно соответствующую их мировосприятию.
  Коллекция автографов представляет собой бесценное собрание звездных имен, составивших славу России: Юз Алешковский, Белла Ахмадулина, Андрей Битов, Юрий Башмет, Галина Вишневская, Вера Васильева, Алла Демидова, Евгений Евтушенко, Михаил Жванецкий, Майя Плисецкая, Эльдар Рязанов и многие другие. Полное собрание включает 110 автографов.

Выставка будет открыта для посещения с 27 по 29 октября.
Ждем вас в Крокин Галерее по адресу: ул. Большая Полянка, д. 15.

http://www.life-line.ru/files/news/201110/45c359dd14112ea2d4c397d56b79cb73_l.jpg
http://www.life-line.ru/files/news/201110/25ad1a0bb8ffaeb34682e6d155de3d50_l.jpg

http://www.life-line.ru/issues/558?unAnchor=true


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Октябрь 24, 2011, 09:59:53
Напоминаю, что писал весной Андрей Бильжо об этом проекте.

Андрей Бильжо об автографах знаменитостей

Благотворительный фонд «Линия жизни», где я являюсь членом попечительского совета, выпустил книжку «Линии жизни. Автографы современников». Там собраны автографы знаменитых людей из самых разных областей культуры.

Когда я придумывал эту книгу, у меня в руках был образец — книга автографов 20-х годов. Идея книжки заключалась в том, чтобы составить список значимых в области культуры людей — не важно, симпатичны они тебе как личности или не симпатичны, это мы сразу отмели в сторону. Поэтому здесь есть, например, автограф Сокурова и автограф Никиты Михалкова, здесь есть Шилов и Олег Кулик. Люди из абсолютно разных областей и направлений. Нам было важно сделать некий срез общества в области культуры. Я надеялся, что каждый человек — участник этой книги — что-то напишет своей рукой, что это будет не просто подпись, закорючка, которая ставится, когда подписывается договор, а что это будет какой-то текст. Каждый напишет какое-то свое важное жизненное кредо: музыкант напишет ноты; писатель и поэт напишет, например, какой-то важный для него кусок из своего стихотворения или прозы; художник, конечно же, нарисует. Таким образом, получится книга, которую будет интересно читать и разглядывать.<...>

http://www.liveinternet.ru/users/4000491/post168476961/
страничка ВБ http://www.snob.ru/i/indoc/47/blog_entry_305879.jpg


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Октябрь 25, 2011, 08:37:37
Новое издание поэмы Ерофеева «Москва — Петушки» дошло до Кремля

МОСКВА, 24 окт — РИА Новости. Новое издание знаменитой поэмы Венедикта Ерофеева «Москва — Петушки», включающее в себя комментарий филолога Алексея Плуцера-Сарно под названием «Энциклопедия русского пьянства», иллюстрации художника Василия Голубева и коллекцию винных этикеток 50-70-х годов прошлого века, презентовали в Государственном историческом музее в понедельник, передает корреспондент РИА Новости.

Поэму, начинающуюся словами «Вот все говорят: Кремль, Кремль» и описывающую метафизическое путешествие альтер эго писателя по маршруту Москва — Петушки, Ерофеев написал в 1969 году, однако она долго не могла выйти в печать в СССР, и только за рубежом ее удалось выпустить.

Как рассказал на презентации книги глава издательства «Вита Нова» Леонид Захаренков, и сегодня выпустить ее было непросто: «К этой книжке мы шли очень долго и в какой-то момент уже потеряли надежду, что это событие когда-то произойдет», — сказал он, добавив, что издание удалось издать тиражом всего лишь в 1,5 тысячи экземпляров, а в магазины и вовсе доставлять «контрабандой».

Помимо комментариев в издание вошла специально приобретенная коллекция этикеток плодово-ягодных вин и других алкогольных напитков 50-70 годов, а также схема железнодорожного транспорта Подмосковья 1960-х годов.

«Хотя Веничке, как его называют не только близкие, но и абсолютно чужие люди, это слово — контрабанда — бы понравилось», — отметил Захаренков и подчеркнул, что в магазинах книги нет, а то, что привезли в музей, доставили из Финляндии именно «контрабандным способом». По этой причине, видимо, новинки не досталось журналистам.

В рамках презентации отрывок из поэмы прочитал актер Вениамин Смехов, до этого записавший аудиодиск другого произведения Ерофеева — «Вальпургиева ночь».

Поэма в прозе тридцатилетнего Венедикта Ерофеева «Москва — Петушки» впервые увидела свет в 1970 году в количестве двух экземпляров, отпечатанных на машинке. Читатели самиздата книги Ерофеева «Москва-Петушки» не подозревали, что эта книга будет издаваться многотысячными тиражами и спустя много лет после ее написания не утратит своей популярности — сначала ее прочла вся Москва, потом провинция, а потом и весь мир.

Спустя почти сорок лет вышла аудиокнига «Москва — Петушки» в прочтении лидера группы «Ленинград» Сергея Шнурова.

День рождения Ерофеева официально праздновать не принято. Поклонники его творчества обычно вспоминают своего любимого писателя в этот день в скверике на площади Борьбы в Москве, где установлен памятник главному герою поэмы — Веничке и его возлюбленной — «девушке с косой от затылка до попы, девушке, которая не девушка, а баллада ля-бемоль-мажор и волхвование».

Венедикт Васильевич Ерофеев родился 24 октября 1938 года в карельском поселке Чупа за Полярным кругом. Вырос в Кировске, в 1946 году его отец, железнодорожный рабочий, был арестован за «распространение антисоветской пропаганды» (рассказанный анекдот). Веня оказался в детском доме, где провел несколько лет. Писать, по свидетельству матери, начал с пяти лет и всегда отлично учился, с юношеских лет знал и любил русскую литературу. С 16 лет начал писать стихи, подражая поэтам начала века, особенно Северянину. Первым сочинением считаются «Записки психопата» (1956-1958), начатые в 17-летнем возрасте.

В 1955 году поступил на филологический факультет МГУ, через 1,5 года отчислен за непосещение занятий по военной подготовке, затем за «аморальное поведение» был отчислен и из Орехово-Зуевского пединстита. В 1961 году поступил во Владимирский педагогический институт имени Лебедева-Полянского, где за отличную успеваемость получал повышенную стипендию, но меньше чем через год был выдворен не только из института, но и из города Владимира за «моральное, нравственное и идейное разложение студентов института» (в 1960-е годы — обычная формулировка для отчисления студента с нестандартным образом мыслей).

Многие годы скитался по стране, не имея постоянного жилья и прописки. Работал грузчиком, кочегаром, разнорабочим, приемщиком стеклотары, библиотекарем. Во время скитаний писал свои сочинения.

Мировую известность Ерофееву принесла повесть «Москва — Петушки» (1969), написанная «на кабельных работах в Шереметьеве». Проснувшись в «неизвестном подъезде», похмельный герой едет в Петушки — туда, где «небо сливается с землей», где живет его любовь, «куда стремится его сердце».

Многие сочинения писателя утеряны при переездах: «Записки психопата» (1956), роман «Дмитрий Шостакович» (1972). Перу Ерофеева принадлежит эссе «Василий Розанов глазами эксцентрика» (1973), впервые опубликованное в Нью-Йорке в 1983 году, очерк-монтаж «Моя маленькая лениниана» (1974).

В последующие годы все написанное складывалось в стол, в десятках тетрадей и толстых записных книжках.

Писатель страдал неизлечимой болезнью — раком горла, но, даже будучи тяжело болен, работал над своим последним произведением — пятиактной трагедией «Вальпургиева ночь, или Шаги командора» (1987), увидевшей свет только после смерти автора. После смерти были опубликованы и его «Записные книжки». Умер Ерофеев в Москве 11 мая 1990 года.

http://news.mail.ru/society/7152745/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Октябрь 26, 2011, 12:59:57
http://www.historia.ru/novosti/yerofeyev.htm

«МОСКВА — ПЕТУШКИ»: ПУТЕШЕСТВИЕ ПРОДОЛЖАЕТСЯ

Москва. 24-10-2011

   В день 73-летия русского писателя Венедикта Васильевича Ерофеева (1938 — 1990) в Государственном Историческом музее представили новое, роскошное издание его легендарной книги «Москва — Петушки» со специально созданными для него иллюстрациями петербургского художника Василия Голубева и подробными комментариями филолога Алексея Плуцера-Сарно.
   В вечере-презентации приняли участие друзья и коллеги Венедикта Ерофеева, а также многочисленные поклонники его яркого творчества. Небольшой отрывок из поэмы прочитал Вениамин Смехов. Воспоминаниями о вечно гонимом, но любимом народном писателе поделился друживший с ним с университетских лет искусствовед Слава Лён.
  А сразу же после окончания торжественной части все немедленно... Ну, вы сами знаете что.

А.Поздеев
   
МИ/Игорь КАЗАКОВ
Вениамин Смехов читает Венедикта Ерофеева.


© «Мир


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Ноябрь 03, 2011, 07:36:15
И увидел Веничка Кремль…
К дню рождения Венедикта Ерофеева презентовали подарочное издание поэмы "Москва–Петушки"

Как не уставали поминать участники действа, состоявшегося в актовом зале Исторического музея: Веничка наконец-то увидел Кремль, по крайней мере вот таким аллегорическим способом. В максимальной близости от его могучих стен презентовали не менее могучее издание одного из, не постесняемся сказать, гениальнейших произведений XX века – поэмы «Москва–Петушки». Как выразился ближайший друг автора – писатель Слава Лён, Ерофеев был бы в ужасе, узнав, что поэму издали в таком дорогущем формате: сколько бутылок водки можно было бы на эти деньги купить! Впрочем, если говорить серьезно, как признался директор издательства «Вита Нова» Алексей Захаренков, они очень долго готовили эту книгу и даже не верили в благополучный исход мероприятия. Но вот свершилось, и в итоге мы имеем широкоформатное издание в переплете из натуральной кожи с золотой фольгой, стилизованном под обложку Самиздата. Но еще интереснее то, что внутри. Помимо самой поэмы книга содержит энциклопедический комментарий Алексея Плуцера-Сарно «Энциклопедия русского пьянства», «Хронику жизни и творчества В.Ерофеева», составленную директором Хибинского литературного музея Венедикта Ерофеева Евгением Шталем, полсотни иллюстраций художника Василия Голубева (группа «Митьки»), выполненных специально для проекта, фотографии, а также коллекцию образцов этикеток алкогольных напитков, среди которых, например, знаменитая «Кориандровая», портвейны «Агдам» и «Анапа», массандровский «Херес».

На презентации вдохновенно выступал Вениамин Смехов, обожающий это произведение. Актер и литератор вспоминал, как они в 70-е на квартире поэта Александра Величанского впервые читали поэму и как он, тогда еще не понимавший всех скрытых смыслов, наслаждался великолепным поэтичным языком. Апогеем его выступления стало мастерское чтение отрывка поэмы – про Пушкина и комсорга Евтюшкина. Кстати, Смехов, как и издатели, сделал подарок покойному автору, озвучив «Вальпургиеву ночь, или Шаги командора», сделав аудиокнигу. После Вениамина Смехова слово взял поэт Виктор Коркия, отметивший, между прочим, что «Москва–Петушки», несмотря на свободу печати, и сегодня остается запрещенным произведением. Конечно, издатели оговорились, что «Энциклопедия русского пьянства» – название условное, а сам Плуцер-Сарно в отзыве отметил, что его «заметки на полях поэмы» отнюдь не научная работа словарно-энциклопедического жанра, а лишь собрание небольшого «бытового» материала». По поводу издания высказались поэт Владимир Бережков и Слава Лён, поведавший о своей статье «Веничка как национальный герой». Повис вопрос: почему в иллюстраторы не позвали Михаила Шемякина или Валерия Мишина? Однако Алексей Захаренков разъяснил, что, по его мнению, «Москва–Петушки» – это не совсем их тема, а Василий Голубев был полностью в своей стихии и, что важно, не банально проиллюстрировал многочисленные крылатые цитаты, но сумел вскрыть глубинную инфернальную суть произведения.

(http://exlibris.ng.ru/images/2011-11-03/261529.jpg)

Опубликовано в НГ-ExLibris от 03.11.2011
http://exlibris.ng.ru/fakty/2011-11-03/3_erofeev.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Ноябрь 06, 2011, 01:00:45
Минск, "Лiстапад -2011"

http://ak-bara.livejournal.com/547053.html
http://news.open.by/culture/65477
http://reporter.by/culture/V-Minske-otkrylsja-L-stapad-foto/
http://naviny.by/rubrics/culture/2011/11/06/ic_articles_117_175727/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Ноябрь 06, 2011, 04:01:28
Встреча с Воландом. Беседу вел В.Шендерович. - "Крокодил" № 14, май 1991.

(http://hostingkartinok.com/thumb/01201111/b4662e6f4e93f445017d818a7f0e6079.png) (http://hostingkartinok.com/show-image.php?id=b4662e6f4e93f445017d818a7f0e6079)
превью, щелкните для увеличения дважды

Весь журнал в формате djvu
http://journal-club.ru/?q=node/6959


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Ноябрь 08, 2011, 11:57:09
«Книги я исполняю»
Ex libris Вениамина Смехова
The New Times, № 36 (221) от 31 октября 2011 года


«Книги я исполняю». Знаменитый актер и режиссер, Атос российского экрана, автор воспоминаний о Театре на Таганке и большой любитель поэзии Вениамин Смехов говорит, что чтение книг — его работа

(http://newtimes.ru/upload/medialibrary/5d8/51-1.jpg)

Читатель я скромный и неусидчивый. Если меня что-то обжигает, так это радость служения слову.

1. Из недавно прочитанного очень хорошего — «Зеленый шатер» и «Даниэль Штайн, переводчик» Людмилы Улицкой, «Борис Пастернак» Дмитрия Быкова и, конечно, «Подстрочник» Лилианы Лунгиной. Но о них много сказано. Я высоко ценю собственное впечатление от книги «Крещенные крестами» Эдуарда Кочергина. Кочергин был главным художником Товстоноговского театра и прославлен в театральном мире. Кроме того, он выдающийся педагог. Сделал когда-то «Ревизскую сказку» на Таганке (там вообще у Гоголя были великие соавторы — Геннадий Рождественский, Альфред Шнитке), мы получили огромное впечатление от его работы. Кочергин из числа высочайших имен художников-сценографов, таких как Боровский, Бархин, Левенталь, Шейнис, Мессерер. Я согласен с теми, кто говорит, что мало кто умеет так хорошо писать, как художники. Вспомним, какой резонанс в Москве в свое время вызвали «Воспоминания» Константина Коровина и «Дневник моих встреч» Юрия Анненкова. У Кочергина захватывающая проза. Рассказ от лица мальчика, который был поражен гибельностью советской действительности. Родители арестованы, отец расстрелян. Маленький мальчишка, шести-семи лет, пошел по спецприемникам и оказался в Сибири. Но стремление увидеть мать вело его обратно, в Питер. Есть там история про две проволочки, которые в пути он всегда держал при себе, и когда его арестовывали где-нибудь на перегоне — а что стоило убить мальчишку! — он из этих проволочек делал портреты Ленина и Сталина («Проволочные вожди»). И этот талант спас его в детстве. А в «Ангеловой кукле» есть потрясающая глава «Жизель», которая доводит до слез. Это рассказ о послевоенном Питере и о людях, выброшенных на задворки жизни.

2. Что касается моей «оригинальности» как читателя, то я читаю — то есть «начитываю», исполняю — «книгу вслух» (это и название студии Владимира Воробьева, главы Издательского дома «Союз»). Для работы с книгой у микрофона я заряжаюсь предподготовкой. И здесь могу показаться сам себе тоже начитанным. За последние годы я начитал, перечитал и пережил как дар небес «По ком звонит колокол» Хемингуэя, «Пятую гору» Коэльо, «Шишкин лес» Червинского, «Любовника смерти» Акунина, «Три мушкетера» Дюма, «Двенадцать стульев» Ильфа и Петрова, «Самоубийцу» Эрдмана, «Вальпургиеву ночь» Венедикта Ерофеева. В связи с Ерофеевым хочу сказать, что только что вышел прекрасно изданный том «Москва–Петушки» с энциклопедическими комментариями Алексея Плуцера-Сарно, его презентовали в день рождения Венички.

3. В данный момент мне грозит попытка вернуться на сцену. Если это произойдет, то виноваты будут, во-первых, превосходные качества театра «Практика» Эдуарда Боякова, а во-вторых (это главное), проза Владимира Сорокина: рассказы «Черная лошадь с белым глазом» и «Волны» станут пьесой. Я чувствую радость в прозе Сорокина. Не все читал у него, но его «Метель» меня очень вдохновила. И чем больше перечитываю два рассказа, которые упомянул, тем больше наслаждаюсь их совершенством.

4. С поэзией мне весной сего года выпал фант: я упропагандировал зрителей канала «Культура» словесными портретами и творениями шестнадцати русских поэтов, от Некрасова и Маяковского до Высоцкого и Бродского. Программа из
восьми серий называлась «Я пришел к вам со стихами». А еще имел удовольствие соучаствовать в цикле «Вслух» с поэтами Верой Полозковой и Андреем Родионовым (их стихи я очень люблю) для той же «Культуры». Меня самого недавно на телевидении представили как поэта. Но я слишком люблю поэзию, чтобы называть этим словом стихотворные шарады, стихи на случай. Хотя в мой трехтомник вошли пьесы, в которых много стишат. Но я стараюсь отличать подлинную поэзию от «стиходеланья»…

http://newtimes.ru/articles/detail/45616


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Ноябрь 10, 2011, 04:16:34
Открылась выставка «Шемякин. Высоцкий. Две судьбы»
  Главное здание
   8 ноября 2011 в Главном здании Музея (Волхонка, 12) состоялось торжественное открытие выставки «Шемякин. Высоцкий. Две судьбы». Иллюстрации к стихам и песням Владимира Высоцкого». Сам художник назвал ее «художественным памятником поэту и его творчеству».
   В церемонии открытия участвовали Михаил Шемякин, куратор выставки Ксения Безменова и исполнительный директор издательства «ВВП» Валерий Левин. Вел церемонию открытия заместитель директора Андрей Толстой.
  Мероприятие проходило в Греческом дворике Музея: среди слепков античных произведений художник вспоминал Париж и Владимира Высоцкого. Вспоминал, например, как пришлось пройти скоростные курсы звукооператоров-любителей, чтобы позже, в своей мастерской, записывать на пластинки песни Высоцкого.
  Выставка «Шемякин. Высоцкий. Две судьбы». Иллюстрации к стихам и песням Владимира Высоцкого» - итог многолетней работы Михаила Шемякина, по его словам, «своеобразный художественно-графический памятник Владимиру Высоцкому и его творчеству». Это 42 листа (по числу лет, прожитых поэтом), а также «двойной портрет» художника и поэта. Выставка приурочена к выходу в свет книги Михаила Шемякина «Две судьбы», в которой объединены тексты песен Владимира Высоцкого, иллюстрации к ним и воспоминания художника о дружбе с поэтом.
  Выставка будет проходить в зале №31 до 11 декабря 2011 года.

http://www.arts-museum.ru/news/archive/2011/11/shem/index.php
Самое интерессное для этого сайта на 5 фотографии
(http://photo.qip.ru/photo/ollga_pev.frontru/200634708/xlarge/207092278.jpg) (http://photo.qip.ru/users/ollga_pev.frontru/200634708/207092278/)

По ссылкам Подробнее>> можно выйти на сообщения РИА новости и НТВ. Лена, мне с работы не видно, что в этих новостях.


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Ноябрь 10, 2011, 05:09:31
Подробнее:
Открытие выставки М.Шемякина:
Новости культуры (мельком среди собравшихся) http://www.tvkultura.ru/news.html?id=843608&cid=178
Сегодня (НТВ) - аналогично http://www.ntv.ru/novosti/244427/

фото нашла уже не помню где :)
(http://hostingkartinok.com/image/01201111/c7cf8559bc6b1ed1a4c778e92567358e.jpg)


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Ноябрь 15, 2011, 10:11:43
Ереван
http://www.panorama.am/ru/culture/2011/11/14/smexov/
http://www.panarmenian.net/rus/news/83768/
http://www.panarmenian.net/rus/news/83744/
http://www.panarmenian.net/rus/news/83757/
http://www.yerkramas.org/2011/11/14/smexov-schitaet-sebya-v-kakoj-to-stepeni-armyaninom/
http://yerevan.ru/2011/11/15/atos-snova-v-erevane/

Артисту необходимо «уметь безумствовать»:
Современный зритель, как правило, предпочитает сегодня видеть на сцене мусор, инкрустированный определенного рода глянцевыми аксессуарами. Это мнение 14 ноября на встрече с журналистами высказал народный артист РФ Вениамин Смехов, добавив, что сегодняшний зритель - не очень взыскательный, поэтому ему не нужны настоящие, классические постановки. «Кроме того, искусство по-прежнему конкурирует с политикой, бизнесом и телевидением и, в результате, как правило, терпит поражение», - сказал артист, подчеркнув важность владения артистами современными технологиями и интернетом, посредством которых он может добиться самовыражения.

Коснувшись начала своего творческого пути, В.Смехов сказал, что ему удалось стать артистом и приобрести известность только благодаря «умению безумствовать» и добавил, что артисту очень важно «уметь безумствовать».
http://armenpress.am/rus/news/668744/%D0%90%D1%80%D1%82%D0%B8%D1%81%D1%82%D1%83_%D0%BD%D0%B5%D0%BE%D0%B1%D1%85%D0%BE%D0%B4%D0%B8%D0%BC%D0%BE_%D1%83%D0%BC%D0%B5%D1%82%D1%8C_%D0%B1%D0%B5%D0%B7%D1%83%D0%BC%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%BE%D0%B2%D0%B0%D1%82%D1%8C_%D0%A1%D0%BC%D0%B5%D1%85%D0%BE%D0%B2.html

Армянская поэзия вдохновляет своей метафизичностью
Народный артист России, известный российский актер и режиссер Вениамин Смехов признался, что вдохновлен армянской поэзией, с которой давно знаком.
«Армянскую поэзию я узнал раньше и больше и всегда был вдохновлен ее словом», - сказал он журналистам в понедельник в Ереване.
Смехов с супругой, известным российским театральным критиком Галиной Аксеновой, находится в эти дни в Армении в рамках программы «Сезоны русской культуры в Армении». 15 ноября в Русском государственном драматическом театре имени Станиславского состоится творческий вечер популярного актера и режиссера. Кроме того, Смехов и его супруга  проведут мастер-классы в Ереванском государственном институте театра и кино.

«Был случай на нашем  Центральном телевидении, когда «Искусство перевода», как называлась эта передача, была запрещена, когда выяснилось, что армянскую поэзию переводили такие «нехорошие» люди, как Ахматова, Мандельштам, Пастернак. Это было продолжение сталинского режима в новую, «диетическую» брежневскую эпоху», - сказал Смехов в понедельник на пресс-конференции в Ереване.

Смехов отметил, что позже судьба свела его с семейством выдающегося оперного певца армянского происхождения Павла Лисициана, и благодаря его детям - Карине, Рузанне, Рубену и Герасиму, он познакомился с творчеством выдающегося армянского поэта первой половины 20 века Егише Чаренца.
Режиссер поделился своими впечатлениями от визита в Дом-музей Чаренца в Ереване.
«На всю жизнь это для меня стало чем-то большим, чем просто знакомство с хорошей поэзией. Вчера, когда мы были в музее Егише Чаренца, у меня был какой-то культурный шок. Низко кланяюсь тем людям, которые создали и поддерживают этот высокий эстетический порядок без пафоса», - подчеркнул он.
По его словам, и судьба Чаренца, и судьба армянской поэзии - это и есть то, что сближает какие-то метафизические термины.
«Я воспитан словом, наверное, все хорошее, что в моей жизни было: и в театре, и в режиссуре, и в литературе – это единство слова», - сказал он. 

http://www.miacum.ru/gazeta/2011/11/14/%D0%90%D1%80%D0%BC%D1%8F%D0%BD%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F_%D0%BF%D0%BE%D1%8D%D0%B7%D0%B8%D1%8F_%D0%B2%D0%B4%D0%BE%D1%85%D0%BD%D0%BE%D0%B2%D0%BB%D1%8F%D0%B5%D1%82_%D1%81%D0%B2%D0%BE%D0%B5%D0%B9_%D0%BC%D0%B5%D1%82%D0%B0%D1%84%D0%B8%D0%B7%D0%B8%D1%87%D0%BD%D0%BE%D1%81%D1%82%D1%8C%D1%8E_-_%D0%92%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B0%D0%BC%D0%B8%D0%BD_%D0%A1%D0%BC%D0%B5%D1%85%D0%BE%D0%B2

«Главный мой недуг – это любовь к поэзии, с самого начала и до сегодняшнего дня. Поэтому, замечу в скобках, вчерашний день озарился больше всего встречей с Чаренцем в музее Егише Чаренца», - в понедельник на встрече с журналистами сказал Смехов, отметив, что стал поклонником поэзии Чаренца много лет назад благодаря близкой дружбе с семьей выдающегося оперного певца (тенора) армянского происхождения Павла Лисициана. - Поэзия Чаренца для меня стала чем-то большим, чем просто хорошая поэзия».

«Сегодня слово «интересное» – одно из главных слов в нашей жизни, - заметил актер, – оно состоит из хлама, из мусора и из каких-то золотых нитей. Их немного. Хорошего всегда немного».

По словам Смехова, для человека искусства сегодня самое сложное - преодолеть искушение понравиться широким массам, удовлетворять их потребности, а также вынести подлинное искусство из прошлого.
http://rus.azatutyun.am/content/article/24390826.html


Из большой пресс-конференции пресса может сделать много репортажей, поэтому продолжение следует...


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Ноябрь 15, 2011, 04:01:43
газета "Новое Время" (Ереван) 15.11.2011
“Я предпочитаю делить людей по прямым признакам. Профессионал или дилетант. Умный или глупый...”

Сегодня в рамках “Сезонов русской культуры в Армении” состоится творческий вечер одного из главных мушкетеров СССР, заслуженного артиста РФ Вениамина Смехова. Он прибыл с супругой, театроведом Галиной Аксеновой.

Как сказал Смехов на пресс-конференции, он прочтет для ереванской публики Пушкина, Бродского и Высоцкого. “Главный мой недуг — это любовь к поэзии. Я воспитан словом. Все хорошее, что было в моей жизни — это единство слова”. Что касается армянской поэзии, то Смехов признался, что узнал ее “раньше и больше, чем какую-то другую”. Днем раньше он побывал в музее Егише Чаренца. “Это был настоящий культурный шок”, — отметил он.

Смехов сообщил, что проведет также мастер-классы в Институте театра и кино. На что ректор Армен Мазманян счел своим долгом предложить собравшимся журналистам — видимо, в целях повышения квалификации — побывать на них, но только тихо и бесшумно, осознавая, что главное — это студенты.
Подхватив ироничную волну, незатейливо поднятую ректором, Смехов поведал, что собирается обратиться в инстанции с просьбой о переименовании Русского драмтеатра им.Станиславского в театр Станиславского имени Джигарханяна. “Я обещал Армену Борисовичу, что выступлю с этим предложением”.
Его спросили, доволен ли он тем, как сегодня складывается кинокарьера. “Приятно, что меня зовут сниматься в сериалах. Хотя от многих ролей я отказываюсь, потому что они мне кажутся неинтересными. Я не из тех людей, кто молится на золотого тельца. Но могу сказать, что за последние годы достиг определенного достатка и этим доволен”. Тем не менее он сообщил, что одной из последних его работ стала роль в сериале “Фурцева”, который вчера появился на ОРТ.
В скором времени на экранах также появится фильм о Владимире Высоцком. На вопрос, верно ли воспринимает Высоцкого новое поколение, Смехов ответил: “Оно переиначило в каком-то смысле миф о нем. Оно не понимает — невольно, — как мог такой человек кому-то не нравиться. Поэтому, мне кажется, необходимо объяснять новым почитателям Высоцкого, что все им созданное было “не благодаря”, а “вопреки”. Объяснять, что все-таки одно дело пробивать спектакль — там возможны уступки этим идиотам-троглодитам, которые заселяли Управление культуры, этим безграмотным людям, которые, как говорил один умный человек, “перебрасывались помидорами искусства”, а другое дело — быть запрещенным, оказаться в черных списках”.
На предмет постоянно возникающих в последнее время тем “как это было”, “кумир прошлого” Смехов высказался, что считает это хорошим сдвигом в общественном поведении. “Я имею в виду обращенность к старшему поколению, — пояснил артист. — Мое внимание на это обратила моя премудрая жена — она все-таки другого поколения, да и более наблюдательная. Как-то я все удивлялся, почему в последнее время люди вдруг стали подчеркнуто комплиментарно обращаться ко мне. Я не привык к этому. Но Галя сказала, что это общее явление. Я проверил на разных аудиториях — так и есть. Действительно, самое интересное сегодня на телевидении, допустим, — это ретро-программы, документальные фильмы, рассказывающие об ушедших фигурах, скажем, искусства. И, естественно, как всегда у нас — широко шагая от нормы до абсурда, переступают границу допустимого, пытаясь докопаться до того, до чего не следовало бы докапываться, подсматривают в замочную скважину. Но сама тенденция уважить себя знанием того, кем были наши отцы и деды — в переносном, эпохальном смысле, — это хорошая черта”.
Возвращаясь к теме поэзии, он признался, что поэзия всегда освещала и согревала его жизнь. “Лет десять-пятнадцать назад я с печалью наблюдал сумерки этого солнечного явления. А потом опять забрезжило. Ни в какой другой стране так не любят, не слышат и не воспроизводят поэзию. Я после передач на “Культуре” письма получаю: “С наслаждением смотрел ваш поэтический цикл. Вы открыли для меня такого-то и такого-то поэта. Кстати, я разрабатываю те же темы. Вот почитайте...” Но даже графомания по-своему отрадна”. 
Журналисты поинтересовались, не считает ли он, что актерская карьера помешала карьере литературной, как это было у Юрского, Козакова, Филатова?.. Может, лучше было сочинять и читать свое со сцены? Смехов не согласился с подобной постановкой вопроса. “Сергей Юрский, по-моему, как актер-писатель-чтец-режиссер — гармоничный многогранник в искусстве, — парировал он. — Кстати, и к Филатову, и к Козакову это относилось в полной мере. Думаю даже, что без актерского опыта Филатов таких пьес — разговорных, стремительных, с запоминающимися по первой читке репликами — не сочинил бы”.
Свое мнение о ТВ — о борьбе с пошлостью и способами сделать его интересным и приличным — актер выразил следующим образом: “Иногда кажется, что мне повезло с “исключениями из правил”: временами на ТВЦ, реже на НТВ и всегда — на “Культуре”. Но чаще всего одолевает тоска, что за убожеством речи и морали, под маской “Рейтинга”, видна верховная Установка — на развитие культурных ширпотребностей масс. Кажется, подобного рода манипуляцию народным сознанием Пазолини назвал “культурным геноцидом”.
И, напоследок, на вопрос о так называемом интеллектуальном актере — не выдумка ли это современных критиков, склонных всему дать название? — Смехов ответил: “Я предпочитаю делить людей по прямым признакам. Профессионал или дилетант. Умный или глупый. Хороший или плохой. Образованный или невежда. С юмором или без. Мне приятно, что кто-то считает меня интеллектуальным актером. Но я всегда чувствовал себя ученически рядом с такими представителями этого “амплуа”, как Зиновий Гердт, Анатолий Адоскин, Сергей Юрский, Алла Демидова... К этому типу актеров отчасти принадлежал и Михаил Козаков. Он был потрясающий знаток поэзии. И таких людей в артистической среде немало. Леня Филатов, несомненно, был интеллектуал. А Табаков, хоть и очень начитан, принципиально не притягивает к себе понятие “интеллектуальный актер”, в нем игровое начало превалирует. Я тоже скорее “игровой” человек. Мне кажется, что актерство — это сохраненное детство. Если ты настоящий актер, то способен быть искренне наивным, и эта способность никакого отношения к интеллектуализму не имеет”.

Рубен Пашинян
http://www.nv.am/index.php?option=com_content&view=article&id=16047:2011-11-15-08-09-47&catid=7:2009-06-06-11-27-04&Itemid=10


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Ноябрь 16, 2011, 07:44:45
Музей-усадьба «Карабиха» готовится к 190-летию со дня его рождения

10 декабря 2011 года  исполнится 190-лет со дня рождения русского поэта Николая Некрасова. К этой дате музей-усадьба «Карабиха» готовится основательно. Тут приводят в порядок территорию. Чтобы не нарушать гармонию прошлого решили даже провода спрятать под землю.

Еще при жизни Некрасова многие его поэтические строки стали крылатыми. Они и сейчас не сходят со страниц газет и журналов, звучат в речах политиков и общественных деятелей, особенно в предвыборные времена. Правда, часто авторы публикаций и выступлений не догадываются, что цитируют строки нашего великого земляка.  Сотрудники музея решили провести рейтинг популярности цитат крестьянского поэта.

В этот перечень вошли 27 поэтических высказываний Николая Некрасова. Мы предлагаем читателям газеты принять участие в голосовании. Итак, из 10 лидирующих на сегодняшний день цитат выберете самую актуальную и самую любимую на Ваш взгляд:

«Сейте разумное, доброе, вечное…»
«Иди в огонь за честь отчизны, за убежденье, за любовь…»
«Есть женщины в русских селеньях…»
«Поэтом можешь ты не быть, но гражданином быть обязан…»
«Покажет Русь, что есть в ней люди, что есть грядущее у ней…»
«Бывали хуже времена, но не было подлей…»
«Ты и убогая, ты и обильная, ты и могучая, ты и бессильная, матушка Русь!»
«Вот приедет барин, барин нас рассудит…»
«Мы любим сестру, и жену, и отца, но в муках мы мать вспоминаем…».
«Учитель! перед именем твоим, позволь смиренно преклонить колени…».

Итоги рейтинга некрасовских цитат будут подведены на юбилейном вечере «Как много дум наводит день рожденья…», посвященном 190-летию поэта Николая Некрасова. Первые 10 читателей, принявшие участие в нашем рейтинге, получат бесплатные пригласительные билеты на юбилейный некрасовский вечер, который состоится 10 декабря 2011 года в 18.00 в Ярославской областной филармонии. Почетным гостем праздника будет народный артист России Вениамин Смехов, который представит свою авторскую программу на стихи Н.А.Некрасова.

О своем выборе Вы можете сообщить по телефону: (4852) 43-43-16 с 10.00 до 16.00 Ольге Николаевне Матвеичевой.

Елена ЗАЙЦЕВА — 15.11.2011
http://yar.kp.ru/online/news/1019790/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Ноябрь 16, 2011, 07:45:29
Голос Армении, 17 Ноября 2011, No 123 (20196)
ВЕНИАМИН СМЕХОВ: "В ПОЭЗИИ ЗАКЛЮЧЕНА БАЦИЛЛА СВОБОДЫ"

"Сезоны русской культуры в Армении" продолжаются. Их, то есть нашими, ереванскими очередными гостями стали актер, режиссер, исследователь литературы, народный артист РФ Вениамин СМЕХОВ и его супруга, театральный критик Галина АКСЕНОВА. 15 ноября в Русском государственном драматическом театре имени Станиславского состоялся творческий вечер популярного актера и режиссера. А кроме того, за три дня пребывания в Ереване Смехов и Аксенова провели мастер-классы в Государственном институте театра и кино.

ПО СОБСТВЕННЫМ ПОДСЧЕТАМ, ВЕНИАМИН СМЕХОВ В ЕРЕВАНЕ УЖЕ В ПЯТЫЙ РАЗ. За последние годы он вообще стал относительно частым гостем нашей столицы: в 2007 году приезжал в рамках встречи российских деятелей искусства с армянской творческой молодежью, в 2008 году – опять же в рамках "Сезонов русской культуры" с поэтической программой. Знаменитый Атос и почти двадцать лет актер легендарной Таганки, сыгравший более 50 ролей в театре и около 30 – в кино, нынче Смехов занимается постановкой драматических и оперных спектаклей за рубежом и в России. Но, пожалуй, основным занятием известного актера стала, простите за кондовое слово, пропаганда настоящей, высокой Поэзии, настоящей литературы. Постоянным зрителям телеканала "Культура" хорошо известны его блестящие циклы – словесные портреты и творения шестнадцати русских поэтов от Некрасова и Маяковского до Высоцкого и Бродского под названием "Я пришел к вам со стихами". Вышли в свет диски качественной прозы в исполнении Вениамина Смехова.

"Если говорить о моей "оригинальности" как читателя, то я читаю — то есть "начитываю", исполняю — "книгу вслух". Для работы с книгой у микрофона я заряжаюсь предподготовкой. И здесь сам себе могу показаться начитанным. За последние годы я начитал, перечитал и пережил как дар небес "По ком звонит колокол" Хемингуэя, "Пятую гору" Коэльо, "Шишкин лес" Червинского, "Любовника смерти" Акунина, "Три мушкетера" Дюма, "Двенадцать стульев" Ильфа и Петрова, "Самоубийцу" Эрдмана, "Вальпургиеву ночь" Венедикта Ерофеева", - делится артист, за "чтением" книг чужих не забывающий и о собственном литературном творчестве. Многим известны его книги "Служенье муз не терпит суеты", "Скрипка мастера", "Живой и только", посвященная Высоцкому. Вот и министру культуры Асмик Погосян Вениамин Смехов преподнес свой сборник из трех книг - "Та Таганка", "Али-баба и другие", "В жизни так не бывает".

Вот и потенциальную возможность возвращения на театральную сцену артист связывает в первую очередь со словом: "В данный момент мне грозит попытка вернуться на сцену. Если это произойдет, виноваты будут превосходные качества театра "Практика" Эдуарда Боякова и - это главное - проза Владимира Сорокина: рассказы "Черная лошадь с белым глазом" и "Волны" станут пьесой. Я чувствую радость в прозе Сорокина. Не все читал у него, но его "Метель" меня очень вдохновила. И чем больше перечитываю два рассказа, которые упомянул, тем больше наслаждаюсь их совершенством. Я - актер, но не до конца, потому что отравлен обожанием слова. Причем еще со школьных лет".

"Я ВОСПИТАН СЛОВОМ, НАВЕРНОЕ, ВСЕ ХОРОШЕЕ, ЧТО В МОЕЙ ЖИЗНИ БЫЛО - и в театре, и в режиссуре, и в литературе, - это единство слова, - считает Вениамин Смехов. - Поэзия всегда освещала и согревала нашу жизнь. Лет десять-пятнадцать назад я с печалью наблюдал сумерки этого солнечного явления. А потом опять забрезжило. Ни в какой другой стране так не любят, не слышат и не воспроизводят поэзию, как в нашей. Вплоть до бешенства графомании. Россия - страна крайностей. С одной стороны - высота подлинной, божественной поэзии, с другой - чудовищная графомания. Но даже графомания по-своему отрадна. Она - знак культурного предпочтения. Я выступал в Самаре, и после концерта ко мне подошли молодые люди: "У нас в университете есть клуб Маяковского. Не хотите ли прийти к нам завтра и что-нибудь прочитать?" У Эдуарда Боякова в "Практике" идут с аншлагами поэтические спектакли Андрея Родионова, Елены Фанайловой, Веры Полозковой. А вот еще один показатель, что поэзия жива: в Москве в концертном зале Чайковского возродился абонемент под названием "Звучащее слово", и я уже трижды там выступал. В сравнении, скажем, с любителями персонажей "Фабрики звезд" или "Дома-2" любителей поэзии сегодня действительно немного.

А в 60-е годы поэзия владела умами сотен тысяч людей. В ней вообще заключена бацилла свободы. Поэзия раздражает соблазном вольности, пьянит мозги. Вот если есть химзаменители, то поэзия - витазаменитель, наджизненное пространство духа. В 60-е годы этот дух выявлялся в "лужниковских" витийствах. Происходившее там трудно назвать концертами. Это был и протест против несвободы, и что-то важное, связанное с диалогом отцов-детей... Но вот уже в нынешние времена я однажды участвовал в большом концерте, посвященном памяти моего друга Юрия Визбора. Из актеров на сцене был я один, остальные - классики бардовской песни. И когда в конце мы запели: "Милая моя, солнышко лесное", - шеститысячный зал осветился, и Юлий Ким, последний из великих бардов, сказал мне шепотом: "Посмотри - черно-белое кино. Седые отцы, а рядом - дети. Значит как минимум два поколения". Я к тому, что мы все равно не ответим на вопрос, почему поэзия жива, хотя вроде бы все было сделано, чтобы ее не стало. Жива - и все! Вот такое чудо".

ПРОГРАММА, КОТОРАЯ ЗВУЧАЛА СО СЦЕНЫ РУССКОГО ТЕАТРА, ДОЛЖНА БЫЛА ОТКРЫВАТЬСЯ ПУШКИНЫМ, НО… ОТКРЫЛАСЬ ЧАРЕНЦЕМ. Артист считал, что есть такая Поэзия – единой почвы и судьбы. "Армянскую поэзию я узнал давно и всегда был вдохновлен ее словом, - сказал он. - Был случай на нашем Центральном телевидении, когда передача "Искусство перевода" была запрещена, поскольку выяснилось, что армянскую поэзию переводили такие "нехорошие" люди, как Ахматова, Мандельштам, Пастернак. Это было продолжение сталинского режима в новую, "диетическую" брежневскую эпоху. А позже судьба свела меня с семейством блистательного Павла Лисициана, и благодаря его детям - Карине, Рузанне, Рубену и Герасиму я познакомился с творчеством выдающегося армянского поэта первой половины XX века Егише Чаренца".

В дни пребывания в Ереване Смехов успел посетить не только Дом-музей Параджанова - Мекку номер раз наших гостей, но и Дом-музей Чаренца. "Вчера, когда мы были в музее Егише Чаренца, у меня был какой-то культурный шок. Низко кланяюсь тем людям, которые создали и поддерживают этот высокий эстетический порядок без пафоса, - поделился он впечатлениями. - Судьба Чаренца, и судьба армянской поэзии - это и есть то, что сближает какие-то метафизические термины".

И в концертной программе звучали стихи поэтов, сближенных судьбой, - Пушкин, Бродский, Высоцкий. Справедливости ради приходится признать, что, декларируя стремление показать все разнообразие поэзии гениев, Смехов несколько лукавил. Актерское начало все-таки брало верх? Во всяком случае порядочную часть двухчасовой программы занимали "актерские истории", а "разнообразие творчества гениев" в основном свелось к чтению стихов сатирико-юмористического толка – на радость залу. Но врывались, врывались в струю популяра па высокого балета! Пушкинские "Бесы" - с такой проработанностью, с такой эмоциональной экспрессией! С помощью тембровых красок и ритмической игры артист делал зримыми летучие образы. Вот оно, чистое колдовство слова! Вот они, магические "слова", "слова", "слова"! Эта фонетическая материя несравненной пушкинской красоты, высшая плотность сжатия слова – так сжимаются погасшие звезды.

"В театре моей памяти - в живом, счастливом театре - идет непрерывная премьера. В театре моей памяти - избранные. Моим сердцем избранные. Вечно живые, вечно действующие лица..." - написал Вениамин Смехов.

Сона МЕЛОЯН
http://www.golosarmenii.am/ru/20196/culture/14890/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: НЯНЯ от Ноябрь 16, 2011, 09:34:40
http://www.aravot.am/2011/11/14/6260/

Только потерпите немного, пока включится.  ;D


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Ноябрь 19, 2011, 07:49:37
Газета "Республика Армения" № 076 (913), 18 ноября 2011
Ирина АБРОЯН

КУЛЬТУРНО ОЖЕГШИСЬ АРМЕНИЕЙ

С 12 по 16 ноября, в рамках армяно-российского культурного сотрудничества и программы “Русские сезоны в Армении”, в Ереване находился известный актер театра и кино, драматический и оперный постановщик, Заслуженный артист РФ Вениамин СМЕХОВ.

Это уже третий (начиная с 2007 года) визит артиста в Армению, но от этого не менее радостный: во-первых, это прекрасная возможность в очередной раз посмеяться над остроумными шуточками и острыми фразами актера, послушать русскую поэзию в его исполнении и просто пообщаться с очень интеллигентным и интересным собеседником. Так часто случается, что определенная, сыгранная когда-то роль, накрепко “прилипает” к актеру, “тенью следуя” за ним всю его жизнь. И Смехов здесь не исключение: несмотря на роли в более чем 25 фильмах и более чем полусотни ролей в театре (в том числе и в легендарных спектаклях “золотого века” Таганки, где он сыграл Воланда, Плюшкина, Клавдия и т.д.), режиссерские, литературные и декламационные работы, для широкой зрительской массы он был и остается графом Де ля Фер, благородным Атосом. В этом смысле армянской публике повезло: визиты Смехова в Армению хорошо ее просветили, и теперь для нас - не секрет ни прекрасные декламационные таланты “мушкетера всех времен и народов”, ни его мемуарная и художественная проза, равно как и его преподавательский талант. В общем, у нас Смехова знают и любят во всех его ипостасях и встречают тепло, каждый раз - как в первый раз...

Надо сказать, что всеми любимый актер приехал в нашу страну вместе с супругой - кандидатом театроведения, доцентом школы-студии Московского художественного театра им. А.Чехова (МХТ), театральным критиком, киноведом Галиной Аксеновой. За недолгие четыре дня Вениамин Смехов успел встретиться со студенческим и преподавательским коллективом Ереванского государственного института театра и кино, дать мастер-классы, выступить с творческим вечером в театре им. Станиславского (поэзия Пушкина, Бродского, Высоцкого) и пообщаться с журналистами.

Что бы он ни делал он делает талантливо и гениально

Так кратко “резюмировала” творчество Смехова министр культуры Асмик Погосян, которая вместе с ректором Ереванского государственного института театра и кино Арменом Мазманяном и Галиной Аксеновой присутствовала на встрече актера, режиссера и литератора с журналистами. Министр также представила новый трехтомник его произведений, изданный в прошлом году к 70-летнему юбилею актера.

“Слава Богу, я актер, а потому не умею говорить формально”, - так начал свой разговор с прессой Вениамин Борисович, и на самом деле в течение почти часа неформальная обстановка, совершенно не похожая на пресс-конференцию, то и дело взрывалась хохотом от его шуточек. Актер вспомнил свой первый приезд в Армению, в рамках визита представительной делегации российской интеллигенции (вместе с И.Косталевским, А.Джигарханяном, А.Ширвиндтом и др.), и свою встречу в ЕГУ с армянской публикой и студентами - “кишащим человеческим ульем необыкновенно глазастых, красивых людей, и разговоры были серьезные. Но все-таки главным героем была молодость - завтрашнее поколение”.

- Это было чудесно, и сегодня это чудо было повторено на нынешней встрече со студентами вашего института театра и кино, на которой я отвечал за театр, а моя супруга - за кино. Это очень сильное впечатление, и впечатления от первых двух визитов “переженились”, и я очень благодарен за эту возможность вновь побывать у вас.

Я вахтанговец и в некоторой степени армянин

Главным “недугом” всей своей жизни “вахтанговец, а потому немного армянин” Смехов считает любовь к русской поэзии: на ней он “свихнулся” еще в школе, и это его “тащило” всю жизнь.

- Русское слово - магическое и необъяснимое, и мы должны хорошо понять друг друга в этой аудитории, ибо армянскую поэзию я узнал раньше и больше, чем какую-то другую. Была такая передача в советское время на Центральном телевидении - “Искусство перевода”, которую запретили, когда “выяснилось”, что армянскую поэзию переводили такие “нехорошие” люди, как Ахматова, Мандельштам, Пастернак. Это было продолжение сталинского режима в новую “диетическую”, брежневскую эпоху. Передача была замечательная, и я там соучаствовал в одной театральной комбинации вместе с великолепным актером Анатолием Адоскиным - это была тема армянской поэзии. А потом судьба сблизила меня с легендарным семейством Павла Лисициана, от которых я узнал Егише Чаренца. На всю жизнь это стало для меня чем-то большим, чем просто знакомство с хорошей поэзией. И вот самое большое мое озарение от нынешнего приезда в Армению такой вот “культурный ожог” - посещение Дома-музея Чаренца. И я поклоняюсь людям, которые создали и поддерживают этот высокий, эстетический и спокойный порядок без пафоса в этом доме. И судьба Чаренца, и судьба армянской поэзии - это есть то, что, как мне кажется, сближает какие-то метафизические термины. Вот почему я начал с этого понятия “Слово”: я воспитан словом, и все, что хорошее было в моей жизни - и в театре, и в режиссуре, и в актерстве, и в литературе - это единство слова.

Мастер-класс от Галины Аксеновой

Не менее интересный разговор получился у журналистов с супругой актера, которая поделилась некоторыми нужными рекомендациями для будущих актеров и режиссеров.

“Мы живем в эпоху промежутка - что по английски называется “in between”: мы живем в этом “in”, что очень сложно. И сейчас если актер будет высокомерным, будет неизвестным, а это профессия, нуждающаяся в известности. Это сложный момент, и на мой взгляд спасение может идти с двух сторон: первое - образование не должно быть только по классическим системам - Станиславского, Вахтангова, Питера Брука и т.д. Актер должен получать как можно больше разных систем, чтобы потом “мимикрировать”, поскольку он не знает, где он дальше будет жить и работать, а потому должен уметь адаптироваться из “системы в систему”. Во-вторых, мы живем в эпоху Интернета, и в этом наше спасение. Сегодня много примеров, когда люди сделали карьеру через yutube. Очень важно знать технологию, ибо Интернет дает огромную возможность для саморекламы и выхода в свет. И, как человек, “преподающий кино”, должна сказать, что мы стоим перед началом невероятно счастливой эпохи: до сегодняшнего дня кино было связано с бизнесом нерасчленимо, и это был очень дорогой процесс. И поэтому актер или режиссер не мог реализовать свои планы, как это, например, делает писатель или художник. Сегодня же, с развитием техники, мы стоим на пороге кино как дешевого искусства: уже есть телефонные фильмы, мобильное видео, а значит, есть возможность снять дешевое кино и выйти к широкой публике. Поэтому сочетание разнообразного образования, с одной стороны, и абсолютной включенности в технику, с другой - это необходимые условия образования нынешней молодежи”, - отметила Г.Аксенова.

Она также с удовольствием ответила на понравившийся ей вопрос “РА” о том, как сосуществуют в мире и согласии вот уже 30 лет супруги, принадлежащие к “взаимоисключающим” профессиям (актер, режиссер и критик). Вениамин Борисович, естественно пошутил, что с Галиной Геннадиевной они вот так “30 лет друг друга “взаимоисключают”, а вот она рассказала, что еще со студенческой скамьи на театроведческом факультете Ленинградского театрального института их учили тому, что “на хорошей рецензии карьера критика не делается”.

- Надо было выбрать себе “слона” и, будучи “студентом-моськой”, “полаять”, таким образом на тебя обратят внимание: цинизм профессии, но он работает. В нашем поколении кто-то это делал, я ничем не отличалась - очень хотела найти себе “слона”. Но так получилось, что я пришла на практику в театр на Таганке и начала внимательно все изучать (не как критик). И когда пытаешься стать частью процесса, то критиковать лишаешься возможности. Я потеряла способность критиковать, когда вошла в театральный процесс. Нет человека, который не хочет сделать шедевр. Это трагедия огромная, когда это не получается. А так происходит чаще всего и у актеров, и режиссеров. И когда ты понимаешь, какую душу вкладывает в свою работу любой творческий человек, то и понимаешь, что профессия критика - профессия “метастаз”, распространяющихся на здоровом теле. И таким образом происходит взаимоуничтожение профессии, и я для себя выбрала роль завлита. Так честнее. Конечно, можно критиковать, но должна быть любовь, и надо стараться вытаскивать положительное, а не негатив. Очень просто разрушить то, что начинает рождаться. Младенца убить значительно проще, чем взрослого человека. Поэтому я бы сказала так: союз актера и того, кто критикует, меняет одного из пары. В данном случае изменилась я.

Галина Аксенова также подчеркнула, что критические статьи должны носить в себе элемент “неразгромности” и диалога, быть с пониманием того, почему не получилось. В нынешнее же время режиссеры, актеры и критики после критических статей расходятся в разные стороны: из-за медийности, пиара, сюжетоносности в журналистике. Хороший спектакль для журналиста не сюжетоносен, а вот конфликт - наоборот.

http://www.ra.am/?num=2011111815


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Ноябрь 22, 2011, 07:58:14
Липецк: репортаж с фото и видео

портал LRNews, Липецк 22 ноября 2011 года, 08:58
Вениамин Смехов посекретничал с липецкими зрителями

Вениамин Смехов приехал в Липецк незадолго до выступления. Он задержался в Москве. В числе других почётных гостей его пригласили на премьеру фильма Никиты Высоцкого о своём отце «Высоцкий. Спасибо, что живой».

- Я просто не мог не откликнуться на это предложение. Владимир Высоцкий был моим хорошим другом и к творчеству его сына я отношусь с большим уважением, так что пропустить показ фильма я не смог и всем советую посмотреть эту картину.

В здании академического театра драмы Вениамин Борисович появился примерно за час до начала концерта и первым же делом отправился на встречу с журналистами. Беседа получилось долгой. Вопросов знаменитому гостю накопилось немало. Тем не менее, Вениамин Смехов спокойно и рассудительно ответил на все вопросы. Актёр был спокоен и не торопил журналистов, порой делая вид, что не замечает организаторов, которые призывали пишущую братию завершать интервью и отпустить Вениамина Борисовича на сцену.

- Я вам очень благодарен, за то, что вы меня с кем-то спутали и пришли на выступление в таком количестве – этими словами Смехов начал свой концерт в Липецке.

Зал встретил любимого актёра бурными аплодисментами. Приезд Смехова вызвал ажиотаж. Хотя ещё минут за 15 до начала выступления свободных мест было предостаточно, и в то, что зал заполнится почти до отказа, верилось с трудом, но это произошло. Актёр говорил приветственную речь уже при аншлаге. Стоит сказать, что среди зрителей были преимущественно пожилые люди. В некоторых случаях они агитировали на поход в театр и подрастающее поколение.

- Я сама захотела сюда прийти – сказала Лена, одна из юных зрительниц. – Я пришла с бабушкой – она любит Смехова, смотрела едва ли не каждый фильм. Всё твердила, пойдём-пойдём, ну я и решила тоже сходить, посмотреть.

Стоит сказать, что пойти и посмотреть на известного актёра, было вполне по карману. Стоимость билетов не превышала 600 рублей. За эти деньги липецкие зрители смогли не только послушать любимого актёра, но и посекретничать с ним.

- Выключите свет – обратился Вениамин Смехов к работникам театра – мы будем говорить по секрету.

В Липецк Вениамин Смехов приехал с концертом «Вечер сплошного Смехова». Это название, как рассказал сам актёр, придумали в Америке, и оно прижилось. С концертом Смехов уже успел погастролировать не только по России, но и по миру. Теперь доехал и до Липецка. Зрители, пришедшие посмотреть на выступление, могли услышать стихотворения Маяковского, Высоцкого, Северянина, Саши Черного, Бродского. По большей части они были юмористическими. Кроме того актёр прочитал со сцены знаменитый монолог «Когда я был Атосом», в котором рассказал как снимался фильм «Три мушкетёра».

- Съёмки в фильме «Три мушкетёра» - это серьёзное профессиональное безрассудство. Поэтому оно одарило нас хорошим фильмом. Когда его снимали, не было уверенности, что получится хорошо. Нам запрещали снимать этот фильм, потому что мы - артисты театра на Таганке, мы были под запретом.

В Липецке Смехов не ограничился программными стихотворениями и монологами. Он много беседовал со зрителями, рассказывал истории из жизни, делился воспоминаниями. Так, например, он рассказал, что был в Липецке ещё в 1976 году. В нашем городе снимали фильм «Середина жизни». Смехов играл роль одного из металлургов.

- Очень хорошо помню ваш город. Помню ЗАГС, не этот новый, а тот, который был в 1976 году. Там снимали свадьбу моего героя с героиней, которую играла замечательная актриса Татьяна Лаврова. Этот момент хорошо запомнился.

После Липецка Вениамин Смехов вернётся в Москву. У него весьма плотный график. Он работает над несколькими концертами, в одном из них он выступает со своей дочерью Аликой. Кроме того он снимается в серии документальных фильмов для телеканала «Культура» под названием «Золотой век Таганки». В перерыве между работой Смехов ещё успевает посидеть в интернете. Вениамин Борисович завсегдатай «Твиттера». О концерте в Липецке он так же оставил сообщение: «В Липецком театре полный зал и полная взаимность. Всегда неловкость и благодарность за цветы. Вторая ночь в пути».

Вениамин Смехов, завидев, толпу липецких журналистов немного удивился. Может, не думал увидеть среди желающих пообщаться с ним 10 человек. Именно столько корреспондентов собралось на импровизированную пресс-конференцию. Вениамин Борисович отшутился и предложил проследовать в театральное кафе. Там и проходило общение именитого гостя с представителями липецкой прессы (полную версию интервью Вениамина Смехова можно посмотреть на ВИДЕО).

Вениамин Борисович рассказал журналистам о своём концерте, поведал, что предложит на суд липецкой публики. Кроме того рассказал о своей богатой творческой биографии: о том, как снимали «Три мушкетёра» и с какими трудностями при этом сталкивались, о совместной работе с Владимиром Высоцким в театре на Таганке и о любимых ролях, о своём первом спектакле в качестве актёра и о планах на будущее.

Кроме того, Вениамин Борисович поделился секретом своего успеха: «Хорошо жениться, хорошо и вовремя, любить жизнь и соблюдать библейские заповеди». Рассказал актёр и несколько интересных историй из своей жизни. Так, журналисты узнали, что одним из главных почитателей Воланда в его исполнении был первый мэр Санкт-Петербурга Анатолий Собчак, а к съёмкам в «Трёх мушкетёрах» его подтолкнула дочь.

http://www.lrnews.ru/news/full/35827/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Ноябрь 22, 2011, 08:15:07
Значит, Свердловская киностудия снимала "Середину жизни" в Липецке :) И без Уралмаша обошлись.
Но все-таки ВБ там инженер, а не металлург. Кто не видел - скачайте, посмотрите - не пожалеете.


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Ноябрь 22, 2011, 12:07:32
Лена, я ссылки давала вот здесь на найденные фильмы, среди них и "Середина жизни".
http://www.smekhov.net.ua/lounge/index.php?topic=46.msg3044#msg3044


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Ноябрь 25, 2011, 07:28:50
"Московските новости" 25 ноября 2011, №161(161)

«Фильм сделал всех одинаковыми детсадовцами или одинаковыми зэками»

Вениамин Смехов

История еще будет разбираться в феномене этого кино. Потому что оно, возможно, не ко времени такое хорошее. Люди все-таки приуготовлены к негативной реакции на него. Хотя бы по той причине, что есть живой Высоцкий в фильмах, и есть Высоцкий живее всех живых в песнях. Остальное — выдумки.

Человека, который пойдет на фильм с негативными предчувствиями, фильм переиначит, переспорит, переиграет, подчинит неожиданным и важным эмоциям. Нечто похожее произошло на спектакле «Рассказы Шукшина» команды Евгения Миронова и Чулпан Хаматовой. Когда совершенно неожиданно то, что происходило на сцене, из объекта ажиотажа на высоком государственном уровне превратилось в чудо явления живого, сокровенного Василия Шукшина.

Фильм сделал всех, кто был на просмотре, одинаковыми детсадовцами или одинаковыми зэками, словом, людьми одного социального или возрастного уровня. Я видел, что все стали равными. В небольшом зале «Мосфильма» случился сеанс психотерапии. Люди признавались друг другу в том, что их посетило общее чувство.

Прошу прощения за высокопарность, но все это слишком близко. Очень важный для Володи друг его последних лет Вадим Иванович Туманов сейчас лежит с больным сердцем, и ему просто необходимо было услышать, как прошел просмотр. Я ему сказал: «Мы шли на то, что рекламируется сегодня на каждом углу. И увидели не вторжение в личную жизнь, а скромное, деликатное высказывание сына об отце. Никита оказался человеком могучего духа». Рассказал Туманову, какие были лица у людей. Хорошо, что среди зрителей оказался один из руководителей страны, который тоже разделил с нами общее младенчество. Но в зале, повторяю, не было ни одного политика — были сограждане.

http://mn.ru/friday/20111125/307707957.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Ноябрь 28, 2011, 10:47:16
Открытие небоскрёба «Высоцкий» и премьера фильма «Высоцкий. Спасибо, что живой»

      Самый высокий небоскреб в Екатеринбурге получил имя самого любимого русского барда. ФОТО

    Строительство БЦ «Высоцкий» длилось около трех лет. Открытие совпало с премьерой фильма о поэте.
Екатеринбург теперь можно увидеть с высоты 54-го этажа. Небоскреб «Высоцкий» возвышается над городом на 198 метров, еще на 9 метров он уходит под землю.
   Масштабное открытие бизнес-центра на Красноармейской состоялось 25 ноября, в пятницу. Перерезать красную ленточку были приглашены губернатор Александр Мишарин, мэр города Евгений Порунов, глава горадминистрации Александр Якоб.
  На открытии учредитель бизнес-центра Андрей Гавриловский получил от сына поэта Никиты Высоцкого официальный документ-разрешение на использование имени в названии центра.
  «Новый «Высоцкий» уже попал в Книгу рекордов Гиннеса,— отметил на открытии губернатор Александр Мишарин.— Он может стать символом памяти поэта Владимира Высоцкого, символом Екатеринбурга. Город растет и развивается, город тянется вверх своими зданиями, надо сделать все, чтобы Екатеринбург так же развивался во всех сферах, стал на одном уровне с европейскими городами».
...
   До открытия БЦ «Высоцкий» 25 ноября на 50-м этаже состоялась пресс-конференция, посвященная премьере фильма о Владимире   Высоцком. На нее приехали съемочная группа в лице актеров Оксаны Акиньшиной, Дмитрия Астрахана, Владимира Ильина, также были актер и друг поэта Вениамин Смехов, сын поэта и сценарист фильма Никита Высоцкий, режиссер Петр Буслов, продюсер Николай Попов.
http://www.justmedia.ru/news/economy/2011/11/28/100115?source=newslist&link=teaser

ФОТОрепортаж с открытия БЦ «Высоцкий» и пресс-конференции съемочной группы фильма смотрите здесь.
http://www.justmedia.ru/photoreports?rid=1465?source=photolist


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Ноябрь 28, 2011, 01:11:01
Высоцкий. Спасибо, за премьеру
  В пятницу 25 ноября в киноконцертном театре «Космос» прошел предпремьерный показ фильма о Владимире Высоцком «Высоцкий. Спасибо, что живой». В Екатеринбург  картину привезли создатели фильма Никита Высоцкий, режиссер Петр Буслов, актеры: Вениамин Смехов, Дмитрий Астрахан, Владимир Ильин, Оксана Акиньшина и продюсер Николай Попов.
  Долгожданная премьера прошла в киноконцертном театре «Космос», а перед этим гости ответили на вопросы журналистов. Говорили о создании ленты, о Высоцком и о творческом процессе, в который были вовлечены десятки лучших актеров, операторов, гримеров. Начать хотя бы с того, что на создание ленты ушло добрых пять лет и это только последние годы. Как признался сам режиссер Петр Буслов: «Когда мы только приступили к  работе над лентой стало ясно, что перед нами был собран колоссальный материал. Однако начали мы работать с нуля».
   План снять фильм о Высоцком действительно вынашивался давно. В итоге предпочтение было отдано современному режиссеру, известному в России как создатель дилогии «Бумер», Буслов привнес в фильм динамику, захватывающую детективную линию и свежий взгляд на Владимира Семеновича. У Буслова он прежде всего герой, такой каким его помнят и любят миллионы жителей России. Герой всегда шагающий «поперек системе», поэт и свободный творческий человек — настоящий, живой Высоцкий.
На премьеру фильма «Высоцкий. Спасибо, что живой» были приглашены журналисты, гости из Администрации города, а также создатель еще одного чуда в Екатеринбурге — учредитель бизнес-центра «Высоцкий» Андрей Гавриловский. Зал был полон, после просмотра собравшиеся аплодировали стоя, чем несказанно порадовали режиссера и самого Никиту Высоцкого, которые поблагодарили публику за оценку. Никита Высоцкий, как один из продюсеров картины, выразил надежду, что фильму грозит удачный прокат в Екатеринбурге, где так много истинных поклонников творчества Владимира Семеновича.

За предоставленные фотографии благодарим ИА "Джаст Медиа".
Подробный фотоотчет с премьеры смотрите скоро на сайте www.kosmos-e.ru в разделе «Новости».
http://www.kosmos-e.ru/1405


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Ноябрь 28, 2011, 07:10:46
28.11.2011 "Липецкая Газета:итоги недели"

«Я пришёл к вам со стихами»

Любопытно, что подвигло известнейшего актёра Вениамина Смехова стать «активным пользователем Интернета», как его назвали в одном из последних интервью? Возможно, то обстоятельство, что о нём самом во всемирной сети написано достаточно много противоречивого и, мягко говоря, не соответствующего действительности? Так или иначе, но он регулярно обновляет свою страничку в популярном даже у первых лиц нашего государства онлайн-сервисе «Твиттер».

Свежие впечатления и реминисценции

Именно короткие записки Вениамина Борисовича в «Твиттере» помогут рассказать о визите артиста в наш славный город. Смехов ждал поездку, готовился к ней.

Поводом для визита стал давно запланированный Липецкой областной филармонией поэтический концерт «Я пришёл к вам со стихами». Лично меня такие программы очень воодушевляют. Вспомнить хотя бы блистательную Светлану Крючкову с композицией по произведениям Цветаевой, Ахматовой и Петровых. Или искромётного Александра Филлипенко, признанного корифея среди чтецов, выступавшего у нас ровно год назад с литературным спектаклем «Демарш энтузиастов». Теперь с творчеством любимых своих поэтов публику познакомил Вениамин Смехов.

– Поэты терпеть не могут, когда артисты начинают читать их стихи, – с улыбкой заметил Вениамин Борисович. – Поэты читают свои стихи монотонно-ритмически ровно. А чтение по-актёрски якобы разрушает авторский замысел и построение. Анна Андреевна Ахматова говорила: «Поэзию спасает монотон».

Ну а как же быть артистам, если даже своим зачислением в театральный вуз – знаменитое училище имени Щукина – Смехов обязан именно поэзии?! Конфуз заключался в том, что при поступлении будущей звезде экрана даже не пришлось преодолевать никаких испытаний: ректор сам выбрал молодого абитуриента из огромного числа претендентов и зачислил без экзаменов. Однако через год нерадивого студента отчислили и перевели вольнослушателем на второй курс с испытательным сроком. Через год Вениамин вновь явился в приёмную комиссию и с неслыханной экспрессией зачёл опус Владимира Маяковского. «Эффект был велик», как у Ильфа и Петрова. Педагоги не узнали в Смехове робкого паренька, с которым были знакомы раньше. С тех пор с актёрского пути Вениамина Борисовича отвратить уже никто и ничто не могло, а поэзия стала значительной частью жизни актёра. Вот что он сам думает относительно художественного слова и его места в современной культуре.

– Последние годы ознаменовались возвращением жанра поэтического концерта на сцену. К поэзии и к подобным вечерам с конца 80-х годов интерес у публики начисто отшибло. Все были заняты совсем другими делами. И в театры меньше ходили. Сами знаете, что в итоге выросло из нашей культуры. Но она держится и будет держаться! Что касается жанра художественного слова, то, конечно, интерес снова просыпается. В последние четыре года в зале Чайковского наконец-то возродились поэтические вечера. Пробуждается и интерес к настоящим музейным ценностям. В этом смысле могу сказать, что мы с женой сегодня были совершенно очарованы Липецком. Поездили по городу, осмотрелись. Увидели достопримечательности и заброшенности, страшные облака над комбинатом и чудесного Петра I авторства Клыкова. Нас просто изумил потрясающий музей Виктора Семёновича Сорокина, где мы встретили необыкновенного московского скульптора Дмитрия Тугаринова. Вдруг в Липецке столкнулись два столичных жителя! Так и обнаруживают люди друг друга! А потом ещё и краеведческий музей. Музейщики настолько скрупулёзно следят за своим учреждением! Всё – от старины и потомков тех, кто жил в Липецке, вплоть до сегодняшнего дня. Это было поистине прекрасно. Ничто хорошее не убывает.

Оказывается, Вениамину Смехову уже случалось видеть город, о чём он и поведал вечером 21 ноября своим поклонникам, собравшимся в зале Академического театра драмы:

– Мне приятно через тридцать с лишним лет оказаться в Липецке, где снимался фильм «Середина жизни». Лента была на производственную тему о двух металлургических гигантах – в Свердловске и Липецке. Мне есть, что вспомнить об этом городе. Например, как во Дворце бракосочетания в 1976 году состоялась свадьба моего героя и актрисы Татьяны Лавровой. По сюжету Лаврову у меня отбивал мой друг – актёр Леонид Дьячков. Липецк запомнился яблочным городом Петра Великого. «Середина жизни» – и у меня тогда была середина. И вот, спустя ещё половину, мне посчастливилось вернуться сюда.

А накануне этой поездки произошло замечательное событие. 20 ноября в просмотровом зале «Мосфильма» прошёл закрытый показ картины, созданной одним из самых дорогих для меня людей – Никитой Высоцким. «Спасибо, что живой» – так называется эта работа. И была она посвящена судьбе и творчеству Владимира Семёновича Высоцкого, с которым я бок о бок прослужил на Таганке шестнадцать лет. В «Гамлете», где Володя играл главную роль, я был королём Клавдием. И всё будто бы позавчера. Мы отправились на сеанс вместе с Валерием Золотухиным. Там встретили директора «Мосфильма» Карена Шахназарова и съёмочную группу, жену Высоцкого и мать двоих его детей – Людмилу. И Владимира Владимировича Путина. Вот такая компания сидела в нашем ряду. Нас всех сковала одна и та же необыкновенная, слезоточивая любовь и удивление. Фильм сделан сильно, эмоционально, мастерски. И сквозь всё повествование пробивается тема отца и сына. Как будто уйдя, Владимир Высоцкий все эти годы посылал Никите некое сообщение – открыть его живым. Настоятельно советую и желаю всем увидеть фильм. Кстати, я начинаю верить в мистику. Люда Абрамова-Высоцкая на показе сидела рядом со мной, мы разговаривали. И вдруг, добравшись до Липецка, я вспомнил, как в 1976 году попросил её сыграть в фильме «Середина жизни»! Она играла роль моей бессловесной возлюбленной! Вы представляете, какое совпадение?


«А теперь гасите свет! Я буду разговаривать по секрету»

Свет погас, и актёр театра и кино, режиссёр, литератор и чтец Вениамин Борисович Смехов приступил, собственно, к поэзии. Наверное, от волнения или от того, что не успел как следует настроиться, в первом же стихотворении артист досадно запнулся – забыл текст. С кем не бывает? Поразительным образом неловкая ситуация разрешилась – кто-то из первых рядов подсказал следующую строчку… И мощные строфы Маяковского вновь понеслись в зал. Чтобы дальше – уже без заминок – чеканясь, нарастать.

– Владимир Маяковский – и опять совпадение. Вчера с Золотухиным мы вспоминали гонимый в прошлом спектакль Любимова «Послушайте!» по произведениям Маяковского. На дворе – 1967 год. Постановке было сложно выжить – времена такие, но она удержалась и сделала очень многое для всех нас. В числе исполнителей роли поэта был и Высоцкий. Маяковский, Северянин, Саша Чёрный, Бродский, Высоцкий, которых я сегодня читаю, чем-то похожи. И знаете чем? Верностью строки, музыкой, рифмой. И тем, что все они обладали чувством юмора, – рассуждал Вениамин Смехов.

От Маяковского – к Игорю Северянину. Эти двое одновременно и души не чаяли друг в друге, и враждовали. Маяковский воспевал пролетариат, а Северянин – любовь. В легендарном «Облаке в штанах» из «политических соображений», как в ту пору выражались, певец любви и декадент был буквально распят:

Как вы смеете называться поэтом
и, серенький, чирикать, как перепел!
Сегодня надо кастетом
кроиться миру в черепе!

– Помню, как учил совсем неоперившегося Сашу Калягина правильно читать Северянина, – предваряет стихотворение «Русская» Смехов. – Учил его правильно, по-декадентски деградировать и загнивать.

Саша Чёрный – иммигрант, первый редактор стихотворений Набокова, сатирик – высоко ценим Вениамином Борисовичем. Александру Михайловичу Гликбергу (а именно таково настоящее имя стихотворца) посвятил немало тёплых слов и воспоминаний.

– Для взрослых он был Сашей Чёрным, а для своих детей – Сашей Белым, – повествует чтец о непростой судьбе гения Серебряного века. – Он погиб на своей маленькой даче во Франции, спасая от пожара горящий соседский дом. Тут же подле него умерла его собачка. Какие мистические вещи опять!

– Два года назад, – продолжает со сцены артист, – ушёл из жизни последний из великих фронтовых поэтов и один из самых любимых авторов Владимира Высоцкого Александр Петрович Межиров. Я описал в своей книге один случай, связанный с ним. На войне Межиров потерял добрую часть своего организма. И врач в госпитале, осматривая молодого бойца, сказал ему: «Что любишь – делай: пей, кури, гуляй. Осталось тебе немного». И вот Александр Петрович, проживший в результате долгую плодотворную жизнь, делал всё, что велел доктор. Видите, как бывает?

Иосиф Бродский – икона для всех чтецов, да и практически для всех более-менее знающих толк в поэзии читателей. Особое отношение к его слогу и у Смехова.

– Юмор – вот то, что всегда можно найти у Бродского – и в лирических четверостишьях, и в драматической, трагичной лирике, – отметил Вениамин Борисович.

Большой блок концерта был, естественно, посвящён поэзии и историям о Владимире Семёновиче Высоцком. Смехов одним из первых написал в советской публицистике о нём не как о поющем актёре, но как о поэте. Высоцкий запомнился чрезвычайно деятельным, напряжённо и по многу работающим человеком. Людмила Владимировна Абрамова-Высоцкая как-то упомянула в интервью: «Лучше всех о Володе сказал Любимов: «Шаровая молния, только молния мгновенна, а Володя был шаровой молнией все двадцать четыре часа в сутки. Буднично, каждый день, семь лет у меня под боком светила не электрическая лампа, а шаровая молния».

– Владимир был запрещённым поэтом. О его смерти была малюсенькая заметка в «Вечерней Москве», тогда как это трагическое событие отозвалось в сердцах, без преувеличения, миллионов людей. Сорок тысяч человек на Таганской площади. Нужно помнить и объяснять новому поколению. Мне повезло больше, чем другим. Я работал с Высоцким и горжусь этим.

Финал поэтического вечера «Я пришёл к вам со стихами» был озвучен довольно неожиданным аккордом. Собственно, для тех, кто хорошо знаком с работами Вениамина Смехова в жанре художественного слова, сюрпризом не являются его смелые параллели между, казалось бы, несовместимыми авторами и неожиданные находки. Имеется в виду, например, цикл передач, прошедший недавно по каналу «Культура», где Вениамин Борисович чисто интуитивно объединял в пары Некрасова и Маяковского, Самойлова и Бродского, Твардовского и Есенина. Так, думаю, для многих пришедших в новинку прозвучало имя представителя эпохи постмодерна Дмитрия Пригова. Широко известного в узких кругах, что называется. «Шикарная» – таким эпитетом наделил Смехов сатирическую поэзию Пригова.

Чем больше Родину мы любим,
Тем меньше нравимся мы ей.
Так я сказал в один из дней –
И до сих пор не передумал.

Ну а соединилось всё сказанное о любимых поэтах стихотворением Булата Окуджавы. «И птичка вылетает», помните? Его Вениамин Борисович прочитал уже, наверное, будучи в третий раз вызванным на бис.

Очень радостно ощущать, что, наверное, для большей части зала в душе тоже произошло некое важное слияние с поэзией. Смехова завалили цветами – и это очень отрадно было наблюдать. Вот последний комментарий из «Твиттера», которым мы и поставим точку в этом рассказе.

28.11.2011 "ЛГ:итоги недели". Роман Хомутский, Елена и Владимир Борисовы (фото)
// Персона
http://www.lpgzt.ru/aticle/19878.htm


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Ноябрь 30, 2011, 06:51:16
Я больше чем тронут

Вениамин Смехов - один из немногих, кому посчастливилось входить в близкий круг общения Высоцкого.

Долгие годы они были партнерами по сцене Таганки.

Роль Клавдия, которую играл Смехов в «Гамлете», умерла вместе с Высоцким.  Смехов так и напишет в своей книге «Театр моей памяти»: роль умерла…

В последний год жизни Высоцкого в журнале «Аврора» вышли фрагменты рукописи Смехова, где, помимо портретов других таганских актеров, была глава и о Высоцком. Из-за этой главы публикацию постоянно откладывали, история затянулась на два года.  Когда Смехов подарил Высоцкому журнал (в тот день они играли «Гамлета» - в предпоследний раз), тот сказал: «Приятно о себе почитать не на латинском шрифте».   Все, что успел о себе прочитать Высоцкий «не на латинском шрифте» при жизни, - это публикация в журнале «Химия и жизнь», статья в журнале «Клуб и художественная самодеятельность» о его творческом вечере в Доме актера и буклет с описанием киноролей члена Союза кинематографистов Вл. С. Высоцкого…

Вениамин Смехов одним из первых посмотрел фильм «Высоцкий. Спасибо, что живой», автором сценария и сопродюсером которого стал сын Владимира Семеновича Никита.  Впечатлениями от фильма и воспоминаниями о Высоцком Вениамин Борисович делится с читателями «КП».

- Вы как-то сказали, что есть живой Высоцкий в фильмах, есть Высоцкий живее всех живых в песнях, а все остальное - выдумки. Высоцкий в этой картине - каким вы его увидели?

- Я говорил не так: фильм называется «Спасибо, что живой» (цитата из Высоцкого), а глава о Высоцком в моем трехтомнике называется «Живой, и только» - как вы знаете, это цитата из стихотворения Бориса Пастернака. Получается, что Пастернак ответил Высоцкому. Я видел фильм на «Мосфильме» в узкой компании: съемочная группа и пять человек, знавших Высоцкого, а потом в огромном зале в Екатеринбурге. Я благодарен Никите за то, что его фильм не воюет с моей памятью, а восстанавливает забытую правду. На втором просмотре я заметил: как точно, что Володя умел управлять большим залом и в то же время безропотно позволял управлять собой своим администраторам. И еще очень тронула угадка сценариста: Высоцкий всегда чувствовал себя в долгу перед теми, кто его любит. Кажется, что это его держало и, если бы не это, он умер бы раньше. Он не был эгоистом, я понял это только сейчас - эту правду открыл мне фильм.

- Допустим, фильм не о Высоцком. Просто о некоем условном артисте, поэте.  И вся эта история разворачивается не в79-м, а сегодня, в 2011-м.  Стали бы вы смотреть?  Тронуло бы?

- Сослагательное наклонение, как всегда, не подходит. Есть конкретный случай. Я был больше чем тронут, увидев, как две тысячи чужих людей в Екатеринбурге десять минут стоя аплодировали киногруппе и «воскресшему» в фильме своему кумиру. И я - вместе с ними. Уверен, что еще сто или двести таких же, как я, знавших Володю, были бы вместе с ними.

- Девочка из фокус-группы, которой показывали фильм, вышла после сеанса в полной растерянности: она привыкла ходить в кино на киношную кровь, любовь, смерть. А тут, говорит, все настоящее, и непонятно, как реагировать. Вы сказали, что во время просмотра на «Мосфильме» все стали равными, всех посетило общее чувство.  Общение с живым Высоцким тогда, в 70-х, - вызывало такие же ощущения?

- Мой низкий поклон этой девочке. А в 1974 году на концерте в огромном зале для рабочих КамАЗа в Набережных Челнах мы с Золотухиным в щелку из-за кулис глядели и поражались: как одинаково сильно выражались чувства на лицах и малообразованных, и высокоразвитых зрителей. Я не умел и не умею объяснить чудо поэта Высоцкого.

- Как вы относитесь к решению продюсеров фильма не разглашать фамилию исполнителя роли Высоцкого?

- Я не верю в романтизм пиар-хода, но, если бы я не знал, кто играет в фильме, уверен: мне хватило бы душевного смятения, чтобы стараться подольше не узнавать, что Высоцкий сыгран актером. Мне бы хватило моего состояния, чтобы не спешить узнавать фамилию. Но я знаю исполнителя роли Высоцкого и высоко ценю его работу. Это акция и художественная, и человеческая. Я восхищен таким актерским проникновением в чужой характер и сочувствую драме «железной маски».

- Для сегодняшней молодежи Высоцкий - это все-таки человек из далекого советского прошлого, нечто забронзовевшее, неживое. На ваш взгляд, может ли фильм изменить отношение молодых людей к Высоцкому?

- Высоцкий не нуждается в пропаганде своего имени. Это мы, живые - старые и молодые, - нуждаемся в нем. Поэт все сделал, чтобы его песня «строить и жить помогала». Мы не можем угадать, в какие тупики заведет жизнь и нынешняя система образования. Подозреваю, что все лучшее в нашей культуре как происходило, так и будет происходить вопреки властным бюрократам. Имеющие уши да услышат: «Колея эта - только моя, выбирайтесь своей колеей».

Екатерина КОСТИКОВА — 30.11.2011 "Комсомольская правда"
http://kp.ru/daily/25796/2777559/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Декабрь 02, 2011, 09:23:02
Смехов: приедешь в Таллинн, и ты — счастлив

02.12.2011
Ксения Репсон
http://rus.postimees.ee/654546/smehov-priedesh-v-tallinn-i-ty-schastliv/

Актер, режиссер, интеллектуал Вениамин Смехов сам предложил начать эту статью со слов: «Так и скажите, мы тут всем уже прожжужали уши о том, что едем в Таллинн!» Дело в том, что Таллинн для Смехова — город совершенно особенный.

Причина появления Вениамина Смехова в Эстонии — премьера в Таллинне 25 декабря «Двенадцати месяцев танго», проекта, который он сделал со своей дочерью Аликой Смеховой и которым невероятно дорожит. Более того, это первое ­сов­местное появление на сцене отца и дочери.

Формат музыкально-­поэ­тического вечера у нас, в Эстонии, не особенно сегодня развит, однако зарубежная критика отзывается о таких вечерах положительно — это нескучно. 

«С моей фамилией скучно получиться не могло, а когда она удвоена... Второй раз в жизни мне повезло оказаться поэтом-переделывателем. Однажды,  30 лет назад, это было, когда работал над сказкой «Али-Баба и 40 разбойников».

­Двухплас­тиночный альбом получился очень удачным, я был и автором, и режиссером, и исполнителем. Артистами в этом звуковом фильме были также Олег Табаков, Сергей Юрский, Леонид Филатов. В театре Армена Джигарханяна эта сказка идет до сих пор.

А тридцать лет спустя мне повезло весело справиться с переделкой текстов польского танго, которое, попав в Европу из Аргентины, из музыки борделей превратилось в музыку эстетов, снобов и богемы», — рассказывает Смехов.

Стал экспертом по танго
Смехов стал настоящим экспертом по танго, особенно в его славянский период, когда к аргентинской страсти прибавилась славянская меланхолия и лирика. Это случилось в 20-30 годы прошлого века, когда танго заполонило и заразило Россию: «Держава, тогда еще с 16 республиками, обожала танго, и тут его запретили как музыку бур­жуазного разложения.

Но «Утомленное солнце» прозвучало на русском языке очень хорошо. Интересна и история самих композиторов, сложная и часто трагическая. И, кстати, я сам — свидетель реабилитации танго в 1955 году. Это музыка страсти радости, грусти в Европе в конце XIX века совпала с русским Серебряным веком в поэзии, и в нашем спектакле музыка и поэзия соседствуют и партнерствуют».

«Алика — известная и хорошая актриса, певица актерского толка с двумя высшими образованиями. На сцене она — лукавая, грустная, ироничная, стильная. Главное в спектакле — женщина и ее сезонные переодевания.

В постановке участвуют два артиста, юмор и декаданс, музыка, тексты великих поэтов от Игоря Северянина, Саши Черного, Валерия Брюсова до Анны Ахматовой и Маяковского», — рассказывает автор проекта «Двенадцать месяцев танго».

Театральность поддержана пятью винтажными костюмами из обширной коллекции Галины Аксеновой, жены Вениамина Смехова. Видеоарт сделали художники из Театра Петра Фоменко. Смехов привезет в Таллинн и ансамбль живой музыки.

«Мы хорошо подготовились к изысканному зрителю и вкусу в Эстонии, потренировались на территории России, в Минске, Берлине, Нью-Йорке, Балтиморе, Чикаго, Бостоне, Филадельфии, прежде чем приехать к вам», — отмечает он.

«Таллинн был особенным городом для нас всех в России. Вы были для нас Европой в лучшем виде, очень близко и без виз. Таллинн для меня был и остается подарочным городом — сколько раз я в нем был, столько раз и понимал это. Если ты приехал в Таллинн, значит ты — счастливый человек», — полагает Смехов.

Первые запоминающиеся поездки в Таллинн в его жизни случились в 1980-м году, сразу после смерти Владимира Высоцкого. Тут смешалась и грусть, и радость от общения с Яаком Алликом, Калью Комиссаровым: «Это два моих друга, высокообразованных театральных человека.

Один из них — Яак — стоял на защите независимого искусства Эстонии, отбивал все, что можно. Калью — необыкновенно талантливый, нежно любимый мной и моей женой человек».
Первая поездка пришлась на время незаконного по советским понятиям проживания с его нынешней женой Галиной: «Мы жили с Галей в трех или четырех гостиницах еще до того, как поженились, так что это был самый романтический период и трагический одновременно — мы тяжело переживали смерть Высоцкого».

Как в сказке Андерсена
«Мы тогда переделывали пьесу с Комиссаровым, весьма слабую, они хотели сделать и сделали симпатичный спектакль на хрупкую тему родов или отказа от родов женщин, где главным героем был родильный дом в Таллинне.

Спектакль получился хороший, переводчиком текста был министр культуры Юхан Юрна, лицо универсальное, историческое, его уровень культуры и дипломатического манипулирования были бы гордостью для любой страны.

Он сделал так, что у вас многое было разрешено, все, что делалось в эстонском театре, мультипликации, кино, не ­добира­лось до Москвы. Представляете, что бы было, если в Москву привезли Петрушевскую или «В ожидании Годо»? Это была особая форма защита своей культуры», — полагает Смехов.

Актер и режиссер навсег­да полюбил чудесный театр, который назывался «Noor­soo», теперешний Городской театр: «В нем было много людей, для которых национальный вопрос ничего не значил, они справлялись с русским языком, а тематикой всей работы было здоровье театра, защищаемое от недугов советского режима».

«А как к Олимпиаде почистили город — он блестел, как в сказке Андерсена!» — вспоминает Смехов.

Таллинн, естественно, ассоциируется у него и с Сергеем Довлатовым, хотя он лично с ним не встречался, но дружит с его друзьями. Ассоциации есть и с гастролями Таганки в 1975 году, с записью пластинки на фирме «Мелодия», посвященной Шекспиру, с монологами из «Макбета» и музыкой, исполняемой на саксофоне.

В Таллинне прошли и съемки фильма «Мушкетеры, 20 лет спустя». Вениамин Смехов несказанно удивился, узнав, что это всегда упоминается во время экскурсий по Таллинну.
«У меня есть фотография, сделанная на улице Пикк, где мы с Ларисой Боярской, с нами еще маленькая Лиза, ставшая сейчас красавицей и актрисой. Все это было чудесно!

В Таллинне прошли и незабываемые встречи с Давидом Самойловым в Русском театре, где состоялся фестиваль поэзии», — вспоминает артист.
Смехов подружился с Самойловым и гостил у него в Пярну, а в Тартуский университет он попал по личному приглашению Юрия Лотмана, когда по его инициативе был устроен вечер памяти Высоцкого.

Объехал весь свет
«Встреча с одним из самых могучих умов России, Лотманом, увековечилась для меня в виде автографа в виде его автопортрета, — смеется Смехов, и отмечает, что в Тарту у него есть еще один друг —  философ и поэт Леонид Столович.

«Мне довелось в 1990-х объехать весь свет, побывать в американских университетах с лекциями, ставить в Германии в оперных театрах. Таллинн перестал быть единственным европейским городом для нас, но вернуться в него крайне приятно», — признается артист.

Несмотря на то что Вениамин Смехов по уши поглощен своим музыкальным танго-проектом, у него есть еще множество авторских поэтических программ и съемок на телевидении.
Среди последних работ Смехова на экране — сериал «Фурцева. Легенда о Екатерине».

Сейчас на российском ТВ снимается очень много фильмов о тех временах: «Охотники за брильянтами», «Дело гастронома №1» и так далее. Однако Смехов не очень следит за тем, что сейчас на телеэкранах, и считает, что такая лавина фильмов о том времени, просто совпадение.

В «Фурцевой» он видит все же не ностальгию, а критическое отношение к сталинскому времени: «Фактически мой герой, еврей, не погиб в лагерях, он был в эпоху антисемитизма низвергнут, но остался жив. Справедливая история, но в моем случае это — явно следы того вкуса в кино, который мне по душе.

Этот фильм олицетворяет спокойную беспощадность к признакам варварства, фашизма в коммунистической морали и сталинском режиме. Никаких хороших слов и об андроповском режиме в кино не говорится, разве не так?»

К политике — свысока
Смехов искренне любит поэзию Серебряного века, но считает, что «есть золотые имена вне каких-либо бронзовых категорий». У него есть программа из стихотворений Пушкина, Бродского, Высоцкого.

На телеканале «Культура» с огромным успехом прошла программа «Восемь вечером со Смеховым», где он читал стихи шестнадцати русских ­поэ­тов. Уже отснята, но пока не пущена в эфир программа «Золотой век Таганки». Это также будут восемь телевечеров, посвященных лучшему времени Таганки, театра, с которым имя Смехова связано напрямую.

Но Смехов не только увлечен ретро и наследием прошлого, он, например, высоко отзывается и о ­сов­ременном дерзком поэтическом дуэте, гремящем в России, — о «Гражданине и поэте» Дмитрия Быкова и Михаила Ефремова.

«Это замечательно! Сколько таланта, дерзости, безрассудства! Искусство всегда должно быть в оппозиции к власти, — полагает он. — К самой политике я отношусь правильно, то есть свысока, ибо пережил политиканство по отношению к себе в самые жуткие времена — это когда Юрий Любимов был изгнан из России, а я оказался нехорошим».

«Времена не выбирают, — говорит Вениамин Смехов о современной России. — Хороших времен не было никогда,  а вот сравнивать виды заболеваний я не советую никому».


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Декабрь 02, 2011, 07:45:56
Вениамин Смехов. Мушкетер родом из Гомельской области
АиФ - Беларусь 02.12.2011

«Все дороги ведут в Рим - для итальянцев, а для белорусов - в Гомель» - так пошутил известный актер, режиссер, поэт Вениамин Смехов, говоря о своих белорусских корнях.

Смеховы - предки Вениамина Борисовича - жили в Гомеле на Ветковской улице. Отец Борис Моисеевич Смехов был известным экономистом и математиком, а два его брата - Ефим и Лев - художники…

- Актером, наверное, я стал из-за отца, - признался «АиФ» Вениамин СМЕХОВ. - Он очень любил литературу, и, когда учился в школе, даже писал статьи в стенгазету. Его из-за одной такой статьи (а отец всегда боролся за справедливость) исключили из школы, но потом восстановили…

В молодости Борис Смехов немало поездил по Союзу, работал на стройках социализма. Когда семья переехала в Москву, карьера главы семьи успешно складывалась не только в сфере госпланирования, но и преподавания. Созданная им математическая модель планирования советского хозяйства стала предметом многих диссертаций. А среди его учеников было много известных людей - Егор Гайдар, Анатолий Собчак, Григорий Явлинский…

Казалось бы, профессиональные пристрастия должны были передаться по наследству, и родители возлагали на сына большие надежды, но Вениамин ослушался, выбрав «ненадежную специальность», и поступил в театральный вуз.

- Вы производите впечатление человека, у которого всегда хорошее настроение и который обладает тонким чувством юмора…

- Я считаю, что моя фамилия - Смехов - была подарена мне судьбой. В жизни так много грустного, поэтому нужно стараться окрашивать действительность иронией. Исходя из моего опыта общения с людьми я сделал вывод: чем больше человек способен воспринимать юмор как необходимое дополнение к жизни, тем он здоровее. Представьте себе.

Умение дружить и…любить
Вениамин Смехов с упоением вспоминает 1979-й год: «В Минске прошли ошеломляющие гастроли Театра на Таганке: за 29 дней мы показали 32 спектакля. Это было необыкновенное событие…»

1979-й в Минске особенно дорог актеру еще потому, что Вениамин Смехов переживал тогда счастливые мгновения любви: к нему в Беларусь приезжала его возлюбленная - Галина Аксенова, ставшая впоследствии его второй супругой. Они вместе больше тридцати лет.

- В Минске моя жизнь была связана с удивительными людьми - писателями Василем Быковым, Алесем Адамовичем, скульптором Анатолием Аникейчиком, художником Борисом Заборовым… Борис Заборов - благословитель моей семьи, потому что мы скрывались в его минской мастерской, и никто об этом не знал…

Позже, в девяностых, Вениамин Смехов снимался на Национальной киностудии «Беларусьфильм» в картине «Дура» вместе с Николаем Караченцовым и Ларисой Удовиченко.

Сегодня актер и режиссер Смехов ездит по всему миру - преподает, ставит спектакли и знакомит публику с музыкальной программой «Двенадцать месяцев танго» вместе с дочерью Аликой Смеховой.

Юлия ТАЙНИКОВА
http://www.aif.by/ru/articles/item/15016-smehov.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Декабрь 09, 2011, 08:38:54
7 декабря в Российском центре науки и культуры в Тель-Авиве состоялся творческий вечер известного актёра театра и кино, режиссёра и писателя Вениамина Смехова.
Вениамин Смехов окончил знаменитое Высшее театральное училище им. Б.В.Щукина и в 1964 году был приглашён в труппу Театра на Таганке, вскоре став одним из его ведущих актёров. Дебют Вениамина Смехова в кино состоялся в 1968 году в фильме «Служили два товарища». Всенародную известность актёру принесла роль Атоса в киносериале «Д’Артаньян и три мушкетёра». В последние годы в качестве режиссёра Вениамин Смехов ставил спектакли в России, Эстонии, США, Чехии и Израиле.
Выступая перед собравшимися в РЦНК в Тель-Авиве поклонниками своего творчества, Вениамин Смехов прочитал стихи Андрея Белого, Игоря Северянина, Владимира Маяковского и Бориса Слуцкого, рассказал о совместной работе и дружбе с Владимиром Высоцким, Валерием Золотухиным и другими известными артистами и заслуженными деятелями российской культуры.
В завершение вечера неожиданно для всех артист мастерски исполнил на рояле главную музыкальную тему мюзикла «Призрак оперы» Эндрю Ллойда Уэббера. ::)

http://rs.gov.ru/node/28813


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Декабрь 12, 2011, 08:45:49
Газета "Новые Известия"  12 Декабря 2011 г.

«Фестиваль как поощрение движения»

Актер Вениамин Смехов
 
– Вениамин Борисович, вы уже второй год являетесь членом сообщества под названием «Текстура»…

– Как писал Пушкин, «Толпе напоминать, что бедствует народ в то время, как она ликует и поет, к народу возбуждать вниманье сильных мира – чему достойнее служить могла бы лира?» Фестиваль «Текстура» служит именно этому. Ведь это риск: вытащить вместо именитых, всегда готовых на любой новый фестиваль, и украшательство и халяву, столичных театров – мало кому известные провинциальные труппы…

– На «Текстуре-Олимп» показывали спектакли, которые просто немыслимы в рамках одного фестиваля по уровню… И это действительно лучшие спектакли России?

– Было желание исчислить плоды сегодняшнего дня. Они не были лучшими, потому что в этот список не входили ни уже названные так кем-то другим, либо уже зарвавшиеся театральные продукты. А какие-то вещи появились на фестивале в результате «сговора»: вот этих наградим за прорыв в искусстве. Хороший режиссерский и актерский порыв, или открытие, пусть с пятидесятипроцентным успехом в отношении абсолютного вкуса. То есть этот фестиваль как поощрение движения.

– Возникали какие-то конфликты в процессе работы совета фестиваля?

– Конечно! Для меня «Текстура-Олимп» – маленькая часть большой заботы, которая называется «Текстура». То, что вышло в финал фестиваля – отклик на те бои, которые происходили в совете «Текстуры». Когда мне спектакль не нравится, я говорю то же самое. Но у меня есть какая-то своя территория – хорошая ли, плохая ли, но туда отчасти входит и то, что называется генеральной линией Эдуарда Боякова. Для него принципиально важно связать времена – классику, вчерашний день с сегодняшними прорывами – и тут я руками и ногами голосую «за».

СВЕТЛАНА ПОЛЯКОВА
http://www.newizv.ru/culture/2011-12-12/156088-akter-veniamin-smehov.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Декабрь 12, 2011, 08:47:35
В Ярославле представили рейтинг самых популярных цитат Некрасова
 
"Российская газета" 11.12.2011

Ярославцы отметили 190-летие со дня рождения великого земляка - поэта Николая Алексеевича Некрасова.

Вечер, посвященный юбилею классика, состоялся в Концертном зале областной филармонии. Здесь сотрудники литературно-мемориального музея-заповедника Некрасова "Карабиха" озвучили рейтинг самых популярных цитат поэта. Из 27 высказываний (их выбирали в течение всего года) в "финал" прошли десять "самых-самых". Самыми любимыми признаны "Я лиру посвятил народу своему" (третье место) и "Есть женщины в русских селеньях…" (второе место), а самыми актуальными - "Бывали хуже времена, но не было подлей" (третье место) и "Воля и труд человека дивные дивы творят!" (второе место). Лидером обеих групп оказалось некрасовское напутствие "Сейте разумное, доброе, вечное. Сейте! Спасибо вам скажет сердечное русский народ!"

Как отмечали выступавшие на юбилейном вечере, многие поэты занимались самоанализом, многие страдали. Но Некрасов - один из немногих поэтов, кто умел сострадать. Это главное качество его лирики, помимо емкости и простоты образов.

- Когда замечательный певец (Анатолий Колбешин - "РГ") запел "Знает только ночь глубокая, как поладили они…", я смотрю, весь зал замер, - рассказал со сцены участник юбилейного концерта, его почетный гость, народный артист России Вениамин Смехов. - Словно никто не знает, чем все кончится. Какая интрига заключена в этих вечно новых словах! Наверное, это и есть великая поэзия.

Вениамин Смехов, по его словам, объяснился в Ярославле в любви к Некрасову "своему зрителю". Он больше часа читал некрасовские стихи, известные и не очень, читал в своей особой манере - и голосом, и сердцем, и многие знакомые со школы строки зазвучали по-новому, а "хрестоматийный" поэт вдруг оказался очень современным.

- "Народ освобожден, но счастлив ли народ?" - это круто, - сказал после концерта молодой человек Максим с серьгой в ухе. - А еще мне понравилось: "Подождите, прогресс надвигается, и движенью не видно конца. Что постыдным сегодня считается - удостоится завтра венца". Думаю, стоит Некрасова почитать.

Николая Алексеевича в этот вечер много сравнивали с Высоцким - в том числе и известный поэт, друг Высоцкого Игорь Кохановский.

- Они оба писали о том, что больно людям, - сказал Игорь Васильевич, - Хотя Высоцкий, конечно, совершенно по-другому писал, но и у Некрасова, и у Высоцкого был один и тот же посыл.

Элина Труханова
http://www.rg.ru/2011/12/11/reg-cfo/nekrasov-anons.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Декабрь 16, 2011, 08:13:42
Сеятель разумного
Вениамин Смехов рассказал, почему сегодня нужны стихи Некрасова


"Российская газета" - 16.12.2011

В Ярославле отметили 190-летие со дня рождения великого земляка - поэта Николая Алексеевича Некрасова.

Почетным гостем праздника был народный артист России Вениамин Смехов, выступивший в концертном зале ярославской филармонии со своей авторской программой, основанной на лирике Некрасова. Он больше часа читал стихи - известные и не очень, читал в своей особой манере - и голосом, и сердцем, говорил о вневременном пространстве истинной поэзии. И многие знакомые со школы строки зазвучали по-новому, а хрестоматийный и почти архивный, на взгляд молодежи, автор вдруг оказался до крайности современным.

После праздничного вечера мы поговорили с Вениамином Смеховым о юбиляре-классике Некрасове, поэзии и жизни…

Российская газета: Вениамин Борисович, вы глубочайший знаток литературы, объездивший со своими поэтическими концертами всю страну. Давно ли Некрасов - среди самых любимых вами авторов?

Вениамин Смехов: Проще исчислять мою любовь к Некрасову с тех времен, когда мой отец, вернувшись с фронта, находил в поэзии утешение своей душе. Это было время по-своему даже более бедственное, чем военное, жизнь все равно был полна тревог, потерь и ежедневной нищеты. Поэтому искусство вообще, а поэзия в частности, было утешением. И этот урок преподал мне мой мудрый отец, который населял воздух нашей маленькой комнаты в московской коммуналке звуками поэзии Маяковского, Некрасова, Пушкина, Лермонтова, Козьмы Пруткова, Брюсова. Этого было много. Отозвалась эта эпоха буквально год назад, когда мой 98-летний отец умирал. Я навещал его, и он потоком просто цитировал то, чего я и не слышал от него за все свои 70 лет. Отец сохранил могучий интеллект даже при совсем уже ослабленной физике. Это хорошо знают его ученики, потому что мой отец, Борис Моисеевич Смехов, был профессором Российского экономического университета имени Плеханова и одним из тех, кто экономику не связывал с политикой, а вел от математики. Некрасов был у него в числе самых цитируемых. Сегодня этот русский классик продолжает оставаться цитируемым, но почти анонимно: люди часто не знают, чьи строки произносят.

РГ: Сотрудники музея "Карабиха" составили рейтинг наиболее популярных некрасовских цитат. Лидером стала "сейте разумное, доброе, вечное…". Вам какая его цитата особенно дорога?

Смехов: Я вообще не люблю первого места. Мой любимый, лучший, самый главный фильм, роль, поэт, цитата... Их много, слава Богу. Что касается Некрасова, то он, конечно, вошел в мою жизнь и вместе со школьной программой. Кому ведь как повезет. Мне повезло: в моей школе Ольга Ивановна Лимарева была блестящим педагогом. Она была интересна. Она чувствовала слово и научила этому нас.

РГ: И все-таки вы считаете, что Некрасова убила школьная программа…

Смехов: Школьная программа не создает стимула для саморазвития, самопостижения культуры вообще, а поэзии по большей части. Поэтому все, что проходится от Пушкина, Некрасова, Маяковского до современных поэтов, как правило, не остается в памяти. Сдали и поехали дальше. Как раньше, так и теперь. Сейчас, возможно, еще хуже потому, что сейчас происходит тотальный недосмотр за нашим будущим.

РГ: Что в некрасовском поэтическом наследии, на ваш взгляд, самое ценное?

Смехов: Гости из журнала "Юность" на празднике совершенно справедливо заметили, что главное качество поэта Некрасова - это умение сострадать. Тема сострадания, мотив сострадания и приоритет этого чувства, к сожалению, находятся в дефиците в нашем сегодняшнем культурном обиходе. Некрасов был могучим певцом страдания народа, и еще точнее - отдельного человека России. Дело культуры - это человек. У нас же слово "человек" почти не произносится. У нас - люди, население, граждане. Слово "народ" громкое и часто однозвучное, беспомощное. Когда мы говорим "человек", мы сопрягаем себя, любимого, с другим человеком. Вот Некрасов сострадал каждому отдельному человеку. И люди, даже не понимая всех красот стихосложения, понимали тему сердца и находили в его строках топливо любви. И на юбилейном вечере очень естественно рядом с именем Некрасова звучали имена Пушкина и Высоцкого. Как сказал мой друг, известный поэт Игорь Кохановский, у них у всех был один посыл. И над этим аналитикам довольно интересно было бы подумать.

РГ: Но в своем цикле поэтических вечеров, которые были показаны в этом году на канале "Культура", вы объединили Некрасова с Маяковским…

Смехов: Во-первых, они оба любили поиграть в карты. Во-вторых, Лиля Брик говорила мне, что Некрасов для Маяковского был одним из любимых поэтов. Помните: "А Некрасов Коля, сын покойного Алеши, - он и в карты, он и в стих, и так неплох на вид. Знаете его? Вот он мужик хороший. Этот нам компания - пускай стоит". Кроме того, они еще близки тем, что с ними делает школа. Это два школьных имени, которые призваны помочь учителям поставить правильные галочки в ведомости, а дальше махнуть рукой. Но судьба и Маяковского, и, к сожалению, в меньшей степени Некрасова все равно продолжает пульсировать, волновать и жить. Некрасова - к сожалению, потому что из школьной программы его фактически удалили. Вообще, в этом соединении поэтов есть такая таинственная вязь, как будто они не закончили на небе, а только начали все на небе. Там сговорились, пришли на землю и являют собой пример необъяснимых чудаков. Ну разве нормальные люди разговаривают как поэты? А строчки стихов - это же ерунда какая-то, условность. Однако периоды в истории страны называют не именами крепостников и премьер-министров, а именами художников.

РГ: У этих двух поэтов даже в личной жизни были параллели: Некрасов жил с Панаевыми, Маяковский - с Бриками.

Смехов: Судьбы этих, как бы сейчас сказали, нештатных семей - это непереводимо на язык сегодняшних СМИ… Потому что ни фига в этом не понимает сегодняшняя журналистика. Понимают только историки культуры, что никакой клубнички в этих духовных связях не было. Это не были сексуальные выкрутасы. Их достаточно было на улицах городов и в публичных домах. Это были интеллектуальные эксперименты. Например, у Маяковского и Бриков - у каждого из троих была уже своя жизнь, но они признались друг другу, что текущая интеллектуальная жизнь, быт им интереснее втроем. Лиля Брик рассказывала, что Маяковский по утрам первым вставал и на всю квартиру ныл: "Ося, спускайтесь, расскажите что-нибудь о сороковатых годах". Потом они расходились каждый в свою жизнь, и это неинтересно сегодняшним журналистам.

РГ: Юбилей поэта-гражданина Некрасова совпал с протестными акциями…

Смехов: Лидеры оппозиции вместо длинных разговоров могли бы просто почитать элегию Некрасова "Пускай нам говорит изменчивая мода, что тема старая - "страдания народа" и что поэзия забыть ее должна. Не верьте, юноши, не стареет она…". Эти стихи, кстати, были одно время запрещены как антисоветские. И мой давний фильм о Некрасове, где слова "народ освобожден, но счастлив ли народ?" из 1871 года попали в наше время (их произнес артист Леонид Филатов), председатель Гостелерадиокомитета Лапин запретил.

РГ: Что стало с фильмом?

Смехов: Строго говоря, это был телеспектакль "Первые песни - последние песни". Его запретили, но спасли. Немножко искорежили, но мы смогли показать его в прошлом году. И память о нем мне дорога, чтобы перед моими слушателями отчитаться в любви к Некрасову. Некрасов - душа русской поэзии.

Кстати

Как рассказывала "РГ", сотрудники музея-заповедника "Карабиха" весь нынешний год проводили своеобразный рейтинг популярности некрасовских цитат. Его итоги были подведены на вечере, посвященном юбилею поэта. Самыми любимыми народом цитатами Некрасова оказались: "Я лиру посвятил народу своему" (третье место), "Есть женщины в русских селеньях…" (второе место). Самыми актуальными признаны: "Бывали хуже времена, но не было подлей" (третье место), "Воля и труд человека дивные дивы творят!" (второе место).

Лидером обеих групп оказалась некрасовское напутствие "Сейте разумное, доброе, вечное. Сейте! Спасибо вам скажет сердечное русский народ!".

Праздник без чиновников
- После окончания нашего концерта мы до ночи просидели с очень интересными людьми, для которых Некрасов - дело всей жизни. И от них я узнал, что первым и самым активным празднованием 190-летия Некрасова отметилась не Россия, а Армения. Заместитель директора "Карабихи" по научной работе Елена Яновская присутствовала на нем и очень увлекательно рассказывала, какие месяц назад в Ереване собирались по этому случаю блестящие филологи. Читатели такой серьезной газеты, как ваша, имеют возможность обнаруживать на страницах горькие и справедливые отчеты о сегодняшних поворотах в отношении культуры и искусства. А наш случай аккомпанирует этой странной ситуации. Здесь, в Ярославле, на этом всероссийском празднике одного из великих поэтов, подвижников, даже реформаторов русской словесности, который был чрезвычайно дорог для отцов Серебряного века, была показана величайшая себестоимость Некрасова в масштабе России. Но при этом, как это часто бывает, своими делам были заняты и губернатор, и руководитель департамента культуры. Я, как один из солистов юбилейного вечера, получил трогательное большое письмо от начальника департамента культуры, но саму ее я в глаза не видел. А губернатора видел, но на чужом празднике. Это было 90-летие Тонино Гуэрры. В Эрмитаже очень симпатичный, довольно молодой человек подошел, представился и заявил о своем добром отношении ко мне. Я, честно говоря, очень ждал этого симпатичного господина на празднике поэзии у него в губернии, но он не появился.

Элина Труханова, Ярославль
http://www.rg.ru/2011/12/16/reg-cfo/smehov.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Декабрь 20, 2011, 08:43:00
В Политехническом музее появится "Политеатр"

ОРЕАНДА-НОВОСТИ. Театр "Практика" запустит совместный проект с Политехническим музеем "Политеатр". По словам худрука "Практики" Эдуарда Боякова, новый театр объединит науку и современное искусство, а также продолжит традицию поэтической истории Политеха.

Именно в этой аудитории в своё время читали стихи Владимир Маяковский, Андрей Вознесенский, Белла Ахмадулина и выступал Владимир Высоцкий. Бояков признал, что это лучшая площадка для театра "нового поколения, и в технологическом, и в социальном, и в творческом смыслах". Открытие "Политеатра" пройдёт 29 февраля 2012 года - на сцене представят поэтическую постановку Олега Груза. В планах театра - постановка "Выбор героя" по пьесе Игоря Симонова, а также "Волны" по рассказам Владимира Сорокина. В ней примут участие Вениамин Смехов и Алиса Хазанова, сообщает Лента.ру.

В рамках нового проекта Эдуард Бояков пригласил сотрудничать режиссёра Филиппа Григорьяна, композитора Владимира Мартынова, актрису Оксану Фандеру и многих других. Предполагается, что в Политехе также будет идти проект "Практики" - "Человек.doc".

http://www.oreanda.ru/ru/news/20111219/culture/articlep600009/

smekhoff Вениамин Смехов
@teatr_praktika Браво, главное, чтобы никто не прочел это только как: "полиТтеатр"... Am I right?


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Декабрь 24, 2011, 10:23:46
Танго. Серебряный век. Смеховы 

 24.06.2011
Автор: Дмитрий ЛИТВИНОВ
Фото: Сергей ШМУНЬ
Впервые на сцене в большом музыкальном спектакле Вениамин Смехов и его младшая дочь Алика раскрываются перед зрителями в новом качестве.

Папина дочка

Московская публика называет представление «12 месяцев танго» идеальным зрелищем для интеллектуальной публики. В Туле же накануне премьеры, несмотря на заблаговременное афиширование, было продано лишь несколько десятков билетов. Лишь за несколько недель до спектакля, запустив массированную рекламную кампанию, концертный зал филармонии все-таки сумел собрать зрителей.
Зал долго аплодировал красивому дуэту отца и дочери, музыкантам оркестра и необычной идее Вениамина Смехова. Он написал русский текст к польским танго 30-х годов — их поет Алика. А сам Смехов декламирует стихи поэтов Серебряного века. Еще одним участником семейной постановки стала супруга Вениамина, Галина Аксенова — она автор костюмов Алики.
Жанр спектакля определить непросто, он синтетический: здесь стилизация и ностальгия соединяются с современным арт-пространством, мелодраматические страсти танго пересекаются с поэзией Северянина, Мандельштама, Набокова, Саши Черного.
Семейство Смеховых очень любит свое детище и относится к нему бережно-то есть не устраивает «гастрольный чес». Каждый их выход на сцену — штучный подарок зрителям. После Тулы актеры отправляются на гастроли в Нью-Йорк. А в наш город они заехали совсем не случайно…
— Мне очень дорога Тула

еще со времен триумфа театра на Таганке, — рассказал в интервью тульским журналистам Вениамин Смехов. — Правда, больших гастролей театра здесь не было, но все же выезды случались, в том числе и с Владимиром Высоцким.
Что касается совсем личных вещей, то моя первая книга, изданная главным советским издательством «Совпис», была напечатана в 1986 году именно в тульской типографии. Мы приехали за тиражом, навестили Льва Николаевича в Ясной и даже участвовали в концерте памяти Высоцкого. Зал был полон, поэтому Тулу я не мог не полюбить. Ведь что нужно актеру? Только хороший зритель.
А потом были мои поездки сюда к друзьям. Мы дружны с семьей Владимира Ильича Толстого (директора музея-усадьбы «Ясная Поляна». — Авт.), встречались в Туле, в Москве, в Санкт-Петербурге и даже в Италии, на родине писателя Тонино Гуэрры. Я был и в Поленово, где вновь прочувствовал потрясающую Россию.
Несколько лет назад при поддержке знаменитого «высоцколюба» Сергея Евгеньевича Матвеева (начальника УВД по Тульской области. — Авт.) в Туле вновь проходил вечер памяти Высоцкого, и вновь зал был полон, и вновь была самая разная хорошая публика.
— Сегодня вы у нас в новом качестве — не только актер, но и отец…
— Нас же государственные лозунги побуждают рожать и расширяться семейно, а то вдруг все приличные люди свалят за границу, не поверив в модернизацию. Поэтому мы сегодня приехали семьей. У меня нормальная, честная, спокойная семья. Две дочери, одна из которых писатель (Елена Смехова. — Авт.), а вторая…
— Тоже писатель, — вмешивается в разговор Алика и показывает книгу «А и Б сидели на трубе». — Я написала роман во время беременности, когда было много свободного времени.
— Тебе почаще нужно быть в этом состоянии, чтобы писать, — улыбается Вениамин. — Алика — замечательная актриса, писатель и моя любимая коллега. Наша программа «12 месяцев танго» — это большая история, к которой я написал тексты, те самые 12 танго. И мы с женой Галей подарили эту программу Алике. Она, я считаю, необыкновенно артистично и музыкально эти танго исполняет.
«Дети сами решат»

— Алика, а каково вам работать на одной сцене с отцом?
— Для меня это большая ответственность, потому что действительно такого опыта у нас раньше не было. Я всегда очень волнуюсь, выходя с папой на сцену, но все вроде бы получается.
— Насколько нам известно, сегодняшняя ваша работа все-таки не первая совместная…
— Действительно, был небольшой забавный эпизод в фильме «Все мужики сво…» и две мои роли в спектакле «Лекарь поневоле» по Мольеру, который ставил папа. И все же «12 месяцев…» — это очень личная, семейная работа.
— Готовы ли ваши дети продолжить артистическую династию Смеховых?
— Это будет зависеть от их желания. Как и в моем случае — ведь папа был не в восторге от моего выбора. Мне приходилось долго доказывать свою состоятельность как актрисы. Пока мой старший Артем (11 лет. — Авт.) никакого тяготения к творчеству не проявляет — его больше интересует техника. А вот Макар (3,5 года. — Авт.) очень даже артистичен, из него может что-нибудь выйти. Будем смотреть.
— Ваши дети любят мультфильм «Тачки», в котором вы озвучиваете одну из ролей?
— Мне кажется, это один из их любимых мультиков, и не потому что его я озвучиваю — просто он очень хороший. Вторую часть, правда, мы еще вместе не посмотрели, но она не менее интересная, чем первая. Мне так легко работалось — я озвучила роль за полчаса.
— И, по традиции, о планах на будущее.
— Как мы уже сказали, через пару недель отправляемся в США, где нас, кажется, ждут, во всяком случае, продажи билетов хорошие. Я снимаюсь в новом сериале канала СТС «Дневник доктора Зайцевой», который выйдет осенью. Играю врача-нейрохирурга. Есть работы и в театре: Егор Дружинин пригласил меня в мюзикл Лоры Квинт «Монте-Кристо».
Дмитрий ЛИТВИНОВ.
Фото Сергея ШМУНЯ.
http://mk.tula.ru/articles/a/9678/



Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Январь 05, 2012, 01:02:49
Была такая вот статья (Ярославский глянцевый журнал «Элитный квартал»)
http://www.elitniy.ru/article/show/958/
Когда номер уйдет в архив, вроде будет доступна.


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Январь 11, 2012, 03:36:41
Вениамин Борисович Смехов был гостем фестиваля памяти Виктора Шнейдера, который проходил в нашем городе 17 – 19 октября 2003 года. Для тех, кто не смог побывать на фестивале, он оставил автограф:
http://www.rusbonn.de/gast/gosti.htm
ПС. Автограф лучше смотреть в указанной ссылке
*********************************************************
Третий Музыкально-Поэтический Фестиваль
имени поэта, писателя и барда Виктора Шнейдера     (2003)
 
Программа (возможны изменения):
 в пятницу, 17 октября
с 15:00  Заезд, поселение
18:00 - 19:00  Торжественное открытие Фестиваля
19:00 - 20:30  Концерт Клауса Грабенхорста (Дюссельдорф)

Вход на оба мероприятия - 10 Евро 
21:30 - 22:00  Рассказ Х. Кортасара читает Е. Вишневский
22:00 - 22:30  Концерт гитариста-виртуоза А. Винограда

Вход на оба мероприятия - 3 Евро 
 
 в субботу, 18 октября
с 11:00  Прослушивание участников Фестивального Концерта
и творческие мастерские А. Дулова, А. Деревягина и Н. Якимова
13:00 - 14:00  Фотовыставка и рассказ о Суздале фотохудожника М. Черкасовой
15:00 - 17:00  Выступление актера и режиссера В. Смехова  Вход 8 Евро 
17:30 - 19:00  Пьеса В. Шнейдера "Капли Датского Короля"  Вход 3 Евро 
20:30 - 22:30  Большой Фестивальный Концерт  Вход 5 Евро 
 
 в воскресенье, 19 октября
12:00 - 14:00  Концерт Н. Якимова, Е. Логвиновой и А. Деревягина  Вход 5 Евро 
15:00 - 17:00  Программа, посвященная Дню Пушкинского Лицея  Вход 3 Евро 
 
Комплексный билет на все концерты Фестиваля (с учетом проживания в школе) - 25 Евро 
 Фестиваль пройдет в Бонне в здании Вальдорфской школы по адресу:
  Freie Waldorfschule
Stettiner Str. 21
53119 Bonn
 http://schneider.bards.de/festiva2003.html
******************************************
Из блога Пишет Лина+Гриша Певзнер : Гришина статья о Вите Шнейдере в газете "Русская Германия"
Виктор Шнейдер. Постарайтесь, пожалуйста,  запомнить это имя...
(Статья большая, привожу лишь упоминания о Вениамине Борисовиче. Полный вариант - по ссылке)

  В 2001 году был учреждён ежегодный фестиваль имени Виктора Шнейдера – Viktor-Schneider-Festival. На первом из фестивалей была вновь показана программа по стихам и песням Виктора. Ко второму была поставлена его пьеса «Капли датского короля, или прогулки по полям Гамлета». Пьеса эта произвела настолько сильное впечатление на Вениамина Смехова, участника третьего фестиваля, что он рекомендовал её к постановке одному из молодёжных московских театров.
На фестивалях уже побывало немало именитых гостей. И прекрасный немецкий бард Клаус Грабенхорст, и уже упомянутый Вениамин Смехов. .....
   Презентации проходили в Центральном доме литераторов в Москве и в Доме журналистов в Санкт-Петербурге. И ещё в крупных книжных магазинах обоих городов. В ЦДЛ прозвучал в записи отзыв Фазиля Искандера, высоко оценившего созданное Шнейдером. Вкусно и долго читал Витины стихи и сказал о нем немало теплых слов Вениамин Смехов.  
...
http://ligrin.livejournal.com/8672.html
******************************************
О Викторе Шнейдере (просто для представления. Вениамина Борисовича там нет) http://scherbakov.blackalpinist.com/scherbakov/fans/memo/schneider.html#memo
*******************************************
Страничка фестиваля (но статьи о первых фестивалях уже нет. А вдруг восстановят)
http://www.horoshiepesni.ru/html/festivals.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Январь 11, 2012, 04:01:46
Вот ещё ссылочка связанная с именем Виктора Шнейдера и Вениамина Борисовича
Первая в России презентация двухтомника Виктора Шнейдера, поэта, прозаика, эссеиста, литературного переводчика и автора песен, прошла 20 ноября 2003 в Центральном Доме литераторов (ЦДЛ) с участием Вениамина Смехова, Александра Гордницкого, Александра Дулова и др. Артисты из Германии, друзья В.Шнейдера показали программу по его стихам и песням.      Виктор Миронович Шнейдер (11 октября 1971 - 6 января 2001) родился в Царском Селе (г.Пушкин Лениградской обл.), городе поэтов. Окончив 3-й курс Ленинградского Технологического института, в декабре 1991 эмигрировал в Германию, последние 9 лет жил в Германии: в Трире, Ренгсдорфе, Геттингене, Мюнхене, участвовал в делах Клуба "Город". Закончил биофак Геттингенского университета. Однако не естественные науки были для Виктора главным делом - главным была литература. Многосторонность его таланта и широта интересов поражает разнообразием: проза, поэзия, песни, переводы немецкой литературы. В Германии и Америке Виктор Шнейдер много выступал с концертами в русских клубах, на радио и телевидении.     Трагедия произошла, когда, находясь по делам в США, катался на лыжах и ударился головой о скалу. Срочно принятые меры не помогли...
    В Германии прошли три музыкально-поэтических Фестиваля имени Виктора Шнейдера. Созданный друзьями и родными Фонд памяти В.Шнейдера подготовил вышедший в издательстве "Ретро" двухтомник поэзии и прозы, представленный на вечере.     Посвященные В.Шнейдеру материалы см. на http://schneider.bards.de/; http://www.bards.ru/person.asp?id=2456.
    Мемориальная страница http://blackalpinist.com/scherbakov/fans/memo/schneider.html.
http://www.bardafisha.ru/2004-01.htm


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Январь 15, 2012, 05:37:58
(http://www.mediaguide.ru/temp_cov/8928.jpg)

Журнал Отдохни. Имена. - январь 2011.
Династия. Вениамин и Алика Смеховы.


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Январь 18, 2012, 10:26:46
Жизнь в гостях   
"Время и деньги" 
Выпуск: 214 (2175) от 17 ноября 2005 года
Рубрика: Общество
Автор: Татьяна МАМАЕВА, "ВиД"

Есть у Антроповых и любимый гость, теперь уже перешедший в разряд друзей дома. Это - Вениамин Смехов. Естественно, он бывал у них множество раз. Как только приезжает в Казань, звонит: “Ребята, я приехал, увидимся?”. Как-то утром после вечерних посиделок Смехов напросился на завтрак, сказал, что хочет чего-то диетического. Натан мог предложить только остатки от вчерашнего стола: грибочки, салатики. Не подошло. Диетический же творог артист отмел начисто. И через несколько минут на кухне Антроповых можно было видеть Смехова, который бодро жарил себе яичницу с помидорами! Кстати, сейчас Смехов пишет очередную книгу, которую назвал “Жизнь в гостях”. Наверняка, один из первых экземпляров будет презентован гостеприимным казанцам.

http://www.e-vid.ru/index-m-192-p-63-article-11806.htm
 


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Январь 23, 2012, 09:44:52
   Алеф
   Рубрика - Блуждающие звёзды
            Жизнь   в   гостях

   Не так-то просто оказалось его найти. Один телефонный звонок, второй, третий — все не то. Последняя надежда — набираю номер его друга, Портоса-Смирнитского: «Валентин Георгиевич, умоляю, спасите, помогите, Смехов…» — «О-о-о, — отозвался голос на другом конце провода. — Веня — человек мира. Знать, где он находится в данную минуту, практически нереально».
   Актер, режиссер, литератор и, конечно, странник. Востребованность — дай Б-г каждому. Смехов — что тот Фигаро, за последние 15 лет исколесил полмира. Америка, Голландия, Чехия, Израиль — за ним не угонишься. Путешествует, преподает, ставит спектакли, пишет книги. А нашелся — в маленьком университетском городке штата Вермонт, куда вот уже седьмой год его супругу, известного театрального критика Галину Аксенову, приглашают вести курс истории русского кино.
 
   – Вениамин Борисович, когда ж вам надоест мотаться по миру?
   – Во-первых, мы, актеры, народ кочевой. Во-вторых, выше всего в искусстве — музыка. А музыканты, на которых надо равняться, — это люди, которые сегодня здесь, а завтра там, независимо от возраста. На моих глазах Юрий Темирканов заканчивал концерт в Балтиморе, через два дня дирижировал в Кельне, а еще через неделю мы с ним встретились в Питере. Такие поездки освежают голову и мешают соблазнам говорить глупости обо всем на свете, в том числе на тему маниакально-депрессивного патриотизма.
   – Но помните фильм «Белое солнце пустыни»? Абдулла говорил: «Хороший дом, хорошая жена — что еще нужно, чтобы встретить старость?»
   – У меня — где мы с женой, там и дом. А насчет преклонного возраста я вам процитирую любимого артиста. Когда-то в Киеве Зиновий Гердт на мой вопрос (вопрос молодого шофера — я только что приобрел машину): «Зиновий Ефимович, а что вам дает как водителю такой огромный опыт?» — как он умел, без паузы, ответил: «Чувство всевозрастающей безнадежности». Вот каким умным намеком я ответил на ваш вопрос. Уже шестой год я пишу книжку «Жизнь в гостях». Название, которое отражает мое принципиальное отношение к собственности вообще, а к недвижимости особенно.
   – Михаил Козаков, вернувшись в Россию, сказал: «Не Израиль мне не понравился, я в Израиле себе не понравился». Вы собой там довольны? В смысле — не здесь.
   – Я практически везде собой не очень доволен. Я ставлю, может быть, для себя слишком большие задачи. Но для меня примеры важнее, чем я сам. А примеры мои — это Юрий Визбор, Владимир Высоцкий, Николай Эрдман, Петр Фоменко. Это примеры жизни, которые помогают не придавать себе особого значения, но знать себе цену. Я не умел учиться никогда, не любил сидеть за партой. Но жизнь за это мне отомстила — я стал получать удовольствие от жизни как от Школы. Учеба для меня — это и зрители, и актеры, с которыми я работал в Америке, Германии, Чехии и больше всего, конечно, дома, на русском языке. Потому что, к сожалению, иностранными языками я почти не владею…
   – Вот это новость. Я просто уверен был, что разговариваю с полиглотом.
   – Спешу вам признаться: я очень ленивый человек. Это, в общем-то, удивление и печаль моей Гали. Печаль, которую я с ней разделяю. Но что делать — я не очень способен к языкам. Хотя, наверное, это вранье. И оправдание лени.
   – Тем более. Вы — актер, режиссер, писатель. Можно сказать, работаете языком. А ваш язык — русский. Неужели никакого дискомфорта?
   – Постоянно есть дискомфорт, и постоянно есть радость от того, что я что-то могу преодолеть. В себе и в окружающих. Само увлечение прошибает языковой барьер. Я могу по-английски что-то объяснить, но при этом я еще и показываю, как ученик вахтанговской школы. В Германии я ставил потрясающую оперу «Фальстаф» Верди, главный герой у меня был всемирно известный баритон Марио Ди Марко. Именно потому, что впервые имел дело с абсолютно неукротимым талантом, который в жизни — просто дрянь, гадюка, — на нервной почве я сломал ногу и скакал семь недель по сцене как кузнечик своего счастья. Но ведь доскакал! Поэтому хорошо везде, куда тебя зовут работать. Лучше всего — ненадолго. Потому что уже через два месяца, где бы я ни находился, меня опять влечет охота к перемене мест.
   – Говорят, очень важно наблюдать за тем, как растут дети, внуки. В этом плане ничего в жизни не упустили?
   – Мне кажется, в течение первых сорока лет своей жизни я растратил все свое эмоциональное имущество на других людей. Последние 15 лет для меня — это время переучебы всему, чему переучивается вся мыслящая Россия. То есть работать на себя, отвечать за себя, без иждивенчества. Я должен только сам себе, я больше никому не должен: ни партии, ни правительству, ни звонким химерам, ни родным — никому.
   – И вы считаете это правильным?
   – Я думаю, что принадлежать самому себе и хорошо работать на себя — это реальный шанс приносить пользу и родным, и стране. Я скучаю, конечно, и по детям, мне очень нравятся оба внука: маленький Артемка и старший Леня. Младшего Алика с каким-то актерским садизмом приучают звать меня «дедушка». А для меня это неестественно — ну не дедушка я…
   – В одном интервью вы сказали: «Дочери считают, что я у них отнял семейный очаг…»
   – Они так считают, я считаю по-своему, но кому какое дело до чужих семейных очагов? Красиво было бы, если бы разошедшиеся семьи относились друг к другу с уважением и в своих интервью говорили только комплименты. У меня было очень много хорошего в первой семье. Но главное, что там росли мои дети. Для меня это был самый интересный театр в жизни. А то, что развело меня с семьей, случилось гораздо раньше, чем я встретил мою Галю, с которой мы вместе уже 30 лет. И за это время почему-то ни разу не поссорились.
   – Вы можете назвать себя подкаблучником?
   – Да, конечно. И в первом, и во втором случае. Вот только каблуки бывают разного фасона.
   – Вы хороший отец?
   – Не могу так сказать. Не мне судить. Иногда, когда я извинялся перед детьми за то, что нарушал какие-то заповеди и мог в той кромешной таганской ранней молодости замахнуться на них и воспитать физически, дочери говорили: «Да ты что, папа, ты был такой хороший».
   – Сейчас Алика — ваша гордость? Или это тоже слово, неорганичное для вас?
   – Обе мои дочери хороши — и как личности, и как красавицы. Каждая — победитель в своей олимпийской программе.
   – Алика все реже поет, зато все чаще мы видим ее на экране. В сериале «Все мужики сво…», например.
   – Да, я видел три серии. И мне хватило.
   – Да? И что вы можете сказать по этому поводу?
   – Ничего, я уже сказал… Нет, актерски Алика мне там понравилась. Она придумала образ и очень органично его исполняет. И я рад, что ее занимают в комедийном жанре. Как актриса она побывала и в моих руках — в «Лекаре поневоле», который я поставил несколько лет назад с блистательным Невинным в главной роли. Там же играла и Алика, причем сразу две роли: Красотку и Дурнушку. Я на съемках и попереживал, и поорал на нее, как полагается российскому режиссеру. А в результате остался очень доволен.
   – Ну и о дружбе. Вы можете назвать Высоцкого своим другом?
   – Нет, конечно. Помню, вышла его первая пластинка, мы ездили ее забирать на улицу Герцена, и он подписал мне диск именно таким возвышенным слогом. И все равно не осмелюсь. Кроме того, знаю, кто были его настоящие друзья: Вадим Туманов, Слава Говорухин, Сева Абдулов. Был момент, когда он назвал своим другом Золотухина. Потом наоборот — зачислил его в недруги. Ну и по отношению ко мне было и так, и эдак. Нас очень многое связывало в первые годы. Потом стало сложнее. Особенно в период постановки «Гамлета». Отношения всей семьи: и Высоцкого, и Демидовой, и меня — то есть Гамлета, Гертруды и Клавдия, — соответствовали тому, что написал Шекспир. Было время, когда он плохо ко мне относился и говорил в шутку и всерьез то, что меня могло задеть. И я позволял себе такие нападки. Была нормальная жизнь в «ненормальном» театре, и это была жизнь товарищей по работе.
   – Из-за чего могли возникать стычки?
   – Бывало всякое. Иногда мне казалось, что он дурно себя ведет. По отношению к жене, к детям. Я говорил ему что-то в своей манере глупой иронии, а он так щурил глаза: «Веня, ты на мне психологических этюдов не строй». Высоцкий обладал колоссальным даром дружбы. Ну, а потом… В последние годы он тяготился театром. Ему нужна была на Таганке только его роль Гамлета и — свобода: сочинять, летать, сниматься в кино… Высоцкий ощущал вокруг себя поле недоброжелательности, зависти. А за три года до смерти случились эти гастроли во Францию. И там, в Марселе, Любимов за кулисами произнес невероятную речь, от которой мы все просто окоченели, застыли. «Вы не понимаете, с кем рядом работаете, и надо забыть в этот день все свои мелкие земные счеты. Потому что вы всю жизнь будете вспоминать, с каким поэтом вы работали рядом». Это было сказано, когда смертельно больной Высоцкий в окружении французских врачей, со шприцами наготове, должен был поперек своего состояния играть Гамлета. И после спектакля Любимов сказал: «Так он никогда не играл!» Как будто впервые увидел в Володе большого артиста. Вот как это судить?
   – А стоит ли?
   – Абсолютно незачем. Если что я в жизни не люблю, так это — когда судят. Факты такие, а угол зрения у каждого свой. Мое грустное везение, Дима, что за две недели до смерти Высоцкий получил от меня в подарок свежий номер журнала «Аврора», где были напечатаны мои статьи о Демидовой, Табакове, Визборе и в том числе о нем. Высоцкий прочитал о себе, а потом я узнал от Валеры Плотникова, какой странной похвалой он отметил публикацию: «Приятно о себе почитать... не на латинском шрифте». Это было сказано 24 июля 1980 года. О чем говорить?..

Беседовал Дмитрий ТУЛЬЧИНСКИЙ, Россия
http://www.alefmagazine.com/pub2352.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Январь 23, 2012, 10:58:27
ВЕЗДЕ КАК ДОМА И "ЖИЗНЬ В ГОСТЯХ" http://www.smekhov.net.ua/press_dom.php


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Февраль 06, 2012, 09:28:09
журнал «Элитный квартал», Ярославль, декабрь 2011
Вениамин Смехов

Легендарный актер театра и кино, режиссер, литератор. Очень разносторонний и образо­ванный человек, завоевавший сердца многочисленных поклонников. Он и сейчас по­лон сил и энергии и все так же завораживает публику своим многогранным талантом. В Ярославль Вениамин Борисович приехал в рамках эксклюзивного театрального про­екта «Лицом к лицу».

Вениамин Борисович, некоторые интернет-ресурсы повествуют об интересном периоде вашей биографии, когда вы преподавали курс «История русского театра» в американском университете «Смит колледж»…

На самом деле у меня нет никакой досады, но можно попенять на неряшливость Интернета. Потому что ни в каких американских университетах я не преподаю. Но в Массачусетсе, где преподавало много наших замечательных людей, в том числе и Иосиф Бродский, я провел несколько мастер-классов.

Моя жена Галина Аксенова преподает в школе-студии при МХТ, в том числе и для американских студентов, и в свое время в Америке было несколько семестров, где Галя читала лекции по истории нашего кино и нашей культуры. У меня же в то время в основном были актерские заботы, то есть я ездил на концерты и ловил, скажем так, цветы удовольствия от того, что во всем мире много наших соотечественников. В том числе и тех, кто предпочитает слушать поэзию и рассказы о театре. В «Смит колледже» я провел семинар по современному российскому театру, который пришелся как раз на время, когда моя жена читала курс в Штатах.

Организовал наш приезд профессор Воронцов-Дашков, который, являясь по паспорту американцем, на самом деле потомственный русский граф. В «Смит колледже» он заведовал кафедрой русского языка и литературы.

И на этом семинаре американские студенты, в том числе и русского происхождения, пеняли американским профессорам за чрезмерное высокомерие. Ибо среднестатистический американский преподаватель предпочитает видеть в студентах ленивых ребят. Там ведь, в отличие от России, несколько другая система образования. И это рассказывалось не потому, что они хотели кого-то обидеть, да они и не умеют обижать, а потому, что Галя Аксенова, которая преподавала русское кино, как оказалось, выделялась из ряда педагогов тем, что любит и передает свой предмет сердцем и душой.

В России есть понятие «широкая русская душа». Работая за рубежом, вы смогли понять американскую и европейскую душу?

Пожалуй, я не могу похвастаться глубоким знанием и анализом чужих душ. Но, скорей всего, за эти годы наших путешествий по России и по миру я познавал широту своей родной души – моей жены Гали, а она – мою душу. Я называл это «моя родина – моя жена». Это так же, как и наша родина – русский язык.

Дают ли знать о себе русские корни в ваших многочисленных путешествиях?

Корни у нас такие симпатичные, что они сами не дают о себе забыть. Потому что ведущее качество во всех моих заботах и забавах – это все-таки русский язык. Это и есть главное, что меня влечет и что разнообразит мою жизнь. Все 3 вещи, которыми я занимаюсь – а это актерство, режиссура и литература, – связаны с русским языком.

Что же касается путешествий, то это родное актерское качество. Актеры – кочевое племя. Путешествия для меня вообще норма жизни. И не могу сказать, что я где-либо скучаю, такого не было ни разу. В путешествиях я прожил те 15 лет, что мы ездили по режиссерским контрактам и по концертам. Такие путешествия называются «Из Москвы в Москву». Хотя это не помешало «доброхотам» из Интернета называть меня гражданином то Германии, то Израиля, то Америки. Потому что об Америке сейчас все много и уверенно говорят. О чем меньше всего знают, о том и говорят. А ведь те, кто часто бывает в Америке, считают, что понять эту страну очень сложно. Даже наши знакомые, талантливые ученые – математики, физики, программисты, которые живут в ней по 20–30 лет, – говорят, что чем больше они там живут, тем меньше понимают эту страну. То есть знают правила жизни. Однако понять ментальность сложно. Но ведь и мы непростой орешек для всех.

Еще какой!

Как говорится, умом Россию не понять. Поэтому здесь все взаимно.

Насколько я знаю, вы были членом жюри недавно завершившегося второго международного фестиваля «Текстура». Какие работы, представленные на этом мероприятии, вас удивили? Сейчас в прессе много говорят о кинофильмах «Гавр» и «День шахтера».

Наверное, это событие – один из самых, а может быть, и самый интересный случай в обильной фестивальной жизни нашей страны. Это замечательно, потому что фестивали, которые устраиваются благодаря личной инициативе каких-то специалистов, как и очень многое у нас в стране, есть противостояние личного интереса государственной беспомощности. Потому что государство занимается своими делами и чаще всего не попадает в наши интересы. А наш интерес – это то, за что нашу страну уважали и любили до сих пор. Это культура!

Ранее я неоднократно выступал на разных площадках театральных, киношных и других фестивалей. Все было очень хорошо, и организаторы таких мероприятий заслуживают самых теплых слов, но, к сожалению, иногда представители государства на таких фестивалях мешают излишним присутствием людей, которые разговаривают, как полуграмотные райкомовские и горкомовские начальники. А на «Текстуре» люди искусства взяли себе право и возможность обсуждать новости сегодняшнего дня в театре и в кино. Это уникальный фестиваль! Это современное кино и театр не только России, но и мира. Самое главное – в Перми много людей, которые тянутся к искусству и к культуре. Фестиваль «Текстура» – это инициатива Дягилева нашего времени Эдуарда Боякова.

Вокруг него на фестивале собирается замечательный карнавал талантливейших людей из Европы и России: поэтов, писателей, сценаристов и драматургов. Каждый из них имеет свое время для выступления, а совет фестиваля и жюри разных конкурсов работают неустанно и весело. В прошлом году мы с Галей были в жюри театрального фестиваля, а в этом – в кино. И из тех фильмов, что больше всего понравились, я бы назвал те, за которые я голосовал. Это ленты, которые назвали вы, и плюс фильм «Шапито шоу». Это очень сильное явление. Также можно отметить чудесный датский фильм «Мальчик с велосипедом» и фильм Костомарова «Я тебя люблю». Хотя в каждом из них есть какие-то повторяющиеся недостатки нашего кино.

Скажем, труднее всего нам дается область сценариев. Бывают фильмы, которые сразу захватывают постановкой, операторским искусством, монтажом, режиссером и актерами, но потом им не хватает дыхания дотянуть до финала. В итоге что-то смазывается. Это же касается и некоторых сериалов.

Кроме того, на «Текстуре» проходят очень интересные дискуссии, касающиеся сегодняшнего живого телевидения, кинематографа, литературы и всех видов киноискусства. Необыкновенно поучительно и приятно для меня и развитие новых жанров.

Например?

Читка пьесы. На этот раз один из лучших, а может быть, и лучший наш писатель Владимир Сорокин представлял читку «Свадебного путешествия», где замечательный артист Андрей Смоляков и еще несколько актеров пермского театра захватывающе интересно сыграли эту пьесу, играя и читая. Это несколько иное, чем спектакль, но зрителями фестиваля читка пьесы принималась очень тепло.

И второй, очень серьезно идущий ныне жанр, открытый театром «Практика», – это «Человек. doc». Есть такой жанр вербатим (от лат. verbatim – дословно), когда у известного человека берется интервью, и в нем он выговаривает всю свою жизнь. В этом жанре должен быть главный герой. В свое время таким героем становились известный художник Саша Петлюра, блестящий современный поэт Андрей Родионов… В итоге получается замечательно смешной и трогательный, а иногда и трагичный минимализм, где рассказывается жизнь через человека.

В этот раз царил на сцене человек, далекий от актерства, – выдающийся композитор театра и кино и религиозный философ Владимир Мартынов. Это был для меня, наверное, самый сильный импульс и восторг на нынешнем фестивале.
В свое время в прессе была фотография, где вы в шутку «душили» Владимира Высоцкого: вы изображали это жестоко, а он улыбался. При каких обстоятельствах был сделан этот снимок?

Действительно, однажды, когда мы гастролировали в Ленинграде, я перед фотографом, нашим же товарищем, в очень хорошем настроении, схватил Володю за горло, и он очень хорошо сыграл в той ситуации. В моей книге, которая была издана в издательстве «Время», и в предыдущем издании, в «Вагриусе», было несколько фотографий «задушевных друзей». После Высоцкого я «разбежался» и уже душил и Караченцова, и Боярского, и Хилькевича, и Смоктуновского, и Петренко, и Войновича. Так что у меня очень хорошая биография «задушевного рукоприкладства».

Но тема такой благорасположенности к коллегам и друзьям продолжается и сейчас, и это для меня главная ценность. На канале на «ТВ-Центр» идет моя авторская программа «Таланты и поклонники», количество выпусков которой перевалило уже за 25 имен. Последние программы были посвящены Евгению Леонову, Олегу Янковскому, Анатолию Папанову и Лене Филатову – все это мне очень дорого.

У каждого свой Высоцкий. Каким он запомнился вам?

То, что было просто, естественно, по-товарищески и коллегиально, спустя время стало легендой. И сейчас были съемки двух маленьких фильмов как подготовка к показу фильма по сценарию Никиты Высоцкого.

«Высоцкий. Спасибо, что живой», премьера которого намечена на 1 декабря?

Да, я очень люблю Никиту, и должен был там участвовать. Никита хотел, чтобы я сыграл в этой картине Любимова – там были даже не роли, а силуэты ролей…

Но я знаю, как к этому сильно и трогательно относится вся команда. И я жду этого фильма и надеюсь, что это будет здорово. А Высоцкий – это бесконечность. Об этом я тоже написал маленькую книжку, отталкиваясь от того счастливого и грустного везения, что с ним работал 16 лет на сцене.

Можете сказать, что роль Воланда принесла в вашу жизнь определенную долю удивительных совпадений?

Сейчас снят и монтируется новый цикл для канала «Культура», который называется «Золотой век Таганки». Это 8 спектаклей первой пятилетки и двух вне этого периода - «Мастер и Маргарита» и «Дом на набережной». Этот цикл посвящается светлой памяти великого художника Давида Боровского. И в этой связи спектакль «Мастер и Маргарита» будет важным, поскольку Воланд не только литературный персонаж и мой герой, но он еще и герой телевизионной программы и главы в моем трехтомнике. Она называется «Мастер и Маргарита в стране чудес»: книга, спектакль и роль.

Сегодня все активней используется общение по Интернету. Когда и почему вы решили пользоваться твиттером?

Меня в это втягивают те, кто неплохо в нем разбирается. В том числе моя жена Галя и мой внук Леонид, которым я горжусь. Он окончил университет и теперь пишет диссертацию в РГГУ. Да и жизнь заставила, потому что я редактирую на компьютере, и использование твиттера теперь меня завлекает все больше.

Наш город для вас чем-нибудь примечателен?

Ярославль - город, который даже не надо рекламировать, настолько он прекрасен. Даже 30 лет назад, когда я приезжал сюда с концертом, он отличался от других советских городов большей чистотой и любовью своих граждан к собственным мостовым и храмам.

Текст: Евгений Мохов, Фото: Анзор Кобаладзе, Наталия Люкманова


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Февраль 12, 2012, 10:46:59
Из фейсбука ПолиТеатра: http://ru-ru.facebook.com/Polytheatre?sk=wall

Читайте в февральском номере Harper's Bazaar:
Вениамин Смехов, Вера Полозкова, Алиса Хазанова, Алиса Гребенщикова и Павел Артемьев в первом большом материале о "Политеатре".

(http://a2.sphotos.ak.fbcdn.net/hphotos-ak-snc7/423320_168173309963078_121606594619750_258196_1239346173_n.jpg)


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Февраль 12, 2012, 11:40:54
Поскольку глянцевые журналы в сети откопать несложно, смотрим "первый большой материал о "Политеатре"".
Из 8 страниц - 2 страницы текста, остальное - изыски стилистов, ибо - глянец...


(http://ipic.su/img/img3/tn/HB_02.1329038894.jpg) (http://ipic.su/img/img3/fs/HB_02.1329038894.jpg)(http://ipic.su/img/img3/tn/HB_03.1329038934.jpg) (http://ipic.su/img/img3/fs/HB_03.1329038934.jpg)(http://ipic.su/img/img3/tn/HB_04.1329038961.jpg) (http://ipic.su/img/img3/fs/HB_04.1329038961.jpg)(http://ipic.su/img/img3/tn/HB_05.1329038986.jpg) (http://ipic.su/img/img3/fs/HB_05.1329038986.jpg)(http://ipic.su/img/img3/tn/HB_06.1329039012.jpg) (http://ipic.su/img/img3/fs/HB_06.1329039012.jpg)(http://ipic.su/img/img3/tn/HB_07.1329039045.jpg) (http://ipic.su/img/img3/fs/HB_07.1329039045.jpg)(http://ipic.su/img/img3/tn/HB_08.1329039073.jpg) (http://ipic.su/img/img3/fs/HB_08.1329039073.jpg)(http://ipic.su/img/img3/tn/HB_09.1329039103.jpg) (http://ipic.su/img/img3/fs/HB_09.1329039103.jpg)


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Март 10, 2012, 10:20:09
Я нашла ссылочку скорей на фото времён легендарной Таганки с Вениамином Борисовичем на сайте, посвящённом Владимиру Высоцкому.
Вот часть

"И пробил час, и день возник..." Наконец, я получила долгожданные материалы из Deutsches Rundfunkarchiv. Первое, что стоит отметить, - это цветная (!) запись фрагментов из спектакля "Добрый человек из Сезуана" с участием Владимира Высоцкого. Мои предположения подтвердились: в коротком сюжете для вечернего выпуска информационной программы "Aktuelle Kamera" от 11.02.1978 года нет кадров с Владимиром Высоцким. Нет в нем, кстати, и кадров из самого спектакля. Есть лишь небольшой фрагмент репетиции. В коротеньком интервью о В. Высоцком говорит Вениамин Смехов, рассказывающий о том, что брехтовская линия, которая началась в Театре на Таганке со спектакля "Добрый человек из Сезуана", была продолжена инсценировкой "Жизни Галилея", и что Галилея играл Владимир Высоцкий.
...
Сун. (...) Ты знаешь, что такое летчик?
Шен Те. Да, в чайном домике я видела летчиков.
Сун. Нет, ты не видела их. А если видела, то пустобрехов и дураков в кожаных колпаках, у которых нет слуха для мотора и чувств для машины. Попадает такой тип в ящик, потому что у него есть чем подмазать управляющего ангаром. Скажи такому: дай твоему ящику упасть с высоты двух тысяч футов сквозь облака, а потом поймай его одним нажимом рычага, и он ответит: этого нет в договоре. Кто не умеет посадить на землю самолет, точно это его собственный зад, тот не летчик, а болтун. А я летчик. И все-таки самый большой дурак на свете - это я сам, потому что я прочел в пекинской школе все книги о полетах. Одну лишь страницу одной только книги я не прочел, а на этой странице было написано, что летчики больше не нужны. Итак, я летчик без самолета, почтовый летчик без почты. Да что там - разве ты можешь понять".

В этой сцене на втором плане видны также "музыканты": Борис Хмельницкий (аккордеон) и Дмитрий Межевич (гитара). Конечно, немецкий лектор "заглушает" актеров, но их голоса все равно слышны. Отчетливо слышен голос Владимира Высоцкого и его абсолютно неповторимые интонации. Признаюсь, что с момента, когда я впервые посмотрела эту уникальную запись, в моей памяти так и вертятся слова: "Я летчик, летчик, летчик..." До того незабываемой была манера, в которой произносил их Владимир Высоцкий. Кстати, именно этот фрагмент записи привлекателен еще и тем, что мы видим, как сплетаются в одно целое Сун и Высоцкий. Владимир Высоцкий произносит монолог Янг Суна и одновременно, даже не прерываясь, "накручивает" аккомпанирующего ему партнера: "Давай...". Я пишу сейчас эти строки - и так и слышатся мне эти слова, этот всеми узнаваемый тембр и характерная интонация: "Я летчик, ДАВАЙ, летчик, летчик..."

      
Во время репетиции (в той ее части, когда на экране нет Владимира Высоцкого) видны также Вениамин Смехов (3-й Бог), Готлиб Ронинсон (2-й Бог), Борис Хмельницкий (музыкант). Готлиб Михайлович производит впечатление как будто пришел на репетицию прямо с экскурсии по Берлину - с фотоаппаратом на шее и со жвачкой во рту J.

Затем авторы передачи переносят нас на свадьбу (и это уже фрагменты самого спектакля, а не репетиции, время и место съемки: 11-е февраля 1978 г., вечер, Deutsches Theater), вернее, в сцену ее ожидания, когда все ждут появления Шуи Та, который по вполне понятным пручинам явиться не может. В этой сцене видим Владимира Высоцкого в танце а-ля Грек Зорба (то бишь а-ля сиртаки - συρτάκι). Сцена, правда, короткая, но очень выразительная и запоминающаяся.

       
В сценах из спектакля видны и другие артисты, в частности, Валерий Золотухин (водонос Ванг), Борис Хмельницкий (торговец коврами), Алла Демидова (Госпожа Янг, мать Суна).

В спектакле надписи на русском языке сменились надписями на немецком, вместо таблички "Ковры" видим табличку "Teppiche", вместо "Суд" - "Das Gericht" и т д.

Есть в передаче и коротенькое интервью с Зинаидой Славиной и Вениамином Смеховым. Немецкий журналист спрашивает, не скучно ли Зинаиде Славиной играть роль Шен Те в течение долгих четырнадцати лет...

Затем мы вновь возвращаемся на пресс-конференцию. Юрий Любимов говорит о значении формы в каждом спектакле и о роли режиссера, приводя в пример оркестр, состоящий из знаменитых русских музыкантов, которые решили играть без дирижера, но через некоторое время им самим стало скучно... Когда Юрий Петрович говорил об оркестре, которому стало неинтересно играть без дирижера, Владимир Высоцкий сострил на эту тему (не для камеры, а просто для своих товарищей), рассмешив Вениамина Смехова и других коллег.

      
Помимо Владимира Высоцкого и Юрия Любимова, а также сидящего спиной к зрителям немецкого журналиста, на пресс-конференции видны также Вениамин Смехов и Борис Хмельницкий.

      
И вновь видим сцену из спектакля. Это финал представления. Заключительная сцена, в которой звучат слова:

Так помогите нам! Беду поправьте
И мысль и разум свой сюда направьте.
Попробуйте для доброго найти
К хорошему - хорошие пути.
Плохой конец - заранее отброшен.
Он должен, должен, должен быть хорошим!

      
Этой сценой завершается найденный нашим музеем в немецком государственном архиве телевидения в Потсдаме материал из передачи "Kulturmagazin" об участии Таганки в Internationaler Brecht-Dialog 1978. Материал, над которым работали Erwin Hettfleisch, Reinhard Griebner, Dieter Kranz, Gisela Joos.

Эту уникальную запись можно будет посмотреть во время 7-го Международного фестиваля документальных фильмов о Владимире Высоцком "Страсти по Владимиру", который состоится в городе Кошалине (Польша) 17-19.01.2009 г.

Польский Музей Владимира Высоцкого в Кошалине выражает глубокую признательность немецким коллегам, оказавшим нам помощь в поисках уникальных архивных материалов. Наши поиски не увенчались бы успехом, если бы не:

Frau Marianne Conrad (Literaturforum im Brecht-Haus, Berlin)
Frau Angelika Horth (Deutsches Rundfunkarchiv Potsdam-Babelsberg)
Herr Karl Obermanns (Deutsches Rundfunkarchiv Potsdam-Babelsberg)
Herr Dr. Uwe Breitenborn (Deutsches Rundfunkarchiv Potsdam-Babelsberg)

Marlena Zimna

Фото интервью с Ю.П.Любимовым, В.С. Высоцким, Вениамином Борисовичем и Б.Хмельницким
http://www.youtube.com/watch?v=MReUpG9Js2o


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Март 11, 2012, 11:42:37
11 марта 2012, Известия
Возвращение старой гвардии
Вениамин Смехов выступит в памятном месте

В Политехническом музее открывается новый Политеатр, основанный худруком московской «Практики» и пермской «Сцены Молот» Эдуардом Бояковым. В отличие от его предыдущих проектов, ориентированных на жесткую современную драматургию, в Политеатре, как обещают, будет меньше политики и нецензурщины, зато больше музыки и поэзии. Ведь расположился он в той самой знаменитой Большой аудитории Политеха, где в начале XX века выступали Есенин, Маяковский и Северянин, а в 1960-е годы читали стихи Вознесенский, Евтушенко и Ахмадулина.

Восстановить связь времен и обозначить преемственность поколений призван Вениамин Смехов. Знаменитый советский актер, с одной стороны, помнит полные залы на концертах поэтов-шестидесятников и сам выступал здесь вместе с Владимиром Высоцким, а с другой — живо интересуется современным театром и даже входит в состав жюри модного молодежного фестиваля «Текстура».

Как очевидец славного прошлого Политеха Смехов будет рассказывать о его истории в моноспектакле «Память места». И в то же время сыграет вместе с Алисой Хазановой в постановке Эдуарда Боякова по Владимиру Сорокину. В спектакле «Волны» режиссер объединил два рассказа своего любимого автора — «Черная лошадь с белым глазом» и собственно «Волны».

Действие первого происходит накануне войны: теплым июньским днем семья колхозников отдыхает на лугу, но идиллию нарушает тревожное видение — черная лошадь с белым глазом.

Второй рассказывает о гениальном физике-ядерщике и его жене: он изобретает смертоносные волны, она видит их в страшных снах. И простой плавленый сырок «Волна» способен вызвать у них самые разные ассоциации и воспоминания.

Заявленная тема спектакля — предчувствия и отголоски трагедии. Но надо ли говорить, что в текстах Сорокина важен не столько сюжет, сколько язык. А в интерпретации живого звучащего слова Вениамину Смехову нет равных.

«Волны» — 16, 17 марта, 20.00
«Память места» — 28 апреля, 20.00
Политехнический музей

Светлана Наборщикова
http://www.izvestia.ru/news/517983


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Март 12, 2012, 08:40:43
Журнал "Огонёк", №10 (5219), 12.03.2012

"Будем воспитывать Болотную"
Эдуард Бояков рассказал о своих планах Андрею Архангельскому


— У меня ощущение, что премьеры в "Политеатре" — это немного хаотический набор из "всего хорошего".

— Это кажется. Это очень выстраданная, хотя и сложная, динамическая композиция. Я готов отвечать за каждый ее фрагмент. "Волны" по Сорокину — важнейшая работа. Раньше Сорокин писал пьесу, специально для нас. Теперь мы ставим литературное произведение. И кроме моего авторства в этом спектакле, очевидно, есть полноценные высказывания композитора Владимира Мартынова и художника Галины Солодовниковой. Этот ученый, герой рассказа, человек, который придумал страшное оружие, он ведь именно из тех, кто читал лекции тут, в Политехническом. Да, это место поэтов, конечно,— Маяковский, Волошин, Ахмадулина, Вознесенский, Высоцкий. Но это место и Чижевского, Циолковского, Нильса Бора. И первая декорация, которая здесь была в 1907 году,— это таблица Менделеева. Здесь все в очень крутой клубок завязывается. Алиса Хазанова с ее балетным прошлым... С другой стороны, Вениамин Смехов, который играет ученого в "Волнах",— это любимовский премьер, он когда-то выходил и читал с Высоцким "Антимиры" на этой сцене. И я уже не могу сказать, какая тут реальность первая, а какая — вторая, третья. Уже, похоже, не важно. Да и сама аудитория Политеха... Зал на 500 человек — это не просто пять "Практик". Это пространство по энергетике сравнимо с Большим театром или с МХАТом. У них там за 4 млн евро какая-нибудь премьера. Но у нас за 20 тысяч будет такая же по силе штука. Если срезонировать с этим пространством, обнять его. Приобнять.

полностью http://www.kommersant.ru/doc/1887314/print


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Март 16, 2012, 02:05:41
Вечерняя Москва 16.03.2012

Свою историю «Политеатр» начинает премьерой пьесы «Волна» по рассказам Владимира Сорокина

Сегодня состоится премьера в «Политеатре», который открывает свои двери в Большой аудитории Политехнического музея.
Место это знаковое и намоленное, как говорят: в 60-е годы на этой площадке блистали знаменитые поэты, одни имена Евтушенко, Ахмадулиной и Вознесенского чего стоят. Новую жизнь в знаменитую сцену решил вдохнуть режиссер Эдуард Бояков.
Он известен как успешный театральный продюсер и художественный руководитель театра «Практика». Корреспондент «ВМ» побывала на репетиции, которую провел Эдуард Бояков накануне премьеры.
ЗА ЧТО АТОС ВЕРИТ СОРОКИНУ
Действие рассказа «Волны» переносит нас в 60-е годы. Главный герой (Вениамин Смехов) — гениальный физикядерщик. Он мечтает вызвать в океане волну-цунами, которая затопит Америку. Рядом с ним его преданная жена (Алиса Хазанова), для которой волна — это телесное переживание: обойтись без чувственной и слегка ироничной эротики Сорокин не смог. Вениамин Смехов — легендарный мушкетер и звезда «Таганки» эпохи Юрия Любимова — сегодня избирательно относится к материалу, с которым предлагают работать. Но играть в «Волнах» он согласился сразу.
— Вениамин Борисович, у Сорокина репутация писателяпровокатора. Не страшно было браться за этот материал? — спросила я его.
— Ну почему сразу провокатор? — говорит Смехов. — Это какие-то штампы: Маяковский — хулиган, Высоцкий — пьяница. Я считаю, что таких писателей, как Прилепин, Быков, Сорокин, надо оценивать по тем законам, которые они сами предлагают в своих книгах. Для меня Владимир Сорокин — высокоинтеллектуальный гражданин, и при этом в его рассказах такая правда деталей и органика, что веришь каждому слову.
НА СЦЕНУ, НО БЕЗ ПУАНТ
Алиса Хазанова, дочь знаменитого пародиста, пришла в актрисы из балета. Она была примой Большого театра, но из-за травмы оставила профессию, снялась в нескольких картинах и сегодня охотно пробует себя в драматическом амплуа. Во время репетиции Алиса все время пританцовывала, выгибалась и разминалась, как у балетного станка, словно готовила свое тело для сорокинской «Волны».
— Почему-то у всех первая реакция: «Ой, Сорокин! Это же шок, кошмар и провокация», — говорит Алиса. — Это такой стереотип. Для меня он просто очень хороший, образный писатель. Мне нравится его язык.
— А как вам работается с Вениамином Смеховым? — В нем нет пафоса: «Я великий». Он как юный актер, готов воспринимать все новое. А свою задачу мы видим в том, чтобы рассказать интересную для зрителя историю.
Эдуард Бояков пригласил для работы в спектакле композитора Владимира Мартынова и художницу Галину Солодовникову. Режиссер надеется, что «Политеатр» станет театром, который будет чутко реагировать на социальные и гражданские темы.
— О театре в Большой аудитории Политеха мечтали еще Маяковский и Мейерхольд, — сказал Эдуард Бояков. — Мы хотим построить тут театр нового поколения.
Команда «Политеатра» убеждена, что в России наступает новая эпоха «постгламурного похмелья, поиска новых смыслов и рождения новых лидеров».
Мы надеемся, что зрителю будет интересно ходить в театр, который ставит перед собой такие амбициозные задачи.
Напомним, что все предыдущие детища Эдуарда Боякова — театр «Практика», фестивали «Золотая маска» и «Новая драма» — стали успешными проектами.
ОТ МАЯКОВСКОГО ДО ПОЛОЗКОВОЙ
Площадка «Политеатра» легендарна и помнит тени многих великих людей. В 1912 году «Бубновый валет» здесь устраивал диспуты о кубизме. На этой сцене впервые дебютировали на публике Владимир Маяковский и Алексей Крученых.
Однажды в этой аудитории экзальтированная студентка стреляла с Валерия Брюсова, после неудачного романа с любвеобильным поэтом. К счастью, револьвер ревнивицы дал осечку. После революции в этих стенах титула короля поэтов удостоился Игорь Северянин.
Здесь же проходил «Суд над имажинистами», на что Сергей Есенин отреагировал резко — вложил два пальца в рот и оглушил всех свистом московского озорного гуляки. Большая аудитория с заломамфитеатром помнит, как в ней читал свой фельетон «Похождения Чичикова» Михаил Булгаков.
Еще одна яркая страница истории Политеха связана с эпохой «оттепели». В середине 1962 года Марлен Хуциев снимал здесь большой эпизод картины «Застава Ильича».
Съемки шли пять дней, в зале сидели не актеры, а обычные люди с улицы. На сцене «зажигали» Ахмадулина, Окуджава, Евтушенко, Рождественский и другие шестидесятники. Андрей Вознесенский посвятит тем вечерам знаменитое стихотворение «Прощание с Политехническим»: Ура, галерка! Как шашлыки, Дымятся джемперы, пиджаки.
Тысячерукий, как бог языческий, Твое Величество — Политехнический.
Большую аудиторию полюбили барды. Несколько раз здесь выступал Владимир Высоцкий.
В один из вечеров на пару с Вениамином Смеховым они показали таганковский спектакль «Антимиры» по стихам Вознесенского.
Сегодня на сцену Политеха пришел «Политеатр» со своими новыми постановками, где будут играть Александр Филиппенко, Игорь Верник, Алиса Гребенщикова и молодые актеры. В рамках проекта состоится вечер-спектакль в стилистике «Человек.doc», который представит одиозного блогера Рунета и веб-дизайнера Артемия Лебедева. Не будут забыты в «Политеатре» и поэты.

Татьяна Медведева
http://www.vmdaily.ru/news/svou-istoriu-politeatr-nachinaet-premeroi-pesi-volna-po-rasskazam-vladimira-sorokina1331849320.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Март 17, 2012, 02:52:05
"Политеатр" открылся спектаклем по Владимиру Сорокину

В Москве состоялось открытие нового театра. На старой, испытанной временем площадке, легендарной Большой аудитории Политехнического музея – в 9 подъезде, отныне будет работать "Политеатр". Его дебютной работой стал спектакль "Волны", в котором арт-директор и режиссер театра Эдуард Бояков объединил два рассказа из раннего Владимира Сорокина "Черную лошадь с белым глазом" и, собственно "Волны".
Накануне премьеры о "Политеатре", актерском счастье и спектакле рассказал один из героев вечера Народный артист РФ Вениамин Смехов.
- Вениамин Борисович, волнуетесь перед спектаклем?
- Мое предварительное самочувствие очень счастливое. Может быть, это оттого, что у меня большой опыт в переживании этого дня. В первую очередь, опыт в Театре на Таганке. В "золотой век" театра (с 64-ого по 70-ый годы) мы каждый день называли счастливым, а перед каждой премьерой мы говорили себе, что мы защитим это право быть самым-самым-самым успешным театром.
А потом несчитанное количество раз была радость здесь, в Аудитории Политехнического. Радость от Евтушенко, Вознесенского, Окуджавы – чему я был свидетелем. Однажды мы с Володей Высоцким в этой аудитории играли отрывок из "Антимиров" по стихам Андрея Вознесенского. Здесь изображали роботов. Нас никто не рекламировал, скорее всегда запрещали, иногда даже вырывали микрофоны. Но здесь нам позволяли многое, а в зале были друзья. Надеюсь, что они друзья, единомышленники пришли и сегодня.
- Как появился новый театр?
Есть история, культура нашей страны. Ничего драгоценнее у нас с вами нет. Власть, политика, экономика – все преходяще. Но есть то, за что нас ценят во всем мире, где бы ни говорили о России – это культура. И такого рода события, как открытие театра это и есть событие. "Чем удивлять будем" – спрашивали режиссеров Российского императорского театра? И главный виновник сегодняшнего праздника – Эдуард Бояков – нашел, чем удивить. У него по русской пословице шило в правильном месте, он все время что-то перепридумывает, во что сначала не веришь, а потом это оказывается, например, роскошеством "Золотой маски". То же самое касается и других его инициатив. Дело дошло и до "Политеатра".
- А как вышло, что спектакль создан по произведениям писателя, которого последнее время величают только "скандальным"?
- Я с удовольствием работаю в новом проекте, которым Бояков открывает сезон. Это спектакль-дуэт "Волны" по рассказам писателя Владимира Сорокина – специалиста удивлять. И в данном случае вы будете удивлены роскошной российской словесностью. Владимир Сорокин подарил много прекрасных произведений. Но выбор двух рассказов "Черной лошади с белым глазом" и "Волн" как одного целого – очень интересное и богатое предложение для интеллектуалов, для любителей театра. Для тех, кто живет по расписанию второй сигнальной системы – то есть для тех, кто отличается от остального животного мира.
Это счастливое событие, необходимое театральному зрителю. Это умное, энергичное, богатое театральными фантазиями, веселое и философское зрелище, в котором соединяются вечные темы — любовь, смерть, война, мир, семья. И – абсолютно драгоценная для тех, кто любит историю своей страны – крестьянская тема.
- У вас молодая и неопытная партнерша…
- Для меня радость сегодняшнего дня еще и в том, что рядом со мной сегодня будет стоять девчонка, которую я знаю с рождения – Алиса Хазанова. И она столько раз уже доказывала свою абсолютно самостоятельную одаренность и в музыке, в балете, в жизни, к драме, к кино, что я не устаю изумляться.

17.03.2012
Мария Свешникова
http://www.vesti.ru/doc.html?id=742983


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Март 21, 2012, 09:31:08
Маленькое сообщение появилось в "Телепрограмме" в рубрике "Звезда пленительного блога" с твитом Вениамина Борисовича
"Отсмотрел одобренную "Культурой" к показу 8-ую серию "Золотого века Таганки" (о "Мастере и Маргарите"). И даже сам одобрил. В апреле эфир."


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Апрель 03, 2012, 02:12:22
Вениамин Смехов: "Есть две страшные вещи – это НТВ и саратовские дороги!"

2 апреля состоялся литературный вечер Вениамина Смехова "Выступать - так с музыкой!", который прошел в рамках XI Российского фестиваля им. Г.Нейгауза.

Сложно найти такого человека, который бы не знал Вениамина Смехова - народного артиста России, актера, режиссера и писателя. Своим визитом он порадовал саратовских поклонников.

“Для меня большая честь быть сейчас в этом городе, и разговаривать с вами” – поблагодарил он журналистов. Вениамин Смехов с уважением отозвался о своих коллегах, о тех, кто  живет в мире творчества. Артист отметил главное: “Можно исполнять разные роли,  но в душе оставаться собой. Ответив на главный вопрос – кем ты хочешь быть – ты находишь свое место в жизни. Важно понять себя. И тогда поймут все”.

Вениамин Борисович выступал с авторскими концертами на радио, кино, телевидении, на сценах России, ближнего и дальнего зарубежья. Как режиссер осуществил постановки на центральном телевидении  и в драматических театрах разных городов мира. Не зря на пресс-конференции перед выступлением артист сказал: “Когда я в молодости попал в театр – для меня это было высшее счастье”. Наверно поэтому он неоднократно получил премии на российских театральных фестивалях.

Он - автор книг: "В один прекрасный день", "Театр моей памяти", "Эйфоризмы", "Та Таганка",  "В жизни так не бывает", "Али-Баба и 40 разбойников" и многих других интересных произведений, которые можно назвать шедевром.

Особое место в его жизни занимает музыка: “Для меня - это вершина, от которой берут начало и поэзия, и театр, и все остальное”.

На вопрос о карьере своих детях он ответил: “Мои дочери - Лена и Алика – выбрали каждая свой путь - ценю и уважаю их выбор. С младшей дочерью – Аликой - наши дороги часто сливаются. Если я раньше был против ее карьеры актрисы – то сейчас я ценю ее как профессионала. Горжусь”.

Вениамин Борисович сыграл такие популярные роли в кино как:  Смок ("Смок и малыш"), Атос ("Три мушкетера") Кюре ("Ловушка для одинокого мужчины"), Илья Орлов (сериал"Монте-Кристо") Но и на этом творческая биография Вениамина Смехова не заканчивается: он автор телевизионной программы "Театр моей памяти"(ГТРК "Культура") ведущий программ "Дело темное с Вениамином Смеховым"(НТВ), "Таланты и поклонники"(ТВ-центр).

Кстати, полюбившийся всем “Мушкетер” с грустью высказался о саратовских дорогах: “Я высокого мнения о Саратове, это – культурный город,  и мне очень, что при всем своем достоинстве у него ужасные дороги”

Артист был открыт для зрителей. Говорят, истинные гении очень добры.  Наверное, это про него.

http://gtrk-saratov.ru/news/veniamin_smehov_est_dve_strashnye_vewi_eto_ntv_i_saratovskie_dorogi/

На сайте есть фото
На сайте же Алику назвали Алиной   :-X


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Апрель 06, 2012, 10:16:35
Актер и режиссер Вениамин Смехов: Все большие художники — вопрекисты

Наталья Рогожина
"Вечерняя Москва": 6 апреля 2012

8 апреля в Зале имени Чайковского известный актер и писатель Вениамин Смехов выступит с программой «Золотые голоса Серебряного века», где будет читать стихи Маяковского, Есенина, Блока и других поэтов.

С некоторых пор Смехов также играет в «Политеатре» Политехнического музея с молодыми актерами. Дебютом в новом театре стал спектакль «Волны», где актер сыграл с Алисой Хазановой. В перерыве между репетициями Вениамин Смехов дал интервью корреспондентке «ВМ» Анжелике Заозерской.

Вы сейчас много работаете с молодежью. Поделитесь впечатлениями.

У поэта Игоря Северянина есть замечательные строки: «Восторгаюсь тобой, молодежь, ты всегда, даже стоя, идешь». А великий философ Мераб Мамардашвили, цитируя одного великого писателя, сказал: «Жизнь — это есть усилие во времени». Один из самых интересных людей нашей современной культуры, режиссер, художественный руководитель театра «Практика» Эдуард Бояков призывает всех нас развернуться лицом к молодежи — и это замечательно. Таков фестиваль «Текстура», таковы премьеры в «Практике». Самая красивая тайна театра России — вечная молодость Петра Фоменко и его Мастерской. Отсюда же вытекают трудности старых репертуарных театров.

Молодое поколение — важная часть моей семьи. Во-первых, моя жена Галина Аксенова работает с молодыми, преподает в Школе-студии МХТ историю мирового кино. Во-вторых, мой старший внук — аспирант РГГУ.

На канале ТВЦ вы ведете программу «Таланты и поклонники», герои которой — актеры и режиссеры (среди них Владимир Хотиненко, Вера Глаголева), из ушедших — Михаил Козаков, Леонид Филатов, Людмила Гурченко. На ваш взгляд, кому из «Талантов» удалось прожить в искусстве наиболее счастливую жизнь?

Люди, достигшие в искусстве очень высокого уровня, успеха, прежде всего — судьи сами себе. Вспомним строки Бориса Пастернака о «Художнике»: «С кем протекли его боренья? С самим собой, с самим собой». Свобода от толпы — самое счастливое и самое мучительное для тех, кого я имею честь показывать в программе «Таланты и поклонники», и объясняться им в любви. Отличие передачи «Таланты и поклонники» от других заключается в том, что в ней все вместе — и живые, и ушедшие от нас, и все они — живые.

Они зависели от популярности, но при этом были независимы от нее, потому что прежде всего «судьи сами себе».

Как и Владимир Высоцкий, который называл своей аудиторией трех-четырех друзей, с которыми делился своими первыми песнями и которые определяли планку его успеха.

Потом выяснилось, что произведения запрещенного поэта Высоцкого были любимы и известны всей стране. Так что все большие художники — вопрекисты.

Не так давно ушел из жизни сценарист, поэт и художник Тонино Гуэрра. Расскажите о вашей дружбе.

Тонино Гуэрра — слишком гений. Его другом был Андрей Тарковский, которому 4 апреля исполнилось бы 80 лет, а из живых классиков — Андрей Хржановский, Юрий Норштейн, Юрий Любимов.

А я всего лишь смиренный актер, восторженный поклонник его таланта. Моя жена Галина дружила с Тонино «по-итальянски», хотя он здорово говорил по-русски, и я с ее помощью примазывался в друзья к Тонино, и у меня это успешно получалось. История дружбы, сотрудничества Тонино Гуэрры с культурой нашей страны — очень хорошая история. Хотя он сам всегда удивлялся тому факту, что его сильно любят в России и на территории всего бывшего Советского Союза.

«ЗВУЧАЩЕЕ СЛОВО»
«Маяковская»
Триумфальная пл., 4/31
Концертный зал имени Чайковского
8 апреля 19:00

http://www.vmdaily.ru/news/akter-i-rejisser-veniamin-smehov-vse-bolshie-hydojniki--voprekisti1333662071.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Апрель 09, 2012, 11:56:27
Саратовская областная газета (Саратов)
04.04.2012

Атос всегда на коне

Народный артист РФ Вениамин Смехов покорил Саратов музыкой слова

Великолепный актер, чтец, писатель, режиссер, телеведущий назвал свой концерт «Выступать - так с музыкой», поскольку его выступление вошло в программу продолжающегося XI Российского музыкального фестиваля имени Генриха Нейгауза. Вениамин Борисович хорошо знал выдающегося композитора, нашего земляка Альфреда Шнитке, с которым дружил и работал над спектаклями Театра на Таганке. Еще он чтит Саратов как город, подаривший больших артистов - Олега Табакова, Олега Янковского и Евгения Миронова, с ними у него складывались на протяжении многих лет очень теплые отношения.

Вениамин Смехов построил вечер, как череду воспоминаний о композиторах и музыкантах: Альфреде Шнитке, Эдисоне Денисове, Владимире Высоцком и других, читал стихи любимых поэтов: Пушкина, Маяковского, Северянина, Мандельштама, Пастернака, Межирова, Пригова. Общение зрителей с актером не обошлось без воспоминаний о съемках самого известного фильма с его участием - «ДАртаньян и три мушкетера». Смехов говорил о работе над знаменитой музыкальной сказкой «Али-Баба и сорок разбойников», а также о нравах, которые царят в среде оперных исполнителей. Ведь на протяжении многих лет Вениамин Смехов ставил оперные спектакли в европейских театрах.

В финале артист пообещал приехать в Саратов вместе с младшей дочерью Аликой, с которой у них совместный спектакль «Двенадцать месяцев танго». В нем звучат стихи поэтов Серебряного века и знаменитые польские танго XX века, такие как «Утомленное солнце».

Интервью с Вениамином Смеховым читайте в одном из следующих номеров «СОГ».

Автор: Владимир Акишин


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Апрель 11, 2012, 03:50:55
Волжская комунна Дата: 24.03.2010

Атос прочитал Высоцкого
В понедельник, 22 марта в Самарской государственной филармонии состоялся 4-й в сезоне концерт Абонемента №15 «Нет времени у вдохновенья». Гостем самарских зрителей стал народный артист России, популярнейший актер Театра на Таганке Вениамин Смехов. На протяжении двух с лишним часов он одаривал слушателей литературными импровизациями на стихи известных русских поэтов.   
Aвтор: Андрей ЦЕДРИК
Фото: Сергей ОСЬМАЧКИН

В филармонии выступил Вениамин Смехов 
Вениамин Смехов давно чувствует себя в Самаре своим: часто выступает здесь с гастролями, а когда-то даже работал актером в Куйбышевском драмтеатре
В понедельник у центрального входа в филармонию было малолюдно. Обычно, когда здесь ожидается концерт какой-нибудь приезжей знаменитости, к зданию просто невозможно подойти из-за огромного скопления автомобилей и поклонников, лелеющих надежду на лишний билетик. В этот раз же все было «без мигалок», тихо и буднично. Возможно, потому, что билетов на выступление Вениамина Смехова в свободной продаже не было, как не было и глянцевых призывных афиш. Выступление артиста состоялось в рамках обычного абонементного концерта «Нет времени у вдохновенья».

Каково же было изумление корреспондента «ВК», когда, войдя в зал, он обнаружил филармонию поистине переполненной. Причем, помимо владельцев сезонных абонементов, много было и «случайных» зрителей, пришедших именно «на звезду».
«А я еще больше рад, чем вы, - сразу заявил «русский народный Атос», скромно выйдя на сцену с чашечкой чая под гром аплодисментов. - У меня ощущение, что мне опять двадцать один год, и я снова на площади Чапаева, дом один. И кто скажет, что я соврал?..»
Дело в том, что Самара для Вениамина Смехова — город далеко не чужой. Помимо того, что он — частый гость областной столицы и нередко выступает здесь со спектаклями и концертами, в 1961-62 годах, сразу после окончания Щукинского училища, он два сезона отработал в куйбышевской Драме, сыграв здесь в шести спектаклях Петра Монастырского. Легендарная Таганка и всенародная слава были уже после...
«Сегодня здесь будет царствовать настоящее русское слово, - продолжал Вениамин Смехов. - Программа, которую мы озаглавили «От Владимира до Владимира», не имеет никакого политического оттенка. Это будут «монотоны» великих русских поэтов — от первого «честно советского» Владимира Маяковского до последнего в только что ушедшей эпохе — Владимира Высоцкого. Почему «монотоны»? Да потому, что все поэты - чудаки, раскачивающиеся в такт своим стихам. Это монотон, но это чудо...»
Отыгрывая представляемого стихотворца и подражая его манере чтения, Смехов начал с Маяковского, точнее с ранних, футуристических вещей поэта: «Скрипки и немножко нервно», «Ноктюрна». Иногда немного путаясь в словах (что абсолютно не отражалось на производимом на зрителя впечатлении), актер закончил первый стихотворный блок под крики «Браво!» легендарными строками «Светить, и никаких гвоздей!..» Далее прозвучали произведения Бориса Пастернака, Игоря Северянина, Бориса Слуцкого, Александра Межирова и знаменитый стихотворный памфлет Саши Черного на спектакль Всеволода Мейерхольда «Пробуждение весны»...
Второе отделение посвящалось русским поэтам более поздней эпохи. Вениамин Смехов открыл секрет, что, оказывается, великий поэт-эмигрант Иосиф Бродский был просто влюблен в творчество Владимира Высоцкого. В исполнении народного артиста России прозвучали и язвительно-ностальгические строки Иосифа Александровича, и эмоционально-лирические — Владимира Семеновича. «Поймите, что мое отношение к Высоцкому сложно передать простыми словами, - признался напоследок Вениамин Смехов. - Мы были рядом, на одной сцене столько лет, что он давным-давно стал для меня родным человеком. И насколько я люблю его читать, настолько это для меня сложно». Тем не менее, справившись с этим волнением на «отлично», покинул наш город Вениамин Смехов, буквально заваленный букетами цветов и благодарностями самарских поклонников.
http://www.vkonline.ru/article/18445.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Апрель 12, 2012, 12:04:49
Первые весточки с вечера памяти Беллы Ахмадулиной (Изабеллы Ахатовны Ахмадулиной)
(вход был по пригласительным билетам)
Репортаж ИТАР ТАСС (здесь не привожу из-за комментария к репортажу) http://www.itar-tass.com/c15/390509.html
Фото РИА НОВОСТИ
Все фотографии http://www.visualrian.ru/ru/site/feature/132819/
http://www.visualrian.ru/ru/site/gallery/#1091208/context[feature]=132819
http://www.visualrian.ru/ru/site/gallery/#1091210/context[feature]=132819
http://www.visualrian.ru/ru/site/gallery/#1091213/context[feature]=132819


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Апрель 13, 2012, 01:09:40
Саратовская областная газета (Саратов)
12.04.2012
Танго со взрослой дочерью

Вениамин Смехов: счастливая история в жизни и на сцене


- Есть, по крайней мере, три имени, связанные с Саратовом, которые для меня многое значат. Собинов один из первых. Я был дружен с его дочерью Светланой Леонидовной, с их семейством. Вообще-то, он ярославский мужик - великий тенор, но вы его немножко присвоили. А еще имя Альфреда Гарриевича Шнитке, вашего великого земляка. С ним я был связан моей театральной жизнью. Он был одним из главных друзей любимовской Таганки. Шнитке - это особая статья, истинная культура России, великая, настоящая. И, конечно, еще одно имя - Генрих Густавович Нейгауз, которого вы так чтите. Невероятная личность, центр притяжения для целых поколений музыкантов. А рядом возникает имя Пастернака. Я помню случай, когда как-то в Переделкино мы сидели неподалеку от дачи Пастернака на поляне у костра. Была осень, холодно, сыро, костер дымил. О чем-то мы говорили. Вдруг с дачи Пастернака донеслись звуки рояля -это звучал инструмент Генриха Густавовича, на котором играл кто-то из гостей. Момент непостижимого блаженства.

Музыка для меня всегда звучит призывно. Я связан с нею многократно - и детством, и отцом, и матерью, и нашим пианино, и тремя годами насильственной учебы игре на нем. Правда, потом был побег в театр. Но главное в этой связи с музыкой - Таганка, которую Альфред Гарриевич называл попыткой новой театральной оперы.

- У вас ведь были неформальные отношения со Шнитке?

- Я ставил спектакль в Любеке, это рядом с Гамбургом. И мы виделись с Альфредом Гарриевичем уже после его болезни, когда он практически не разговаривал. А вообще он писал музыку к нашим спектаклям на Таганке. В «Ревизской сказке» по гоголевским «Мертвым душам» я играл Плюшкина. Шнитке для меня специальную виолончельную партию сочинил, чтобы я изображал Ростроповича. Запрещенное имя тогда было, но благодаря музыке и некоторым моим мимическим ухищрениям всем умным людям было понятно, о ком речь.

- Вы как-то признавались в интервью, что были застенчивы в молодости. Сложно для артиста преодолеть такое свойство?

- Я до сих пор застенчивый. Это у меня маска такая - я могу сыграть беззастенчивого. Вот мой друг Саша Калягин очень был застенчивым в детстве. А Владимир Этуш, мой мастер в Щукинском училище, настолько страдал от застенчивости, что ни под каким видом не должен был стать актером. Но тут война. А Этуш - капитан разведки на Кавказе. Какая уж тут застенчивость. И мы, его ученики, очень гордились им. Он сам себя сделал. И именно Этуш своим примером помог мне преодолеть, я бы сказал, неграмотное отношение к самому себе. Это ведь свойственно почти всем 17-20-летним - жить, как кривая выведет. Как ни парадоксально, поверить в себя помогли парниковые условия в Щукинском училище, опека педагогов, мастеров. Да и сейчас в театральных вузах та же атмосфера. Ты расцветаешь в ней. Зато потом худо становится. Я ведь москвич, но сбежал из столицы после окончания училища. Москва мне показалась неинтересной. Меня пригласили сразу в несколько известных театров, так как я успешно окончил курс. Не я один. Это был самый успешный курс Этуша, потрясающий. Из него мог бы получиться театр, но еще власть до этого не созрела. И мы разбежались тогда. Я уехал в Куйбышев. За год сыграл девять ролей и успел убедиться в том, что никакого артиста из меня не получится. А дальше уже были случайности. Везло просто. Я человек литературный, решил -буду писателем. Написал книгу и вернулся в Москву. Нужно было зарабатывать. Я поступил на свои 65 рублей в самый провинциальный театр Москвы - драмы и комедии. И тогдашняя моя жена поступила туда на свои 65 рублей. А через год там оказался Любимов. Вот и вся моя жизнь.

- Жизнь как иллюзия? Как череда сцен и явлений?

- Где-то так. Мой самый любимый человек в мировом театре Петр Наумович Фоменко сказал: жить можно только на сцене. Но это максима, парадокс. Как, впрочем, и вся жизнь. Так что насчет взаимоотношения иллюзии и реальности я вам намекаю, что ответа не знаю.

- Почему вы увлеклись оперной режиссурой?

- Я уже говорил: вся жизнь у меня связана с музыкой. Связи эти самые разные: мои пристрастия, абонементы в консерваторию, друзья музыканты, музыка в театре... Так что все логично. Когда железный занавес упал, мы поехали с женой в загранку. Очень много ездили. За двадцать лет я успел поставить только в Германии шесть оперных спектаклей и три спектакля в Чешской опере. В Чехии первой я поставил «Пиковую даму». Тут есть уникальная связь событий. Петр Ильич Чайковский впервые вне России услышал свое гениальное творение в Национальной опере в Праге. И рыдал от счастья. Это было за год до его смерти. А я ставил «Пиковку», как здесь называют эту оперу, в 1998-м, в год тридцатилетия печально известной Пражской весны. Представляете, какие у меня были чувства? Но это была счастливая постановка, может быть, и не такая хорошая. Она шла вместо двух сезонов целых пять, нравилась публике, и артисты в ней работали замечательные.

- Дочь Алика пошла по вашим стопам. Интересно, она спрашивала вашего совета?

- Она, вообще-то, пошла своими стопами, у нее размер другой. Она сделала сама свой выбор, никто его не одобрял - ни мать ее, ни особенно я. Точно знаю, что самая несчастная судьба в театре не у актеров, а именно у актрис. Я не хотел, чтобы она рисковала - может, получится карьера, может, не получится. Старшая дочь Лена меня послушалась. А Алика сбежала сначала в один сумасшедший театральный коллектив, потом в другой. Она очень самостоятельный человек. Сама себя построила, слава Богу. Поэтому подготовилась ко всем неполадкам судьбы. Я очень уважаю ее силу, совершенно не женское мужество. Мать-одиночка, которая прорубила себе путь и исправно создает иллюзию самой счастливой и прекрасной женщины России. Слышал это от самых неожиданных людей. Она исполняет песни на эстраде, которые я не знаю. Это чуждое для меня. Но когда она поет классику, «Бесаме мучо», например, получается замечательно. Или когда мы с ней работаем в спектакле «Двенадцать месяцев танго», с которым все никак не доедем до Саратова, я ею не устаю восхищаться. Этот наш совместный проект -счастливая история, они ровесники - танго и Серебряный век. Каждый спектакль - просто чудо: она поет, я читаю, мы танцуем. Наши стопы с Аликой постепенно сближаются. Десять лет назад я снял фильм на телевидении, последний с участием великого артиста Вячеслава Невинного, - «Лекарь поневоле». Алика сыграла там две роли. Я на практике увидел, что девочка очень талантливая и профессиональная актриса.

- А кто из тех, с кем вас роднила судьба, вспоминается в последнее время?

- Пожалуй, Зиновий Гердт. Особенно когда мне предстоит выступать с концертом, читать стихи. Ведь он был потрясающим чтецом. Я вспоминаю, как мы с ним приехали в Киев озвучивать мультфильм Давида Черкасского «Приключения капитана Врунгеля». Он - Врунгель, я - Адмирал. Мы были в одном гостиничном номере, отдыхали. Я взял с собой томик Пастернака, синий, чудом тогда изданный. Хотел почитать. А Зиновий Ефимович на коечке сидит и говорит своим характерным голосом: «Венечка, откройте любую страницу». Я открываю страницу наугад. Начинаю читать, а он продолжает наизусть и смотрит в стенку, как в экран. Есть артисты, которые себя подают, выходят на сцену с подтекстом: вот какой я, вот какой у меня голос, осанка. А Зиновий Гердт стремился донести до зрителя смысл, глубину стихов.

- Что все-таки произошло с Таганкой? Почему так трагически закончился век любимовского театра?

- Это почти закономерно. Все прекрасное когда-то заканчивается. Не надо видеть в этом какое-то исключение из правил. Скоро выходит мой цикл из восьми вечеров на телеканале «Культура» под названием «Золотой век Таганки». Я буду рассказывать о восьми спектаклях Любимова. А дальше - фрагменты, сцены, все что сохранилось. Я очень рад, что сделал этот цикл. Это мое посвящение режиссеру, своему поколению. Кстати, попробуйте так выглядеть в 94 года, как Любимов сейчас. Я не способен судить его, даже если Юрий Петрович будет плохо о нас говорить. А он о нас очень плохо говорит. Мы все для него -негодяи. В недавнем интервью журналу «Итоги» он выдал, что Высоцкий был средним артистом, но хорошим поэтом, что Смехов - конферансье самого себя, Золотухин - хитрый алтайский мужичок, Демидова строит из себя Комиссаржевскую... Но, по-моему, никогда в жизни Алла Сергеевна Демидова, благороднейших кровей прекрасная актриса, не позволит себе не то что слова против Любимова сказать, даже посмотреть косо в его сторону.

Владимир Акишин


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Апрель 13, 2012, 03:28:39
(http://ipic.su/img/img5/tn/sarat_obl_gaz_12.1334323544.jpg) (http://ipic.su/img/img5/fs/sarat_obl_gaz_12.1334323544.jpg)

PS: Ну не знают саратовские журналисты, как пишется "Любек" и "Гердт", путают Щукинское училище со Щепкинским...


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Апрель 14, 2012, 05:57:13
Прежняя ссылка была неудачной, заменила:

Фрагмент спектакля "Ревизская сказка". Плюшкин. (Музыка А.Шнитке)
http://prostopleer.com/tracks/53341614R2f


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Апрель 19, 2012, 09:44:22
Неделя области (Саратов) № 22 (661) от 18 апреля 2012 г.

Соло для осмысленных

О театральном эсперанто, крупных именах и бескультурье зрителей

Право, чтецкий вечер - очень удачная глава музыкального фестиваля имени Генриха Нейгауза. В начале апреля в рамках XI фестиваля, посвященного 75-летию областной филармонии им. А. Шнитке, в Саратове выступил народный артист РФ Вениамин Смехов, разрушив попутно зрительские стереотипы о музыке и о себе.

В музыкальном контексте Смехов, что называется, в своей тарелке: "Для меня музыка - это лучшее, что есть на свете. Даже театр не на первом месте", - поделился актер, друживший со Шнитке, Визбором, дочерью Собинова Светланой и за свою творческую карьеру поставивший с десяток оперных спектаклей в Германии, Нидерландах и Чехии.

С Альфредом Шнитке молодой Смехов сблизился в золотую эпоху Театра на Таганке. По словам актера, тот был одним из главных друзей театра, писал музыку к спектаклям наряду с Эдисоном Денисовым (обоим тогда запрещали выступать, и они пробивались через документальное кино, через театр). Их критиковали за музыку, а музыка порой оказывалась лучше самих спектаклей, разговаривая со зрителем на эзоповом языке.

- В "Ревизской сказке" я играл Плюшкина, - рассказывал Смехов, - и Шнитке специально для этой роли сочинил виолончельную партию, в которой я изображал запрещенного Ростроповича. Так мы жили, разговаривали на своем "эсперанто", который понимали осмысленные жители России, по определению Дмитрия Пригова. То, что было в спектакле, позже стало знаменитой "Гоголь-сюитой". Конечно, это роскошь - музыка Шнитке.

О том, что случилось сегодня с одним из знаменитейших театров страны, Вениамин Смехов говорит сдержанно и вместе с тем иронично:

- Я не способен судить, даже если Юрий Петрович (Любимов. - И.К.) о нас плохо говорит. А он о нас очень плохо говорит: мы все негодяи. И раньше такими были. Но хоть талантливыми? Да какое там! В одном интервью он так и сказал: "Высоцкий артист был средний, но поэт хороший, Золотухин - хитрый алтайский мужичок, Демидова строит из себя Комиссаржевскую, Смехов вообще конферансье самого себя".

Признаться, на вечере Вениамин Борисович продемонстрировал, что визави с микрофоном он человек-оркестр. Воспоминания о вехах творчества плавно перетекали в актерские байки, в которых Смехов молниеносно менял образы, все это сдабривалось исполнением музыкальных отрывков из постановок, причем отсутствие аккомпанемента совершенно не заботило актера, и все венчал сонм стихов поэтов Серебряного века. А первые страницы "Самоубийцы" Николая Эрдмана, которыми Вениамин Смехов закончил программу, привели зал в такой восторг, что актера вызвали на бис и он прочел то, что, по всей видимости, хранил на этот случай в загашнике, а оказался там Пригов.

Уличать актера в самолюбовании совершенно не хотелось. Он и сам прекрасно знает, где подводные камни:

- Есть люди, которые, когда читают, себя подают. Подтекст такой: как вам повезло со мной, с моей осанкой, с моим голосом! Но в художественном чтении главное - если тебе самому нравится, восхитить других. Вот, например, "Мороз и солнце, день чудесный". Так это ж не я чудесный, это день такой!

Трудно представить, что когда-то будущего чтеца, режиссера и Атоса руководитель творческого курса Щукинского училища Владимир Этуш выгнал за застенчивость. Да и сегодня Вениамин Смехов намекает, что его органичное существование на сцене - удачно созданная иллюзия. Артистом, по большому счету, быть не собирался, хотел писательского труда. Но зарабатывать пришлось сценой. "Все остальное - череда счастливых случайностей", - признается актер.

О Саратове Вениамин Борисович знает много хорошего. Например, что это родина французского короля Людовика Палыча Табакова. Что этот город дал замечательного артиста Евгения Миронова. Много друзей Смехова окончили Саратовскую консерваторию. Тем беспощаднее прозвучали слова актера о том, что город разбит в хлам и выглядит ужасно на фоне грязных весенних луж и ям на дорогах. Но если бы неприятные впечатления этим ограничились! Наши любители мобильной связи, чью страсть, кажется, ничем не перешибешь, продемонстрировали гостю истинное лицо саратовских зрителей. Предательское пиликанье слышалось из разных концов зрительного зала на протяжении всего вечера, но, когда наглый звонок ворвался в щемящие строки Высоцкого, актер не выдержал. Кажется, можно превратиться в горстку пепла от стыда, когда к тебе обращается со сцены известный артист с просьбой выключить наконец телефон. Но с обладателем трубки этого почему-то не случилось. Мало того, звонки мобильников продолжались.

Ирина Кабанова
http://www.nedelia.ru/?nums-2012-022-page16


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Апрель 27, 2012, 08:51:28
Смехов полюбил Харьков во времена "мушкетерства"

Пожалуй, самыми ожидаемыми гостями феста в этом году стали звездные отец и дочь – Вениамин и Алика Смеховы. Кроме авторского спектакля "12 месяцев танго", Алика презентовала в Харькове свою дебютную книгу "А и Б сидели на трубе", к написанию которой актрису подтолкнула личная драма
- Плюс ко всему я была беременна вторым ребенком, - рассказывает Алика, - у меня выдалось свободное время и родилась идея книги. Нельзя сказать, что это моя автобиография – отчасти книга придумана, что-то взято из жизни. Книга вышла большим тиражом, но на прилавках ее почему-то нет.
Вениамина Смехова скоро уже можно будет записать в харьковчане. К нам он приезжает частенько и признается: Харьков дорог ему еще с молодости.
- Еще с тех пор, когда в 1980-х годах мы с Боярским и Старыгиным устраивали творческую встречу на ХЭМЗе, - рассказал "Комсомолке" Вениамин Борисович. - Собралось 2500 человек, мест не хватало, всем хотелось посмотреть на "мушкетеров". Очень люблю площадь Свободы и гостиницу "Харьков", в которой много раз останавливался, нравится Госпром и безумной красоты соборы города. Каждый раз, когда приезжаю в Харьков, заново все переживаю, мне очень нравится здесь бывать.
Смехов оптимистичен и деятелен
- У меня много разных проектов, - делится кино-Атос, - к примеру, спектакль "Танго", который мне красиво навязала жена, она хотела, чтобы мы с Аликой вышли на сцену. Я состою в совете пермского кинофестиваля "Текстура", играю в "Политеатре", где после долгого театрального "поста" я "оскоромился" и вышел на сцену в спектакле "Волны", веду программу "Таланты и поклонники" и "Вечера с Вениамином Смеховым" на ТВ.
Династия Смеховых пробыла в Харькове только один день.

http://kp.ua/daily/270412/335577/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Май 03, 2012, 11:08:35
Журнал "Новая юность"

(http://www.newyouth.ru/img/header-logo.jpg)

Журнал «Новая Юность» выходит с 1992 года; бренд издания частично унаследован от известной каждой семье «Юности» – одного из ведущих литературно-художественных журналов советской эпохи. С 1992 редакция «Новой Юности» выполняет сложную культурную миссию: коллектив издания, руководствуясь высокими стандартами качества литературы и поэзии, публикует уникальных талантливых людей из всех уголков России. Многие из тех, кто впервые печатался в «Новой Юности», позже становились лауреатами престижных премий в области литературы и искусства.

В первые годы «Новая Юность» считала важным объединить – как сейчас сказали бы – несистемных столичных интеллектуалов: поэтов, искусствоведов, эссеистов, краеведов, архивистов. Тех, чьи имена и книги сегодня всем хорошо известны. Потом наступил период, когда редакция уделяла много внимания поэтическим и переводческим дебютам, а также литературе бывших республик СССР. В последнее время на страницах "НЮ" все чаще и ярче стала заявлять о себе литература российской провинции. Редакция считает, что в ближайшие годы русская словесность будет обновляться не за счет столичной литературы — а за счет живого слова литературы большой России.

При журнале «Новая Юность» был сформирован Редакционный совет, в состав которого входят многие известные деятели российской культуры и искусства, в их числе Михаил Жванецкий (писатель-сатирик), Юрий Норштейн (художник-мультипликатор, народный артист России), Екатерина Образцова (главный режиссер Центрального театра кукол им. С.В. Образцова), Вениамин Смехов (актер театра и кино, режиссер, литератор), Георгий Франгулян (скульптор, народный художник России).

Сайт журнала http://www.newyouth.ru/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Май 08, 2012, 03:43:08
Story май 2012 г.
стр. 18-19 Однажды. Личные открытия Алики и Вениамина Смеховых.
Однажды... Алика Смехова сделала отцу подарок.
Однажды... Вениамин Смехов: воспитание чувств.
И уже знаменитое фото из проекта "В движении вместе" (оно у нас здесь http://www.smekhov.net.ua/lounge/index.php?topic=438.msg3936#msg3936).
Обложка http://pics.livejournal.com/ryabkovshina/pic/000q0c1t/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Май 14, 2012, 08:49:30

Таганский пленник

14.05.2012, 00:05 "Российская газета" - Федеральный выпуск №5780 (107)

Сегодня премьера телецикла Вениамина Смехова "Золотой век Таганки"

Сегодня на телеканале "Культура" состоится премьера авторской программы Вениамина Смехова "Золотой век Таганки". Это будет настоящий культурный "сериал" - две недели подряд восемь вечеров актер будет рассказывать о той легендарной Таганке, которая теперь, как Атлантида, ушла под воду, и которую сейчас можно "увидеть" только в воспоминаниях - глазами непосредственных участников событий.

...Когда в мобильном телефоне я слышу Вениамина Смехова и его бархатный голос с неподражаемыми интонациями рассказывает, что завтра они с женой Галиной улетают в Италию, через несколько дней будут в Самаре, затем у него премьера в Москве в театре "Практика", потом нон-стопом - спектакль-концерт "Двенадцать месяцев танго" с Аликой Смеховой, следом - поэтический вечер "Память места" в Политехническом музее, потом - Америка, два творческих вечера в Нью-Йорке, а далее... А далее я понимаю, что даже в назывном номинативном порядке не успеваю за творческими планами актера, чье расписание вопреки всеобщему провозглашенному культурному кризису во всех жанрах заполнено до предела и на ближайший год вперед.

Начиная с сегодняшнего дня у меня, как и у всех телезрителей, появится шанс осмыслить его без лишней спешки и суеты - майскими вечерами на телеканале "Культура" будет выходить авторская программа Вениамина Смехова "Золотой век Таганки". К нему Вениамин Смехов отнес, прежде всего, первые шесть постановок Юрия Любимова: "Добрый человек из Сезуана" (1964), "Павшие и живые" (1965), "Жизнь Галилея" (1966), "Послушайте!" и "Пугачёв" (1967), "Гамлет" (1971); следующими будут названы "Мастер и Маргарита" (1977) и "Дом на набережной" (1980) - всего восемь театральных открытий, ставших уже легендами мирового театра.

С Вениамином Смеховым и его женой Галиной Аксеновой - редактором программы, киноведом, преподавателем Школы-студии МХАТ, в веках Таганки мы разбираемся накануне эфира.

Чья была идея цикла и когда она возникла - до или после ухода Юрия Любимова с Таганки?

Вениамин Смехов: После восьми серий вечеров поэзии "Я пришел к вам со стихами", которые, по-моему, славно прошли на канале "Культура", мне заказали еще восемь - под названием "Золотой век Таганки". Были сняты восемь фильмов, Галя (жена В. Смехова. - Прим. ред.) придумала, чтобы сценарии всех фильмов стали не только передачей, но и книгой. Галя сама была редактором этих сначала счастливых съемок. А потом уже возникли трудности с монтажом... Бывают ошибочные посылки в кинопроизводстве. Из-за них удлинился срок монтажа, но зато улучшилась картинка. Вместо меня в 70 процентах изделия (я остался, допустим, в 30) давались уникальные хроникальные вещи. На их извлечение из бездны ушло очень много времени - но это было счастливое время. Все восемь сценариев по моему большому хотению и по просьбе канала посвящены светлой памяти Давида Боровского. И все, что там есть, заключает в себе, так или иначе, три имени: Боровский, Высоцкий и Любимов Юрий Петрович - суперпозитивный герой всех восьми серий.

Галина Аксенова: Когда появилось посвящение Давиду Боровскому, стало понятно, что если не будет Юрия Петровича, это воспримется как политика, потому что Любимов всегда есть и будет создателем театра, и, что бы ни происходило сегодня, он был, и он сам есть "золотой век Таганки". Наш фильм заканчивается там, где начались проблемы. Рассказ идет именно о золотом веке, когда все, помимо того, что создавали потрясающие спектакли, еще и любили друг друга.

Вениамин Смехов: Сценарий был написан до скандала. Но съемки велись уже после. А сегодня с утра для книги, которая, надеюсь, скоро выйдет, было написано предисловие - объяснительная записка, зачем мне понадобились этот цикл и эта книга; главная мысль из "Мастера": зачем гнаться по следам того, что уже окончено. Я больше 20 лет живу иной, внетаганской и очень интересной жизнью. Но, обретя, наконец, свободу выбора в профессиональной сфере, я чувствую себя пленником памяти - памяти места, времени и действия "Золотого века Таганки"...

Изначально серии были по 26 минут, потом хронометраж вырос до 40. Как вы это пробили?

Галина Аксенова: Режиссер Марина Забелина убедила канал, что материал не ужимается в 26 минут. Марина очень молодая. Выглядит так: стебелечек с огромными глазами, верующая, - внешне производит впечатление хрупкого человека. Но когда работает, такая мощь от нее исходит - она всех мужиков в результате крутила, но это делалось каким-то изящным методом. Все бежали исполнять ее просьбы. Не понимаю, как это у нее получалось?..

Тринадцать лет спустя

Официально вы ушли из Театра на Таганке в 1998-м. В сентябре 2011 года последний раз поднялись на родную сцену в роли Воланда - в память об умершем друге и коллеге Всеволоде Соболеве, который много лет в очередь с вами играл Воланда... Сейчас, когда все устоялось после пражского конфликта, можете ответить: почему вы тогда не просто не согласились занять кресло, но даже отказывались комментировать ситуацию на Таганке, хотя вас рассматривали как фигуру номер один на должность нового худрука?

Вениамин Смехов: Были разговоры, но для меня это было невозможно и неестественно. У меня есть ориентир - Давид Боровский: а что бы он на моем месте сделал или сказал, это был человек абсолютной чистоты. Меня пригласил в этот театр Юрий Петрович Любимов, я ему за многое благодарен, а все плохое помнить не хочу. Решение Валерия Золотухина возглавить театр я уважаю: в тот момент некому было остаться при этих детях - злых, добрых, какие есть; но театр - это, как всегда, детский сад. Сыграть Воланда в "Мастере и Маргарите" на открытии сезона я дал согласие. Было везде объявлено, что я буду играть в память о моем друге. Потом пошли слухи о том, что я вернусь в театр, но я настоял на своем и больше на сцену Таганки не вышел.

Я не знаю, кто мою кандидатуру рассматривал. Для кого-то это было так, кто-то в этой роли видел Николая Губенко, кто-то полагал, что нужен новый худрук со стороны. Я считаю, это вполне мог бы быть Миша Ефремов - идея тоже звучала. Скорее, тут я согласен с Эдуардом Бояковым, что нельзя переназначать руководителей вместо 80-летнего - 70-летнего.

Почему нельзя?

Вениамин Смехов: Я даже не говорю о нашем поколении, и пожилые могут быть "современнее" молодых, а молодые бывают стариками. Но появились новые таланты, надо, по чести, уступать им дорогу.

Золотухин вас уговаривал?

Вениамин Смехов: Мы много лет знакомы и быстро понимаем друг друга. Он пару раз звонил, смс-ки присылал. Когда вокруг, как птенцы с открытыми ротиками - замечательное племя молодое, и режиссерская новая пахота наметилась в театрах, - самое время старые амбиции сдавать в архив.

Галина Аксенова: Я думаю, самое важное сейчас - забыть, что поссорились Юрий Петрович с актерами. Это настолько некрасивый конец потрясающего театра, что чем скорее это забудется, тем для всех будет лучше.

Вениамин Смехов: Должен сказать, что это один из уникальных случаев в наших СМИ, когда Юрия Петровича не трогают с "НТВ-измом". Любимов был установлен на пьедестале руками журналистов, и там он по сей день и пребывает. Что будет потом - никто не знает. Меня спрашивают: ты был на "Бесах"? Я говорю: нет, но я слышал о них хорошее. Правда, в ближайшее время не пойду, у меня слишком много других долгов.... Оставим за скобками Катю (Каталин Любимову - жену Юрия Любимова. - Прим. ред.), которая на самом деле страдала очевидной "таганофобией". Любимов - последний действующий режиссер, который как мост между двадцатыми годами прошлого века и сегодняшним днем. Все. Нет больше таких. И что бы он ни делал, это эпоха, он уже легенда... Его спектакль "Добрый человек из Сезуана", с которого началась история Таганки, - это говорящее название. А развод с созданным им театром ознаменовался сразу перекличкой названий: Юрий Петрович произнес: "Бесы" (с родной сцены в театре Вахтангова), а ему с Таганки ответ: "Король умирает"! (в режиссуре Кшиштофа Занусси). Но чтобы читателю не показалось это точкой - после слов "Король умирает" всегда следует "Да здравствует король!".
Великолепная восьмерка

Я хочу вернуться к вашей тринадцатилетней таганковской паузе. Возвращаться в телеформате к родному театру было мучительно радостно или нестерпимо больно? Вспоминать все, итожить, озвучивать - это было подарком, или в процессе вы поняли, что это чистый мазохизм?

Вениамин Смехов: Мне интересно, что скажет жена.

Галина Аксенова: У меня было такое чувство, что я видела оживший спектакль. Он рассказан и сыгран, и это не описание театроведа, и не просто спектакль, сыгранный актером. Это была попытка воспоминания, но актерски сыгранная, - там много именно актерских фрагментов. И надо сказать, что театр совершил очень благородный поступок: предоставил декорации, фотографии, костюмы. К сожалению, этого нельзя было бы представить себе при Каталин. Если бы программа выходила при ее правлении, наверняка, ни шага в сторону "Культуры" театр бы ни сделал. Кубики из "Послушайте", - как их было приятно трогать! От них шла энергетика. Тактильная встреча с декорациями, с занавесом, само прикосновение давало Вене живое чувство, потому что актер помнит руками, а также ногами: встал в правильную мизансцену - и пошел текст. Вениамин работал с настоящим реквизитом, это была не реконструкция, хотя Саша Боровский (сын Давида Боровского. - Прим. ред.) интеллектуально и образно задал направление фильмам и деликатно ушел - не хотел входить полностью, потому что это было и пространство отца, и пространство Таганки Любимова - а не его биография. Но он дал для съемок идею белого кирпичного пространства, которое ассоциируется с Таганкой.

Как вы выдержали темпоритм?

Вениамин Смехов: "Да здравствуют музы, да скроется разум", как любит повторять Петр Фоменко; это был театр моей памяти, и в нем была свобода, а при ней можно оказаться и пленником этой сладкой неволи - пленником Таганки. Может быть, это обижало кого-то из моих товарищей, но я несколько раз говорил, что я не могу называться "невозвращенцем" по отношению к Таганке, поскольку ее нет, а есть какой-то другой театр. Был уникальный, а стал одним из многих. Все понятно - другое время, другие песни. Но мне выгоднее любить мой драгоценный театр на расстоянии...По разным причинам для меня на съемках все получилось удачно. Во-первых, мне удалось не мандражировать от того, что я опять переживаю прошлое, а наоборот, радоваться, потому что, по одному из терминов системы Станиславского, это было мощное эмоциональное воспоминание, которое окрашено только счастливыми красками. Во-вторых, меня мучает характер просветителя - за что надо мной мог посмеиваться Володя Высоцкий. Мне хочется из всего делать выводы (наверное, я несостоявшийся педагог), мне кажется, только тогда все, что прожито и прожито хорошо, было прожито не зря. Я хочу смело идти спиной вперед, поэтому перед камерой предаваться воспоминаниям мне было здорово.

А в "Политеатре" Эдуарда Боякова, где вы сейчас играете "Волны", вам комфортно?

Вениамин Смехов: Абсолютно комфортно, потому что мы с Эдуардом ценим одно и то же. Технологически там есть вещи мне непонятные, но интересные, это что-то новое, другое, я никогда не озабочивался по поводу того, чего не понимаю. Хотя должен сознаться, мои привычки трудового распорядка расходятся с тем, как небрежно сейчас живут молодые люди в кино и в театре...

В чем?

Вениамин Смехов: В быту. В понимании того, как нужно готовиться к спектаклю и уважать друг друга не на словах. По дороге к премьере "Волн" в "Политеатре" я должен был заступаться за замечательную дочку Геннадия Хазанова Алису. Она стеснялась сказать, что после репетиции и перед спектаклем нуждается в паузе, в одиночестве. Она очень хорошая артистка, профессионал лютый. Мне нравятся такого рода мастера, как по Станиславскому - не я в искусстве, а искусство во мне (или рядом). То, что вы видели на моем вечере "Память места" в Политехническом, надеюсь, тоже шло по такому принципу. Я пенился, я был счастлив предаваться таким доверчивым глазам молодой аудитории. В театре они меня не видели, и может, я заслужил их доверие на сомнительно пригодном плацдарме "Трех мушкетеров", - у многих я заслужил доверие там, где я и не служил-то, по сути. Играл "напрокат". Как говорил на съемках "Мушкетеров" режиссер Юра Хилькевич, обожавший Таганку: "В этой сцене хорошо бы, чтобы ты сыграл как в "Часе пик". А в этой - как вы с Володей в "Антимирах"; а в этой как ты в "Мастере и Маргарите" играешь Воланда"...
Толерантность поневоле

С какой первой фразы вы начнете "Золотой век Таганки"?

Вениамин Смехов: "Старт "Золотого века Таганки" был сказочным. Студенты вахтанговской школы сыграли дипломный спектакль "Добрый человек из Сезуана" Брехта, и сразу попали на звездное небо мирового театра. Так, за 42 года до них, сам Евгений Вахтангов сотворил со студийцами "Принцессу Турандот" - тоже вдруг и навсегда"... А заканчивать думали "Мастером", но потом было принято решение - "Гамлетом", и последними словами трагедии: "Дальше - тишина".

Вопрос к жене. Выбрать главное из воспоминаний вы помогали?

Галина Аксенова: Если нужно было что-то отсечь, то, надеюсь, я была хирургом - качественно удаляющим аппендициты, не отрезая жизненно важные органы.

Вениамин Смехов: Я бы твой образ смягчил до Родена...

Галина Аксенова: Во мне есть, не хочу сказать цинизм, но более жесткое неромантическое восприятие времени. Я пленница современности, а на Веню она почти не влияет. У него собственный мощный мир, который от окружающих времени и пространства не зависит. Может, когда-то зависел, но сейчас - нет. У Вени такое чувство внутренней свободы, что он давно живет своим миром, потому что там жить гораздо интереснее, чем тут...

Есть моменты, когда я четко знаю, что надо убрать, а есть моменты, когда мне это только кажется. И тогда мы начинаем разбираться. А поскольку мы давно уже живем на одной странице (33 года), то подобные обсуждения проходят у нас бесконфликтно.

Вениамин Смехов: (с тенью иронии) Это потому, что я тебя терплю.

Галина Аксенова: (с юмором) Тоже вариант ответа.

Вениамин Смехов: Поскольку я старше, и многое уже прошел из того, куда вы только вступаете, это помогает мне быть терпимым. Толерантность поневоле. В общем, не о том речь...

Речь о чем - когда пойдет программа, вы будете в Америке. И пропустите массу звонков, и у вас окажется утрачен эффект присутствия, что сейчас "Золотой век" смотрит полстраны...

Вениамин Смехов: Ну, про полстраны это вы сромантизировали... Если кто будет звонить - мы всем ответим. Но вообще должен вас огорчить, что так, как звонили после спектаклей или эфира в советское время, сейчас не звонят. Никому - ни старым, ни молодым. На перекрестках Москвы или других городов случаются неожиданности через три-четыре месяца. Человек, которого ты знаешь, знал, и он мог бы снять трубку, этого не делает, - потому что все берегут время. Свое и чужое. Золотого времени ведь уже не вернешь, а то, которое осталось, теперь принято считать по минутам...

Ирина Корнеева
http://www.rg.ru/2012/05/14/taganka.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Май 22, 2012, 06:00:18
Смеховы вернули к жизни старые мелодии
22.05.2012

В Московском драматическом театре под руководством Армена Джигарханяна 28 мая и 20 июня в Театральном центре на Страстном состоится концерт "Двенадцать месяцев танго" с участием певицы и актрисы Алики Смеховой и ее отца Вениамина Смехова. Это программа, в которой воссоздана ушедшая эпоха и тонко передан чувственный мир человека.

Вениамин Смехов написал новые тексты к знаменитым польским танго 1930-х годов и соединил их с поэзией Серебряного века. Получилась насыщенная и динамичная программа, где встречаются музыка танго и энергия стиха, где впервые на сцене как партнеры отец и дочь.

Современный видеоарт создает параллельный сюжет старым текстам и мелодиям. У каждого сезона свой цвет и наряд. На актрисе винтажные платья 1930-1950-х годов, что усиливает чувство легкой ностальгии по прошлому.

Спектакль "Двенадцать месяцев танго" соединил поэзию и бульварное искусство Серебряного века, а именно таким тогда считалось танго – танец, который прошел путь от борделя до богемы и до сцен лучших театров мира. Вениамин Смехов написал к старым польским танго новые тексты, вернул к жизни великолепные мелодии и обогатил репертуар Алики Смеховой. Ему помогли молодые музыканты Passional Orquesta, которые в то время играли в Solidad Orquesta. Они сделали аранжировку и принимают участие в спектакле.

"В 30-е года XX века в Польше создавались музыкальные шедевры: достаточно вспомнить "Утомленное солнце" и "Синий платочек" Ежи Петерсбурского. Много лет у нас в доме жил диск со старыми польскими танго, и на эту чудесную музыку сочинились "Двенадцать месяцев танго", совершенно новые тексты песен. Не зная языка, я искал свою музыку – зимы, весны, лета, осени. Сохранил в тексте только одну строчку из польского оригинала: "Звезды нужно рвать, как с неба вишни". Пожалуй, с такой радостью я трудился только над мюзиклом "Али-Баба и сорок разбойников" 30 лет назад. Все это увенчалось вокальным исполнением певицы и актрисы Алики Смеховой, которая ко всем своим талантам оказалась моей младшей дочерью", – рассказал Дням.Ру артист.

На вопрос: "А почему "Двенадцать месяцев танго"?" – Вениамин Смехов ответил: "После зимы всегда есть надежда на весну. А в новогоднюю ночь всегда есть надежда на счастье. Мы начинаем с новогодней надежды и, рассказав о бедах и печалях в песнях и стихах, все же возвращаемся к новогодним надеждам на счастье и убеждаем себя и зрителем, что все обязательно будет хорошо".

"Двенадцать месяцев танго" – спектакль в некотором смысле автобиографичный. "После этой работы я cтал еще больше гордиться Аликой: она сильная, она тянет жизнь, тянет семью, и те партнеры, которые у нее были в жизни, за ничтожным исключением, – это были партнеры на вторых ролях, недостойные такой солистки. Мне очень приятно, что во всех моих поездках меня обязательно спрашивают про Алику Смехову и говорят, какая у меня замечательная дочь!"

http://www.dni.ru/culture/2012/5/22/233869.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Июнь 09, 2012, 08:47:54
Story июнь 2012
стр. 26-27 Толковый словарь актёра Вениамина Смехова
Сейчас в продаже!


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Июнь 13, 2012, 05:18:05
МК.RU
Мы его никогда не забудем, мы его никогда не увидим
В МХТ читали Вознесенского

Вечер памяти Андрея Вознесенского, который прошел в МХТ им. Чехова, не стал вечером, а оказался спектаклем в честь великого поэта, ушедшего два года назад. Невероятным и, увы, единственным.

— С ума сойти: Художественный театр отдан поэту, — минут за 15 до начала говорит Вениамин Смехов. — Для меня он начался на Таганке, с «Антимиров». Эх, мы тогда с Володей Высоцким и Валерой Золотухиным молодыми были, наглыми, я Вознесенского пародировал...

Как пародировал Смехов, через полтора часа он сам расскажет со сцены. А за кулисами — Игорь Верник, Женя Добровольская, Брусникин Дима, Игорь Золотовицкий; к ним выстроилась очередь из камер. Молнией мелькнул Авангард Леонтьев. Марк Захаров дает интервью. Я что-то не вижу Зои Богуславской, жены (совсем не хочется говорить «вдовы») и музы Андрея Андреевича. Она появится буквально на третий звонок и займет место даже не в директорской ложе, а во втором ряду среди зрителей.

...
http://www.mk.ru/culture/article/2012/06/13/714311-myi-ego-nikogda-ne-zabudem-myi-ego-nikogda-ne-uvidim.html?utm_medium=twitter&utm_source=twitterfeed


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Июнь 15, 2012, 12:34:02
   
Школе дали зеленый свет
Пятница, 15 июня, 2012

13 июня состоялась встреча участников Школы с народным артистом РФ Вениамином Смеховым. Вениамин Борисович поделился с молодыми актерами своими воспоминаниями о работе в «Театре на Таганке», рассказал много историй о том, как он создавался, об актерах, игравших тогда на сцене легендарного театра, об особо запомнившейся ему работе над спектаклем «Мастер и Маргарита», в котором Смехов исполнил роль Воланда. Школяров интересовал режиссерский метод выдающегося режиссера Юрия Петровича Любимова, а также просили подтвердить или опровергнуть театральную байку о том, как Любимов использует в репетициях карманный фонарик. Как оказалось, приверженность основателя «Театра на Таганке» к световым манипуляциям во время работы над спектаклем является истинной правдой. Когда идут последние предпремьерные прогоны, как рассказал Вениамин Смехов, Любимов садится на последние ряды зрительного зала и не прерывает репетицию, а дает актерам знать световым сигналом, если что-то идет не правильно. Так, к примеру, красный свет — это «очень плохо», зеленый - «хорошо», а прерывающимися сигналами режиссер дает понять, что нужно увеличить темп. В конце встречи, известный мастер художественного слова порадовал ребят тем, что прочитал несколько стихотворений любимых авторов и поделился своими идеями о поэтическом театре.

Школа достигла своего экватора, впереди еще много интересных встреч, занятий, показы дипломных спектаклей. Так, на 16 июня запланирован мастер-класс художественного руководителя Международной летней театральной школы СТД РФ, народного артиста РФ Александр Александрович Калягин и народного артиста СССР и Грузинской ССР Роберт Робертович Стуруа.

http://schoolstd.ru/archives/2242


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Июнь 15, 2012, 12:35:13
Театр с Ириной Корнеевой
Двенадцать польских танго
15.06.2012, 00:04 "Российская газета" - Федеральный выпуск №5808 (135)

"Двенадцать месяцев танго". 20 июня, 19.00, Театральный центр на Страстном

Музыкально-поэтическое представление Вениамина и Алики Смеховых в сопровождении Pasional Orquesta, которое оборачивается для публики настоящим путешествием во времени - от сегодняшней бесконечной суеты сует прочь в изысканно размеренный Серебряный век.

Соответствующее небудничное настроение помогут создать самые дорогие Вениамину Смехову поэты - Игорь Северянин, Осип Мандельштам, Саша Черный, Владимир Маяковский (чьи произведения прозвучат в блистательном исполнении актера); и самые близкие Вениамину Смехову люди - жена Галина Аксенова, она же - автор идеи музыкально-поэтического концерта, и дочь Алика Смехова - актриса и исполнительница двенадцати танго на музыку польских композиторов и слова Вениамина Смехова. (Кстати, как партнеры на сцене отец и дочь встретились впервые именно в этом спектакле.) А параллельный сюжет старым текстам и мелодиям, как обещают авторы спектакля, создаст современный видеоарт.

"У танго, между прочим, неплохая родословная, - напоминает Вениамин Смехов в предисловии к вышедшему одноименному диску. - Хорхе Луис Борхес уверяет, что танго является "сыном уругвайской милонги и внуком хабанеры". С 2009 года танго стало объектом всемирного наследия ЮНЕСКО. Биография танго - аргентинского, польского, финского, советского и др. - это история радости людей... В 30-е годы XX века в Польше создавались музыкальные шедевры: достаточно вспомнить "Утомленное солнце" и "Синий платочек" Ежи Петерсбурского. Много лет у нас в доме жил диск со старыми польскими танго. Познав однажды удачу в сочиненном шлягере про Али-бабу с его оптимистической трагедией, я решил и совершил новый "авторский набег". На музыку польских композиторов сочинились "Двенадцать месяцев танго", совершенно новые тексты песен. Не зная языка, я искал свою музыку - зимы, весны, лета, осени. Сохранил в тексте только одну строчку из польского оригинала: "звезды нужно рвать, как с неба вишни". Такой веселый поэтический парадокс... И текст, и восхитительная аранжировка замечательных музыкантов Михаила и Андрея Ивановых, и блестящий джаз-банд мастеров - "тангистов" - все это увенчалось вокальным исполнением певицы и актрисы Алики Смеховой, которая ко всем своим талантам оказалась моей младшей дочерью".

Впечатление это все вкупе производит волшебное - как будто машина времени в одночасье вырвала зрителей от всех мирских хай-тековских забот, добрая фея облачила их в винтажные сверхэлегантные туалеты, скрыв непогоду за вуалетками, а мудрый сказочник помог всем начать думать в ритме танго, - в такт "истории радости людей". Чтобы еще раз подарить всем уникальный шанс научиться и сегодня "звезды рвать, как с неба вишни". Чтобы однажды напомнить: у каждого сезона есть свой цвет и наряд, и угадать его правильный оттенок - значит сделать еще один шаг на пути к гармонии человека с природой и поэзией.

http://www.rg.ru/2012/06/15/teatr.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Июнь 29, 2012, 12:51:03
Антенна №33 (551) 2005 (8-14 августа)
Вениамин Смехов: Я стал Атосом ради дочери (на обложке)
Рубрика "Разговор по душам" Вениамин Смехов: я стараюсь во всём слушаться свою жену

(http://photo.qip.ru/photo/ollga_pev.frontru/200752999/large/210521284.jpg) (http://photo.qip.ru/users/ollga_pev.frontru/200752999/210521284/)

(http://photo.qip.ru/photo/ollga_pev.frontru/200752999/xlarge/210525300.jpg) (http://photo.qip.ru/users/ollga_pev.frontru/200752999/210525300/)
И сразу вспоминается: "Но стоило Атосу в своем простом мушкетерском плаще ступить хоть шаг, откинув назад голову, как он сразу занимал подобающее ему место, отодвигая разодетого Портоса на второй план."

(http://photo.qip.ru/photo/ollga_pev.frontru/200752999/xlarge/210525281.jpg) (http://photo.qip.ru/users/ollga_pev.frontru/200752999/210525281/)

(http://photo.qip.ru/photo/ollga_pev.frontru/200752999/xlarge/210525290.jpg) (http://photo.qip.ru/users/ollga_pev.frontru/200752999/210525290/)


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Июнь 30, 2012, 08:10:32
К 105-летию Варлама Шаламова. В Москве и Вологде прошли вечера памяти писателя.

http://shalamov.ru/news/archive/2012/ru/events/40/1.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Июль 30, 2012, 03:20:25
Российская газета
Исинбаева станет героиней телеэкрана Что не пропустить на неделе с 30 июля по 5 августаПервый канал покажет фильмы об Эдите Пьехе и Елене Исинбаевой
30.07.2012, 10:00 "Российская газета" - www.rg.ru
Текст: Сусанна Альперина (блог автора)

ТВ Центр: Свободу Юрию Деточкину!
Очередной выпуск программы "Таланты и поклонники" с ведущим Вениамином Смеховым, который выйдет на канале "ТВ Центр" в пятницу, 3 августа, в 00.05. Те, кто в это время не будет спать, узнают, что он посвящен Иннокентию Смоктуновскому.
Вениамин Смехов сказал так:
- Его жизнь делится на две половины. Первая - это сплошные тучи. Это тьма голода, холода, фронтового ужаса Курской дуги, а потом - фашистский плен, послевоенные скитания. Наконец, унизительная участь отвергнутого всеми театрами актера. А вторая половина начинается с того, что яркое солнце прошибло эту тьму. На сцене ленинградского Большого драматического театра в спектакле "Идиот" по Достоевскому режиссера Товстоногова в роли Мышкина выступал наш герой. И на следующий день родился миф о живом сверхактере. А дальше было "гений", "небожитель", пошли награды, лауреатства. И в сладком плену медных труб он оставался самим собой. Необъяснимо-независимой личностью во всем!
Актер, несмотря на все просьбы журналистов, не показывал свои военные фотографии. Их просто не было! По его мнению, успевали сниматься только те люди, которые были вдалеке от фронта. Поэтому единственная уникальная фотография Смоктуновского в военной форме была сделана уже после войны…
Зрители программы получат возможность увидеть не только это фото, но и другие снимки и видеозаписи из семейного архива семьи Смоктуновских, услышать воспоминания актеров, которые играли с ним на одной сцене и снимались в фильмах, дочери Марии Смоктуновской, рассказавшей о своем детстве, а также кадры из фильмов с участие актера - таких, как "Вновь я посетил…" Александра Прошкина, "Гамлета" Григория Козинцева, "Романса о влюбленных" Андрона Кончаловского, "Берегись автомобиля" Эльдара Рязанова и фрагменты спектаклей "Идиот", "Иванов" и других.
Кстати, Смоктуновский чуть было не лишился одной из своих самых известных ролей - Юрия Деточкина в "Берегись автомобиля". Чиновники от минкультуры позвонили Эльдару Рязанову и с возмущением заметили: мол, как это человек, который недавно сыграл Ленина, может играть угонщика автомобилей? Но режиссер отпарировал их гневный выпад одной-единственной фразой: "Так Смоктуновский же будет играть в другом гриме!"
За музыкальную составляющую передачи "отвечают" группа "Кватро", Зара, Леонид Серебренников, Пелагея, Ренат Ибрагимов, Петр Дранга и Леонид Марголин, исполнивший дуэтом с Романом Радченко песню из фильма "Романс о влюбленных".
http://www.rg.ru/2012/07/30/telenedelya-site.html&cat=19&lang=ru


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Август 12, 2012, 04:03:27
интервью ВБ "Вечерней Москве" 10 августа. Он будет сниматься в двух новых фильмах. Это здорово!


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Август 13, 2012, 06:49:04
Вечерняя Москва от 10 августа
http://www.vmdaily.ru/news/veniamin-smehov-otmetit-den-rojdeniya-v-krygy-semi1344582555.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Август 21, 2012, 09:05:24
Наконец то информация появилась (я, увы, туда не смогла попасть. Человек предполагает, а не получается... :-[)
Василий Аксенов увековечил «Лебяжье озеро»  (БизнесOnline)
21.08.2012 07:15
   СКОРО МОЖНО БУДЕТ ПРОЧЕСТЬ «ТАИНСТВЕННУЮ СТРАСТЬ» БЕЗ КУПЮР

   В воскресенье и в понедельник в Казани проходил «Аксенов-фест» - в шестой раз. На этот раз литературно-музыкальный фестиваль, который казанцы привыкли посещать осенью, был перенесен на август, ведь именно вчера, 20 августа, Василию Павловичу исполнилось бы 80 лет. Шестой фестиваль был компактным, он проходил на двух площадках – в доме-музее писателя и парке усадьбы Сандецкого, но не стал от этого менее интересным и значимым. За событиями фестиваля наблюдала корреспондент «БИЗНЕС Online».

   ВЕСЬ ДЕНЬ НОН-СТОП

   Первый фестивальный день события развивались нон-стоп, в доме-музее Василия Аксенова программа была расписана буквально по минутам – с утра и до позднего вечера. Выступали друзья и коллеги Василия Павловича. Разговор шел о творчестве Аксенова, его бесценном вкладе в русскую литературу, об эпохе «шестидесятников». Вспоминали репрессии и «Метрополь». Читали стихи и прозу. Одним словом, шел насыщенный, интеллектуальный разговор о жизни и о литературе. За всем этим, как всегда хитро щурясь, наблюдал с портрета Василий Аксенов. У фотографии – огромная охапка оранжевых роз.
  Зрительный зал дома-музея Аксенова был забит до предела. Кто-то приходил, кто-то уходил, но были и такие стоики, что весь день провели в стенах дома Василия Павловича. Давно -почти целый год – в Казани не высаживался такой мощный литературный десант. В него вошли лауреат  премии «Триумф» писатель  Евгений  Попов; лауреат новой Пушкинской премии, член жюри премии «Русский букер-2012» поэт Владимир Салимон; лауреат премии «Звездный билет», премии «Ника» и венецианского фестиваля казанский писатель Денис Осокин; лауреат премии «Большая книга» писатель Александр Кабаков; лауреат премии Солженицына поэт Юрий Кублановский.  Все это люди, которые трепетно относятся к творчеству Аксенова и формирующие сегодняшнюю литературу.
  И, наконец, под занавес первого фестивального дня настал черед выступить перед казанской публикой обаятельнейшего Вениамина Смехова – актера, режиссера, писателя.  Надо отдать должное устроителям фестиваля – вот такое непафосное общение с писателями, поэтами и критиками, возможно, одна из сильных сторон «Аксенов-феста».  К этому располагал и зал дома-музея, где публика и выступавшие находились в непосредственной близости, в единой среде, как сказали бы на театре. Атмосфера была душевной – как того и хотел в свое время сам Аксенов.

  КАК ЕВГЕНИЯ ГИНЗБУРГ КОСТЮМ ПОКУПАЛА

  Второй фестивальный день начался в 11 утра. Как выразился Смехов, «Народу много, но не кишмя». На это время была назначена презентация августовского номера журнала «Октябрь» с подборкой материалов, посвященных юбилею  Аксенова. Хочется вспомнить, что журнал, публикуя  произведения Аксенова и материалы о нем, готовит сюрпризы к каждому «Аксенов-фесту».
...
  Один из фрагментов воспоминаний, в котором рассказывается с большим юмором, как Аксенов и его мать покупали ей костюм в Париже на Елисейских полях, прочел Смехов.
Польностью читайте http://www.business-gazeta.ru/article/64923/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Август 21, 2012, 09:36:50
Вечерняя Москва
   Юбилей Аксенова отмечают на родине писателя
   20 августа
   Надежда Дунаева

   20 августа известному писателю Василию Аксенову исполнилось бы 80 лет.
   Уже несколько лет в Казани, на родине писателя проходит литературно-музыкальный фестиваль "Аксенов-фест".
   В доме–музее литератора проходят творческие встречи с поэтами и прозаиками, друзьями Василия Павловича. Одним из первых выступил многолетний гость драматург фестиваля Евгений Попов. Он много говорил о трудном питательском труде, о взаимоотношении с Советской властью литературного поколения 60-х, о разнице в восприятии мира поколениями 60-х и 70-х годов.
   Корреспонденту "Вечерки" удалось дозвониться поэту Юрию Кублановский:
   -Да, я сейчас в Казани, - сказал Юрий Михайлович, - фестиваль, посвященный 80 – летию со дня рождения Василия Аксенова начался еще вчера. Был мой вечер, я читал стихи. Сегодня у нас будет музыкально – поэтический перфоманс. Споет Андрей Макаревич, прочитает стихи Вениамин Смехов. Здесь нас чудесно все принимают. И мне приятно помянуть Василия Павловича.
http://pda.vmdaily.ru/article/show/?id=23732



Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Август 21, 2012, 12:15:26
Комсомольская правда 21 августа 2012 г.
  Андрей Макаревич: «В этом городе сбылись все желания Васи Аксенова»
  В столице Татарстана прошел литературно-джазовый фестиваль в память о нашем земляке
  - В Казани произошло все так, как и хотел Василий Павлович. В доме его детства сейчас проходят творческие встречи, звучат стихи и музыка, - сказал Андрей Макаревич, открывая в Казани литературно-джазовый фестиваль памяти нашего земляка –известного писателя.
  Лидер «Машины времени» заметил, что в жизни очень мало вещей, которые происходят так, как мы бы того хотели. Аксеновский фестиваль как раз из их числа…
  Фестиваль в Казани проходит уже в шестой раз. В этом году под названием «Память писателя» - 20-го августа Василию Аксенову исполнилось бы 80 лет.
  - Этот фестиваль особенный, мы постарались, чтобы приехали все друзья Василия Аксенова, - говорят создатели.
  Выкроить время смог и Венимин Смехов, писатели Евгений Попов, Александр Архангельский и Владимир Салимон.
  - Спасибо, что он родился. В нашей памяти он всегда останется таким же молодым щеголем, - растрогался Венимин Смехов.Говорят, что Василий Аксенов среди казанских студентов слыл неподражаемым франтом!
  Послушать воспоминания друзей Василия Аксенова в музее собрались не только журналисты, но и поклонники его творчества. А вечером от литературной части фестиваля перешли к джазовой. Кстати, Андрей Макаревич за свой выход на сцену усадьбы Сандецкого не взял ни копейки, посвятив каждую из песен писателю Аксенову.
  Плохая новость ждет «подражателей» его таланта - премия «Звездный билет» в 100 тысяч рублей в этом году разыгрываться не будет.
  - Мы пришли к выводу, что делать премию регулярной и бесконечно штамповать премии – не для нас, - говорит главный редактор журнала «Октябрь» Ирина Барметова. – Тогда премия не будет соответствовать той высоте, которую мы придали ей изначально. 
  Напомним, что первый обладатель премии «Звездный билет» Денис Осокин уже прославился на весь мир. Фильм по его сценарию завоевал награду Венецианского кинофестиваля.

http://kp.ru/daily/25934.5/2882657/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Август 22, 2012, 01:47:28
Участники Аксёнов-феста посетили музей соцбыта
  «Я всем советую посещать этот музей. Здесь начинает работать память! Это приятное путешествие во времени. Молодые могут увидеть то, что не застали, а мы вспомним что-то уже забытое. Музей соцбыта для меня - неотъемлемая часть Казани...» – такими словами поздравил Андрей Макаревич, Казанский музей социалистического быта с приближающейся годовщиной.
  Помимо Андрея Макаревича, музей посетили поэты и писатели, посетившие наш город в рамках Аксёнов-феста, и передали в музей ценный раритет - самиздатовскую книгу «Мастер и Маргарита», напечатанную в одном из НИИ (научно-исследовательском институте) на ЭВМ (электронно-вычислительной машине) инженерно-техническими работниками в конце 60-х годов для собственного чтения и передачи друзьям и знакомым. По словам Евгения Попова, сделавшего памятную надпись на книге просвещенные инженеры чаще всего предпочитали «Мастер и Маргарита» или сочинения братьев Стругацких.
  Юрий Кублановский пришел в музей социалистического быта. Поэт испытывал некоторое волнение, ведь здесь его ждала встреча с его вещью, которую он не видел 30 лет!
Дело в том, что в музее хранится крайне интересный экспонат - джинсовая куртка, которую в начале 80-х годов Ю.Кублановскому подарил сам Иосиф Бродский. В США, в издательстве «Ардис» вышел сборник стихов «Избранное», составленный Бродским, в него вошли и стихи Кублановского. По всей вероятности, живущий в Америке нобелевский лауреат хотел выразить благодарность и оказать поддержку молодому поэту и через друзей прислал ценный подарок.  В 1982 году, перед вынужденной эмиграцией Юрий Кублановский подарил эту куртку Евгению Попову, который сохранил ее и передал в казанский музей соцбыта на выставку «Джинсы как культ».
Юрий Кублановский - новый классик русской литературы, поэт, признанный Иосифом Бродским и Солженицыным, диссидент, вынужденный эмигрировать на запад, но после смены режима вернувшийся на родину.   
  Музей также посетил Вениамин Смехов, ему подарили путеводитель по Казани советского времени, написанный очень понятным языком.
Михаил Архангельский также присоединился к поздравлению музея с годовщиной, а музей подарил ему книгу на татарском языке.
  Музыканты братья Бриль получили от музея «Советы молодому воину» (в книжном варианте 1978г.).

kznportal.ru 22 августа 2012
http://www.kznportal.ru/news/548/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Август 22, 2012, 02:00:43
Комсомольская правда 22 августа
Происшествия | Стихия
Кирилл ШЛЫКОВ, Артур ЕНИКЕЕВ, Лия ВАГИЗОВА (11:36) Фото: Николай АЛЕКСАНДРОВ
 
Казанцы приплыли
   В Казани дождь стал причиной потопа и пробок на улицах, а в столичной мэрии вспомнили «принцип раковины» [ФОТО, ВИДЕО]
Вчера на столицу Татарстана обрушился ливень. Дождь не прекращался весь день. Дороги превратились в реки. Пешеходы обреченно снимали обувь и босиком пытались преодолеть гигантские лужи. Машинырискуя «захлебнуться» штурмовали бурлящие потоки. И только в мэрии сухо отвечали: «Проблема старая. Работаем».
  - Долгое время городские ливневки не содержались надлежащим образом. На сегодняшний день ситуация стала меняться, но за один день исправить все не получиться, - только и разводят руками в мэрии Казани. - В столице 1200 километров дорог, из них лишь 300 оборудованы ливневками, из которых исправно работают только 50 километров. Это очень мало. Потому ливневки и не справляются.
  Вот лишь не полный список улиц, где вчера казанцы могли сказать «да нам море по колено»: проспект Победы, Дубравная, Шмидта, Декабристов, Южная трасса, 2-Азинская, Ершова, Дементьева, Ямашева, Булак.
  Из-за дождя на многих улицах скопились пробки. Сотрудники Госавтоинспекции пытались разрулить ситуацию. Но жезл был бессилен, а у водителей не было весел.
  - Наши инспектора уже с обеда стоят на каждом перекрестке в центре, но пробки не победить, - заявили вчера в ГИБДД Казани. - Очень много сообщений об авариях, за три часа было 70 вызовов. В основном все на тех улицах, по которым мы советовали не ездить. Люди считают себя «терминаторами» и уверены, что они-то уж точно выйдут сухими из воды. Мы делаем все, что в наших силах, но добраться до нужного места можно только вплавь.
  К вечеру оставалась одна надежда, что все рассосется само собой. Городские власти называют это «принципом раковины».
  - Представьте, что городские ливневки это раковина. Если в нее вылить два-три ведра, то вода сразу не уйдет, потребуется время. Нужно подождать, - объясняют в казанской мэрии.
  Горожане к бездействию властей уже относятся с горьким юмором: «готовимся к чемпионату мира по водным видам спорта». Вот только актеру Вениамину Смехову было не до смеха. Он приезжал в Казань на «Аксенов-фест» и вчера хотел попасть в музей соцбыта, а попал в водоворот событий так привычных для казанцев и удивительных для гостей столицы . И со словами: «простите меня за ливень» Смехов улетел
http://kp.ru/daily/25936/2883474/
а у меня была надежда на то, что вы в этот потоп не попали. Вас не подтопило?


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Август 22, 2012, 02:13:38
Участники "Аксенов-феста" подарили Музею соцбыта раритетную "Мастер и Маргариту
  Вчера 16:18
  Андрей Макаревич, будучи в Казани в рамках Аксенов-феста, поздравил музей с приближающейся годовщиной: "Я всем советую посещать этот музей. Здесь начинает работать память! Это приятное путешествие во времени. Молодые могут увидеть то, что не застали, а мы вспомним что-то уже забытое. Музей соцбыта для меня - неотъемлемая часть Казани..."
Зная о его любви к книгам, музей подарил музыкальный календарь 1969 года. "Это же год образования группы "Машина времени"! - воскликнул прославленный музыкант. А вечером подарил казанцам прекрасный джазовый концерт под открытым небом.
  Поэты и писатели, участники Аксенов-феста, передали в музей ценный раритет - самиздатовскую книгу "Мастер и Маргарита", напечатанную в одном из НИИ (научно-исследовательском институте) на ЭВМ (электронно-вычислительной машине) инженерно-техническими работниками в конце 60-х годов для собственного чтения и передачи друзьям и знакомым. По словам Евгения Попова, сделавшего памятную надпись на книге просвещенные инженеры чаще всего предпочитали "Мастер и Маргарита" или сочинения братьев Стругацких. "Сейчас, в эпоху компьютеров и интернета, все это трудно представимо, но было, и надеюсь, не будет больше никогда"
  Юрий Кублановский пришел в музей социалистического быта. Поэт испытывал некоторое волнение, ведь здесь его ждала встреча с его вещью, которую он не видел 30 лет!
Дело в том, что в музее хранится крайне интересный экспонат - джинсовая куртка, которую в начале 80-х годов Ю.Кублановскому подарил сам Иосиф Бродский. В США, в издательстве «Ардис» вышел сборник стихов «Избранное», составленный Бродским, в него вошли и стихи Кублановского. По всей вероятности, живущий в Америке нобелевский лауреат хотел выразить благодарность и оказать поддержку молодому поэту и через друзей прислал ценный подарок. В 1982 году, перед вынужденной эмиграцией Юрий Кублановский подарил эту куртку Евгению Попову, который сохранил ее и передал в казанский музей соцбыта на выставку "Джинсы как культ".
Юрий Кублановский - новый классик русской литературы, поэт, признанный Иосифом Бродским и Солженицыным, диссидент, вынужденный эмигрировать на запад, но после смены режима вернувшийся на родину.
  Во время встречи с нашим давним знакомым Вениамином Смеховым, мы подарили ему путеводитель по Казани советского времени, написанный очень понятным языком. Он ему пригодится, ведь Вениамин Борисович дольше всех остальных гостей пробудет в Казани.  Михаил Архангельский также присоединился к поздравлению музея с с годовщиной, а музей подарил ему книгу на татарском языке.
  Музыканты братья Бриль получили от музея "Советы молодому воину" (в книжном варианте 1978г.) и ждем их в музее в следующий раз!

http://kazan24.ru/news/146288.html?utm_medium=twitter&utm_source=twitterfeed (там ещё и фото есть)
http://www.rt-online.ru/aticles/rubric-78/fenomen_aksenova/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Август 22, 2012, 02:31:38
Вечерняя Казань 22 августа
"На "Чайку" можно, а на "Цаплю" - нельзя!"
Культура
22.08.12 07:00
Автор: Айсылу КАДЫРОВА
 
  В рамках литературно-музыкального фестиваля "Аксенов-фест", который в этом году был посвящен 80-летию Василия Аксенова, прошел творческий вечер знаменитого актера и режиссера Вениамина Смехова. Он дружил с Евгенией Гинзбург - матерью писателя Василия Аксенова, а с Василием Павловичем, по его собственному признанию, был на "ты".
  "Я играл в  Театре на Таганке, который Аксенов очень любил, этим многое в нашей дружбе объясняется", - сразу объяснил зрителям Смехов... Свой творческий вечер он поделил на две части. В первой делился воспоминаниями, во второй - читал стихи (Пушкина, Высоцкого) и отрывок из пьесы Эрдмана "Самоубийца". Предлагаю вниманию читателей наиболее интересные эпизоды из рассказа.
  - Кажется, это было в 1967 году, еще до публикации в Советском Союзе воспоминаний Гинзбург "Крутой маршрут". Но это точно было 5 марта. В этот день у Евгении Семеновны собирались ее друзья - выжившие в сталинских лагерях "старболы", как они себя сами называли, - старые большевики. И отмечали "день смерти исчадия ада" — Сталина.
  Среди гостей была знаменитая Мишка - Вильгельмина Германовна Славуцкая. Почему Мишка? Если кто-то  хотел назвать ее ласково, то получалось: Вильгельмишка. А потом от Вильгельмишки осталась Мишка... Мишку загнали на Лубянку и дальше в 1935 году, в Москву она вернулась в пятидесятые...
  Те, кто выжил в лагерях, крепко удивляли своей жизненной силой. Такие адовы муки - и так молоды их глаза, чувства, память! Рассказы о лагерях и о "мирной" жизни до посадок - ничего более мощного не впечатляло. "А что ты удивляешься? - говорила Мишка. - У нас на Севере было так холодно и такая хорошая голодная диета… и такая физкультура на свежем воздухе, что… спасибо "великому Сталину", ни о какой старости не может быть и речи! Какими ушли в тридцатые, такими и вернулись!"...
* * *
  В 1983 году мне захотелось свозить мою любимую жену Галю Аксенову в Париж. Галя - однофамилица Василия Павловича...
  Если бы не помощь Мишки и Евгении Гинзбург, в Париж тогда я бы Галю не свозил. Это Евгения Семеновна придумала, чтобы Вильгельмина Германовна написала письмо своему бывшему солагернику, ставшему после отсидки мэром Аржентея - "красного пригорода" Парижа. Мишка письмо написала. После чего мы с Галей получили приглашение погостить у французских коммунистов...
  В Париже мы встретили Нину Айба - переводчицу Василия Аксенова. Она нам сообщила, что знаменитый режиссер Антуан Витез поставил в "Комеди Франсез" "сиамский" спектакль: "Чайку" Антона Павловича и "Цаплю" Василия Павловича. Но дорога нам на этот спектакль закрыта, сказала Нина. Оказывается, она сообщила Антуану, что мы в Париже, а он просил передать нам только привет, поскольку  на антисоветскую "Цаплю" гражданам СССР идти опасно. На "Чайку" Антона Павловича - можно, а на "Цаплю" Василия Павловича — нельзя!
  …Через десять лет в прелестном четырехэтажном домике в красивом районе Вашингтона по имени Джорджтаун Вася Аксенов подарит мне книгу своих пьес, а Витеза похвалит за сиамскую идею...
* * *
  В 1996 году я голосовал за Ельцина в посольстве в Вашингтоне, так получилось. Конечно же, встретились с Васей. Бахыт Кенжеев еще был, Кома Иванов (Комой прославленного лингвиста Вячеслава Иванова называют друзья)... Напились мы тогда замечательно! Никогда не забуду, как пели пастернаковское "Гул затих. Я вышел на подмостки..." на мотив "Катюши". Аксенов пел лучше всех. Дирижировал!..
Анонс http://www.evening-kazan.ru/categories/kultura.html
http://www.evening-kazan.ru/articles/na-chayku-mozhno-a-na-caplyu-nelzya.html

***********************************************************************************************
С сайта Татар-информ http://www.tatar-inform.ru/news/2012/08/22/328124/
ВЕЧЕРНЯЯ КАЗАНЬ 22/08: "НА "ЧАЙКУ" МОЖНО, А НА "ЦАПЛЮ" - НЕЛЬЗЯ!"
22 Августа 2012,11:15

  В рамках литературно-музыкального фестиваля "Аксенов-фест", который в этом году был посвящен 80-летию Василия Аксенова, прошел творческий вечер знаменитого актера и режиссера Вениамина Смехова.
  Он дружил с Евгенией Гинзбург - матерью писателя Василия Аксенова, а с Василием Павловичем, по его собственному признанию, был на "ты". "Я играл в  Театре на Таганке, который Аксенов очень любил, этим многое в нашей дружбе объясняется", - сразу объяснил зрителям Смехов... Свой творческий вечер он поделил на две части. В первой делился воспоминаниями, во второй - читал стихи (Пушкина, Высоцкого) и отрывок из пьесы Эрдмана "Самоубийца". Далее автором приводятся наиболее интересные эпизоды из рассказа.  (Айсылу Кадырова)



Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Август 22, 2012, 02:52:42
"Магнитогорский металл" 22 августа
Вещи Олега
   Героем очередного выпуска программы "Таланты и поклонники", который зрители смогут увидеть на канале "ТВ Центр" в пятницу, 24 августа в 0.10 стал актёр и режиссер Олег Табаков.
  Главный режиссер МХТ - профессионал, готовый работать со всеми, но никогда не отдающий себя целиком никому. В своей книге он проговорится: "пребывание на сцене - моя настоящая жизнь. Все остальное - либо подготовка к ней, либо отдых!" И все же самый главный образ, созданный Олегом Табаковым - это образ Олега Табакова. Образ человека-победителя, счастливчика, которому далась и карьера, и фортуна.
  Вот как отозвался о "виновнике торжества" ведущий программы актер Вениамин Смехов:
  - Герой программы "Таланты и поклонники" может быть смело назван воплощенной мечтой той безумной части человечества, которая с детства рвётся к успеху на сцене и на экране. Но окончательно присниться этаким беспечным Моцартом этот артист не сможет. Образ баловня судьбы, всенародного любимца, отдыхающего на лаврах, сильно затуманен малопривлекательными буднями пахаря, для которого каждый из пары сотен учеников - родное дитя. Каждая новая роль как первая. И кому покой уже давно не снится. И все награды родины, от всех царей и Генеральных секретарей последних полувека скромно теснятся на второй строчке реестра его славы. Поскольку выше орденов и славы это имя, оно же - почётное звание - Олег Табаков.

  Несмотря на свой сверх форматный опыт актера, режиссера, человека, ученика, Олег Павлович, тем не менее, ничего не хотел бы поменять в своей жизни. И готов снова повторить тот путь, по которому прошёл. Он не забывает родной Саратов. Часто туда ездит. И даже актёров из этого города всегда берёт с удовольствием. А ещё Табаков никогда не забывает учителей, давших ему путёвку в профессию. лег Табаков: 
  - Главный учитель по профессии актёра - Василий Иосифович Топорков. Он был уже очень пожилой. У него иногда была перхоть на пиджаке. Иногда ширинка расстегнута. И мои дурры-сокурсницы смеялись над этим. А у меня слезы подступали к горлу, когда они смеялись. Прямо ударил бы…Он был похож на шпроту. Приходил редко. Говорил что-то. А вечером ты мог прийти на спектакль и увидеть, как это делается. Я однажды пришёл на спектакль. Была такая чешская певица Елена Лоубалова. И я после антракта сел рядом с ней. Топорков играл Эзопа. А в спектакле есть сцена, где он объясняется в любви прекрасной даме, в которую он влюблён. Топорков начал свой заход. И я смотрю - эта Елена балдеет. В общем - довёл он её до кондиции. Вот какой учитель!
  Учитель второй - скорее из всего того, что представляет собой регион театр и по этике жизни в этом регионе - Олег Николаевич Ефремов. И самая первая учительница - дочь пражских интеллигентов - Наталья Иосифовна Сухостав из театрального кружка саратовского дворца пионеров.
  Но иногда Табаков и сам может, если и не научить коллег по цеху, то уж сильно удивить.
  Режиссер Марк Захаров:
  - Он снимался у меня в "Двеннадцати стульях". Мы выстроили мизансцену, приготовились к съемке. И я, как бы шутя, сказал: "Олег, вот здесь у твоего героя должна из глаза по щеке течь такая мутная, мужественная, лицедейская слеза". На что он спросил: "Из какого? Из правого или из левого?" "Из левого. Потому что там стоит камера". И каково же было моё удивление, потрясение, когда по сигналу "Мотор!" из левого глаза выкатилась слеза. Специально для оператора…
  Еще о феномене Табакова в этот вечер говорили Марина Зудина, Сергей Безруков, Леонид и Оксана Ярмольник, Николай Чиндяйкин, Наталия Журавлева, Ирина Антонова, Алла Сигалова, Владимир Качан.
  А Валентин Гафт, вспоминая об их совместных студенческих годах, прочёл эпиграмму, написанную им на Табакова:
- Худющий, с острым кадыком,
В солдаты, признанный негодным,
Он мыл тарелки языком,
Поскольку был всегда голодным.
Теперь он важен и плечист.
И сединою благороден.
Но как великий шут, артист
Оближет снова, что угодно.
И вновь, уже в который раз,
Как клоун перекувырнётся,
Чтоб не узнал никто из нас,
Где плачет он, а где смеется…
Чеканна поступь, речь тверда
У Лёлика у Табакова.
Горит, горит его звезда
На пиджаке у Михалкова.
Смотрите программу "Таланты и поклонники" с ведущим Вениамином Смеховым на канале "ТВ Центр" в пятницу, 24 августа в 0.10.
http://magmetall.ru/contribution/12499.htm



Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Август 22, 2012, 03:16:59
Простите, пропустила анонс
  Первый российский канал покажет несколько передач о Муслиме Магомаеве пятница, 17 августа 2012, 13:32 Баку, 08:32 GMT
 
  17 августа советскому оперному и эстрадному певцу Муслиму Магомаеву исполнилось бы 70 лет.
  Как сообщает AZE.az, сегодня в 22.30 на Первом канале будет показана музыкальная программа "Достояние республики".
  В программе прозвучат песни: "Луч Солнца золотого" (песня Трубадура из мультфильма "Бременские музыканты") в исполнении Эммина Агаларова, "Королева красоты" - Алексей Воробьев, "Благодарю тебя " - Валерия, "Вернись в Сорренто" - Максим Катарев, "Синяя вечность" - Тамара Гвердцетели, "Верни мне музыку" - Филипп Киркоров и другие.
  Участники передачи признаются, что им как никогда сложно было выбрать всего 10 песен из репертуара артиста, ведь Магомаев работал с лучшими композиторами XX века: Александрой Пахмутовой, Арно Бабаджаняном, Тихоном Хренниковым, Исааком Дунаевским и многими другими. Как всегда зрители голосуют за самую любимую песню.
  17 августа в 00.00 на Первом канале будет показан документальный фильм "Муслим Магомаев. Сердце на снегу". В основе фильма - беседа с супругой Муслима Магомаева Тамарой Синявской, которая начинается в московской квартире четы, а затем перемещается на родину Магомаева - в Баку. Артист всю жизнь продолжал поддерживать связь в Азербайджаном, с друзьями и родными, и Тамара Синявская вместе со съемочной группой Первого канала вновь наведывается к ним в гости. Также о любви и творчестве двух исполнителей - Магомаева и Синявской - рассказывают их близкие друзья: композитор Александра Пахмутова, поэт Николай Добронравов, оперная певица Елена Образцова.
  Во время романа Магомаева и Синявской Александра Пахмутова с мужем Николаем Добронравовым писали песни для влюбленных, в которых те на всю страну признавались друг другу в своих чувствах. Так, волей-неволей Пахмутова и Добронравов помогли их соединению… Президент Азербайджана Ильхам Алиев поведает о том, что связывало Муслима Магомаева и Гейдара Алиева и на чем основывалась их дружба.
  Кроме того, в фильме расскажут о Муслиме Магомаеве - художнике, композиторе и актере.
  17 августа в 01.05 на ТВ Центре будет показана программа "Таланты и поклонники", посвященная Муслиму Магомаеву.
  - Мы не будем печалиться о Муслиме Магомаеве, - говорит ведущий программы Вениамин Смехов. - Мы будем обращаться к нему с воспоминаниями и песнями о любви. Потому что, Муслим Магомаев сам был воплощенной песней любви. А эпиграфом к программе могут стать строки Василия Андреевича Жуковского:
  "О милых спутниках, которые наш свет
  Своим сопутствием благотворили,
  Не говори с тоской: "Их нет…"
  Но с благодарностию: "Были!"

  В программе примут участие: Иосиф Кобзон, Лариса Долина, Лев Лещенко, Зураб Соткилава, Ренат Ибрагимов, Юлий Гусман, Екатерина Рождественская, Дмитрий Певцов и другие.
http://www.smekhov.net.ua/lounge/index.php?action=post;topic=136.150;num_replies=152


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: смехов в.б. от Август 23, 2012, 08:57:35
В Казани произошло главное: в воздухе звенел нестареющий, неукротимый и шалый дух Василия Аксенова. И мы, гости, и они - слушатели (читатели!) - посвящались только этой заботе. Вспоминали, читали стихи, я прочел под фано и сакс дивного "Беглеца" (экспромт, кажется, удался). А в финале превысил регламент, к общей радости, упоительный джаз-монтаж команды Макаревича!


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Август 24, 2012, 08:42:52
Дорвалась до компьютера, могу ссылки вставлять  ;)
Казань, Аксенов-фест

репортаж http://art16.ru/reportage/2012/08/22/aksenov
видео к репортажу http://www.youtube.com/watch?v=qwPfzlh6CBw



Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Август 24, 2012, 08:57:52
Вениамин Смехов извинился за дождь

http://muzeisb.ru/novosti/68-veniamin-smehov-izvinilsja-za-dozhd.html

Во время вчерашней встречи с нашим давним знакомым Вениамином Смеховым, мы подарили ему путеводитель по Казани советского времени, написанный очень понятным языком. Но даже он не помог ему сегодня добраться до нас. Желая погулять по музею перед отъездом домой, артист выехал к нам после съемки в Казани, но, уже будучи в дороге, позвонил и сказал, что попал в пробку и вынужден повернуть в аэропорт, чтобы не опоздать на рейс.

Он очень хотел увидеть в музее фотографию, где Высоцкий выступает вместе с ним и В.Золотухиным в г.Н.Челны 1974г. И вообще, идея музея ему оказалась очень близка и понятна. Спасибо за добрые слова и поддержку, Вениамин Борисович!


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Август 25, 2012, 12:09:31
Судя по отрывкам, это было замечательно.
Газета "Республика Татарстан"
   Феномен Аксенова
   ВРЕМЯ И ЛИЧНОСТЬ

   Шестой по счету литературный фестиваль, посвященный 80-летию со дня рождения писателя, прошел 19-20 августа в Казани
...
   На перекрестке «Пушкин-Высоцкий-Аксенов»
   Прилетевший из США в Казань Вениамин Смехов, блистательный артист, режиссер и автор многих книг, на встрече с читателями и зрителями, в частности, сказал:
   – Из того потока нечаянной радости, который случился в моей жизни: я соединил Пушкина и Высоцкого и уверен, что Васе от этого было бы хорошо. Высоцкий был для него очень дорогим существом. А Высоцкий и Пушкин соединяются понятием «тайная свобода»… А тайная свобода – это то, что сделал явным, не сумел скрыть в книгах и жизни своей Василий Павлович. Феномен прозы Аксенова в том, что она не расстается ни с музыкой, ни с поэзией – ни в одной своей строке или странице. Он и свою биографию строил по закону сюжета. Пушкинское «поклонник дружеской свободы» – это то, что распространяется на имя Аксенова. Так мало, а все объясняет. Спасибо, он остался вечно молодым, и щеголем!
...
Автор статьи: АРЯМНОВА Вера
24.08.2012
Целиком см. на http://www.rt-online.ru/aticles/rubric-78/fenomen_aksenova/
статья с фото http://www.rt-online.ru/aticles/rubric-78/aksenovu_posvyawaetsya/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Август 31, 2012, 06:03:37
страничка Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан

Музей посетил мушкетер

репортаж с фото

http://izo-museum.ru/zapis-v-bloge/2012/08/22/muzey-posetil-mushketer


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Сентябрь 05, 2012, 12:23:25
Из цикла статей "Мурманское кино"

ФАНТАСТИКА И ПРИКЛЮЧЕНИЯ (фрагмент)

И если бы мы с вами побывали в апреле 1975-го в окрестностях всё того же Кировска, то вновь увидели бы много интересного. Ну, только представьте себе: машина идёт по снежному туннелю, и из неё видны лишь небо да вершины гор, окруживших долину Малого Вудъявра. Крутой поворот дороги, а за поворотом... А за поворотом - город. Вывески: «Почтовая контора», «Магазин Аляскинской коммерческой компании», «Отель», «Ресторан «Тиволи», «Полиция», «Бар: вино-виски»... Это Доусон на Аляске - место действия многих произведений Джека Лондона, столица золотоискателей, центр эпидемии «золотой лихорадки», собравшей в долину Юкона тысячи искателей богатства или приключений.

Секрет «Клондайка» на Малом Вудьявре открывался очень просто. Его создала группа Литовской киностудии, снимавшая по заказу Центрального телевидения трёхсерийный фильм «Смок и Малыш» по классическим лондоновским рассказам.

- Трудностей со съёмками у нас немало, - пояснял корреспонденту «Кировского рабочего» режиссёр Раймондас Вабалас. - Сроки жёсткие - фильм должен выйти на экраны к 100-летию со дня рождения Джека Лондона, условия для съёмки непривычные. Во многом помогли и помогают нам ваши земляки - наши будущие зрители... И если, как мы надеемся, фильм получится интересный, в этом будет и некоторая заслуга кировчан.

«Вот они вдвоём выходят из дверей салуна «Олений рог», - описывала происходившее на съёмках мурманская пресса, - Смок - интеллигент в своей прошлой «городской» жизни, и Джек Малыш, который «за всю жизнь не прочёл ни единой книги и не мог бы отличить визга шарманки от оперной арии». Этих разных людей подружили риск и опасности, которые на каждом шагу поджидали золотоискателей, мужественные и благородные сердца, а ещё - убеждение, что «в игре важнее всего сама удача, а не выигрыш». Интересное совпадение: «Олений рог», а точнее его кинодекорация, размещался тогда у подножия горы Поачвумчорр, что по-саамски означает «гора у Оленьей долины». Там, в Оленьей долине, и происходили киноприключения Смока и Малыша, которых играли, соответственно, Венамин Смехов, получивший широкое зрительское признание чуть позже - после исполнения роли Атоса в «Трёх мушкетёрах» и Гедеминас Гирдвайнис - актёр Вильнюсского ТЮЗа. Что касается кировчан - они участвовали в массовых сценах, перевоплощаясь на время в жителей Доусона, и оказывали съёмочной группе всю возможную помощь, включая проживание и горячее питание, доставлявшееся на мурманскую «Аляску» автобусом с турбазы «Хибины». За действиями актёров во все глаза наблюдали мальчишки и девчёнки, пешком и на лыжах приходившие из посёлка Кукисвумчорр. Дети гладили мохнатых чукотских лаек, невозмутимо дремавших у дощатой стенки в ожидании своего «выхода» и вовсю обсуждали будущий фильм. На страницах местной газеты был зафиксирован для истории следующий ребячий диалог:

- А драться будут?

- Ковбои не дрались. Они сразу кольт выхватывают и - бах, бах!

Как ни странно, в главном юные знатоки обычаев и нравов «Дикого Запада» не ошибались. Погоня за наживой ожесточала людей. Приступы «золотой лихорадки» уносили немало жизней. И не многим удавалось сохранить в себе благородство души, верность дружбе и любви, способность к самопожертвованию, как удалось это главным героям снимавшейся в Кировске картины.

Трёхсерийный телефильм «Смок и Малыш» появился на голубых экранах точь в точь к вековому юбилею Джека Лондона, отмечавшемуся 12 января 1976 года и был тепло принят как зрителями, так и критикой. Свою долю похвал получили и сцены, сделанные на Кольском полуострове. К примеру, киновед Марианна Мальцене писала, что величественный северный (то есть хибинский) пейзаж отснят оператором Йонасом Томашевичюсом «с тонким ошущением поэзии необъятных снежных просторов, раздолья быстротечных рек, причудливого узора снежных вершин». Утверждалось так же, что декорации Доусона, хотя и весьма условные, прекрасно вписались в зимнюю натуру ленты, а игра актёров набрала силу во второй - «Сны» и третьей - «Золото» сериях картины, эпизоды для которых как раз и снимались у нас в Мурманской области. В целом, критики тогда оценили «Смока и Малыша» как «озорной и добрый фильм, неназойливо декларирующий древние, но не стареющие истины: самое ценное на земле - верность и дружба, душевная щедрость и чувство собственного достоинства». Пожалуй, тоже самое мы можем повторить о нём и теперь.

http://murmanarchiv.ru/index.php?Itemid=77&id=37%3Aa-series-of-articles-murmansk-movie&layout=blog&limitstart=10&option=com_content&view=category


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Сентябрь 10, 2012, 04:55:53
РГГУ, 7 сентября
фото http://www.rsuh.ru/news/detail.php?ID=86194
видео Д.Пригов День рыбака http://vk.com/video_ext.php?oid=10685&id=163418135&hash=f8c5e9e040837f95&hd=1

На творческом вечере народный артист России Вениамин Смехов прочитал студентам стихи Пригова и Маяковского

6 сентября состоялась первая в новом учебном году встреча в рамках проекта «Образование средствами искусства». Пообщаться со студентами и преподавателями РГГУ приехал легендарный актёр театра и кино, народный артист России В.Б. Смехов. Творческий вечер назывался «Я пришёл к вам со стихами…» и был посвящён русской поэзии от Владимира Маяковского до Дмитрия Пригова.

Вениамин Смехов приветствовал переполненный зал музея «Другое искусство»: «Мне очень приятно выступать в вашем университете. Вы дружите с выдающимися людьми искусства. Я помню встречу с Томом Стоппардом в РГГУ, ценю, что вы первыми стали изучать творчество Пригова».

Актёр, запомнившийся и полюбившийся зрителю после роли Атоса в фильме «Д’Артаньян и три мушкетёра», большую часть жизни играл в неудобном для советской власти Театре на Таганке. Театр под руководством Юрия Любимова даже в самые мрачные времена сохранял пространство, где могли высказываться свободомыслящие поэты.

Начался вечер стихами Владимира Маяковского «Военно-морская любовь» и «А вы могли бы?». Вениамин Смехов специально выбрал ранние, пропитанные молодой искренностью тексты культового поэта, написанные ещё до революции. Рассказывая истории о своём театре, времени и выдающихся знакомых, актёр читал то Игоря Северянина, то Даниила Хармса, то малоизвестных современному слушателю авторов. Пару раз Смехову пришлось объяснять контекст отдельных высказываний, но в целом студенты легко считывали иронию над ушедшей исторической эпохой.

Завершилась встреча большим блоком стихов Пригова, аплодисментами и букетами от поклонниц. Вениамин Смехов поблагодарил слушателей, организаторов проекта «Образование средствами искусства», в том числе пришедшего на вечер проректора по научной работе Д.П. Бака, а также пообещал чаще приезжать в наш университет.




Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Сентябрь 12, 2012, 05:00:57
Вот это интересно и здорово  :) ;) :D ;D
   Сергей Новожилов въедет на звёздную дорожку «Амурской осени» на автомобиле, а Вениамин Смехов получит награду

   Сегодня состоялось заседание оргкомитета юбилейного фестиваля «Амурская осень». На совещании обсудили готовность города к встрече гостей – первый звёздный десант высадится в Благовещенске уже в субботу, 15 сентября. Также стали известны некоторые подробности мероприятий десятой «Амурской осени».
  Как стало известно корреспонденту Амур.инфо, на звёздную дорожку президент фестиваля Сергей Новожилов планирует въехать на автомобиле, который разыграют между зрителями, купившими билеты на все творческие вечера, кинофильмы и спектакли в Благовещенске. Кстати, звёздная дорожка будет организована на площади Ленина, а не возле ОКЦ, как это планировалось изначально. Ещё одним сюрпризом первого дня «Амурской осени» должно стать вручение специального приза Вениамину Смехову. Народный артист России и его дочь актриса Алика Смехова приедут в Благовещенск уже завтра, 13 сентября. В семь часов вечера в общественно-культурном центре состоится их творческий вечер. Билеты на мероприятие ещё можно успеть купить.  
   Помимо жюри, конкурсные показы будут оценивать ещё и зрители. Перед началом мероприятия, им выдадут специальные бюллетени, а по результатам голосования его победителю вручат приз зрительских симпатий.
   Недавно некоторые изменения произошли в конкурсной программе фестиваля. Спектакль «Чего же хотят мужчины?» отменили. Ранее сообщалось, что актёру Евгению Сидихину , который из-за занятости сыграть в спектакле не сможет, будет найдена замена. Но замены не нашлось и спектакль пришлось отменить. При этом, большая часть билетов на него уже были проданы; теперь у зрителей есть возможность вернуть деньги или обменять на билет на другой спектакль.
   А в кинокомплексе «Благовещенск» в продаже уже появились билеты на фильм с участием знаменитого французского комика Пьера Ришара «Что если бы мы все жили вместе?». Он пройдет 22 сентября в 20 часов. Знаменитый актёр предстанет в фильме в не совсем привычном для зрителей амплуа. Но примечательна картина еще и тем, что благовещенскому зрителю Пьер Ришар представит её лично. До начала фильма и после финальных титров он собирается пообщаться со зрительным залом. Билеты на показ обойдутся в 500 и 510 рублей.
http://www.amur.info/news/2012/09/12/37.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Сентябрь 13, 2012, 11:35:50
Alika Smekhova ‏@alikasmekhova
Фестиваль начался с премьеры! «Старомодное признание» Смеховых Москва увидит только 8 октября http://www.amur.info/culture/2012/09/14/225.html

   Фестиваль начался с премьеры

   «Старомодное признание» Смеховых Москва увидит только 8 октября
Это был вечер для настоящих ценителей русской поэзии. Полтора часа известные актеры театра и кино Вениамин и Алика Смеховы дарили благовещенцам стихи великих русских классиков и легендарные романсы.
   Давненько в Благовещенске так проникновенно не читали хороших стихов. Пушкин, Некрасов, Есенин, Гумилев, Северянин… Даже Маяковский из уст Вениамина Смехова звучал как-то по-особенному, глубоко и интеллигентно. Посреди нашей быстрой клиповой жизни, в которой все, что оказывается длительнее одного касания мысли, отбрасывается как ненужное, этот творческий вечер выглядел настоящим мастодонтом. «Мы забыли, что такое салонные вечера, а ведь как душевно и размеренно они проходили» - настраивал зрителя на нужный лад Народный артист.
   Вениамин Борисович был в удлиненном пиджаке, и это придавало ему еще большую стать. Алика Смехова, наоборот, была ярким розовым цветком на сцене, притягивавшем все внимание зала. Порой она поеживалась от случайного сквозняка, который касался ее голых плеч. Но от этой дрожи исполнение было еще более нервным и живым.
   Программа стихов и романсов «Старомодное признание» готовилась полгода. Над сценарием работала супруга актера, театральный критик Галина Аксенова.
   Для Алики Смеховой романсы начались не внезапно: позади уже изданный диск. В этот вечер благовещенцы услышали «В лунном сиянии», «Мой костер в тумане светит», «Не уходи, побудь со мною» и другие. Аккомпанировал Заслуженной артистке молодой музыкант Роман Зорькин, недавний выпускник Гнесинки.
  «Романсы всегда в моде, - пояснила свое увлечение Алика Смехова. - Мне гораздо интереснее петь романсы, чем исполнять популярную музыку». Во второй части концерта романсы сменились на танго, что еще больше шло актрисе. Она даже пританцовывала в такт. «Какая хорошая девочка» - хвалил ее отец-партнер по сцене. На что Алика смиренно складывала ладони и кланялась залу. Кстати, актриса не раз была в Индии, и является большим философом: написала несколько книг по психологии отношений и является ведущей нескольких телепрограмм на эти темы. Но главным после семьи для нее является работа. «Я жадная до работы - мне нравится совмещать и эстраду, и кино, и телевидение, - говорит Алика Смехова. - Я надеюсь на бурную, кипящую творческую деятельность. Были бы предложения – могу, сколько надо пахать».
   В 2008 году она тоже пела – на церемонии закрытия «Амурской осени». А вот ее отец, Вениамин Смехов в Благовещенске оказался впервые. Актер сразу заявил, что они с дочерью поедут не в Китай, а в Шимановск. Творческий вечер в этом городе пройдет 14 сентября. А уже на следующий день, 15 сентября на церемонии открытия фестиваля Народный артист России Вениамин Смехов получит из рук президента фестиваля специальный приз.
  «Кстати, в «новых мушкетерах», которые сейчас как раз снимаются, Д’Артаньяна играет начинающий актер Риналь Мухаметов. Он воспитанник Кирилла Серебренникова. Интересный парень, должен хорошо сыграть», - признался напоследок в своих ожиданиях «Атос», прежде во всех интервью скупо комментировавший римейк своего самого звездного фильма.

Наталья Шлямова
http://www.amur.info/culture/2012/09/14/225.html
http://s46.radikal.ru/i111/0905/0d/b803668f193c.gif
Для нас вы - лучший в мире Атос (и вы все лучшие в мире мушкетёры)
А я сегодня открыла книжку Северянина приятно удивившись тому, что на этой странице был "Весенний день", сразу вы вспомнились, ваш голос. приятно! :D


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Сентябрь 14, 2012, 08:56:11
Цитировать
«Кстати, в «новых мушкетерах», которые сейчас как раз снимаются, Д’Артаньяна играет начинающий актер Риналь Мухаметов. Он воспитанник Кирилла Серебренникова. Интересный парень, должен хорошо сыграть», - признался напоследок в своих ожиданиях «Атос», прежде во всех интервью скупо комментировавший римейк своего самого звездного фильма.

А вот тут не верьте про скупые комментарии. В августовском "Дилетанте" есть интервью Вениамина Борисовича как раз о новых "Мушкетерах".
Текст попозже выложу.

А другие издания особо и не спрашивали, да и обсуждать фильм пока еще рано. Но Вениамин Борисович за новую экранизацию.


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Сентябрь 14, 2012, 05:29:00
Не понимают они разницы между поклонницами и фанатками  ;)

После спектакля в гримерку Смеховых проникла фанатка               
Женщина прихватила с собой потрепанный сборник Вениамина Борисовича

Благовещенск, 14 сентября, portamur.ru. Вчера после концерта семейного дуэта Вениамина и Алики Смеховых в гримерку артистов пробралась давняя поклонница киношного Атоса Светлана. Женщина попросила актера, режиссера и писателя Смехова расписаться в сборнике, изданном им еще в 1986 году.   

Пока корреспонденты местных СМИ брали интервью у Вениамина Борисовича, благовещенка Светлана внимательно слушала ответы на вопросы своего кумира, держа в руках небольшую книжку. Как только беседа завершилась, женщина с робостью протянула сборник Смехову.

— Мне немного неловко, что он изрядно потрепан, так как с того момента, как сборник появился в домашней библиотеке, перечитала его на несколько раз, — скромно призналась поклонница.

Вениамина Борисовича вид книжки под названием «В один прекрасный день…» не смутил, и он с удовольствием оставил на его форзаце небольшую запись: «Светлане в Благовестный день».

(http://portamur.ru/upload/iblock/e92/lkq%20-%20ihcpib%20snlu%20zlolrutv.jpg)

http://portamur.ru/news/detail/posle-spektaklya-v-grimerku-smehovyih-pronikla-fanatka/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Сентябрь 15, 2012, 12:53:17
Амурская правда
15 сентября 2012 года

Вениамин Смехов: «У вашего города самое красивое название»

«Нисколько не изменился, совсем как Атос, только взрослее стал, — шептались амурские зрители». Посмотреть на самого загадочного мушкетера, Вениамина Смехова, собрался огромный зал ОКЦ. В четверг первые ласточки 10-го фестиваля «Амурская осень» Вениамин и Алика Смеховы привезли в столицу Приамурья вечер стихов и романса «Старомодное признание». Папа читал, дочь пела. «Какая хорошая девочка! » — нахваливал ее партнер по сцене. Несмотря на название, концерт что ни на есть самый модный, впервые опробован на благовещенцах. Премьера в Москве состоится только 8 октября.

«Мне нравится Благовещенск, — рассказал после концерта корреспонденту АП народный артист России Вениамин Смехов. — Я здесь впервые, но, по-моему, у вашего города самое красивое название. Город благой вести»

— Несмотря на происшествие? Алика жаловалась на ненастную погоду, отсутствие горячей воды в гостинице, разницу часовых поясов и самое главное — кражу меховой накидки в аэропорту Благовещенска.

— Происшествие нехорошее, а город мне все равно нравится. 80 лет назад здесь побывал мой отец. Он был трактористом. Обслуживал районы от Биробиджана до Благовещенска. Огромная территория. Это был панический энтузиазм людей конца 20-х годов прошлого века. Отец сбежал сюда вместе со своими гомельскими однокашниками. Потом он очень смешно копировал своих товарищей-корейцев, которые сдавали экзамен по вождению трактора.

— К слову о биографии. Вениамин Борисович, за что вас в свое время отчислили со второго курса Щуки? Правда, потом снова зачислили…

— Моим учителем был Владимир Этуш, которому уже 90 лет, но он с каждым годом становится моложе, возможно, наш курс его таким сделал. Он человек боевой, прошел войну. Вы его знаете как комедийного актера, но учителем он был страшным. Этуш решил сразу изгонять из нас лень, инертность. И после первого курса выгнал больше трети своих студентов. Среди них Саша Збруев и я. Этуш не любит вспоминать эту историю, и когда перечисляет своих учеников, то начинает с Саши и меня. У нас был очень хороший курс. Только что ушел из жизни Саша Белявский. К сожалению, ваши коллеги активно обсуждали эту историю. Никогда до похорон известного человека не было такого дьявольского раскручивания темы. Умер сам, погиб или свел счеты с жизнью. И с такой кровожадностью. Наверное, это делается ради рейтингов и для того, чтобы люди окончательно озверели.

— Расскажите о себе, своей семье?

— Актер не может судить о себе, о нем должны говорить со стороны. Начинал со ржавых труб в театре драмы и комедии. В этом году исполнилось полвека моей театральной карьере. Через сезон там началась Таганка. Юрий Любимов смог нас распознать. Запрещенный поэт Высоцкий писал песни для спектаклей, Валерий Золотухин пел, я сочинял. По моему сценарию ставили спектакль о Маяковском, где роль изломанного жизнью поэта-декадента Игоря Северянина исполнял мой друг Александр Калягин. Он тогда был очень крепкий, а сейчас крупный (улыбается)… деятель. Любимов просил меня, чтобы я показал Саше, как надо изламываться и деградировать. Но у меня это хуже получалось, чем у Калягина. Когда у меня не сложилось с актерством, закончились дни той Таганки, то с любовью к моим друзьям и благодарностью к Любимову я отчалил. И в других краях понял, что любить театр на расстоянии гораздо полезней, чем внутри его. Помогла жена. У нас такая корпорация — то она меня выручает, то я ее. Мне с ней повезло. Мы ставили театральные и оперные постановки в Германии, Чехии, Франции. Все эти покушения на соседние области искусства шли в охотку. Мне везде было интересно. Моя жена Галина преподает у Олега Табакова в школе-студии МХАТ актерам и продюсерам на русском языке и посланцам американских театральных компаний на английском. Я в свою очередь преподавал историю русского и мирового кино в разных университетах. Не могу сказать, кем я больше являюсь — актером, сценаристом, писателем, режиссером, преподавателем. Мне все нравится. И мне так хорошо в объятиях обманчивого успеха на родине, что я не спешу в Китай или другую страну, где никому не нужен.

— Чем увлекается народный артист России Вениамин Смехов?

— Народный артист России Вениамин Смехов отказался от звания. Я просто артист, режиссер, писатель и путешественник. И это уже хорошо. Увлекаюсь гороскопами. Кстати, моя жена и дочь тоже. Поскольку у меня счастливое соединение, я лев и дракон, то мне хочется работать. Люблю я это делать.

— И все же для большинства амурчан вы Атос. Сейчас в разгаре работа над сериалом «Три мушкетера». Как вы думаете, смогут ли затмить молодые честолюбивые дублеры мушкетеров-1979?

— Да ни за что (улыбается Смехов). Впрочем, Риналь Мухаметов, который играет Д′Артаньяна, воспитанник Кирилла Серебренникова. Интересный парень, должен хорошо исполнить эту роль.

Варвара Сиянова
http://www.ampravda.ru/2012/09/15/036225.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Сентябрь 15, 2012, 01:37:38
Вениамин и Алика Смеховы восхитились зрителями Шимановска и ужаснулись дорогам

Накануне творческий дуэт Смеховых побывал в Шимановске. Артисты выступили перед местными зрителями, которые их по-настоящему восхитили. «Потрясающе! Всё, что касается публики, как они вовремя аплодировали, как они не перебивали гитару, как они очень хорошо слушали. Грустно просто по городу ехать, который нуждается в настоящем уходе», – прокомментировал поездку Вениамин Смехов на звёздной дорожке в Благовещенске.

Концерт Вениамина и Алики Смеховых в Шимановске, как и в Благовещенске, прошёл при полном зале. А вот дорога до Шимановска отца и дочь неприятно удивила. «Тяжело добираться. Надо потом лечить спину», – поделился с корреспондентом Амур.инфо Вениамин Смехов. «А мне пятую точку», – пошутила Алика Вениаминовна.

А на вопросы о пропавшем манто Алика Смехова уже, казалось, грустно шутила: «Ищем. Ищут все. И полиция, и волонтёры. У меня надежда уже на человеческий фактор». В чернобурковой накидке Алика Смехова планировала пройти по звёздной дорожке. Но сегодня была жаркая погода. «Так что они дальновидные были – эти ребята. Они облегчили жизнь и плечи Алики», – пошутил Вениамин Смехов.

http://www.football.alphatv.ru/news/2012/09/15/8.html


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Сентябрь 16, 2012, 05:02:35
Вениамин Смехов посвятил «Амурской осени» стихотворение

Портал 2x2.SU /  Новости / Событие дня
16 сентября 2012, 16:35  —  ИНФОРМАЦИОННАЯ СЛУЖБА 2Х2.SU

На сцене ОКЦ актер назвал фестиваль «благословенным»
На открытии юбилейного фестиваля «Амурская осень» на сцене ОКЦ прозвучало новое стихотворение артиста Вениамина Смехова.

Советский и российский актер театра  и кино Вениамин Смехов вышел на сцену за своим «золотым» журавлем. Алика Смехова вручила отцу первый приз  этой «Амурской осени» - за вклад в развитие искусства.

Тогда же Вениамин Борисович прочитал стихотворение, которое он сочинил во время своего пребывания в Благовещенске. Строки посвящены были гостям и участниками фестиваля.

Отринув беды и печали,
Мы привечаем фестиваль.
Как в поле чудес в стране реализма
Мы здесь собрались по статье вопрекизма.

Сегодня нам всем повезло
Промозглым прогнозам назло
К нам чудо весны занесло.
Не психологически, но стихолирически

«Амурскую осень» весна осенила
И мне наяву эти строки приснила.
И непогодой не поранена
Звучит поэзия  Северянина.

После этого артист и литератор прочитал стихотворение поэта Игоря Северянина «Весенний день».

http://2x2.su/osen2012/news/13928


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Сентябрь 18, 2012, 10:58:23
Альфа-канал, телепередача "Простые вопросы", 18 сентября

Видео : http://video.amur.info/simple/15535.html

Фото: http://www.amur.info/easy/2012/09/18/2767.html

Вениамин Смехов, актёр театра и кино, режиссёр, сценарист, народный артист России

Ведущий — Александр Ярошенко:

Добрый вечер! «Простые вопросы» начинают свой осенний марафон. На дворе десятая – юбилейная – «Амурская осень». И сегодня наш гость – участник фестиваля, народный артист России Вениамин Смехов.

- Вениамин Борисович, добрый вечер!

- Да, добрый вечер, Александр!

- Первый вопрос очень даже простой: что вас повело в такую дальнюю дорогу, в Благовещенск прилететь, честно? Это ж так трудно.

- Ну, поскольку не я сидел за рулём, то мне не было так трудно. Там был надёжный, по-моему, командир корабля, и на Боинге 767 мы с Аликой и с Романом Зорькиным – гитаристом – благополучно достигли этого «плюсшестичасового» пояса. Так что, всё хорошо, вчера было труднее, сегодня – гораздо лучше.

- Завтра будет ещё лучше?

- Завтра будет лучше, а послезавтра, в Москве, будет немножко хуже, а потом опять лучше.

- Вы опять в Москву?

- Вся жизнь такая.

- Правда?

- Немножко хуже, а потом опять лучше.

- И вы так быстро уезжаете в Москву?

- А так всё время хуже, а потом лучше.

- А вот в Интернете очень часто участников фестиваля ругают за то, что прилетают сюда ради Китая – за дешёвым китайским добром.

- Не знаю, я уже получил свою дозу интересную. Я даже сфотографировал на свой айфон характерную очень чистенькую красивую надпись в гостинице, в номере, - «курить запрещается» - сначала на китайском, потом на русском, третий язык – английский.

- То есть первый язык – китайский в Благовещенске?

- Да.

- Скажите, вот народ меня никогда не поймёт, если я не задам вам бесконечный эксклюзивный вопрос про легендарную роль Атоса в «Трёх мушкетёрах»: вся эта роль – судьба? Можно так сказать?

- Меня давно убедили в том, что этот фильм хороший. А главное уже несколько поколений трогательно путают меня с моим героем.

- Ну, а вообще, роль–судьба?

- Да как скажете.

- Ну, а как вы скажете? Я-то мало чего наговорю.

- Да я готов согласиться с вами.

- Возражать не будете?

- Тем более на фоне юбилейного фестиваля прекрасного – «Амурская осень».

- Вениамин Борисович, всё-таки к этой роли опять вернусь, фильм-то действительно культовый, поколения смотрят, на цитаты разрывают.

- Я б не хотел мешать вам рассказывать про этот фильм.

- Работа сложная ведь была, в том числе и физически: фехтование, трюки, скачки?

- Саша, я об этом написал килограммов восемь книжек, статей.

- Ну, ещё полторы минуты скажите к восьми килограммам.

- Про что?

- Про эту работу, про эту роль.

- Я не могу рассказывать одно и то же. Сегодня, отсюда, кажется, что это было также легко, как всякая санаторная кинематография. В театре актёры работают сами по себе, вот какой есть. А в кино что-то из нас делает монтаж, грим, режиссёр. Кино – это великий обман, великая иллюзия.

- А вы верите в эту иллюзию кино сами-то?

- Мне нравится, я вообще игровой человек. Я играю. Вы мне сказали, что вы очень славное телевидение. Я поверил, пришёл и с охотой.

- Ну, я вас не обманул.

- Это уже дело ваше. Я с охотой этому доверяю, хотя телевидение настойчиво уверяет нас всех, что смерть для наших зрителей гораздо интереснее, чем жизнь; кровь интереснее, чем любовь и добро.

- Кинематограф не отстаёт от телевидения.

- Кинематограф не отстаёт, а мы сами как-то привыкли жить «вопрекически».

- Хорошее слово.

- Вот мой любимый режиссёр и друг Пётр Фоменко так и назвал бывший соцреализм и всякую нашу работу в искусстве – «вопрекизмом».

- Замечательно.

- Замечательно! У Льва Николаевича Толстого, между прочим, было всё в порядке с заработной платой и его благополучной жизнью.

- Да.

- И граф был до мозга костей, однако же писал «вопрекические» произведения.

- Скажите, а сегодня актёры-мушкетёры общаются в жизни? Вы ж такие разные.

- Да сдались вам эти мушкетёры!

- Ну, сдались!

- Вон, уже гардемарины появились.

- Ну, что они значат рядом с мушкетёрами-то, а?!

- Не, мушкетёрство…

- Вы общаетесь в жизни? Правда, и вы такие разные – Боярский, Смирницкий, вы.

- Вы видите, я ж не должен был к ним заглядывать и отказался сниматься в этом кино, но когда мне сказали, что прилетел Миша и приехал Валечка, то просто, чтобы повидаться, нам хорошо.

- Вам хорошо – это главное.

- А сегодня мы здесь, потому что с Аликой придумали во второй раз, не без помощи моей жены Галочки Аксёновой, киноведа и театроведа, придумали спектакль-представление из музыки и слова.

- Очень хорошее соединение, я был вчера на вашем творческом вечере.

- Очень приятно, Саша, я помню вас на этом вечере. Забыть не могу, как вы неотрывно смотрели и думали, как бы мне заманить его на мою телевизионную передачу.

- Да, ладно. Это, конечно, вы саркастически в плане профессии, но я смотрел, правда, вы душу полечили.

- Спасибо, дорогой, я верю.

- Прочитайте что-нибудь, четыре строчки для наших телезрителей, ну, может, восемь, ведь не все же были на этом вечере.

- Ходасевич, великий поэт Серебряного века.

Люблю стихи, люблю природу,
Но не люблю ходить гулять,
И твердо знаю, что народу
Моих творений не понять.

- Вот так. И самый последний простой вопрос: Вениамин Борисович, а чему ещё хочется пора-пора-порадоваться на своём веку?

- Грех жаловаться, Саша, хорошего больше, чем плохого, потерь хватает, но есть силы преодолевать грех уныния, потому что рядом со мной, так уж с небес пожалованная, чудо – моя жена, 33 года ежедневного счастья. И это важно. Мы ездим и по миру, и из Москвы в Москву уже много лет. Спасибо вам за внимание.

- Спасибо вам.

- Спасибо Благовещенску – самому красивому слову из наших городов.

Это были «Простые вопросы» для народного артиста России Вениамина Смехова. Мы говорили о жизни. Всем добра и здоровья и хорошей осени. До свидания!


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Сентябрь 25, 2012, 08:53:06
В Клину праздновали юбилей Варлама Шаламова

(http://nedelka-klin.ru/upload/iblock/81f/py%20gixm.JPG)

20 сентября в краеведческом музее открылась выставка «Сильней надежд мои воспоминанья», посвященная 105-летию писателя Варлама Тихоновича Шаламова.

Когда мы говорим о Клине (а ему в этом году уже 695 лет), то вспоминаются исторические вехи его развития и люди, которые здесь жили и работали. Они прославили не только себя, но и наши родные места. В общем ряду известных людей - Д. Менделеева, П. Чайковского, А. Гайдара, Е. Леонова и других - и имя выдающегося русского писателя Варлама Шаламова.

Выставка неслучайно открылась именно в нашем городе, ведь волею судьбы Варлам Шаламов после заключения на Колыме три года провел в Клинском районе, в поселке Туркмен.

На выставке было представлено то, что являлось очень ценным для писателя: это его переписка, семейные фотографии, книги и др. Среди вещей, принадлежавших писателю, почетное место занимает и скульптура самого Шаламова, сделанная клинским скульптором Юрием Злотя. Некоторые экспонаты к выставке были предоставлены клинчанином Анатолием Хомяковым.

Почетным гостем на открытии выставки стал известный актер театра и кино, телеведущий, режиссер и публицист народный артист России Вениамин Смехов, занимающийся изучением творчества писателя. Для гостей он прочел стихи Шаламова.

- Шаламов - великомученик и гений русской культуры, - говорит Вениамин Смехов. - Его стихи - это необыкновенно разные и истинно поэтические творения. Я счастлив, что мог прикоснуться к этому.

В этот же день в Центральной библиотеке прошла презентация книги Валерия Есипова «Шаламов» из серии «Жизнь замечательных людей» издательства «Молодая гвардия».

На презентации был аншлаг - здесь школьники, учителя, представители управления культуры района, клинчане, которые влюблены в литературу. В библиотеке разгорелась настоящая дискуссия, зрители задали много вопросов главному редактору сайта о Шаламове и получили на них исчерпывающие ответы.

- Это знаменательное событие очень важное для клинчан, - рассказывает директор МБУК «Клинская ЦБС» Ирина Овчинникова. - Варлам Тихонович Шаламов попал в Клин после тяжелых семнадцати лет Колымы и прожил в нашем районе три года. Эти годы для него были творческие, светлые, радостные. Он ощутил у нас свободу. Именно здесь он написал свои первые «Колымские рассказы», здесь написаны его лучшие стихи.

К сожалению, из-за болезни на презентацию не смог приехать автор книги, но по его просьбе юбилей писателя в Клину отметили другие почетные гости. Так, главный редактор сайта Shalamov.ru Сергей Соловьев подарил библиотеке книгу «Шаламов» с подписью автора. Он отметил, что Есипов вел работу по сбору информации о Шаламове на протяжении 20 лет и она вылилась в первую книгу-биографию о Шаламове.

Но эта книга не только о Варламе Тихоновиче, она о человеке в истории России. Шаламов оказался в центре драматических событий, а впоследствии помог понять, что же происходило в стране в то время.

Евгения Дума
24 сентября 2012
http://nedelka-klin.ru/news.php?ELEMENT_ID=16562


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Сентябрь 28, 2012, 04:15:46
Рассказ об актерской династии

   25.09.12, МИНСК, АЕН (Илья Разумовский) – В Минске в клубе "Тхия"* Еврейского культурного общества "Эмуна" прошло мероприятие, посвященное российскому актеру-еврею Вениамину Смехову и его дочери – актрисе Алике Смеховой.
   Как рассказала для Агентства еврейских новостей ведущая встречи Майя Казакевич, координатор общинных программ еврейской общины Бобруйска, для белорусских евреев биография Смеховых интересна не только их творческой деятельностью, но и тем, что их корни из Беларуси.
   М. Казакевич рассказала участникам мероприятия, что родители Вениамина Смехова были евреями. При этом отец родился в еврейском местечке под Гомелем.
   Гости клуба узнали не только биографию выдающихся артистов, но и их взгляды на жизнь, их творческий путь.
   Майя Казакевич – интересная творческая личность и замечательный лектор, в активе которого много интересных лекций о жизни известных евреев.
   Она увлекательно и эмоционально проводит творческие встречи, поэтому бывает частым и желанным гостем в еврейских общинах разных городов Беларуси.
http://www.aen.ru/index.php?page=brief&article_id=65420&PHPSESSID=n7i4qtmjffg6j8jt1p9qund961
*Тхия - возрождение


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Октябрь 01, 2012, 07:48:11
Юрий Любимов: «Я воюю за свою нравственную свободу»

  30 сентября выдающемуся театральному режиссеру Юрию Любимову исполнилось 95 лет.

  Придя в начале 1960-х в московский Театр на Таганке со своими студентами из театрального училища имени Щукина, он создал несколько десятков ярчайших спектаклей. По мнению многих критиков, Любимов открыл новую страницу в истории русского театра.
  Поставив около 100 спектаклей на различных сценах мира, в том числе в Ковент-Гардене, Ла-Скала, Гранд-Опера, Любимов и сейчас продолжает работать. В декабре в Большом театре должна состояться премьера оперы «Князь Игорь» в его постановке.
  В интервью Русской службе Би-би-си актеры, работавшие и работающие в Театре на Таганке в разные годы, попытались найти ответ на вопрос, в чем секрет творческого долголетия и в чем вообще заключается «феномен Любимова».
  Вениамин Смехов вспоминает, что художник Давид Боровский когда-то назвал Любимова «гений коллективного труда».
  «Основное качество его характера – это множество качеств, множество пунктов в этом ослепительном движении… Любимов – гений таинственного перекрестка жанров, великого перекрестка искусств, умеющий соединять различные жанры искусства в нечто неповторимое. И Любимов всегда был… не похож на Любимова. В этом уникальность и Театра на Таганке», – считает Смехов.
  Актер пожелал Юрию Любимову, в первую очередь, здоровья. «И еще пожелание – беречь себя, и знать, что он навсегда был и остается гением отечественного театра. Ему нужно говорить спасибо, кланяться до земли и торжествовать его победу в истории», – отметил Вениамин Смехов.

 Жажда творчества
 Актер Театра на Таганке Феликс Антипов, отвечая на вопрос, какая черта характера является главной у Юрия Любимова, сказал, что это – жажда творчества.
 «Это удивительный человек театра. Он все воспринимает через призму театра. Скажем, он раньше всем руководителям [государства] давал роли. Например, он говорил, что Горбачев – это Чичиков, Ельцин – это Собакевич, и так далее», – смеется актер.
  Говоря с сожалением о расколе, произошедшем в театре, Феликс Антипов сравнивает театральные отношения с семейными.
  «Юрий Петрович в этом театре прожил половину своей жизни, а мы – всю жизнь… В семье бывает все, что угодно… Но отбросив все, хотелось бы совершенно искренне пожелать ему здоровья. И чтобы у него все получилось там, где он задумал работать. Он когда-то говорил, что хотел бы прожить до 110, я ему желаю жить еще больше, и больше, и больше. И быть здоровым!» – говорит Антипов.
  Валерий Золотухин, ныне руководящий Театром на Таганке, вспоминая первый знаменитый спектакль Любимова «Добрый человек из Сезуана», называет его огромным достижение русского и советского театра.
  «В плане эстетики, в плане прорыва в новые формы – это был беспрецедентный для XX века случай. Тем более что это было при Советской власти», – подчеркивает Золотухин.
  Тимур Бадалбейли, представляющий молодое поколение Таганки, просто называет Любимова гением.
  «Что еще? Мужественный человек. Для художника это очень немаловажно. Какой он еще? Банальности какие-то приходят в голову… Мудрый. И молодой. И я хочу ему пожелать, прежде всего, здоровья, сил, терпения, новых премьер. И внуков!», – сказал актер.
  Иван Бортник, работавший с Юрием Любимовым с 1960-х годов, называет талант Любимова неповторимым: «Это талантливейший человек, прежде всего. И другого такого нет. Несмотря на наши с ним достаточно непростые взаимоотношения, могу сказать, я работал со многими и в театре, и в кино, но Любимов для меня – главный человек. Что я могу пожелать – разумеется, здоровья, здоровья, здоровья! И храни его Господь!»
  Человек театра
  Супруга режиссера Каталин Кунц, в свою очередь, считает, что основными чертами характера Юрия Петровича являются честь и преданность.
  «Преданность своему любимому делу, профессии своей. И эти же качества он ценит и в других», – говорит Каталин.
  Говоря о качествах режиссера Любимова, Каталин отмечает, что в свои спектакли он вкладывает всего себя. «Поэтому его спектакли отличаются огромной эмоциональностью. А умение сочетать слово, движение и музыку приводит к тому катарсису, который таганские зрители могли видеть около 50-ти лет, приходя на его спектакли», – говорит супруга режиссера.
  Накануне дня рождения Юрий Любимов дал пресс-конференцию в театре, с которого начиналась его творческая биография – московском театре имени Вахтангова.
  Отвечая на вопрос, как он отметит день рождения, режиссер сказал, что это произойдет здесь же, в театре. Вечером будет идти его спектакль «Бесы», а главным подарком ему будет хорошая игра актеров.
  В интервью Русской службе Би-би-си Юрий Петрович, сам уже отвечая на вопрос о своем характере, сказал, что, наверное, это какие-то бойцовские качества.
  «Я воюю за свою нравственную свободу. Мою свободу, лично. Хотите, чтоб я кривил душой – не будет этого. Вообще, свободный человек – это редкость. И если ты можешь таким быть, ты получаешь большое удовольствие: тебя не согнули, ты не стал елозить… Должна быть такая черта…», – сказал режиссер.
  PS
  Накануне вечером возле станции метро напротив Театра на Таганке стояли несколько мужчин, курили, о чем-то разговаривая. Кажется, они немного выпили. На вопрос, знают ли они, кто такой Любимов, они засмеялись: «Конечно!»
  А один возмутился. «Да я бываю в этом театре с 1970-х. Я помню, как его выгнали из страны и многие обсуждали это дома и на работе. Для многих это было какое-то личное горе. А потом, когда он в конце 1980-х вернулся, что тут [возле театра] творилось! Что сейчас обсуждают? А тогда спектакли обсуждали», – сказал он.
  На вопрос, что бы он мог пожелать в день рождения Любимову, мужчина сказал, что в таком возрасте многое можно желать.
  «Но ведь что бы ни происходило – и сейчас – то, что произошло в театре – и тогда, в 80-е [лишение гражданства] – все его любили. Видно фамилия у него такая – Любимов. Так что, скажу одно – с днем рождения, Любимов!»
 
Источник: BBC

http://news.eizvestia.com/news-culture/full/yurij-lyubimov-ya-voyuyu-za-svoyu-nravstvennuyu-svobodu
Вот силён таганковский монолит!
Вениамин Борисович, похоже, вы накрепко вложили в душу формулу: 
ТАГАНКА = КОМАНДА, КОЛЛЕКТИВ!
И выделять кого то: "Это было бы НЕ ПО ТАГАНКОВСКИ!" (вот так перефразировалось).


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Ольга Певица от Октябрь 09, 2012, 03:02:30
  Алика Смехова сделала «старомодное признание»
  7дней.ru | 09.10.12
  Актеры Вениамин и Алика Смеховы представили московской публике премьеру концерта «Старомодное признание». «Сегодня в 18.30 по адресу Пречистенка, 16, в Доме ученых «Старомодное признание». Ждем вас друзья — вся наша семья! Алика и Вениамин Смеховы», — написала Алика вчера утром в «Твиттере». Уже после премьеры вечера романсов и поэзии, где прозвучали произведения русских классиков золотого и серебряного веков, Алика поделилась с читателями фотографиями. «После премьеры «Старомодного признания»! Спасибо всем за аплодисменты, цветы и радость встречи!» — поблагодарила Смехова, опубликовав снимок с отцом.
  «Артем тоже был у нас — репертуар-то школьной программы по литературе. С любимым дедушкой!» — так актриса подписала фотографию, на которой ее сын Артем изображен со своим дедушкой Вениамином. «2 года назад мой дедушка — Борис Моисеевич Смехов — ушел от нас в этот день в возрасте 99 лет! Наш концерт был посвящен его светлой памяти», — поделилась Алика с читателями.

Информация взята из – http://7days.ru/article/topnews/598259/1#ixzz28o373tWR
Информация взята из – http://7days.ru/article/topnews/598259/2#ixzz28o3Edlrr
Эх, работа, ты, работа. Жалко, не попала я.


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Октябрь 09, 2012, 06:46:41
Солисты «Геликон-оперы» приняли участие в гала-концерте «Открытие дней Москвы» в Астрахани

Солисты «Геликон-оперы» лауреат международных конкурсов Ирина Самойлова и заслуженный артист России Вадим Заплечный приняли участие в гала-концерте «Открытие дней Москвы» в Астрахани, который состоялся 5 октября 2012 года в Астраханской филармонии. Ирина Самойлова и Вадим Заплечный исполнили хиты мирового оперного репертуара.

В концерте также приняли участие народный артист России Юрий Розум, Венимамин и Алика Смеховы, Мужской камерный хор под руководством В. М. Рыбина, актёры театра «Практика», ансамбль молодых солистов Национального академического оркестра народных инструментов России им. Н. П. Осипова. Вёл программу Артём Каминский.

(http://www.helikon.ru/uploads/image/astra03752.jpg)

http://helikon.ru/news/?lang=rus&id=638


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Октябрь 10, 2012, 07:20:45
С 19 по 21 октября в Ачинске и Назарово пройдёт второй по счёту Назаровский кинофорум отечественных фильмов имени Марины Ладыниной.

Исполняющий обязанности генерального директора краевого государственного бюджетного учреждения культуры "Красноярский кинограф" Дмитрий Кудрявцев рассказал, что знаковым событием станет открытие памятника Марины Ладыниной в Назарово, выполненного скульптором Константином Зиничем. На открытие обещают приехать звёзды советского кино, в том числе "главный пастух Советского Союза" Владимир Зельдин, который выступит перед фильмом "Свинарка и пастух". Согласились принять участие в мероприятиях форума Зинаида Кириенко, Тамара Сёмина, Ирина Муравьёва, кинокритики Кирилл Разлогов, Вячеслав Шмыров. Возможно, прилетит режиссёр Сергей Соловьёв, который покажет свой новый фильм "Анна Каренина", а также исполнительницы главных ролей в этой картине Татьяна Друбич и Елена Дробышева. Ожидается около двенадцати именитых гостей.

- Трёхдневная программа достаточно насыщена,- отметил Дмитрий Кудрявцев.- Приедет внук Марины Ладыниной. Как обычно, будет представлена ретроспектива фильмов с участием великой актрисы. Желающие в музейно-выставочном центре смогут пообщаться с родственниками, с людьми, которые знали Марину Ладынину, посмотреть фильмы с её участием. В Москве был снят документальный фильм об актрисе, в котором снимался Вениамин Смехов, но он, к сожалению, не сможет приехать из-за плотного графика. Премьера состоится на нашем форуме.

http://www.krasrab.com/archive/2012/10/11/40/view_article

(http://www.nazarovograd.ru/upload/images/b2bdde5c.jpg)

PS: Наверно, это тот д/ф о Марине Ладыниной, который снимало "Старое кино". Хорошей премьеры!


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Октябрь 15, 2012, 09:54:48
Новая газета 15.10.2012 
ЗА КНИЖКАМИ

Сегодня мастер-класс покупки хороших книг читателям <Новой> дает Людмила САРАСКИНА - известный историк литературы, публицист, автор фундаментальных биографий Ф.М. Достоевского и А.И. Солженицына.

Музей - детям. Автор-составитель И.И. Маст. М.: Городец, 2012
Книжечка для детей о музее крестьянского быта. Конечно, я ее купила для внучек. Но она и мне пригодится. Мне хочется, чтобы Анастасия (ей сейчас десять лет) и Вера (ей сейчас пять) знали этот мир предметно, вещно.

Музеи быта вообще - великая вещь! Недавно в Коломне, на литературном фестивале <Антоновские яблоки>, нас повели в музей <Арт-коммуналка>. Там, в старой квартире (кажется, в ней пять комнат), собраны вещи 1960-х годов.
И когда я вошла, показалось: вот в коридоре висит пальто моей бабушки. Вот велосипед моего брата. Ты возвращаешься в мир своего детства, где знаешь все предметы: эти духи, эти бусы, эти коврики с оленями: И все так любовно собрано!
Мы вошли туда с Вениамином Борисовичем Смеховым и его женой. И стали буйно фантазировать: что здесь можно сыграть, что могло бы здесь происходить, кем можно заселить комнаты: Часа три говорили об этом. Музей быта любой эпохи - романная вещь, идеальный фон, готовое место действия! Но мне хочется, чтоб внучки знали, что такое горница, подзор, лукошко.


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Октябрь 18, 2012, 08:38:50
http://www.teatral-online.ru/news/7850/

Худрук Театра им.Комиссаржевской Виктор Новиков
«У нас демократический театр»

Петербургский академический театр им. Комиссаржевской  отмечает свое семидесятилетие. В интервью «Театралу» его художественный руководитель, Виктор Новиков, рассказал о традициях театра, о том, как формируется репертуар, о сохранившемся телефонном номере Веры Комиссаржевской  и о том, сколько на самом деле театру лет.

- Это относительный юбилей. Вопрос в том, с какого момента считать. На самом деле, у нашего театра очень длинная история.
Думаю, что ее можно считать с момента строительства Пассажа, а это сто пятьдесят с лишним лет. Сначала в нем играли французские и итальянские труппы. В 1904-06 годах это был театр Комиссаржевсой. Потом он стал театром Гайдебуровой и Скарской. С середины двадцатых годов по 1941 год им руководил Сергей Радлов.  К сожалению, от него ничего не осталось – ни афиш, ни программок…

- А от Комиссаржевской осталось?
- Вот эти стулья в моем кабинете, и чернильница. Еще остался телефонный номер. У Веры Федоровны был 53-55,  сейчас добавились три цифры в начале.

- Вы в этом театре уже более сорока лет…
- Я еще застал тех, кто его создавал в 1942 году.

-  Можно ли говорить о преемственности традиций в вашем театре?
- У нас есть традиции, которые мы пытаемся сохранить. Театр для нас всех как дом, и это не пустые слова. У нас есть стена памяти, на которой имена всех актеров, которые служили в  нашем театре. Мы помним всех режиссеров, художников, директоров, художественных руководителей,  которые работали у нас. Их имена мы произносим на всех актерских посиделках.

- Чем, по-вашему, Театр им. Комиссаржевской отличается от других?
- Думаю, что добротой. Мне кажется, вообще не должно быть никакого унижения личности, поэтому в нашем театре актеров любят, и они достаточно свободны. Хотя некоторые считают, что все должен решать художественный руководитель. Я не режиссер, и никогда не стремился им быть. Поэтому, когда приглашаю режиссеров для постановки,  надеюсь, что открою выдающегося мастера. Самое главное – не надо гнаться за модой. Я рад, что приглашенный Вячеслав Пази поставил у нас несколько спектаклей. Когда ему стало тесно в нашем театре, он ушел в Театр им. Ленсовета.  Счастлив, что нашел  Александрова Морфова, который поставил пять спектаклей, все они играют важную роль в жизни театра.

В самые тяжелые времена девяностых, когда Михаил Козаков вернулся из Израиля, и ему не нашлось места в Москве, он согласился поставить и играть у нас спектакль по пьесе Слейда «Чествование». И играл. За сто долларов. Такие были времена. В Москве для него не было работы.

Юлий Панич поставил у нас последнюю пьесу Григория Горина «Шут Балакирев». Вениамин Смехов  поставил в нашем театре одним из первых «Горячее сердце» Островского. Это был важный момент в жизни театра – Веня много рассказывал о Таганке, Любимове, его методе работы, замечательных актерах этого театра. Я думаю, что актеры получили колоссальное удовольствие и от встреч с Михаилом Козаковым, который читал стихи, и каждая репетиция заканчивалась его «творческим вечером».

- В вашем репертуаре есть спектакль «Утоли моя печали». Он идет двенадцать лет, и до сих пор – полные залы.
- Эта пьеса попала в точку. Это настоящий разговор о современности, смысле жизни, любви.

- Судя по стилю ваших спектаклей, вашему театру присущи романтичность и реальность…
- У нас нет режиссеров-шифровальщиков пустоты. Я не против этого,  пусть  и такие спектакли,   у таких режиссеров есть своя логика.

- Как вам удалось избежать соблазнов  времени – у вас совершенно нет спектаклей с обнаженными актерами и вообще того, что называют жаренным?
- Мне это неинтересно. Есть эротическая литература, и совсем необязательно ставить такие спектакли в театре.

- В прежние времена у вас шли пьесы Друцэ, Зорина,  Шатрова, Брагинского. Как сегодня вы выбираете пьесы?
- Меня часто ругают критики за то, что у нас нет репертуарной политики. Это потому что у нас нет постоянных режиссеров. Есть Валерий Гришко, Игорь Коняев, Георгий  Корольчук. Если я приглашаю режиссера, то спрашиваю: что вы хотели бы поставить? Режиссер приносит мне десять пьес и я выбираю ту, которая, как мне кажется, будет сегодня интересна зрителю. А вообще, я смотрю на пьесы так: что будет сегодня интересно зрителю. Например, Морфов выбрал «Бурю» и «Сон в летнюю ночь» Шекспира. Коняев склонен к Чехову и Островскому. У нас хорошая труппа, она влюблена в приглашенных режиссеров, с радостью с ними работает.
Посмотрите на нашу афишу: сколько замечательных пьес! А они хотят, чтобы мы ставили про проституток, бомжей, алкоголиках? Мне это не нравится. Я хочу, чтобы в нашем театре были спектакли о любви, смерти, предательстве и вере.

- Ваш театр – единственный, который работал в блокаду,  его еще  называют «блокадным».  Директор вашего театра в интервью нашему журналу говорил, что  благодаря этому Театр им. Комиссаржевской на особом счету у городских властей. Это так?
- Когда бизнесмен Чигиринский купил Пассаж, то ему захотелось  прикупить и кусок нашего театра, чтобы сделать прямой выход  из подземной стоянки на Невский проспект. Тогда я написал письмо губернатору Матвиенко, напомнил, что наш театр «блокадный», это святое имя для нашего города,  и что он должен сохраниться таким, каким был. Она поддержала меня. На этом все закончилось.

- А что-то начиналось?
- Все было, вплоть до угроз. Я ничего не могу доказать,  но по странному стечению обстоятельств, в то время, пока я был в отпуске, в моем кабинете случился пожар. Сгорел почти весь архив – много фотографий, старых афиш, рукописей.

- И Чигиринский  больше не ходит в ваш театр?
- Он вообще ни разу не был. А Пассаж  он потом  продал какой-то фирме.

- Ваш театр академический. Тем не менее, он не вошел в список академических театров, которые поддерживает государство. Почему?
- Мне самому непонятно почему нашему театру не помогают финансово. Есть так называемые  «президентские гранты»  академическим театрам – БДТ, МДТ, Александринке. Но ведь и наш театр, как и Ленсовета, академический. Раньше мы получали копейки из бюджета города, но прежний руководитель комитета по культуре Месхиев лишил нас и этого.

- Как же вы выживаете?
- Продаем билеты. Есть знакомые бизнесмены, которые могут помочь. Я очень надеюсь, что что-то изменится, когда  появится новый председатель комитета по культуре.  Уверен, что  руководить культурой в нашем городе должен питерский человек, для кого город не пустое место.

-  Есть чем гордиться сегодня театру?
- Конечно, есть. Тем, что выжили, не скурвились, что у нас не было предательств. Тем, что мы до сих пор живем, как одна семья. У нас до сих пор есть «черная касса» взаимопомощи, куда мы откладываем деньги для лечения артистов, на лекарства, покупку детских путевок.

Мы не можем сами судить: насколько  талантливым  получился спектакль. Пусть это делают другие. У нас в репертуаре были «Цари», «Дни Турбиных». У нас есть «Буря», «Утоли моя печали», «Шесть блюд из курицы», «Безымянная звезда», «Мыльные ангелы». Мы можем гордиться тем, что объездили с гастролями почти весь мир. И если наши коллеги в войну давали концерты в госпиталях для раненных, то мы в 1987 году ездили в Афганистан, выступали перед нашими солдатами в Кабуле, Кандагаре.

- Вы театровед. Совершенно не коммерческая профессия. Как театр ощущает себя в современном, рыночном мире?
- Я не думаю о коммерческом успехе спектакля. Я думаю о зрителях. Мне хотелось бы, чтобы их понимали и принимали. Даже не обижаюсь, когда наш театр называют «бульварным». Потому что этот термин появился в Париже, где на бульварах есть театры, где ставят спектакли  для зрителей. Самые дорогие билеты в нашем театре стоят 700 рублей, а не 20 тысяч, как в других. Есть категория зрителей – блокадники и ветераны, - которые могут придти на спектакли бесплатно. У нас  демократический театр, и отношения в нем такие же.

- Почему вы сами не ставите?
- Не хочу и не собираюсь.  Я определяю политику театра – какого режиссера пригласить, какую пьесу поставить.

- Ошибки были?
- Неоднократно (смеется). И очень большие. Были и провалы. Было и такое, что спектакль шел один раз, и приходилось снимать. Другой вопрос, что цена таких ошибок стала очень большой.


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Октябрь 29, 2012, 08:56:48
сайт «Русский блоггер» 28 Октября 2012

Поэтический вечер в «Политеатре»

«Политеатр» — один из самых противоречивых театров в столице. Это тот случай, когда все символично, начиная от выбора места подмосток и заканчивая актерами. Театр создали недавно в большой аудитории Политехнического музея. когда-то давно, в 20 веке эта аудитория была центральным местом сбора для творческой интеллигенции. Эти стены видали Маяковского, Ахматову, Северянина, Есенина, Блока, Ахмадулину, Рождественского, Окуджаву. И вот теперь, круг замкнулся — спустя 100 лет на том месте снова подмостки, снова выступления и творчество.

поэтический вечер в «Политеатре»26 октября в «Политеатре» был поэтический вечер. Название встрече дала поэма А.Блока «12». Уже исходя из названия, можно было ожидать что-то провокационное. Известный факт: эта поэма стоит особняком в творчестве Блока. Многие современники так ее и не приняли. Казалось, что поэт сам не понял как и откуда родились образы, почему вдруг в конце «в венчике Иисус Христос». «Двенадцать» были сочинены через год после февральской революции, когда интеллигенция еще верила в то, что красная армия несет добро. После поэмы Блок прожил совсем недолго, и почти ничего не писал. Может потому, что испугался своего творения?

Уже за полчаса до начала вечера около музея толпился народ. В основном — молодые студенты. Рядом со мной сидели тетечки лет 35, которые обсуждали современную поэзию. Внизу скромно на стуле сидел Вениамин Смехов. он изредка поворачивался, демонстрируя профиль. Лекторий был полон.

На сцену выходили один за другим актеры — современные поэты. Число выступающих было созвучно названию вечера (а может числу апостолов?). Каждый из них читал свои стихотворения. Несколько авторов перед выступлениями сделали свои ремарки и посвятили 5 минут политическим заключенным. «Мои стихи не о политике, но мне бы хотелось посвятить их тем, кто сейчас сидит в тюрьме. Тем, кто отстаивал наше право на Болотной площади», — сказал Даниил Полторацкий. Публика услышала о Pussy Riot, современной церкви, любви с привкусом побоев. Еще через минуту о мужчине, который в день Святого Валентина смотрел порно-сайты и досмотрелся. Вера Полозкова напомнила каждому о старости. Я не думаю, что имею право оценивать чьи-то стихи, учитывая, что в моих всегда кровь банально рифмуется с морковью… Но иногда я не понимала, почему зал хохочет над какими-то пошлостями или чем-то еще. А может я слишком твердолобая и совсем не умею слышать иронию. Или филфак твердо вбил в мою голову, что в поэзии не должно быть грубых слов, только высокопарные рифмы. Не знаю.
После я задумалась над тем, что не услышала фактически ничего о том, что помогает справляться с окружающей и пугающей действительностью — о истинной любви, о вере (я не имею ввиду Бога, хотя бы о вере в себя или добро), о надежде, о будущем. Мне стало грустно, потому что мне вновь показали то, что я вижу каждый день: низость, беспредел, борьбу, протест. А в анонсе было сказано, что будут стихи о вечных ценностях.

Громче всего зритель аплодировал Вере Полозковой и Вениамину Смехову. Пожалуй, именно чтение Вениамином Смеховым поэмы «12» на меня произвело наиболее сильное впечатление. Одно дело читать это в кресле летом, а потом перечитывать снова (потому что с первого раза Блока понять крайне сложно), другое дело, когда это читает один из лучших российских и советских актеров, расставляя точки и акценты.

И, все-таки, мы движемся вперед. На смену желанию поразвлечься в клубе или посмотреть телевизор на диване, пришла потребность сходить послушать стихи или потребность выразить свое мнение, быть услышанным. Людей стало сложнее обмануть. И это прогресс.

(http://rblogger.ru/img2012/reports10/politeatr/KAT5602.jpg)

Текст и фото: Екатерина Гаранина
http://rblogger.ru/2012/10/28/vecher-v-politeatre/


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Октябрь 30, 2012, 09:26:23
Время вынужденной разобщенности

Газета "Труд"  30 Октября 2012г.

Актер Вениамин Смехов ставит диагнозы в стихах

«Это очень хорошо, что пока не очень плохо» — с такой странно-оптимистической фразой вышел в пятницу на сцену известный актер, режиссер и литератор Вениамин Смехов, чтобы стать центральным лицом в программе «Двенадцать». После премьеры Вениамин Борисович рассказал «Труду», как сегодня «Политеатр» — совместный проект театра «Практика» и Политехнического музея — продолжает традиции любимовской «Таганки» 1960-х.

— Чем заинтересовал «Политеатр»?

— Кажется, это Мейерхольд спрашивал своих артистов перед работой над новым спектаклем: «Чем удивлять будем?» Вот безрассудная и счастливая энергия, исходящая от театра «Практика» и Большой аудитории Политехнического музея, вызывают у меня безграничное удивление. Ему сопутствует и восхищение, когда в пространстве, совсем не предназначенном для театра, существуют Александр Филиппенко, Полина Агуреева, Андрей Смоляков и совсем молодые актеры, студенты Школы-студии МХАТ. Петр Наумович Фоменко, Моцарт российского театра, ввел в свое время особый термин — «вопрекизм». Этим словом можно поверить все, в том числе и жизнеспособность театра.

— «Политеатр» тоже жизнеспособен вопреки?

— Конечно. Здесь хранят большую редкость и роскошь — сердечное человеческое общение. И спектакли тут рождаются просто и бескорыстно (то, что получают здесь актеры и режиссеры, деньгами назвать нельзя). Происходящее в этом театре, не будучи одолжением у Запада, совпадает и с русской театральной традицией, и с современными ритмами. Кроме «Двенадцати» у меня в этом театре идут еще два спектакля — «Волны» по мотивам прозы Владимира Сорокина и «Память места», напоминающая о том, что когда-то происходило на этой сцене.

— Место действительно замечательное, помнящее выступления, наверное, всех великих русских поэтов последнего столетия. Говорят, оно чем-то похоже на «Таганку» 1960-х?

— В какой-то мере: это тоже такая странная театральная телега, которая неплохо соотносится с прошлым и вместе с тем движется вперед, раскапывая золотые зерна в сегодняшней драматургии. «Политеатр», вдохновленный лидером «Практики» Эдуардом Бояковым — человеком, которому неспокойно, когда вокруг рутина, — еще не достиг накала «Таганки», но ведь и времена сейчас другие. «Таганка» — уже история русского театра, независимо от того, что и как с ней происходило после того, как ее золотой век закончился. Мне хочется, чтобы это поняли те, кто тех времен не застал и знает о ней только по последним скандалам. Вот почему, с подачи премудрой моей жены Гали (она, кстати, проходила у Юрия Любимова практику, когда училась в институте), вышедшая недавно книга «Золотой век «Таганки» включила и то, что не вместилось в эфир нашей одноименной телепередачи.

— Вы сказали — сейчас другое время. Какое?

— Время вынужденной разобщенности. Москва перестала быть чьим-то городом, превратившись в ничейный мегаполис. Люди общаются по телефону, через «Твиттер» или по скайпу, и то в основном чтобы скоротать время в пробках. Своих внуков, которых очень люблю, в скайпе вижу куда чаще, чем у себя дома.

— В пробке можно и аудиокниги слушать.

— Верно. И надеюсь, кто-то слушает «Трех мушкетеров», «Двенадцать стульев», «Вия», эрдмановского «Самоубийцу», которые у меня вышли в издательском доме «Союз». Люди, озабоченные не только бытом, стремящиеся прожить, не потакая одной лишь первой сигнальной системе, а обслуживая еще и вторую, были всегда. Хотя всегда их было не слишком много — примерно 0,5% населения страны. Но их хватает, чтобы заполнить хорошие книжные магазины, зал Чайковского, Большой зал консерватории, Большую аудиторию Политехнического... Мы не можем выбрать себе эпоху, но найти в ней свое место можно. Раньше телевизор загонял народ в стадо идеологемами, сегодня делает то же самое другими методами. Никогда не было такого пренеб-режения к маленькому человеку, к человеку вообще. Это слово даже с высоких трибун стараются не произносить, заменяя усредненно-обобщенным «люди». Но человек и сегодня может себя поставить. Трудно сказать что-то новое по этому поводу, поэтому повторю то, что было сказано 40 лет назад великим поэтом войны и мира Борисом Слуцким:

Устал тот ветер, что листал

Страницы мировой истории.

Какой-то перерыв настал,

Словно антракт

в консерватории.

Мелодий — нет.

Гармоний — нет.

Все устремляются в буфет.

Радует одно: по сравнению с временами Слуцкого хороших буфетов стало больше.

Как это было

Блоку аплодировали дружнее всего

Программа «Двенадцать», исполненная в «Политеатре» в пятницу, явно рифмовалась с теми поэтическими вечерами, какими Большая аудитория Политехнического музея славилась в 60-е, а еще раньше — в 1910-е и 1920-е.

На сцену выходили поэты — уже знаменитые, как, например, Лев Рубинштейн, и пока не очень. Все 11 стихотворцев читали свои произведения о сегодняшней жизни в ее не слишком приглядной красе. Тимур Кибиров, к примеру, исполнил «Карабарас» — известную философски-богоискательскую пародию на «Мойдодыра». Андрей Родионов и вовсе выступил на злобу дня, проехавшись по девочкам в масках, вздумавшим петь в церкви. Молодежь (которая преобладала в зале) была в восторге от остроты насмешек, публика постарше вела себя сдержаннее — возможно, не принимая тотальную деструктивность тона многих стихов. А вот аплодисменты поэме «Двенадцать» Блока, которую в конце прочел Вениамин Смехов, объединили всех. Хотя молодое большинство отреагировало скорее на кроваво-хмельную историю Катьки с Ванькой, так перекликающуюся с сегодняшними сюжетами скандальных телешоу, нежели на пафос строк, более чем актуальных в январе 1918-го: «Революционный держите шаг! Неугомонный не дремлет враг!».

Впрочем, итогов «соревнования» никто не подводил. В «Политеатре» каждый выбирает по себе. Ради свободы выбора он и замышлялся.

Виктория Пешкова
http://www.trud.ru/article/30-10-2012/1284187_smexov_ja_vizhu_vnukov_v_skajpe_chasche_chem_v_zhizni/print


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Ноябрь 01, 2012, 08:31:38
"Коммерсантъ FM", 01.11.2012 // 11:27

"Дни Дмитрия Пригова" пройдут в Эрмитаже
 
В Санкт-Петербурге стартует фестиваль, посвященный творчеству поэта и художника Дмитрия Пригова. Публике представят лекции, выставки и поэтические перформансы. Эксперты отмечают, что экспонаты и перформансы будут понятны людям вне зависимости от поколения.

В Эрмитаже открывается фестиваль "Дни Дмитрия Пригова". Он посвящен творчеству скончавшегося пять лет назад российского поэта и художника. Фестиваль начнется премьерой оперы Владимира Раннева "Два акта". Либретто написал Дмитрий Пригов. Также в рамках фестиваля пройдут лекции, выставки и поэтические перформансы. Пригов-поэт будет представлен 4 ноября выступлением Вениамина Смехова в Эрмитажном театре. Актер рассказал "Коммерсантъ FM", какие произведения прозвучат во время его выступления.

"Это счастливый случай, когда человек последовательно антиимперский, антисоветский, анти-любой-имперский, свободный человек, свободного духа и художник замечательный, но я прочитаю, может быть, то, что я на своих концертах читаю, на животрепещущую тему: "Вот избран новый президент Соединенных Штатов. /Поруган прежний президент Соединенных Штатов./ А мне-то что? Ну, президент, ну, Соединенных Штатов./ А интересно все же — президент Соединенных Штатов", — сказал Смехов.

Экспозиция Дмитрия Пригова — это часть проекта "Эрмитаж 20/21". С 2007 года здесь создается коллекция современного искусства, которая разместится в восточном крыле Главного штаба. Сначала это будет выставка на четыре зала. В январе 2013 года будет создан персональный приговский зал. Директор Института современного искусства Иосиф Бакштейн уверен, что Пригов достоин отдельной экспозиции в Эрмитаже.

"В первую очередь, он все-таки как раз поэт и автор собственных перформансов, видеть это в видеозаписи очень важно, мне кажется, не только для его поколения, но и для молодых художников. Пригов — уникальная фигура. Действительно, он ушел из жизни не так давно и остается все-таки очень важен для отечественной художественной сцены. Поэтому то, что ему такое внимание уделяет именно Эрмитаж, это, мне кажется, просто говорит о многом: и о профессионализме, и о чутье, и о вкусе, и о способности ориентироваться в художественном пространстве, в истории современного искусства сотрудников Эрмитажа", — считает Бакштейн.

Творчество Дмитрия Пригова будет интересно и понятно большинству посетителей фестиваля, считает медиаменеджер Демьян Кудрявцев.

"Жизнь Дмитрия Александровича — это самое важное произведение искусства, которое он создал. Трудно выделить какое-нибудь стихотворение, когда у человека десятки тысяч текстов, или картинку, когда их тоже много. Но важно понимать, что их много не потому, что Пригов, не дай бог, графоман, и не потому, что ценность каждого конкретного высказывания для него не высока, и он берет массой — нет, а потому что Пригов один из первых по-настоящему актуальных деятелей советского и русского современного искусства", — уверен Кудрявцев.

Фестиваль "Дни Дмитрия Пригова" продлится до 8 ноября. Закрытие пройдет в Эрмитажном театре международной конференцией под названием "Четвертые Приговские чтения. Слово — образ — перформанс".

http://www.kommersant.ru/doc/2057916/print


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Ноябрь 02, 2012, 09:24:44
Собеседник 31.10.2012

Вениамин СМЕХОВ: Я ничего не понимал в "Трех мушкетерах"

С вопросом о том, какие книги нужно прочитать образованному человеку, на этот раз мы обратились к актеру Вениамину Смехову.

- Чем больше я копаюсь в памяти, тем больше книг хочется назвать, - сказал Вениамин Борисович. - Первая - "Капитанская дочка". В какой-то степени по ней я знакомился с историей Отечества. Плюс абсолютно бриллиантовый язык. Потом "Дубровский" - как сердце колотилось за героя! А потом меня закаляли Джек Лондон и "Мартин Иден". Я в юности был очень застенчив, и после первого курса Щукинского училища Этуш, руководитель курса, не аттестовал меня, но мне разрешили остаться вольнослушателем. И я усиленно боролся с собой. В течение лета ходил по лесу с палкой, представляя, что я - Мартин Иден, фантазировал, занимался так, как нам поручили на лето - по Станиславскому: внимание, общение, свобода мышц... На втором курсе меня восстановили. Потом был Достоевский, сначала "Бедные люди", а потом я долго шел и пришел к "Бесам" - и влюбился. Я читал подряд три страницы, после чего возвращался и перечитывал, потому что был совершенно зачарован языком. В это же время появился Мольер: "Господин де Пурсоньяк", "Лекарь поневоле" и "Мещанин во дворянстве". Я вообще пьесы читал всегда с трудом, но над Мольером просто покатывался. Конечно, Гоголь. "Вечера на хуторе близ Диканьки", "Ревизор", "Мертвые души" - и тоже полный восторг от языка. Всегда было очень много Чехова: его лирика, юмор и поэзия; а пьес я долго не понимал.

Потом Ромен Роллан, "Кола Брюньон". Сэлинджер, "Над пропастью во ржи" в переводе Риты Райт-Ковалевой. Эрдман "Самоубийца" - это был настоящий взрыв, смех и грех России, советской системы. И помню, как сидели на даче с родителями Паши Лунгина, Войнович читал нам главы "Чонкина" только что из-под машинки и мы хохотали. Я не знаю, много ли бессмертных героев, но Чонкин - один из них.

В последние годы я начитывал книги для проекта "Книги вслух" - перед этим, конечно, надо было вдумчиво их прочитать. Я перечитал поэму "Москва - Петушки" Венички Ерофеева, "Шишкин лес" Червинского, "Мастера и Маргариту", "12 стульев", "Пиковую даму"... А еще разобрался в "Трех мушкетерах", в которых, оказывается, ничего не понимал ни в детстве, ни в мушкетерской юности.

Только что в издательстве "Старое кино" вышла моя книга "Золотой век Таганки" - отражение восьмисерийной программы на канале "Культура". Я думаю, эта книга будет интересна культурному меньшинству нашей публики. Обязательно надо прочесть "Ангелову куклу" прекрасного художника Эдуарда Кочергина. И "Зеленый шатер" Улицкой.

Автор: Валерия Жарова.


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Ноябрь 09, 2012, 09:04:15
09.11.2012 | 10:42
Владимир Войнович на творческом вечере рассказал о «Романе своей жизни»

Жизнь и необычайные приключения Владимира Войновича. Знаменитый писатель, которому в сентябре этого года исполнилось 80 лет, встретился со своими друзьями и соратниками в Центральном Доме Литератора. Его повести «Два товарища», «Мы здесь живем», «Иванькиада» и, конечно же, сага о солдате Иване Чонкине, - стали единым сюжетом одного романа. Одна из последних книг писателя так и называется «Автопортрет. Роман моей жизни». В ней Войнович признается: «Только прожив много лет, начинаешь всерьез понимать, что жизнь действительно коротка». Рассказывают «Новости культуры».

На вечере Владимир Войнович появился в сопровождении своего друга и постоянного ведущего его встреч с читателями артиста Вениамина Смехова. Традиция многолетняя. Первая такой разговор со зрителем произошел у писателя в 89-ом, сразу после его возвращения из изгнания.

«Там до крыши были люди, и он сидел, как ребенок, потому что он был оторван от этого всего, – вспоминает Вениамин Смехов. – Он понимал, что много у него читателей, но чтоб сразу так вдруг и при моем вопросе кто читал, он увидел лес рук, он закрыл глаза».

Пробовал себя писатель и в искусстве живописи.

«Наивное искусство – Пиросмани сначала, а потом Войнович, – считает Вениамин Смехов. – Приятно говорить о Войновиче, как о настоящем солдате расширенного фронта искусств. Солдат, которому давно присвоено звание генерала, а он все равно солдатствует».

Текст полностью  http://tvkultura.ru/article/show/article_id/65643


Название: Re: Коллекция ссылок на интернет с прессой о В. Смехове
Отправлено: Елена от Ноябрь 14, 2012, 01:46:57
Страна Калининград (Калининград)  14.11.2012
ИЗВЕСТНЫЕ АРТИСТЫ ПРЕВРАТИЛИСЬ В МУЛЬТПЕРСОНАЖЕЙ

В Москве большим концертом отпраздновали 100-летний юбилей российской анимации. В Кремлевском дворце прошел благотворительный концерт "Путешествие в страну мультфильмов". Его посвятили 100-летию российской анимации. Гостями праздника стали дети из детских домов, медицинских учреждений и малообеспеченных семей. А выступали для них известные российские артисты, которые озвучивали самых любимых мультипликационных героев.
<....>

Забава и Бастинда

"А я не хочу, не хочу по расчету - а я по любви, по любви хочу!" - раздается задорный голос - и на сцене появляется... огромное одеяло. А из-под него выглядывает Алиса Гребенщикова.
- Я - царевна Забава из мультфильма "Летучий корабль", - улыбается актриса.
- Песня хорошая и веселая. Но лично я больше всего люблю мультфильм "Ежик в тумане" - он такой трогательный!

Актер Вениамин Смехов на сцену выходит в обычном костюме, потому что его фишка - злодейский голос.
- Дети, Бастинда - это я! - зловеще говорит он голосом колдуньи из мультфильма "Волшебник Изумрудного города". Около сорока лет назад именно ему доверили озвучить злую волшебницу.
- Вы натуральная Бастинда! - делаем комплимент актеру.
- У меня с этой ролью связана забавная история, - рассказывает Смехов. - Когда вышел мультик, моя дочь Алика прибегает из детского сада и говорит:
"Папа, я больше в этот гадкий садик не пойду!" - "Почему?" - удивился я.
"Потому что я сказала, что ты вчера был Бастиндой